Эдвард Сент-Джон Гори [1] (22 февраля 1925 г. — 15 апреля 2000 г.) — американский писатель, художник по костюмам, лауреат премии «Тони» [2] и художник, известный своими собственными иллюстрированными книгами, а также обложками и иллюстрациями для книг других писателей. [3] Его характерные рисунки пером и чернилами часто изображают смутно тревожные повествовательные сцены в викторианской и эдвардианской обстановке.
Гори родился в Чикаго . Его родители, Хелен Данхэм (урожденная Гарви) и Эдвард Лео Гори, [4] развелись в 1936 году, когда ему было 11 лет. Его отец снова женился в 1952 году, когда ему было 27 лет. Его мачеха была Коринна Мура (1910–1965), певица кабаре, которая сыграла небольшую роль в « Касабланке » в роли женщины, играющей на гитаре во время исполнения « Марсельезы » в Rick's Café Américain. Его отец некоторое время был журналистом. Прабабушка Гори по материнской линии, Хелен Сент-Джон Гарви, была иллюстратором поздравительных открыток девятнадцатого века , [5] от которой он, как он утверждал, унаследовал свои таланты.
С 1934 по 1937 год Гори учился в государственной школе в пригороде Чикаго Уилметт, штат Иллинойс , где его одноклассниками были Чарлтон Хестон , Уоррен Маккензи и Джоан Митчелл . [6] Некоторые из его самых ранних сохранившихся работ появляются в ежегоднике школы Столп за 1937 год. [7] После этого он учился в школе Фрэнсиса У. Паркера в Чикаго. С 1944 по 1946 год он служил в армии на испытательном полигоне Дагуэй в Юте . Затем он учился в Гарвардском университете , начав обучение в 1946 году и окончив его в классе 1950 года; он изучал французский язык и жил в одной комнате с поэтом Фрэнком О'Хара . [8] Начиная с 1951 года, Гори иллюстрировал поэтические книги Merrill Moore для издательства Twayne Publishers, включая Case Record from a Sonnetorium (многие иллюстрации Гори, 1951) и More Clinical Sonnets (1953). [9]
В начале 1950-х годов Гори вместе с группой недавних выпускников Гарварда и Рэдклиффа, включая Элисон Лури (1947), Джона Эшбери (1949), Дональда Холла (1951) и О'Хару (1950), среди прочих, основал Театр поэтов в Кембридже, который поддерживали преподаватели Гарварда Джон Чиарди и Торнтон Уайлдер . [8] [10] [11]
Он часто заявлял, что его формальное художественное образование было «незначительным»; Гори изучал искусство в течение одного семестра в Школе института искусств Чикаго в 1943 году. [12]
С 1953 по 1960 год он жил в Манхэттене и работал в художественном отделе Doubleday Anchor, где иллюстрировал обложки книг, [13] добавлял иллюстрации к тексту, [13] и занимался типографским дизайном. Он иллюстрировал такие разнообразные произведения, как «Дракула » Брэма Стокера , « Война миров » Герберта Уэллса [14] и «Книга о практичных кошках старого опоссума» Т. С. Элиота . [15] За всю свою карьеру он проиллюстрировал более 200 обложек книг для Doubleday Anchor, Random House 's Looking Glass Library, Bobbs-Merrill и как внештатный художник. [16] В последующие годы он создавал иллюстрации обложек и внутренние работы для многих детских книг Джона Беллэрса , а также книг, начатых Беллэрсом и продолженных Брэдом Стриклендом после смерти Беллэрса.
Его первая самостоятельная работа, «The Unstrung Harp» , была опубликована в 1953 году. Он также публиковался под разными псевдонимами, некоторые из которых были анаграммами его имени и фамилии, например, Огдред Вири, [17] Догир Райд, г-жа Регера Доуди и десятки других. В его книгах также фигурируют имена Эдуард Блутиг («Эдвард Гори»), немецкоязычный каламбур на его собственное имя, и О. Мюде (немецкое имя О. Вири).
