Капелла Черази или капелла Успения Пресвятой Богородицы ( итал . Cappella Cerasi, Cappella dell'Assunta ) — одна из боковых капелл в левом трансепте базилики Санта-Мария-дель-Пополо в Риме . В ней хранятся значимые картины Микеланджело Меризи да Караваджо и Аннибале Карраччи , двух важнейших мастеров итальянского искусства барокко , датируемые 1600—1601 годами.
До нынешнего здания другая погребальная часовня на том же месте была посвящена Деве Марии. Она была построена Пьетро Фоскари , кардиналом Венеции. Иоганн Бурхард отмечает в своем дневнике, что кардинал умер 11 августа 1485 года. «Затем его тело было перевезено в город и передано для захоронения в часовне церкви Санта-Мария-дель-Пополо, которую он построил для себя», — утверждает Бурхард. [1] Это строительство, очевидно, коррелировало с общей перестройкой базилики папой Сикстом IV , которая началась в 1472 году. Кардинал Венеции был влиятельной личностью при римском дворе и итальянской политике. Кажется очевидным выбором, что он построил себе часовню в любимой церкви папы на очень видном месте в левом трансепте. Строительство могло начаться в 1476 году.
Часовня была покрыта цилиндрическим сводом глубиной, равной арке папской часовни XV века. Согласно воле покровителя, саркофаг, который должен был вместить его останки, был помещен в центр здания. Из-за своего особого расположения и видимости саркофаг был украшен со всех четырех сторон. Такое расположение заметно отличалось от настенных гробниц флорентийского типа базилики. Вероятно, она была создана по образцу гробницы папы Сикста IV Поллайоло или даже больше по образцу других скульптурных произведений XV века в городе Сиена . Этот надгробный памятник является единственным оставшимся остатком снесенной часовни. Теперь он находится в часовне Коста в правом проходе.
Бронзовая статуэтка приписывается сиенскому скульптору Джованни ди Стефано , последователю Веккьетты , который был заказан наследниками кардинала Пьетро Фоскари и использовал погребальную маску для моделирования лица. [2]
Права покровительства часовне были приобретены 8 июля 1600 года монсеньором Тиберио Черази , генеральным казначеем папы Климента VIII . [3] Он купил часовню у монахов-августинцев с возможностью перестроить и украсить ее «в той манере и форме», в которой он хотел. Здание было перестроено Карло Мадерно , который был упомянут как архитектор еще не достроенной часовни в приписке к завещанию Черази от 2 мая 1601 года.
В сентябре Черази заключил контракт с Караваджо на написание двух панелей для боковых стен; контракт с Аннибале Караччи на алтарную картину не сохранился. Заказы были отправлены ведущим художникам Рима того времени. Караччи написал «Успение Марии» , а Караваджо изобразил « Обращение Святого Павла» и «Распятие Святого Петра» на боковых стенах. Выбор Черази «Успения» для алтаря кажется достаточно простым, в то время как две другие картины прославляли апостолов, игравших центральную роль в основании Католической церкви , а также популярные темы Контрреформации — обращение и мученичество. Прецедент для такого сопоставления уже существовал в капелле Паолина в Апостольском дворце Микеланджело . [4] Святые Петр и Павел также были покровителями Рима и имели тесную связь с папством. Поскольку Тиберио Черази не принадлежал к числу римской аристократии и сделал свою карьеру и состояние в Римской курии , было важно подчеркнуть его близость к папской власти и Римской церкви.
Первые версии картин Караваджо были отклонены покровителем, и тогда Караваджо написал два полотна вместо панелей с кипарисами, как это было предусмотрено ранее. История отклонения первых версий была записана Джованни Бальоне в его «Жизни Караваджо» 1642 года . [5]
Тиберио Черази умер 3 мая 1601 года и был похоронен в часовне. В своем завещании он назвал госпиталь Мадонны делла Консолационе своим наследником с обязанностью завершить незаконченную часовню. [6] Алтарь Аннибале, вероятно, был уже завершен к тому времени, в то время как Караваджо получил оплату за свою работу 10 ноября 1601 года. [7] Картины были окончательно установлены в часовне плотником по имени Бартоломео в мае 1605 года, и часовня была освящена 11 ноября 1606 года. [8]
В 1853 году часовню приобрел потомок семьи Антонио Черази, граф Монтерадо, который впоследствии ее отреставрировал. [9]
Продолговатая часовня состоит из сводчатого вестибюля и более узкого алтаря с цилиндрическим сводом. Пространство тускло освещено светом, проникающим через люнетное окно на задней стене. Арочный вход закрыт балюстрадой из цветного мрамора. Центром архитектуры является алтарь. Он был построен из белого и цветного мрамора в форме эдикулы, украшенной двумя большими коринфскими колоннами, двумя полупилястрами и сломанным фронтоном. Герб Черази изображен в центре витражного люнетного окна. Снаружи часовня невидима, поскольку она окружена соседними частями базилики и узким, обнесенным стеной двором. Архитектор умело использовал небольшое пространство, оставшееся между пресвитерием (справа) и часовней Теодоли XVI века (слева), и создал впечатление «миниатюрной церкви в форме латинского креста, с трансептом, купольным средокрестием и хором. Неф [...] формируется движением посетителя, его чувством направления и сосредоточенности». [10]
Драматически освещенные и укороченные картины Караваджо предназначены для просмотра сбоку, а не прямо, и привлекают внимание к фронтально представленной картине Карраччи « Успение» , так что часовня эстетически едина, несмотря на очень разные стили двух художников. По словам Штейнберга, свет на картинах Караваджо исходит с нарисованных небес на своде прихожей, где обитает голубь Святого Духа. [11] С другой стороны, Варриано утверждает, что «источником» света, по-видимому, является окно верхнего этажа через трансепт. [12]
