Мартина Арройо (родилась 2 февраля 1937 г.) [1] — американская оперная певица -сопрано , которая имела крупную международную оперную карьеру с 1960-х по 1980-е гг. Она была частью первого поколения чернокожих оперных певиц, добившихся большого успеха.
Арройо впервые добилась известности в Цюрихской опере между 1963 и 1965 годами, а затем была одной из ведущих сопрано Метрополитен-опера между 1965 и 1978 годами. В те годы в Метрополитен-опера она также регулярно выступала в оперных театрах мира , выступая на сценах Ла Скала , Ковент-Гарден , Парижской национальной оперы , Театра Колон , Немецкой оперы в Берлине , Венской государственной оперы , Лирической оперы Чикаго и Оперы Сан-Франциско . Она наиболее известна своими выступлениями в итальянском репертуаре спинто и, в частности, своими образами героинь Верди и Пуччини. Ее последнее оперное выступление состоялось в 1991 году, после чего она посвятила свое время преподаванию вокала на факультетах различных университетов в Соединенных Штатах и Европе. [2] 8 декабря 2013 года Арройо получила награду Центра Кеннеди . [3]
Арройо родилась в Нью-Йорке, младшая из двух детей Деметрио Арройо, родом из Пуэрто-Рико , и Люсиль Вашингтон, уроженки Чарльстона, Южная Каролина . Ее старший брат вырос и стал баптистским священником . Семья жила в Гарлеме недалеко от авеню Святого Николая и 111-й улицы . Ее отец был инженером-механиком на Бруклинской военно-морской верфи и получал хорошую зарплату, что позволяло матери Арройо оставаться дома с детьми. Его работа также позволяла семье знакомиться с культурными предложениями Нью-Йорка, и семья часто посещала музеи , концерты и театр. Именно посещение нескольких представлений бродвейских шоу в 1940-х годах впервые вдохновило Арройо стать артисткой. Ее мать потакала ее мечтам и позволила Арройо брать уроки балета . Ее мать также была талантливой любительской классической пианисткой и научила свою дочь играть на этом инструменте. Другие музыкальные впечатления Арройо в детстве в основном связаны с пением в хоре ее баптистской церкви и учебой в старшей школе колледжа Хантер . [4] [3] [2]
Окончив среднюю школу в 1953 году, Арройо поступила в колледж Хантера , где в 1956 году в возрасте девятнадцати лет получила степень бакалавра по романским языкам . Там она изучала вокал в качестве хобби в оперной мастерской Джозефа Турнау. Турнау понял, что Арройо — большой талант, которому просто нужна надлежащая подготовка. После окончания мастерской он познакомил ее с преподавателем вокала Маринкой Гуревич , которая сразу же приняла ее в качестве ученицы. Когда Арройо не восприняла ее обучение так серьезно, как того хотел ее учитель, Гуревич в конце концов пригрозил прекратить их занятия. Арройо сказала об этом инциденте:
Это был настоящий звонок для пробуждения. До этого момента я, должно быть, в своем сознании относился к пению как к хобби, развлечению — чему-то, что я любил и чем занимался.