По настоянию Гарри Стэнтона, редактора и вице-президента издательства Addison-Wesley , Гори сотрудничал с Питером Ф. Ноймейером в работе над рядом работ (и продолжал переписку на протяжении всей жизни). [18]
New York Times приписывает владельцу книжного магазина Андреасу Брауну и его магазину Gotham Book Mart начало карьеры Гори: «Он стал центральным центром обмена информацией для мистера Гори, где в галерее магазина проходили выставки его работ, и в конечном итоге превратил его в международную знаменитость». [19]
Иллюстрированные (иногда и бессловесные) книги Гори с их смутно зловещей атмосферой и якобы викторианской и эдвардианской обстановкой давно стали культовыми . [20] Он оказал заметное влияние на мир театра своими дизайнами для бродвейского возрождения « Дракулы» 1977 года , за которое он получил премию «Тони» за лучший дизайн костюмов и был номинирован на премию «Тони» за лучший сценический дизайн . [21] В 1980 году Гори стал особенно известен своим анимированным введением к сериалу PBS «Тайна! ». Во введении к каждому эпизоду «Тайна!» ведущий Винсент Прайс приветствовал зрителей в «Особняке Гори».
Из-за обстановки и стиля работы Гори многие люди предполагали, что он был британцем; на самом деле, он покинул США только один раз, чтобы посетить Шотландские Гебриды. В последующие годы он жил круглый год в Ярмут-Порте, штат Массачусетс , на Кейп-Коде , где он писал и режиссировал многочисленные вечерние развлечения, часто с участием его собственных кукол из папье-маше , ансамбля, известного как Le Theatricule Stoique. Первая из этих постановок, Lost Shoelaces , была впервые представлена в Вудс-Хоул, штат Массачусетс , 13 августа 1987 года. [22] Последней была The White Canoe: an Opera Seria for Hand Puppets , для которой Гори написал либретто, с партитурой композитора Дэниела Джеймса Вулфа . Опера, основанная на поэме Томаса Мура «Озеро мрачного болота» , была поставлена под руководством Кэрол Вербург, близкой подруги и соседки художника, после смерти Гори. Герберт Сенн и Хелен Понд, два известных художника-декоратора, создали кукольную сцену для оперы. В начале 1970-х годов Гори написал неосуществленный сценарий немого фильма « Черная кукла» .
После смерти Гори один из его душеприказчиков, Андреас Браун, обнаружил большой тайник неопубликованных работ, как полных, так и неполных. Браун описал находку как «достаточный материал для многих будущих книг и пьес, основанных на его работах». [23]
Гори был известен своей любовью к балету Нью-Йорка . Он посещал каждое представление в течение 25 лет. [24]
Критик Дэвид Эренштейн, пишущий в Gay City News , утверждает, что Гори был сдержан в отношении своей сексуальности в «эпоху не спрашивай/не говори» 1950-х годов. «Стоунволл изменил все это — сделав гей обсуждаемой мейнстримной темой», — пишет Эренштейн. «Но это ничего не изменило для Гори. Для тех, кто был в курсе, его восприимчивость была явно гейской, но его сексуальная жизнь была столь же скрытой, сколь и он сам был открытым». [25] Напротив, критик Габриэль Беллот утверждает, что Гори, «когда интервьюеры давили на него по поводу его сексуальности... отказывался давать ясные ответы, за исключением разговора с Лизой Солод в 1980 году, в котором он утверждал, что он асексуал, — что делает Гори одним из немногих открыто асексуальных писателей даже сегодня». [26] (Сам Гори не использовал термин «асексуал» в интервью Солод.)
