Эдуард Ганслик (11 сентября 1825 — 6 августа 1904) был австрийским музыкальным критиком , эстетиком и историком. [1] Среди ведущих критиков своего времени он был главным музыкальным критиком Neue Freie Presse с 1864 года до конца своей жизни. Его самая известная работа, трактат 1854 года Vom Musikalisch-Schönen ( О музыкально прекрасном ), стала вехой в эстетике музыки и излагает большую часть его художественных и философских убеждений относительно музыки. [2]
Ганслик был консервативным критиком и отстаивал абсолютную музыку над программной на протяжении большей части своей карьеры. [3] Таким образом, он встал на сторону и продвигал фракцию Роберта Шумана и Иоганнеса Брамса в так называемой « Войне романтиков », часто высмеивая произведения таких композиторов, как Ференц Лист и Рихард Вагнер .
Эдуард Ганслик родился в Праге (тогда в Австрийской империи ), сын Йозефа Адольфа Ганслика, библиографа и учителя музыки из немецкоязычной семьи, и одной из учениц Ганслика по фортепиано, дочери еврейского торговца из Вены . В возрасте восемнадцати лет Ганслик отправился изучать музыку к Вацлаву Томашеку , одному из известных пражских музыкантов. Он также изучал право в Пражском университете и получил степень в этой области, но его любительское изучение музыки в конечном итоге привело к написанию музыкальных обзоров для небольших городских газет, затем Wiener Musik-Zeitung и, в конечном итоге, Neue Freie Presse , где он был музыкальным критиком до выхода на пенсию. Еще будучи студентом, в 1845 году он встретился с Рихардом Вагнером в Мариенбаде ; композитор, заметив энтузиазм молодого человека, пригласил его в Дрезден, чтобы послушать его оперу «Тангейзер» ; здесь Ганслик также встретился с Робертом Шуманом . [4]
В 1854 году он опубликовал свою влиятельную книгу «О прекрасном в музыке» . К этому времени его интерес к Вагнеру начал остывать; он написал пренебрежительную рецензию на первую венскую постановку « Лоэнгрина» . С этого момента Ганслик обнаружил, что его симпатии отходят от так называемой «музыки будущего», связанной с Вагнером и Ференцом Листом , и больше к музыке, которую он считал напрямую происходящей от традиций Моцарта , Бетховена и Шумана [5] — в частности, к музыке Иоганнеса Брамса (который посвятил ему свой цикл вальсов опус 39 для фортепианного дуэта ). В 1869 году в переработанном издании своего эссе « Еврейство в музыке » Вагнер напал на Ганслика как на человека «изящно скрывающего еврейское происхождение» и утверждал, что его якобы еврейский стиль критики был антинемецким. [n 1] Иногда утверждается, что Вагнер изобразил Ганслика в своей опере «Нюрнбергские мейстерзингеры» в виде придирчивого критика Бекмессера (первоначально его имя должно было быть Файт Ганслих). [7]
Неоплачиваемая лекция Ганслика в Венском университете привела его в 1870 году к получению должности профессора по истории и эстетике музыки, а позднее — к почетному доктору . [1] Ганслик часто входил в состав жюри музыкальных конкурсов, занимал должность в Министерстве культуры Австрии и выполнял другие административные функции. Он вышел на пенсию после написания мемуаров, но продолжал писать статьи о важнейших премьерах того времени вплоть до своей смерти в 1904 году в Бадене . [ требуется ссылка ]
Вкусы Ганслика были консервативными; в своих мемуарах он сказал, что для него музыкальная история действительно началась с Моцарта и достигла кульминации в Бетховене, Шумане и Брамсе. Сегодня его больше всего помнят за его критическую защиту Брамса в противовес школе Вагнера, эпизод в истории музыки 19 века, который иногда называют Войной романтиков . Критик Рихард Поль из Neue Zeitschrift für Musik представлял прогрессивных композиторов « Музыки будущего ».
Будучи близким другом Брамса с 1862 года, Ганслик, возможно, оказал некоторое влияние на сочинение Брамса, часто слыша новую музыку до того, как она была опубликована. [8] Ганслик считал, что опора Вагнера на драматизм и словесную живопись враждебна природе музыки, которую он считал выразительной исключительно благодаря своей форме, а не через какие-либо внемузыкальные ассоциации. С другой стороны, он ссылался на внемузыкальность, когда спрашивал: «Когда вы играете мазурки Шопена, разве вы не чувствуете скорбный и гнетущий воздух битвы при Остроленке ?» (Ганслик 1848, стр. 157). Теоретическая основа критики Ганслика изложена в его книге 1854 года Vom Musikalisch-Schönen ( О прекрасном в музыке ), которая началась как атака на эстетику Вагнера и зарекомендовала себя как влиятельный текст, впоследствии прошедший через множество изданий и переводов на несколько языков. Другими объектами жесткой критики Ганслика были Антон Брукнер и Гуго Вольф . В отношении Концерта для скрипки с оркестром Чайковского он обвинил как Чайковского, так и солиста Адольфа Бродского в том, что они подвергают публику «аду» музыкой, «которая отвратительна для ушей»; он также был прохладен к Шестой симфонии того же композитора . [9]
Ганслик отмечен как один из первых широко влиятельных музыкальных критиков. Хотя его эстетика и его критика обычно рассматриваются отдельно, они, по сути, связаны. Ганслик был ярым противником музыки Листа и Вагнера, которые разрушали традиционные музыкальные формы как средство сообщения чего-то внемузыкального. Его оппозиция «музыке будущего» согласуется с его эстетикой музыки: смысл музыки — это форма музыки. Именно в этом направлении Ганслик стал одним из защитников Брамса и часто сталкивал его с Вагнером.
Подробную библиографию см. в Grimes 2015.