Она также объяснила, что на тот момент большинство крупных оперных театров, включая Метрополитен-опера , никогда не брали на работу чернокожих певцов, поэтому, по ее мнению, «опера не была реальной возможностью». Однако угроза Гуревича заставила ее более серьезно отнестись к учебе, и она продолжала заниматься с ней до самой смерти Гуревича в 1990 году. Еще одно важное партнерство, сформированное примерно в это время, было с концертным менеджером Теей Диспекер, которая, посетив один из концертов Арройо, предложила свои услуги бесплатно, пока карьера Арройо не пошла в гору. Диспекер помогала управлять большей частью карьеры Арройо в течение следующих нескольких десятилетий. [3] [2] [4]
После окончания колледжа Арройо столкнулась с трудностями работы и попыток изучать пение. По совету матери она стала преподавателем английского языка в средней школе Бронкса осенью 1956 года, но обнаружила, что ей трудно совмещать свои обязанности преподавателя с продолжением обучения у Гуревича. Она решила оставить свою должность преподавателя и устроиться социальным работником в Центр социального обеспечения Ист-Энда. В течение двух лет она управляла более чем 100 получателями пособий, продолжая при этом обучение вокалу. Арройо нашла эту работу удовлетворяющей и сказала об этом опыте: «Моя жизнь так долго была сосредоточена на музыке, и вдруг я оказалась глубоко вовлеченной в проблемы других людей». [3] [2] [4]
В 1957 году Арройо прошла прослушивание в Метрополитен-опера, но ее не приняли. Несколько обескураженная, она заигрывала с идеей стать академиком и начала работать над степенью магистра сравнительного литературоведения в Нью-Йоркском университете , защитив диссертацию по пьесам Игнасио Силоне «Pane e Vino» и «Vino e Pane» . В следующем году она приняла участие в конкурсе «Audion of the Air» Метрополитен-оперы (предшественнике ее прослушиваний Национального совета) и выиграла его, заработав денежный приз в размере 1000 долларов и стипендию в школе Кэтрин Лонг при Метрополитен-опера. Осенью 1957 года она покинула Нью-Йоркский университет и поступила в школу Кэтрин Лонг, где изучала пение, драму, немецкий язык, английскую дикцию и фехтование. Во время учебы в школе ей предложили роль первой корифеи в американской премьере « Убийства в соборе » Ильдебрандо Пиццетти , которая должна была состояться на фестивале в северной части штата Нью-Йорк. Однако концерт отменили из-за дождя, и вместо этого его перенесли на выступление в Карнеги-холле 17 сентября 1958 года. Это было первое профессиональное выступление Арройо в опере. Газета The New York Times написала о ее выступлении: «Мартина Арройо — одаренное сопрано, у которого, по-видимому, есть выдающийся потенциал, и она пела голосом амплитуды и прекрасного колорита». [3] [2] [4]
В феврале 1959 года Арройо исполнила заглавную партию в опере Глюка « Ифигения в Тавриде» в концертной версии с Little Orchestra Society в Town Hall . Вскоре после этого она дебютировала на оперной сцене Метрополитен-опера в роли Небесного голоса в «Дон Карлосе » Джузеппе Верди 14 марта 1959 года с Эудженио Фернанди в заглавной роли, Леони Рысанек в роли Элизабетты, Робертом Мерриллом в роли Родриго и Нелл Ранкин в роли принцессы Эболи. Это было началом долгого сотрудничества с Мет и началом продолжительной карьеры на оперной сцене. [3] [2] [4]
После своего дебюта в Метрополитен-опера Арройо переехала в Европу, где начала появляться в ролях в небольших оперных театрах в 1959 году. Во время выступления в Италии в том же году она познакомилась со своим будущим мужем, профессиональным альтистом Эмилио Поджони. Брак закончился разводом, и позже она была замужем за Мишелем Морелем до его смерти в 2011 году. [4] В течение следующих нескольких лет Арройо работала в основном в Европе, в основном в небольших ролях, не сумев получить более крупные именитые роли. Те крупные роли, которые она получила, были в основном в менее известных работах. В течение 1961 и 1962 годов она часто ездила туда-сюда между Европой и Метрополитен-опера, ее роли в Метрополитен-опера в этот период были в цикле «Кольцо Нибелунга » Рихарда Вагнера и в репризах « Дон Карлос» . Ее роли в « Кольце» включали Третью Норн и Воглинде в «Götterdämmerung» , Воглинде в «Золоте Рейна» , Ортлинде в «Валькирии » и Лесную птицу в «Зигфриде» . [3] [2] [4]
В 1963 году Арройо совершила первый большой прорыв, когда ей предложили контракт на работу в Цюрихской опере в качестве первой сопрано. Она дебютировала там в главной роли в опере Верди «Аида» , где ее приняли с энтузиазмом. Она продолжала регулярно петь в этом оперном театре до 1968 года. [3] [2] [4]