Часовня украшена в пышном стиле барокко. Фрески на коротком своде алтаря изображают Коронование Девы Марии (центральный медальон) и видения святых Петра и Павла, Domine quo vadis и Святого Павла, перенесенного на третье небо (боковые панели), обе заключены в богатые позолоченные лепные рамы. Раму центрального медальона поддерживают четыре лепных путти . Росписи были выполнены Инноченцо Таккони, талантливым помощником Аннибале Карраччи, и, по крайней мере, сцена коронации была разработана самим Карраччи. Это подтверждается подробным подготовительным рисунком фигуры Христа почти в том же положении, что и на выполненной фреске, которая сохранилась в Лувре . Гораздо менее подробный набросок встречи Христа и Святого Петра перед городскими воротами, который был сделан для панели Domine quo vadis Карраччи, был идентифицирован Гансом Титце в коллекции Альбертины . [13] Бальоне идентифицировал правую панель как Павла на Третьем небе (упомянутого во Втором послании к Коринфянам), в то время как другие полагают, что она представляет Христа, приказывающего Павлу покинуть Иерусалим (Деяния 22:17–21) или даже синтез двух эпизодов. Обстановка фрески небесная, с Христом, окруженным ангелами и возлежащим на облаках. Справа находится созвездие Большой Медведицы , возможно, скрытая подпись Аннибале, играющая на ассонансе слова carro (что означает повозка, созвездие также известно как Grande Carro на итальянском языке) и его собственной фамилии, Карраччи. [14]
Иконографически боковые панели «соотносятся с картинами Караваджо тем, что они проявляют божественную причину того, что происходит под ними». Аналогично сцена Коронации помещена над Успением Карраччи как прямое продолжение. Свод образует небесную зону в тесном контакте с тремя знаменитыми картинами ниже. [11] Эти отношения указывают на то, что художники работали в композиционной структуре, задуманной покровителем или, скорее, его другом и художественным советником, маркизом Винченцо Джустиниани . (То, что Караваджо получил 50 скуди в качестве аванса от Джустиниани, когда он подписал контракт на две картины, может быть намеком на его роль.)
Интрадос арки между алтарем и прихожей украшен бело-золотыми лепными панелями с двумя путти, держащими венок (вверху), и ангелами, играющими на арфе и флейте (над карнизом). Лепной декор на колоннах похож, но фигуративные панели позолочены. Панели напрямую связаны с картинами Караваджо, поскольку изображают эпизоды из жизни святых Петра и Павла. Эпизоды из жизни Павла находятся справа (сверху вниз): Павел и Варнава в Листре, отказывающиеся от жертвоприношения быка священником Юпитера (Деяния 14:8–18); крещение Савла Ананией (Деяния 9:10–21) и побивание камнями Стефана (Деяния 7:54–60), свидетелем которого стал Савл, охранявший одежды палачей. Слева (сверху вниз) изображены эпизоды из жизни Петра: освобождение Петра из темницы (Деяния 12:6–11); падение Симона волхва (Деяния Петра XXXII) и исцеление Петром и Иоанном хромого (Деяния 3:1–10). Нижняя зона стен, до высоты 2,2 м от пола, покрыта поддельным расписным мрамором, перемежающимся с настоящими белыми и черными мраморными плитами. Остальные поверхности украшены плотными бело-золотыми растительными мотивами.
Фрески в вестибюле часовни изображают Святого Духа в центральном овальном медальоне и евангелистов с их обычными символами и полезными путти на золотом фоне. Учителя Церкви (святой Августин и Иероним; святой Амвросий и Григорий Великий) находятся в двух люнетах. Овальная форма повторяется в узоре терракотового пола. Фрески вестибюля были приписаны Джованни Баттисте Риччи Джованни Бальоне в его жизнеописаниях . [15] Атрибуция в целом принята современными учеными. Два подготовительных этюда для росписей люнета хранятся в Лувре . [16] Четыре золотых путти в пазухах, кажется, поддерживают свод. Поскольку Джованни Баттиста Риччи был надежным, но довольно посредственным художником по сравнению с Карраччи и Караваджо, наследники Тиберио Черази, вероятно, выбрали его для быстрого и экономичного завершения незаконченной капеллы.
На боковых стенах вестибюля находятся надгробные памятники, один для Тиберио Черази, основателя часовни слева, а другой для его отца, Стефано Черази (†1575) и его матери, Бартоломеи Манарди справа (†1573). Это типичные настенные памятники в стиле барокко с резными бюстами усопших, установленными в овальных нишах, изогнутыми сломанными фронтонами и длинными эпитафиями. Выступающие головы обращены к алтарю. Памятники имеют расписные фоны с богатыми драпировками и пылающими урнами. Сама гробница, где были похоронены его отец, мать и брат, упоминается в завещании Тиберио Черази в 1598 году; вероятно, она находилась под полом трансепта.
Неоклассическая гробница 19 века Терезы Пельцер, молодой немки из Аахена и жены графа Антонио Черази, была вмонтирована в стену под памятником Тиберио Черази. Она умерла в 1852 году в возрасте 27 лет во время родов, и ее ребенок умер вместе с ней. Их скульптура была создана Джузеппе Тенерани, который закончил памятник в 1857 году. [17] Латинская надпись на их могиле гласит: Post tenebras spero lucem (После тьмы я надеюсь на свет). Тереза Пельцер изображена спящей на своей кровати, и она держит своего мертвого ребенка на груди. Благотворитель общественной больницы Сан-Джакомо-дельи-Инкурабили Паоло М. Мартинес (†1833) был похоронен под мостовой, [18] но его памятник был установлен на внешней левой колонне.