Александр Теру утверждает, что когда «грубый репортер Boston Globe » надавил на Гори по поводу его сексуальной ориентации , тот ответил: «Я даже не знаю». Теру имеет в виду интервью Лизы Солод с Гори в журнале Boston в сентябре 1980 года («Эдвард Гори: главный рассказчик мрачных историй из Кейптауна обсуждает смерть, декаданс и гомосексуализм»). Точные слова Гори были скорее: "Ну, я ни то, ни другое в частности. Я полагаю, что я гей. Но я на самом деле не идентифицирую себя с этим слишком сильно. Мне повезло в том, что я, по-видимому, достаточно несексуальный или что-то в этом роде. Я не трачу свою жизнь, подбирая людей на улицах. Я всегда неохотно ходил в кино с одним из моих друзей, потому что я всегда ожидал, что полиция придет и вытащит его из туалета в тот или иной момент. Я знаю людей, которые ведут действительно возмутительную жизнь. Я никогда не говорил, что я гей, и я никогда не говорил, что я не гей. Многие люди сказали бы, что я не гей, потому что я никогда ничего не делаю по этому поводу". Вскоре после этого он говорит: "Я пытаюсь сказать, что я человек, прежде чем я что-либо еще". [27]
Замечание Гори «Я полагаю, что я гей» из интервью Солоду было опущено, когда интервью появилось в Ascending Peculiarity [28] , сборнике интервью с Гори, отредактированном художественным критиком Карен Уилкин .
С 1995 года до своей смерти в апреле 2000 года Гори был предметом документального фильма в стиле cinéma vérité , снятого Кристофером Сьюфертом . (По состоянию на 2021 год фильм был показан как незавершенный; готовый фильм и сопровождающая его книга находятся на стадии постпродакшна . ) Он дал интервью на Tribute to Edward Gorey, часовом общественном телевизионном кабельном шоу, созданном художником и другом Джойсом Кенни. Гори был судьей и оператором на художественных выставках в Ярмуте. Его дом в Ярмутпорте, Кейп-Код, является предметом фотокниги под названием Elephant House: Or, the Home of Edward Gorey, с фотографиями и текстом Кевина Макдермотта. Сейчас в доме находится Дом -музей Эдварда Гори . [29]
Гори оставил большую часть своего состояния благотворительному фонду, помогающему кошкам и собакам, а также другим видам животных, включая летучих мышей и насекомых. [23]
Гори обычно описывают как иллюстратора. Его книги можно найти в юмористических и карикатурных отделах крупных книжных магазинов, но такие книги, как «Наглядный урок», заслужили серьезное уважение критиков как произведения сюрреалистического искусства. Его эксперименты — создание книг без слов, книг буквально размером со спичечный коробок, книг-раскладушек, книг, полностью заполненных неодушевленными предметами — еще больше усложняют ситуацию. Как Гори сказал Лизе Солод из The Boston Globe : «В идеале, если что-то и было бы хорошим, это было бы неописуемо». [30] Гори классифицировал свое собственное творчество как литературный нонсенс , жанр, наиболее прославленный Льюисом Кэрроллом и Эдвардом Лиром .
В ответ на то, что его назвали готическим , он заявил: «Если вы делаете чепуху, то это должно быть довольно ужасно, потому что в этом нет смысла. Я пытаюсь понять, существует ли солнечная чепуха. Солнечная, забавная чепуха для детей — о, как скучно, скучно, скучно. Как сказал Шуберт , счастливой музыки не существует. И это правда, ее действительно нет. И счастливой чепухи, вероятно, тоже не существует». [31]
Точное количество книг, которые Эдвард Гори иллюстрировал для других авторов, неизвестно, но, по оценкам, их более 500. Среди авторов, которых иллюстрировал Гори, были Меррилл Мур, Сэмюэл Беккет , Эдвард Лир , Джон Беллерс , Герберт Уэллс , Ален-Фурнье , Чарльз Диккенс , Томас Элиот , Хилер Беллок , Мюриэль Спарк , Флоренс Парри Хайде , Джон Апдайк , Джон Чиарди , Фелиция Лэмпорт и Джоан Эйкен . [32]
Как автор, Гори написал 116 книг. [33]
Многие из ранних работ Гори были опубликованы в тайне, что сделало их редкими и дорогими. [36] Он опубликовал четыре сборника, в которых собрано около 15 его книг в один том:
Гори очень любил словесные игры, особенно анаграммы . Он написал много своих книг под псевдонимами, которые обычно были анаграммами его собственного имени (самый известный из них — Огдред Вири). Некоторые из них перечислены ниже с соответствующими названиями книг. Eduard Blutig — это тоже словесная игра: «Blutig» по-немецки (язык, с которого, как утверждается, были переведены эти две книги) означает «кровавый» или «окровавленный».