Аида стала важной ролью для Арройо в начале ее карьеры, став ее визитной карточкой во многих крупных оперных театрах в 1960-х годах. Она спела эту партию для своего первого появления в Гамбургской государственной опере в 1963 году, а также в Немецкой опере в Берлине и Венской государственной опере в 1964 году. В феврале следующего года она спела Аиду в своей первой главной роли в Метрополитен в качестве последней замены Биргит Нильссон . Спектакль получил восторженные отзывы, а The New York Times похвалила Арройо как «один из самых великолепных голосов, выступающих сегодня перед публикой». Рудольф Бинг , директор Метрополитен, немедленно предложил ей контракт на присоединение к списку ведущих сопрано компании, который был продлен на несколько лет. [3] [2] [4]
В 1964 году Арройо вышел на новый уровень за пределами традиционного оперного театра, появившись на национальном сетевом телевидении в постановке « Фелис Боринкен» для CBS Repertoire Workshop под музыкальным руководством Альфредо Антонини . [5]
Арройо начала сезон 1965/66 в Метрополитен-опера в октябре, исполнив партию Элизабетты в «Дон Карлосе», получившую признание критиков . Она сразу же стала любимой певицей в этом доме, исполняя в основном героинь Верди, и с этого момента до 1978 года Метрополитен стал ее основным домом. Среди других ее ролей в Метрополитене за эти тринадцать лет были Аида, Амелия в «Бале-маскараде » Верди , Чио-Чио-Сан в « Мадам Баттерфляй » Джакомо Пуччини , Донна Анна в «Дон Жуане » Моцарта , Эльвира в «Эрнани » Верди , Леди Макбет в « Макбете » Верди , Леонора в «Трубадуре» Верди , Леонора в «Силе судьбы» Верди , Лиу в «Турандот » Пуччини , Маддалена в «Андре Шенье » Умберто Джордано , Сантуцца в «Сельской чести » Пьетро Масканьи , а также главная роль в «Амилькаре». Среди прочих, «Джоконда » Понкьелли . Она также была первой чернокожей, исполнившей роль Эльзы в «Лоэнгрине» Вагнера в 1968 году, не только в Мет, но и во всей истории оперы. [3] [2] [4]
За годы работы в Метрополитен Арройо часто путешествовала, чтобы выступать в других театрах как в Соединенных Штатах, так и за рубежом. В 1968 году она впервые пела в Израиле и впервые появилась в Соединенном Королевстве в роли Валентины в лондонском концертном исполнении оперы Мейербера « Гугеноты » . Позже в том же году она дебютировала в Королевской опере в Ковент-Гардене и в Филадельфийской лирической оперной компании , обе исполнив партию Аиды. Она возвращалась в обе компании несколько раз в 1970-х годах в качестве героинь Верди и в таких ролях, как заглавные партии в опере Пуччини « Тоска» и «Ариадна на Наксосе » Рихарда Штрауса . Она спела Амелию в «Бале-маскараде» для своих дебютов как в Опере Сан-Франциско (1971), так и в Лирической опере Чикаго (1972). Она вернулась в Чикаго, чтобы спеть свою первую партию Амелии Гримальди в опере Верди « Симон Бокканегра» в 1974 году. В 1972 году она спела Аиду для своего дебюта в Ла Скала напротив Пласидо Доминго в роли Радамеса. В 1973 году она впервые выступила в Национальной опере Парижа и Театре Колон в Буэнос-Айресе. В 1977 году она дебютировала в Оперной компании Филадельфии, исполнив партию Сенты в «Летучем голландце» Вагнера , а в 1979 году дебютировала в Мичиганском оперном театре в роли Леноры в «Трубадуре» . Она оставалась очень занятой в крупнейших оперных театрах мира до 1979 года, исполняя в основном героинь Верди, Пуччини и Штрауса, а также другие роли из репертуара лирико-спинто. Арройо сыграла саму себя в эпизоде сериала «Странная парочка » под названием «Ваша мать носит армейские ботинки», который впервые вышел в эфир 16 января 1975 года. В эпизоде также снялся Говард Коселл, который, как показывают, является ее большим поклонником. [3] [2] [4]
К 1980 году Арройо стала гораздо более избирательной в выборе ролей. Она вернулась в Метрополитен в 1983 году, чтобы спеть «Fu la sorte» из « Аиды » Верди (с Миньон Данн ) на гала-концерте в честь столетия компании. Она вернулась, чтобы спеть «Аиду» и Сантуццу; ее последнее появление и 199-е выступление в Метрополитен-опера состоялось 31 октября 1986 года. В 1987 году она спела свою последнюю заглавную партию в «Турандот» с Сиэтлской оперой , а в 1989 году объявила о своем уходе с оперной сцены. Она вышла из отставки в 1991 году для последнего выступления в мировой премьере « Блейка » Лесли Адамса , оперы, история которой разворачивается в Америке до Гражданской войны, когда рабство все еще было реальностью. [3] [2] [4]
На протяжении всей своей карьеры Арройо также часто исполняла концертный репертуар и выступала со многими ведущими симфоническими оркестрами мира. Она часто выступала с Нью-Йоркской филармонией под руководством дирижера Леонарда Бернстайна , который особенно восхищался ее голосом в таком репертуаре, как Девятая симфония Бетховена и Торжественная месса .
Таланты Арройо также вышли за рамки концертной сцены и вышли на уровень прямого эфира на сетевом телевидении. В 1964 году она появилась с Симфоническим оркестром CBS под управлением Альфредо Антонини в эпизоде "Feliz Borinquen" CBS Repertoire Workshop в роли самой себя. [3] [2] [4]
Мартина Арройо — лауреат премии Opera Honors Award 2010 от Национального фонда искусств. [6] [3] [2] [4]
.jpg/1280px-Secretary_Kerry_and_Mrs._Heinz_Kerry_Meet_With_the_Kennedy_Center_Honor_Award_Recipients_(11277365345).jpg)
Выступая в крупнейших оперных театрах и с величайшими симфоническими оркестрами мира, она оставила после себя множество записей, среди которых: «Иуда Маккавей » Генделя (дважды) и «Самсон» , « Дон Жуан » Моцарта ( Донна Эльвира для Карла Бёма и «Донна Анна» для сэра Колина Дэвиса ), «Торжественная месса» и Девятая симфония Бетховена , «Stabat mater » Россини , « Сицилийская вечерня » Верди , « Бал-маскарад» , «Сила судьбы» (как в петербургской, так и в переработанной версии), а также « Реквием» и грандиозная Восьмая симфония Малера « Симфония тысячи» . [3] [2] [4]
Она записала важную музыку 20-го века , включая Gurre-Lieder Шёнберга и African Oratorio Карло Франци . Она пела в мировых премьерах двух произведений: Momente Карлхайнца Штокхаузена и Andromache 's Farewell Сэмюэля Барбера . [3] [2] [ 4]
Дискография Арройо (включая сольный концерт арий), хотя и завидная, не охватывает и близко не весь спектр ролей, сыгранных ею на сцене. Только в Метрополитен-опера она исполняла эти оперы, но никогда не записывала их в коммерческих целях: «Эрнани» , «Макбет» , «Трубадур » и «Дон Карлос» Верди (Голос неба, а также Элизабетта, обе на итальянском языке); «Лоэнгрин» и « Кольцо нибелунга» Вагнера ( главные роли во всех четырех операх); «Джоконда » Понкьелли ; «Андре Шенье» Джордано ; и « Мадам Баттерфляй» и «Турандот» Пуччини (в роли Лиу; она играла заглавную роль в Чикаго и Торонто).
После своего официального ухода из пения в 1989 году Арройо накопила значительный опыт преподавания, включая работу в Университете штата Луизиана , Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе , Университете Делавэра , Университете Уилберфорса , Международной летной академии Моцартеум в Зальцбурге и Университете Индианы . [3] [2] [4]
Она давала мастер-классы на национальном и международном уровнях, а также была судьей на нескольких конкурсах, включая конкурс Джорджа Лондона и Международный конкурс Чайковского . Вместе с Уиллардом Л. Бойдом , бывшим президентом Университета Айовы , она стала соавтором «Отчета целевой группы по музыкальному образованию в США» [3] [2] [4]
В 1976 году она была назначена президентом Джеральдом Фордом в Национальный совет искусств в Вашингтоне, округ Колумбия. Она основала Фонд Мартины Арройо, [7] который занимается развитием начинающих молодых оперных певцов, погружая их в полные курсы подготовки к роли. Она также принимает активное участие в работе Советов попечителей колледжа Хантера и Карнеги-холла . Она была избрана членом Американской академии искусств и наук в 2000 году. [8] [3] [2] [4] Она была откровенна о своем воспринимаемом статусе как второй лучшей после ее великой современницы, афроамериканской певицы Леонтин Прайс ; однажды, когда швейцар Метрополитен приветствовал ее как «мисс Прайс», она мило ответила: «Нет, дорогая, я другая». [3] [2] [4]
В 2020 году Мартина Арройо была включена в Американский Зал славы классической музыки . [9]
Примечания
Источники