Гори стал знаковой фигурой в готической субкультуре . Мероприятия, посвященные его работам и оформленные в его характерном стиле, распространены в более викторианских элементах субкультуры, в частности, эдвардианские костюмированные балы, проводимые ежегодно в Сан-Франциско и Лос-Анджелесе, которые включают выступления, основанные на его работах. «Эдвардианский» в данном случае относится не столько к эдвардианскому периоду истории, сколько к Гори, чьи персонажи изображены носящими модные стили, варьирующиеся от середины девятнадцатого века до 1930-х годов.
Среди авторов, на которых оказало влияние творчество Гори, — Дэниел Хэндлер , который под псевдонимом «Лемони Сникет» написал серию детских готических книг «Серия несчастий » . Незадолго до смерти Гори Хэндлер отправил ему копию первых двух романов серии с письмом, «в котором говорил, как сильно я восхищаюсь его работой и как сильно надеюсь, что он простит то, что я у него украл».
Видеоклип режиссера Марка Романека на песню Nine Inch Nails « The Perfect Drug » был специально разработан так, чтобы напоминать книгу Гори, с привычными элементами Гори, включая огромные урны, фигурные растения и угрюмых, бледных персонажей в полных эдвардианских костюмах. [40] Кроме того, Кейтлин Р. Кирнан опубликовала короткий рассказ под названием «История для Эдварда Гори» ( Tales of Pain and Wonder , 2000), в котором фигурирует черная кукла Гори.
Более прямая связь с влиянием Гори на музыкальный мир очевидна в альбоме The Gorey End [41] , записанном в 2003 году The Tiger Lillies и Kronos Quartet . Этот альбом был совместной работой с Гори, которому так нравились предыдущие работы The Tiger Lillies, что он отправил им большую коробку своих неопубликованных работ, которые затем были адаптированы и превращены в песни. Гори умер, не услышав готовый альбом.
В 1976 году джазовый композитор Майкл Мантлер записал альбом под названием The Hapless Child (Watt/ECM) с Робертом Уайеттом , Терье Рипдалом , Карлой Блей и Джеком ДеДжонеттом . Он содержит музыкальные адаптации The Sinking Spell , The Object Lesson , The Insect God , The Doubtful Guest , The Remembered Visit и The Hapless Child . Последние три песни также были опубликованы в его концертном альбоме 1987 года с Джеком Брюсом , Риком Фенном и Ником Мейсоном .
Начальные титры сериала PBS «Тайна!» основаны на работах Гори в анимированной последовательности, сорежиссёром которой выступил Дерек Лэмб .
В последние несколько десятилетий его жизни товары Гори стали довольно популярными, с плюшевыми куклами, чашками, наклейками, плакатами и другими предметами, доступными в торговых центрах по всем Соединенным Штатам. В 2002 году книга его интервью под названием Ascending Peculiarity: Edward Gorey on Edward Gorey была выпущена автором Карен Уилкин. [11]
В 2007 году компания The Jim Henson Company объявила о планах снять художественный фильм по мотивам «Сомнительного гостя» под руководством Брэда Пейтона . Дата выхода не была указана, и с момента объявления не было никакой дополнительной информации. Позднее проект был снова анонсирован в 2021 году, и теперь его также продюсирует Amblin Entertainment .
Онлайн-журнал Goreyesque публикует художественные работы, рассказы и поэмы в духе творчества Эдварда Гори. [42] Журнал спонсируется Департаментом творческого письма в Колумбийском колледже Чикаго и Университетом Лойолы в Чикаго . [43] Goreyesque был запущен одновременно с дебютом в Чикаго двух коллекций Гори: Elegant Enigmas: The Art of Edward Gorey и G is for Gorey . Коллекции были показаны в Музее искусств Университета Лойолы (LUMA) в Чикаго, штат Иллинойс, с 15 февраля по 15 июня 2014 года. [44] [45] Goreyesque представляет работы как начинающих талантов, так и опытных профессионалов, таких как писатели Сэм Уэллер и Джо Мено . [46] [47] [48]
Современные американские карикатуристы с похожим мрачным стилем:
