Морин О'Хара ( урожденная ФицСаймонс ; 17 августа 1920 г. – 24 октября 2015 г.) была ирландской натурализованной американской актрисой, которая добилась успеха в Голливуде с 1940-х по 1960-е годы. [1] Она была натуральной рыжей, известной игрой страстных, но разумных героинь, часто в вестернах и приключенческих фильмах. Она работала с режиссером Джоном Фордом и давним другом Джоном Уэйном над многочисленными проектами.
О'Хара родилась в католической семье и выросла в Дублине , Ирландия. Она стремилась стать актрисой с самого раннего возраста. Она обучалась в Rathmines Theatre Company с 10 лет и в Abbey Theatre с 14 лет. Ей дали кинопробу, которая была признана неудовлетворительной, но Чарльз Лоутон увидел в ней потенциал и договорился, чтобы она снялась вместе с ним в фильме Альфреда Хичкока Jamaica Inn в 1939 году. В том же году она переехала в Голливуд, чтобы появиться с ним в постановке The Hunchback of Notre Dame , и получила контракт от RKO Pictures . Оттуда она продолжила наслаждаться долгой и весьма успешной карьерой и приобрела прозвище «Королева Техниколор».
О'Хара снялась в таких фильмах, как «Как зелена была моя долина » (1941) (ее первое сотрудничество с Джоном Фордом), «Черный лебедь» с Тайроном Пауэром (1942), «Испанский майн» (1945), «Синдбад-мореход » (1947), рождественская классика «Чудо на 34-й улице» (1947) с Джоном Пейном и Натали Вуд и «Территория команчей» (1950). О'Хара снялась в своем первом фильме с Джоном Уэйном, актером, с которым она наиболее тесно связана, в «Рио-Гранде» (1950); за этим последовали «Тихий человек» (1952), «Крылья орлов» (1957), «МакЛинток!» (1963) и «Большой Джейк» (1971). Их с Уэйном у нее была такая сильная химия, что многие предполагали, что они женаты или находятся в отношениях. В 1960-х годах О'Хара все чаще обращалась к более материнским ролям, поскольку она старела, появляясь в таких фильмах, как «Смертельные попутчики» (1961), «Ловушка для родителей» (1961) и «Редкая порода» (1966). Она ушла из индустрии в 1971 году, но вернулась 20 лет спустя, чтобы появиться с Джоном Кэнди в фильме « Только одинокие » (1991).
В конце 1970-х годов О'Хара помогала управлять своим третьим мужем Чарльзом Ф. Блэром-младшим в управлении его бизнесом в Санта-Круа на Виргинских островах США и редактировала журнал, но позже продала его, чтобы проводить больше времени в Гленгарриффе в Ирландии. Она была замужем трижды и родила дочь Бронвин от своего второго мужа. Ее автобиография «Tis Herself» , опубликованная в 2004 году, стала бестселлером New York Times . В 2009 году The Guardian назвала ее одной из лучших актрис, никогда не номинированных на премию «Оскар» . [2] В ноябре 2014 года ей вручили почетную премию «Оскар» с надписью «Морин О'Хара, одной из самых ярких звезд Голливуда, чьи вдохновляющие выступления сияли страстью, теплотой и силой». В 2020 году она заняла первое место в списке величайших киноактеров Ирландии по версии The Irish Times . [3]
Родившись 17 августа 1920 года, [4] О'Хара начала свою жизнь как Морин ФицСаймонс на Бичвуд-авеню в пригороде Дублина Ранелаге . [5] Она заявила, что «родилась в самой замечательной и эксцентричной семье, о которой я только могла мечтать». [6] Она была второй по старшинству из шести детей Чарльза и Маргерит (урожденной Лилберн) ФицСаймонс и единственным рыжеволосым ребенком в семье. [7] Ее отец занимался швейным бизнесом и купил футбольный клуб «Шэмрок Роверс» , [8] команду, за которую О'Хара болела с детства. [9]
О'Хара унаследовала свой певческий голос от своей матери, [7] бывшей оперной контральто и успешной торговки женской одеждой, которая в молодые годы считалась одной из самых красивых женщин Ирландии. Она отметила, что всякий раз, когда ее мать выходила из дома, мужчины выходили из своих домов, чтобы мельком увидеть ее на улице. [4] Братьями и сестрами О'Хары были Пегги, старшая, и младшие Чарльз, Флорри, Марго и Джимми. Пегги посвятила свою жизнь религиозному ордену, став сестрой милосердия . [4]
«Я была грубым ребенком — грубым почти до грубости. Я говорила правду и стыдила всех чертей. Я не очень хорошо переносила дисциплину. Меня никогда не шлепали в школе. Если бы учительница шлепнула меня, я бы укусила ее. Думаю, я была дерзким, плохим ребенком, но это было волнительно. Когда я позже пошла в Доминиканский колледж, у меня не было кавалеров , как у других девушек. Был один парень, который преследовал меня два года. Он сказал мне, наконец, что ни разу не осмелился заговорить со мной, потому что я выглядела так, будто откушу ему голову, если сделаю это».
— О'Хара о своей детской личности. [10]
О'Хара получила прозвище «Слоненок» за то, что была пухлым младенцем. [4] Будучи девчонкой-сорванцом, она любила рыбачить в реке Доддер , кататься на лошадях, плавать и играть в футбол, [11] а также играть в мальчишеские игры и лазать по деревьям. [7]
О'Хара была настолько увлечена футболом, что в какой-то момент она настояла на том, чтобы ее отец основал женскую команду, и заявила, что Гленмалур Парк , домашняя площадка футбольного клуба «Шэмрок Роверс» , стал «как второй дом». [11] Ей нравилось драться, и она занималась дзюдо в подростковом возрасте. [12] Позже она призналась, что завидовала мальчикам в юности и той свободе, которая у них была, и тому, что они могли воровать яблоки из садов и не попадать в неприятности. [13]
Сначала О'Хара посещала женскую школу John Street West возле Thomas Street в районе Либертис в Дублине . [14] Она начала танцевать в возрасте 5 лет, [4] когда гадалка предсказала, что она станет богатой и знаменитой, и она хвасталась перед друзьями, сидящими в ее саду, что она «станет самой известной актрисой в мире». Ее восторженная семья полностью поддержала эту идею. [15] Когда она прочитала стихотворение на сцене в школе в возрасте шести лет, О'Хара сразу же почувствовала влечение к выступлениям перед публикой. С этого возраста она обучалась драме, музыке и танцам вместе со своими братьями и сестрами в Школе драмы и ораторского искусства Эны Мэри Берк в Дублине. [10] Их близость к искусству побудила О'Хару называть семью «ирландской семьей фон Трапп». [4]
В возрасте 10 лет О'Хара присоединилась к Rathmines Theatre Company и начала работать в любительском театре по вечерам после уроков. [16] Одной из ее самых ранних ролей был Робин Гуд в рождественской пантомиме. [10] Мечтой О'Хары в то время было стать театральной актрисой. К 12 годам О'Хара достигла роста 5 футов 6 дюймов (1,68 м), и ее мать некоторое время беспокоилась, что она станет «самой высокой девочкой» в Ирландии, поскольку отец Морин был ростом 6 футов 4 дюйма (1,93 м). Она выразила облегчение, когда О'Хара выросла всего на два дюйма. [17]
В возрасте 14 лет О'Хара присоединилась к театру Abbey Theatre . Хотя её наставником был драматург Леннокс Робинсон , она нашла своё время в театре разочарованием. [17] В 1934 году, в возрасте 15 лет, она выиграла первую драматическую премию национального конкурса исполнительских искусств, [7] премию Dublin Feis Award, за исполнение роли Порции в «Венецианском купце» . [17] Она выучилась на стенографистку, работая в Crumlin Laundry, прежде чем присоединиться к Eveready Battery Company, где она работала машинисткой и бухгалтером. [18] Позже она применила свои навыки, когда печатала сценарий « Тихого человека» для Джона Форда. [7]
В 1936 году она стала самой молодой ученицей, окончившей Гилдхоллскую музыкальную школу в то время, а в следующем году она выиграла конкурс красоты Dawn, выиграв 50 фунтов стерлингов. [17] По мере того, как она взрослела и становилась молодой женщиной, О'Хара, как и многие актрисы, становилась все более застенчивой, что влияло на нее некоторое время. В одном из представлений, которое ее отец наблюдал из задней части театра, О'Хара «почувствовала, что кто-то спереди наблюдает за мной, возможно, критически. Мои руки были словно налиты свинцом. Я дала паршивое шоу в тот вечер. Я выросла с ужасным чувством, что надо мной смеются». [19]
«На экране была девушка. Она выглядела не меньше чем на 35, она была перекрашена... очень накрашенное лицо, и ее волосы были уложены в чрезмерно пышную прическу, но всего на долю секунды свет упал на ее лицо, и вы могли видеть, как девушка поворачивала голову вокруг вашего необычайно красивого профиля, который был абсолютно невидим среди всего вашего макияжа. Ну, мистер Поммер и я послали за вами, и вы приехали и ворвалась в офис, как ураган. На вас был твидовый костюм с торчащими волосами, и вы приехали из Ирландии. Вы ворвалась в офис и сказала [с ирландским акцентом] «Смотри, хочешь со мной». Я пригласила вас на обед, и я никогда не забуду, как я спросила вас, почему вы хотите стать актрисой. Я никогда не забуду ваш ответ. Вы сказали: «Когда я была ребенком, я ходила в сад, разговаривала с цветами и представляла, что я цветок, который разговаривает сам с собой». И вы должны были быть довольно милой девочкой и также должны были быть довольно хорошей актрисой. И бог знает, что вы оба».
— Чарльз Лоутон обращается к О'Харе с приятными воспоминаниями о том, как он увидел ее в возрасте 17 лет. [7]
В возрасте 17 лет О'Хара получила свою первую главную роль в Abbey Theatre, но ее отвлекло внимание актера и певца Гарри Ричмана . Ричман договорился с менеджером отеля Gresham в Дублине о встрече с ней в отеле, когда она обедала со своей семьей. Он предложил ей пойти в Elstree Studios на кинопробу и стать киноактрисой. Вскоре после этого О'Хара прибыла в Лондон со своей матерью. [19] Во время кинопробы студия украсила ее «платьем из золотого ламе с развевающимися рукавами, похожими на крылья» [20] и тяжелым макияжем с богато украшенной прической, которая была признана далекой от удовлетворительной. О'Хара возненавидела прослушивание, во время которого ей приходилось входить и поднимать телефонную трубку. Она вспомнила, что подумала про себя: «Боже мой, верните меня в Abbey». [19] Чарльз Лоутон позже увидел пробы и, несмотря на чрезмерный макияж и костюм, был заинтригован, уделив особое внимание ее большим и выразительным глазам. [7] Получив одобрение своего делового партнера Эриха Поммера , [21] они договорились встретиться с О'Харой через агентство талантов, которым управляли Конни Чепмен и Вере Баркер. [22] Лоутон был впечатлен О'Харой, особенно ее отсутствием нервов и отказом прочитать отрывок по его просьбе неподготовленной, во время чего она сказала: «Мне очень жаль, но абсолютно нет». [22] Ей предложили первоначальный семилетний контракт с их новой компанией Mayflower Pictures. [21] Хотя ее семья была шокирована тем, что ей дали контракт в столь юном возрасте, они согласились, и О'Хара путешествовала по Ирландии, чтобы отпраздновать это, прежде чем вернуться в Лондон, чтобы начать свою карьеру в кино. [23] Позже О'Хара заявила, что «всей своей карьерой я обязана мистеру Поммеру». [7]
О'Хара дебютировала на экранах в фильме Уолтера Форда «Пинать Луну» (1938), хотя она не считала его частью своей фильмографии. Ричман познакомил ее с Фордом на студии Elstree Studios, но поскольку она не была утверждена на заметную роль в фильме, она согласилась произнести одну строчку в качестве одолжения Ричману за помощь с ее кинопробами. [24] Лоутон организовал ее появление в малобюджетном мюзикле « Моя ирландская Молли» (1938), единственном фильме, в котором она снялась под своим настоящим именем Морин Фицсаймонс. В фильме она играет женщину по имени Эйлин О'Ши, которая спасает девочку-сироту по имени Молли. [24] Биограф Обри Мэлоун сказал об этом: «Можно утверждать, что О'Хара никогда не выглядела так соблазнительно, как в « Маленькой мисс Молли» , даже если она пока не «Морин О'Хара». Она не носит макияж, и нет голливудского гламура, но несмотря на это (или из-за?) она восторженно красива. У нее сильный акцент, возможно, поэтому она не упоминала фильм много. Он также выглядит так, как будто он был сделан в 1920-х, а не в 1930-х, настолько примитивны декорации и персонажи». Мэлоун добавил, что, хотя серия была «неуклюжей», это «странный фильм, который исследователи О'Хары должны посмотреть хотя бы для того, чтобы увидеть ранние свидетельства ее природного инстинкта драматического расчета времени и интерпретации сцен». [23]
Первой крупной ролью О'Хары в кино стала роль Мэри Йеллен в фильме «Трактир «Ямайка»» (1939), снятом Альфредом Хичкоком , где она снималась вместе с Лоутоном. [25] О'Хара сыграла племянницу трактирщика, сироту, которая переезжает жить к своей тете и дяде в корнуоллскую таверну, [26] героиню, которую она описывает как «разрывающуюся между любовью к своей семье и любовью к переодетому шерифу». Лоутон настоял на том, чтобы она сменила свое имя на более короткое «О'Мара» или «О'Хара», и в конечном итоге она остановилась на последнем, выразив презрение к обоим. [27] Когда она сказала: «Мне нравится Морин ФицСаймонс, и я хочу его сохранить», Лоутон ответил: «Очень хорошо, ты Морин О'Хара». (О'Хара позже сказала, что «никто никогда не поймет [ФицСаймонс] прямо».) [28] О'Хара отметила, что Лоутон всегда хотел иметь свою собственную дочь и относился к ней соответственно, [29] и позже она заявила, что смерть Лоутона в 1962 году была как потеря родителя. Она хорошо работала с Хичкоком, утверждая, что «никогда не испытывала странного чувства отчужденности с Хичкоком, которое, как утверждали многие другие актеры, чувствовали во время работы с ним». [27] Напротив, Лоутон была вовлечена в ожесточенную борьбу с Хичкоком на протяжении всего производства и возмущалась многими идеями Хичкока, включая изменение характера злодея из романа. [30] Хотя критики и сам режиссер в целом считают «Трактир «Ямайка» одним из своих самых слабых фильмов, [31] О'Хара была похвалена, а один критик заявил, что «новичок, Морин О'Хара, очаровательна и подает большие надежды как актриса». Просмотр фильма стал для О'Хары откровением и изменением в ее самовосприятии, поскольку она всегда считала себя пацанкой и осознала, что на экране она была женщиной большой красоты для других. Когда она ненадолго вернулась в Ирландию после завершения фильма, она поняла, что жизнь уже никогда не будет прежней, и она была обижена, когда попыталась завязать приятную беседу с некоторыми местными девушками, а они отвергли ее ухаживания, посчитав ее очень высокомерной. [32]
Лоутон был так доволен игрой О'Хары в таверне «Ямайка» , что она была выбрана напротив него в «Горбуне из Нотр-Дама» (1939) для RKO в Голливуде. Она села на борт RMS Queen Mary вместе с ним и своей матерью до Нью-Йорка, а затем отправилась на поезде в Голливуд. [33] Агент О'Хары, Лью Вассерман , организовал повышение зарплаты с 80 до 700 долларов в неделю. [34] Как новое лицо RKO, она привлекла много внимания голливудской прессы и общества еще до выхода фильма, что заставило ее чувствовать себя неуютно, так как она чувствовала, что ее рассматривают как «новинку» и «люди поднимают шум вокруг меня из-за чего-то, чего я еще не сделала, чего, как они думали, я могла бы сделать». [35] О'Хара сыграла Эсмеральду , [36] цыганскую танцовщицу, которая была заключена в тюрьму и позже приговорена к смертной казни парижскими властями. [37] Режиссер Уильям Дитерле изначально выразил беспокойство по поводу того, что О'Хара слишком высокая и не любила ее волнистые волосы, попросив ее встать под душ, чтобы выпрямить их. [35] Съемки начались в долине Сан-Фернандо , в то время, когда там было самое жаркое лето в своей истории. О'Хара описала это как «физически сложные съемки» из-за тяжелых требований к гриму и костюмам, и вспоминает, что она ахнула, увидев Лоутона в гриме в роли Квазимодо, заметив: «Боже мой, Чарльз. Это действительно ты?» [38] О'Хара настаивала на том, чтобы выполнять свои трюки сама с самого начала, и для сцены, в которой палач надевает петлю ей на шею, не использовались страховочные сетки. Фильм имел коммерческий успех, собрав в прокате 3 миллиона долларов. О'Хару в целом хвалили за ее игру, хотя некоторые критики считали, что Лоутон украл шоу. Один критик посчитал, что именно в этом и заключается сила фильма, написав: «Контраст между Лоутоном в роли жалкого горбуна и О'Харой в роли румяной, нежно заботливой цыганки — это голливудская команда в ее самом вдохновенном проявлении». [39]
После завершения «Горбуна из Нотр-Дама » началась Вторая мировая война , и Лоутон, понимая, что его компания больше не может снимать в Лондоне, продал контракт О'Хары компании RKO. [40] [41] Позже О'Хара признался, что это «разбило мне сердце, я чувствовал себя полностью брошенным в чужом и далеком месте». [42] Затем она снялась в фильме Джона Фэрроу «Билл о разводе» (1940), ремейке фильма Джорджа Кьюкора 1932 года . О'Хара сыграла Сидни Фэрчайлд, которую в оригинале играла Кэтрин Хепберн , в фильме, который, по ее мнению, имел «сценарий, [который] был в лучшем случае посредственным». [43] Производство стало трудным для О'Хары после того, как Фэрроу, как сообщается, делал ей «непристойные комментарии» и начал преследовать ее дома; как только он понял, что О'Хара не заинтересована в нем сексуально, он начал издеваться над ней на съемочной площадке. Однажды О'Хара ударила его в челюсть, что положило конец жестокому обращению. [44] Выступление О'Хары подверглось критике со стороны рецензентов, а критик из The New York Sun написал, что ей «не хватало интенсивности и отчаяния, которые должны были быть; и, похоже, у нее нет искорки юмора». [41] Затем она нашла роль начинающей балерины, которая выступает с танцевальной труппой в фильме «Танцуй, девочка, танцуй » (1940). Она считала, что это физически сложный фильм, и чувствовала себя запуганной Люсиль Болл во время съемок, поскольку она была бывшей девушкой Зигфелда и Голдвина и была превосходной танцовщицей. [45] Эти двое оставались друзьями в течение многих лет после завершения фильма. [46]
О'Хара начала 1941 год, появившись в фильме «Они встретились в Аргентине» , ответе RKO на фильм «По-аргентински » (1940). Позже О'Хара заявила, что «знала, что это будет вонь; ужасный сценарий, плохой режиссер, нелепый сюжет, забываемая музыка». [47] В это время она все больше разочаровывалась в направлении своей карьеры. Ида Цейтлин писала, что О'Хара «достигла той точки отчаяния, когда была готова сдаться, разорвать контракт, рухнуть на каменную стену безразличия и завыть, как волчонок». [48] Она умоляла своего агента дать ей роль, пусть и небольшую, в предстоящем фильме Джона Форда «Как зелена была моя долина » (1941) на студии 20th Century Fox [49] , фильме о дружной, трудолюбивой валлийской семье шахтеров, живущей в самом сердце долин Южного Уэльса в 19 веке. [50] Фильм, получивший премию «Оскар» за лучший фильм , [51] положил начало художественному сотрудничеству с Фордом, которое продлилось 20 лет и охватило пять полнометражных фильмов. [52]
Её значительная роль Ангарад, которую ей дали без полноэкранного тестирования, [49] обойдя Кэтрин Хепберн и Джин Тирни , [53] оказалась её прорывной ролью. [51] Это стало возможным благодаря изменению её контракта с RKO, в котором Fox выкупила права на показ О'Хары в одном фильме каждый год. [54] Форд придумал для неё прозвище «Розовый бутон», [7] и между ними завязалась долгая, но бурная дружба, причём О'Хара часто навещала Форда и его жену Мэри в светских визитах и проводила время на борту его яхты Araner . [55] Несмотря на это, Форд был непредсказуемым персонажем со злобной жилкой, и однажды он ударил О'Хару в челюсть по неизвестной причине, и она приняла это от него только потому, что хотела показать ему, что может держать удар, как мужчина. [56] Первоначально съемки фильма « Как зелена была моя долина» планировалось проводить в долине Рондда , но из-за войны их пришлось проводить в долине Сан-Фернандо, на декорациях стоимостью 1,25 миллиона долларов, на возведение которых ушло шесть месяцев 150 строителей. [53]
О'Хара вспоминала, что Форд позволял ей много импровизировать во время съемок, но был в большой степени боссом, комментируя, что «никто не осмеливался выходить за рамки, что давало актерам чувство безопасности». [57] О'Хара так подружилась с Анной Ли во время съемок, что позже назвала свою дочь Бронвин в честь персонажа Ли. [58] Фильм был высоко оценен критиками и был номинирован на 10 премий «Оскар», выиграв три, включая «Лучший фильм». [59] И О'Хара, и ее коллега по фильму Уолтер Пиджон , сыгравший министра, были отмечены похвалой за их игру, а Variety написал, что «Морин О'Хара великолепна в роли объекта его безответной любви, которая выходит замуж за сына владельца шахты из досады». [60]
Историк кино Джозеф Макбрайд считал, что игра О'Хары была самой эмоционально сильной из всех, что он видел со времен Кэтрин Хепберн в фильме «Мария Шотландская» (1936). [59] О'Хара заявила, что ее любимая сцена в фильме произошла возле церкви после того, как ее героиня вышла замуж, отметив: «Я спускаюсь по ступенькам к карете, ожидающей внизу, ветер подхватывает мою вуаль и раздувает ее идеальным кругом вокруг моего лица. Затем она взлетает прямо над моей головой и указывает на небеса. Это захватывает дух». [61]
Мэлоун отмечает, что когда Соединенные Штаты вступили во Вторую мировую войну в 1941 году, многие из лучших актеров были вовлечены в военные действия, и О'Хара изо всех сил пыталась найти хороших коллег. Он указывает, что она все чаще снималась в приключенческих фильмах, что позволило ей развить свою актерскую игру и сохранить свой высокий статус в Голливуде. [62] Затем О'Хара намеревалась появиться напротив Тайрона Пауэра в фильме «Сын ярости: История Бенджамина Блейка» , но была госпитализирована в начале 1942 года, во время которого ей удалили аппендикс и две кисты яичников в больнице Рино. Продюсер Занук высмеял операцию, думая, что это был повод для перерыва. Он выдал ее за «вероятно, фрагмент, оставшийся от аборта», что глубоко оскорбило ее, как набожную католичку. [63]
Вместо этого О'Хара снялась в цветном военном фильме « К берегам Триполи» , ее первой цветной картине и первом экранном партнерстве с Джоном Пейном , в котором она изобразила военно-морскую медсестру лейтенанта Мэри Картер. [64] Хотя фильм имел значительный коммерческий успех, став эталоном для «военных фильмов» той эпохи, О'Хара позже прокомментировала, что она «не могла понять, почему качество его ( Брюса Хамберстоуна ) картин никогда не соответствовало их впечатляющим кассовым сборам». [64] Мэлоун написал, что «никто в фильме, казалось, не жил жизнью. Эмоции персонажей, как и их униформа, кажутся слишком обтекаемыми». [65] Затем О'Хара сыграла нетрадиционную роль робкой светской львицы, которая присоединяется к армии в качестве повара в фильме Генри Хэтэуэя « Десять джентльменов из Вест-Пойнта» (1942), который рассказывает вымышленную историю первого класса Военной академии США в начале 19 века. Фильм был неприятен О'Харе, потому что Пэйн бросил учебу и был заменен Джорджем Монтгомери , которого она нашла «положительно отвратительным». [66] Монтгомери попытался приставать к ней во время съемок, продлив свой поцелуй с ней после того, как режиссер крикнул «снято». [67]
Позже в том же году О'Хара снялась вместе с Тайроном Пауэром , Джорджем Сандерсом , Лэрдом Крегаром и Энтони Куинном в авантюрном фильме Генри Кинга «Черный лебедь» . О'Хара вспоминала, что это было «все, что вы могли бы желать в роскошной пиратской картине: великолепный корабль с громоподобными пушками; лихой герой, сражающийся с грозными злодеями... бои на мечах; сказочные костюмы...». Она нашла волнующим работать с Пауэром, который был известен своим «злым чувством юмора». [68] О'Хара очень беспокоилась из-за одной сцены в картине, в которой Пауэр выбрасывает ее за борт в нижнем белье, и заранее отправила предупредительное письмо домой в Ирландию. [69] Она отказалась снять свое обручальное кольцо в одной сцене, что привело к корректировкам экрана, чтобы оно выглядело как обеденное кольцо. [70] Хотя фильм получил высокую оценку критиков и считается одним из самых приятных приключенческих фильмов того периода, критик из The New York Times посчитал, что персонажу О'Хары не хватает глубины, прокомментировав, что «Морин О'Хара — брюнетка и красавица, а это всё, что требуется для этой роли». [71]
О'Хара сыграла возлюбленную Генри Фонды в военном фильме 1943 года «Бессмертный сержант» . О'Хара отметила, что Фонда в то время готовился к вступительным экзаменам и между дублями был погружен в книги, и что 20th Century Fox опубликовала одну из последних любовных сцен между ними в фильме как последний экранный поцелуй Фонды перед вступлением в войну. [72] Затем она изобразила европейскую школьную учительницу напротив Джорджа Сандерса и Чарльза Лоутона в их последнем совместном фильме, в фильме Жана Ренуара « Эта земля моя» для RKO. [73] В конце судебного разбирательства в фильме, во время сердечной речи Лоутона, О'Хара показана со слезами на глазах на экране в течение длительного периода. [74] Мэлоун посчитал, что ее игра была эффективной, и плачущей, и улыбающейся, хотя посчитал, что Ренуар переборщил с фильмом и в результате сбил с толку зрителей. [75]
Позже она сыграла роль в фильме Ричарда Уоллеса « Падший воробей» напротив Джона Гарфилда , [76] которого она описала как «мой самый низкий ведущий мужчина, откровенный коммунист и настоящий милашка». [72] Мэлоун отмечает, что, несмотря на то, что они отлично ладили, Гарфилд не оценил ее как актрису. Он считает, что «Эта земля — моя» и «Падший воробей» были двумя важными картинами в карьере О'Хары, «добавив ее растущего престижа в киноиндустрии», помогая ей «выползти из безделушки мелодрамы приключенческих фильмов». [77]
«Г-жу О'Хара называли королевой Техниколор, потому что когда этот кинопроцесс впервые вошел в обиход, ничто, казалось, не подчеркивало его великолепие лучше, чем ее густые рыжие волосы, ярко-зеленые глаза и безупречный персиково-сливочный цвет лица. Один критик похвалил ее в отрицательном обзоре фильма 1950 года «Территория команчей» с таким выражением: «В кадре Техниколор мисс О'Хара почему-то кажется более значимой, чем заходящее солнце». Даже создатели процесса утверждали, что она является его лучшей рекламой».
—Анита Гейтс из The New York Times о О'Харе как о «Королеве Техниколор». [78]
Хотя О'Хара стала известна как «Королева Техниколор» (как Ронда Флеминг ), она открыто заявляла, что не любит этот процесс, поскольку он требует специальных камер и интенсивного света, который обжигает ей глаза и делает ее взгляд тусклым . [79] Она считала, что этот термин негативно влияет на ее карьеру, так как большинство людей видят в ней исключительно красавицу, которая хорошо выглядит на пленке, а не талантливую актрису. [80] В 1944 году О'Хара была выбрана на роль напротив Джоэла МакКри в биографическом вестерне Уильяма А. Уэллмана « Буффало Билл » . [81] Хотя О'Хара не считала, что МакКри достаточно груба для роли Уильяма Ф. «Буффало Билла» Коди , и, по словам Мэлоуна, дала ей «мало работы», фильм имел успех в прокате. [82] Вопреки мнению О'Хары, [83] Variety высоко оценил фильм, назвав его «супер-вестерн и часто выжимающий слезу фильм», и посчитал, что МакКри был убедителен в своей роли, а собственная игра О'Хары была «удовлетворительной». [84]
В 1945 году О'Хара снялась вместе с Полом Хенрейдом в фильме «Испанские острова» в роли дерзкой дворянки графини Франчески, дочери мексиканского вице-короля. [85] О'Хара описала эту роль как «одну из моих самых декоративных ролей», [86] поскольку ее персонаж особенно агрессивен среди мужчин на корабле, и в течение фильма ее лицо покрыто сажей из дымохода. [87] О'Хара едва не проиграла эту роль, когда другая актриса лгала руководителю RKO Джо Нолану, что она «такая же большая, как лошадь», после рождения дочери в 1944 году. [88] Примерно в это же время «актриса по имени Кэтрин» также ложно обвинила О'Хару в сексуальных домогательствах к ней в лифте, что, по ее мнению, было для актрисы способом привлечь внимание в начале ее карьеры. [89] Во время съемок «Испанского главного » О'Хара посетил Джон Форд, которого сначала не пустили из-за того, что он был плохо одет, но позже он был принят. Он рассказал ей о проекте, который впоследствии стал «Тихим человеком» (1952). Мэлоун отмечает, что в фильме О'Хара «демонстрирует свою решимость не оставлять свою сексуальность на родильном стуле», комментируя, что она выглядит «восхитительно благоухающей в броском театральном представлении, представленном здесь, в первом фильме RKO в трехцветной технологии Technicolor» [88] О'Хара стала натурализованной гражданкой Соединенных Штатов 24 января 1946 года [7] и имела двойное гражданство с Соединенными Штатами и ее родной Ирландией. [90]
В том же году она сыграла актрису со смертельным заболеванием сердца в фильме Уолтера Лэнга « Сентиментальное путешествие» . Это была коммерчески успешная постановка, О'Хара описала ее как «вырывающую сердце слезливую историю, которая превратила моих агентов и самое жесткое руководство Fox в кашу, когда они ее увидели». [80] Фильм был плохо принят критиками, а позже Гарвард объявил его худшим фильмом всех времен. Один критик напал на О'Хару как на «еще один из тех драгоценных голливудских подростковых продуктов, которым в повседневной жизни не помешала бы хорошая взбучка», в то время как Босли Кроутер отмахнулся от фильма как от «смеси избитых ситуаций, сентиментальных диалогов и нелепо плохой актерской игры». [91] В мюзикле Грегори Ратоффа «Ты меня любишь? » О'Хара изобразила чопорную, очкастую декана музыкальной школы, которая превращается в желанную, утонченную леди в большом городе. Она прокомментировала, что это была «одна из худших картин, которые я когда-либо делала». [92] Ее расстраивало то, что она не могла найти хорошее применение своим талантам, даже не пела в нем. [93]
_trailer_1.jpg/1280px-Sinbad_the_Sailor_(1947)_trailer_1.jpg)
О'Харе предлагали роли в фильме «Лезвие бритвы» (1946), который достался Тирни, в фильме Джона Уэйна «Магнат» (1947), который достался Ларейн Дэй , [94] и в фильме Боба Хоупа « Бледнолицый » , который достался Джейн Рассел . Она отказалась от роли в «Бледнолицый» , поскольку переживала бурный период в своей личной жизни и «не думала, что смогу смеяться каждый день и веселиться». Позже она глубоко сожалела об отказе и призналась, что совершила «ужасную ошибку». [95] В 1947 году О'Хара снялась вместе с Дугласом Фэрбенксом-младшим в роли Ширен в приключенческом фильме «Синдбад-мореход ». О'Хара играет очаровательную авантюристку, которая помогает Синдбаду (Фэрбенксу) найти спрятанные сокровища Александра Македонского . Она нашла сценарий «смешным», но заявила, что он принес «кучу денег для RKO — боевики-приключения почти всегда это делали». [96] Мэлоун написала: «О'Хара выглядит великолепно и носит некоторые из самых потрясающих костюмов в своей карьере — другой почти в каждой сцене — но ее диалоги напыщенно пусты. Она источает потенциал в ранних сценах, где ее вид сибаритской хитрости, кажется, обещает, что она будет чем-то большим, чем просто показуха», но посчитала, что фильму «полностью не хватает драмы». Критик из The New York Times посчитал, что чрезмерная смена костюмов О'Хары сделала наблюдение за ней «изнурительным» опытом». [97]
После роли возлюбленной Корнела Уайлда из Бостона в фильме Хамберстоуна «Финишная прямая» (1947) [98] О'Хара разочаровалась в Голливуде и сделала значительный перерыв, чтобы вернуться в родную Ирландию, где люди считали, что она не очень хорошо выглядит, сильно похудев. [99] Там она получила приглашение от 20th Century Fox сыграть роль Дорис Уокер, матери Сьюзан Уокер (которую играла молодая Натали Вуд ) в рождественском фильме «Чудо на 34-й улице» (1947 ) . Он стал вечной рождественской классикой, с традиционным сетевым телевидением, транслируемым каждый День благодарения на NBC . [100] О Натали Вуд О'Хара сказала: «Я была матерью почти сорока детей в кино, но в моем сердце всегда было особое место для маленькой Натали. Она всегда называла меня Мамой Морин, а я называла ее Наташей... когда мы с Натали снимали сцены в Macy's , нам приходилось делать это ночью, потому что днем магазин был полон людей, делающих рождественские покупки. Натали это нравилось, потому что это означало, что ей разрешалось не спать допоздна. Мне очень понравилось это время с Натали. Мы любили ходить по тихому закрытому магазину и рассматривать все игрушки, платья и обувь для девочек. В день ее смерти я бесстыдно плакала». [101] Фильм получил несколько наград, включая номинацию на премию «Оскар» за лучший фильм. [51]
В последнем фильме О'Хары 1947 года она сыграла креолку напротив Рекса Харрисона в фильме Джона М. Шталя « Лисы из Харроу» ; [102] действие фильма происходило в Новом Орлеане до Гражданской войны . [103] TCM утверждает, что О'Хара «рыскала» по фильму « Навсегда Эмбер » (1947), большом историческом романе Fox в то время, но полагают, что из-за контрактного пункта ни один из ее совместных владельцев контракта, Fox и RKO, не согласился бы на ее появление в «главном звездном транспортном средстве» в то время. [104] Во время съемок О'Хара и Харрисон с самого начала испытывали сильную неприязнь друг к другу, и она находила его «грубым, вульгарным и высокомерным». [105] Харрисон думал, что она не любит его просто потому, что он был англичанином. По сообщениям, он рыгнул ей в лицо во время танцевальных сцен и обвинил ее в антисемитизме, будучи в то время женатым на еврейке ( Лилли Палмер ), что она категорически отрицала. [106] Variety , признавая длительность, посчитал, что О'Хара и Харрисон справились со своими драматическими сценами с «удивительным мастерством». [104] В следующем году О'Хара снялась вместе с Робертом Янгом в коммерчески успешной комедии « Сидя красотка » . [107] Босли Кроутер из The New York Times похвалил О'Хару и Янга как мужа и жену, отметив, что они были «восхитительно умны», играя с «изысканным негодованием, чередующимся с добродушным отчаянием». [108]
В 1949 году О'Хара сыграла роль, которую она описала как «разочарованную менеджера по талантам, которая стреляет в своего звездного клиента в ярости ревности» напротив Мелвина Дугласа в фильме «Женский секрет» . Она согласилась появиться в постановке только для того, чтобы выполнить контрактное обязательство перед RKO — одну картину в год. [109] Это был кассовый провал, и в то время фильм не был хорошо принят критиками — сам режиссер Николас Рэй был недоволен им. [110] Затем она сыграла роль богатой вдовы, которая влюбляется в художника-алкоголика ( Дана Эндрюс ) в викторианской мелодраме «Запретная улица» [111] , которая снималась на студии Shepperton в Лондоне. [111] О'Хара посчитала, что ее игра была плохой, и призналась, что не настроилась на этот фильм. [112] После плохо принятой комедии « Отец был защитником» [113] , [114] отвергнутой журналом Picturegoer как «неудачная смесь Фрейда и футбола», [114] она снялась в своем первом фильме с Universal Pictures , [115] приключенческом фильме-эскапизме «Багдад» , изображая принцессу Марджан. [116] Фильм был снят на натуре в Алабамских холмах Лоун -Пайн, Калифорния . [116] О'Хара отметила, что фильм принес Universal огромную сумму денег, и его успех привел к тому, что Universal купила ее контракт с RKO. [115] Мэлоун написала, что она поет, танцует, дерется и любит в рассказе о безрассудстве, которое соответствует всем необходимым параметрам для роскошного урока истории», добавив, что «когда дело дошло до ловкости в действии, О'Хара была несравненной». [117]
В вестерне 1950 года « Территория команчей » О'Хара сыграла необычную роль главной героини Кэти Ховардс, вспыльчивой владелицы салуна, которая одевается, ведет себя и дерется как мужчина, с волосами, завязанными сзади. [118] Во время съемок она «освоила американский кнут» [115] в роли, которую Кроутер считал «более значимой, чем заходящее солнце», поскольку она «справляется со своим заданием с таким удовольствием, что остальная часть актерского состава, даже индейцы, полностью подчиняется». [ 119] Она получила первую запись в титрах выше своего партнера по фильму Макдональда Кэри [120] Затем О'Хара появилась в роли графини Д'Арно напротив Джона Пейна в «Триполи» , режиссером которого был второй муж О'Хары, Уильям Хьюстон Прайс. [121] Затем она была выбрана Джоном Фордом в вестерне «Рио-Гранде» , заключительной части его кавалерийской трилогии. Это был первый из пяти фильмов, снятых за 22 года с Джоном Уэйном, включая «Тихий человек» (1952), «Крылья орлов» (1957), «МакЛинток!» (1963) и «Большой Джейк» (1971), первые три из которых были сняты Фордом. [122] О'Хара заявила, что «с самых первых наших совместных сцен работа с Джоном Уэйном была для меня комфортной». [123] Ее химия с Уэйном была настолько сильной, что на протяжении многих лет многие люди предполагали, что они женаты, а газеты время от времени публиковали сенсационные истории от людей, утверждавших, что они являются их внебрачным ребенком. [124] В апреле 1951 года ей позвонили из Universal Pictures и сообщили, что ее утвердили на роль тунисской принцессы по имени Таня в фильме-авантюре « Пламя Аравии» (1951). [125] [126] О'Хара «презирала» фильм и все, что он олицетворял, [127] но у нее не было выбора, кроме как сделать фильм или быть отстраненной. К тому времени она начала уставать от ролей, которые ей предлагали, и хотела играть роли, которые были бы более глубокими, чем те, которые она играла до сих пор. [128]
В 1952 году О'Хара сыграла Клэр, дочь мушкетера Атоса , в фильме « На острие меча », который, по ее словам, показал «новую Морин О'Хару». [129] Фильм на самом деле был снят в 1949 году, но вышел только в 1952 году. [12] Роль была самой физически сложной в ее карьере: она сама выполняла трюки и обучалась искусству фехтования в течение шести недель у бельгийского мастера фехтования Фреда Кавенса . [130] Ей не нравились режиссер Льюис Аллен и продюсер Говард Хьюз , которого она считала «холодным как лед». [131] Критик из The New York Times высоко оценил фехтование О'Хары в фильме, заявив, что она «рычала, как фурия, пронзала своих противников, словно вдевала нитку в иголку». [132] Затем О'Хара сыграла ирландскую иммигрантку, живущую в Австралии, девушку-ковбоя, Делл Макгуайр, в драме Льюиса Майлстоуна «Кенгуру » (1952), действие которой происходит во время засухи 1900 года. «Кенгуру» известен тем, что стал первым цветным фильмом, снятым на натуре в Австралии, [133] в основном в пустыне недалеко от Порт-Огасты . Хотя О'Хара не любила производство, она нашла австралийцев чрезвычайно гостеприимными. [134] Во время производства австралийское правительство предложило ей участок земли в постоянное владение, но она отказалась по политическим причинам, только чтобы позже обнаружить, что на этой земле есть значительные запасы нефти. [135]
В 1952 году О'Хара снова снялась вместе с Джоном Уэйном в романтической комедийной драме Форда « Тихий человек» . Снятый в Конге, графство Мейо , Ирландия, [136] О'Хара описала фильм как свой «личный фаворит из всех картин, которые я сделала. Это та, которой я больше всего горжусь, и я склонна очень оберегать ее. Мне понравилась Мэри Кейт Дэнахер. Мне нравились ад и огонь в ней». [137] Мэлоун отмечает, что она редко появлялась в интервью, не упомянув об этом факте. [138] О'Хара была смущена суровым обращением Форда с Уэйном во время съемок и постоянными подколами. [139] Хотя Форд в целом относился к ней очень хорошо, однажды во время съемок сцены с повозкой, в которой ветер в ее глазах мешал ей видеть, Форд крикнул: «Открой свои чертовы глаза!», а О'Хара вздрогнула, ответив: «Что такой лысый сукин сын, как ты, может знать о волосах, хлещущих его по глазным яблокам?» [140]
«Тихий человек» имел как критический, так и коммерческий успех, собрав 3,8 миллиона долларов на внутреннем рынке в первый год проката при бюджете в 1,75 миллиона долларов. [141] [142] Кинокритик Джеймс Берардинелли назвал О'Хару «идеальной парой для Уэйна» и что «она никогда не позволяет ему украсть сцену без борьбы, а иногда сама вырывает у него одну», [143] в то время как кинокритик и спортивный обозреватель Дэнни Пири похвалил их химию, «демонстрирующую силу» через «любовь, уязвимость и нежность». [144] По словам Гарри Кэри-младшего , который отметил, что О'Хара пристально смотрела на Уэйна во всех фильмах, которые они сняли вместе, режиссеру Форду было не по себе из-за романтических сцен в фильме, и он отказывался снимать эту сцену до последнего дня. [145] Фильм был номинирован на шесть премий «Оскар», включая «Лучший фильм», [51] [146] хотя О'Хара была опустошена тем, что ее даже не номинировали на награду. [147] Кинорежиссер Мартин Скорсезе назвал «Тихого человека » «одним из величайших фильмов всех времен» [148] , а в 1996 году он возглавил опрос величайших фильмов по версии Irish Times [138] .
Последним фильмом О'Хары 1952 года стал фильм «Против всех флагов» с Эрролом Флинном , ознаменовавший ее единственное сотрудничество с актером. [149] О'Хара, зная репутацию Флинна как ловеласа, была начеку во время съемок. [150] Хотя она «уважала его профессионально и была очень привязана к нему лично», она считала алкоголизм Флинна проблемой и заметила, что «если режиссер запрещал алкоголь на съемочной площадке, то Эррол вводил апельсинам выпивку и ел их во время перерывов». [151] По словам Стива Жака, О'Хара превзошла Флинна в боевых сценах, многие из которых пришлось вырезать из финальной версии, чтобы защитить героический образ Флинна. [150] Фильм стал коммерчески успешным предприятием. [152] [153]
В следующем году она появилась в фильме «Рыжая из Вайоминга », который она отвергла как «еще один вестерн-вонючку для Universal», [154] и появилась в другом вестерне с Джеффом Чендлером, «Стрела войны ». О'Хара отметила, что «Джефф был настоящим милашкой, но играть с ним было все равно, что играть с метлой». [155]
В 1954 году О'Хара снялась в фильме «Малага» , также известном как «Пламя над Африкой» , который снимался в Испании. О'Хара сыграла персонажа, похожего на Мату Хари , секретного агента, который пытается найти главаря контрабандистской шайки в Танжере . [156] Мэлоун сравнивает отношения в фильме между О'Харой в роли Джоанны и Макдональдом Кэри в роли агента Ван Логана с отношениями Богарта и Бэколла , с частыми словесными перепалками. The Monthly Film Bulletin писал: «Морин О'Хара выглядит очень красивой в цвете, но ее выражения ограничены — в основном отвращением к расстрелу контрабандистов или вытаскиванию ножей из умирающих мужчин». [157]
В 1955 году О'Хара снялась в четвертом фильме с Фордом, «Длинная серая линия» , который она считала «самым сложным» из-за ухудшающихся отношений с Джоном Фордом. [158] Джон Уэйн изначально намеревался сниматься вместе с ним, но из-за напряженного графика О'Хара порекомендовала Тайрона Пауэра в качестве замены. [157] Мэлоун отмечает, что ирландский акцент О'Хары и Пауэра слишком преувеличен, и что в нем мало следов донегольского акцента. [159] Производство фильма ознаменовало собой низшую точку в отношениях О'Хары с Фордом, и каждый день он приветствовал ее словами: «Ну, как у нее сегодня утром было хорошее настроение?». Он спрашивал у съемочной группы, в хорошем ли она настроении, и если это было так, то говорил: «тогда у нас будет ужасный день» и наоборот. Он провоцировал ее, говоря ей «двигать своей толстой ирландской задницей». Их отношения еще больше ухудшились, когда О'Хара, как сообщается, увидела, как он целуется с актером на съемочной площадке; Форд знал, что она думает, что он скрытый гомосексуалист. [160] В фильме «Великолепный матадор » О'Хара сыграла избалованную, богатую американку, которая влюбляется в задумчивого, измученного, готовящегося к выходу на пенсию матадора (Энтони Куинн) в Мексике. [161] Ава Гарднер , которая встречалась с тореадором в реальной жизни, Луисом Мигелем Домингином , [162] и Лана Тернер рассматривались на роль Карен Харрисон в исполнении О'Хары. [163] Фильм был раскритикован критиками. [164] Одна из ее самых известных ролей пришла позже, когда она сыграла леди Годиву в фильме «Леди Годива из Ковентри» . Вопреки тому, что Universal заявила прессе, О'Хара не была обнаженной в фильме, одетая в «длинное трико и нижнее белье, которое было скрыто ее длинными локонами» [165] .
В декабре 1955 года О'Хара заключил новый контракт на пять картин с главой Columbia Pictures Гарри Коном , по 85 000 долларов за картину. [165]
В следующем году она снялась в мелодраматическом детективном фильме «Лиссабон» , снятом в Португалии, для Republic Pictures . Впервые в своей карьере она сыграла злодейку и заметила, что « Бетт Дэвис была права — стерв играть весело». [166] В фильме, первом голливудском производстве, снятом в Португалии, [167] она оказывается в любовном треугольнике с Рэем Милландом и Клодом Рейнсом , которые, по словам Мэлоун, оба пытались «превзойти друг друга» на протяжении всего производства. [168] Позже в том же году она снялась в фильме «Все, кроме правды» для Universal, в то время в своей карьере, когда она пыталась дистанцироваться от приключенческих фильмов. [169] О'Хара посчитала фильм настолько плохим, что ни она, ни ее семья его не смотрели, хотя ей понравилось работать с Джоном Форсайтом . [170]
«Годами я задавалась вопросом, почему Джон Форд так сильно меня возненавидел. Я не могла понять, что заставляло его говорить и делать со мной столько ужасных вещей. Теперь я понимаю, что он вовсе не ненавидел меня. Он очень любил меня и даже думал, что влюблен в меня».
—О'Хара о Джоне Форде. [171]
В 1957 году О'Хара отметила конец своего сотрудничества с Джоном Фордом фильмом « Крылья орлов» , основанным на реальной истории старого друга Форда, Фрэнка «Спига» Уида , морского летчика, ставшего сценаристом в Голливуде. Мэлоун писал, что «Уэйн и О'Хара хорошо взаимодействуют в этих ранних сценах, давая легкую игру и демонстрируя сильную химию. Можно почувствовать закадровую дружбу в маленьких нюансах между ними». [172] Хотя фильм не имел большого коммерческого успеха, в глазах критиков он выглядел лучше. [173] Отношения между О'Харой и Фордом становились все более ожесточенными, и в том году он назвал ее «жадной стервой» режиссеру Джозефу Макбрайду, который проявил интерес к ее кастингу для «Восхода луны» . О'Хара позже назвал его «моментальным мошенником», который говорил противоположное тому, что чувствовал, и говорил о своей горечи: «Он хотел родиться в Ирландии и стать ирландским бунтарем. Тот факт, что он не был, очень его огорчал». [174]
«Когда мы прибыли в Гавану 15 апреля 1959 года, Куба была страной, переживающей революционные перемены. Всего за четыре месяца до этого Фидель Кастро и его сторонники свергли Фульхенсио Батисту ... Че Гевара часто бывал в отеле «Капри». Че рассказывал об Ирландии и обо всех партизанских войнах, которые там происходили. Он знал каждую битву в Ирландии и всю ее историю. И я наконец спросил: «Че, ты так много знаешь об Ирландии и постоянно говоришь о ней. Откуда ты так много знаешь?» Он ответил: «Ну, мою бабушку звали Линч, и все, что я знаю об Ирландии, я узнал у нее на коленях». Это был Че Гевара Линч! Эта знаменитая кепка, которую он носил, была кепкой ирландских повстанцев. Я провел много времени с Че Геварой, пока был в Гаване. Сегодня он является символом для борцов за свободу, где бы они ни находились в мире, и я думаю, что он хороший борец».
— О'Хара о съемках фильма «Наш человек в Гаване» в Гаване и встрече с Че Геварой. [175]
Хотя О'Хара сознательно отходила от приключенческих фильмов, продолжающееся судебное разбирательство против журнала Confidential в 1957 и 1958 годах и операция по поводу грыжи межпозвоночного диска, после которой ей пришлось носить полный корсет в течение четырех месяцев, фактически исключили для нее любые дальнейшие боевики. [176] В этот период вдали от кино она брала уроки пения, чтобы улучшить свои способности. [177] У О'Хары был сопрано , и она описывала пение как свою первую любовь, которую она могла направить через телевидение. В конце 1950-х и начале 1960-х годов она была гостем на музыкальных варьете с Перри Комо , Энди Уильямсом , Бетти Грейбл и Теннесси Эрни Фордом . В 1960 году О'Хара снялась на Бродвее в мюзикле «Кристина» , который шел 12 представлений. Это была проблемная постановка, и режиссер Джером Ходоров был настолько недоволен ею, что потребовал убрать свое имя из титров. [178] Она посчитала свой провал на Бродвее «большим разочарованием» и вернулась в Голливуд. [179] В том же году она выпустила две записи, « Любовные письма Морин О'Хара» и «Морин О'Хара поет свои любимые ирландские песни» . [180] [181] Она описала «Любовные письма Морин О'Хара» , имевшие умеренный успех, как акт мести, учитывая, что Голливуд не позволил ей появиться в мюзикле. [182]
В 1959 году О'Хара вернулась в кино, сыграв главную роль секретаря, отправленного из Лондона в Гавану, чтобы помочь британскому секретному агенту ( Алек Гиннесс ) в коммерчески успешном фильме «Наш человек в Гаване» . [183] О'Хара опередила Лорен Бэколл в этой роли, поскольку была занята другими обязательствами. [184] Хотя фильм был одобрен критиками, Кроутер из The New York Times посчитал, что персонажи О'Хары и ее дочери могли бы быть сделаны «более юмористическими и одухотворенными, чем они есть». [185] В следующем году О'Хара появилась в телевизионном фильме CBS «Миссис Минивер» , но, несмотря на одобрение ее игры некоторыми критиками, большинство посчитало, что ремейк был несвоевременным и что она не сможет превзойти игру Грир Гарсон в фильме 1942 года, получившем премию «Оскар». [186]
В 1961 году О'Хара изобразила Кит Тилден в вестерне «Смертельные попутчики» , дебютном полнометражном фильме Сэма Пекинпы . Играя против стереотипов в роли сильной, агрессивной рыжеволосой девушки, она играет персонажа, который уязвим для изнасилования и насилия со стороны мужчин. Сюжет включает в себя ее путешествие по территории апачей с бывшим сержантом, чтобы похоронить своего маленького сына рядом с его отцом в пустыне. [187] Мэлоун считала ее персонажа в фильме «радикально недоразвитым». [188] Хотя О'Хара признала, что Пекинпа позже «достиг статуса иконы как великий режиссер вестернов», она считала его «просто ужасным» и «одним из самых странных и самых неприятных людей, с которыми я когда-либо работала». [189] Позже в том же году она снялась в «Ловушке для родителей» , одном из своих самых популярных фильмов, напротив молодой Хейли Миллс . Снятый как раз перед «Смертельными попутчиками» (но выпущенный сразу после), она снялась вместе с Брайаном Китом в обоих фильмах. О'Хара отдает должное Миллс за успех фильма, отмечая, что «она действительно оживила двух разных девушек в фильме», и пишет, что «Шэрон и Сьюзан были настолько правдоподобны, что я иногда забывала себя и искала другую, когда Хейли и я стояли на съемочной площадке». [190] Мэлоун отмечает, что это был фильм, в котором она «совершила переход от миловидной девы к модной матери», [191] который получил одни из лучших критических похвал в ее карьере. [192] Впоследствии О'Хара была вовлечена в юридический спор с Уолтом Диснеем , поддержанный Гильдией киноактеров , по поводу выставления счетов за фильм. Она никогда больше не работала на Disney. [193]
В следующем году О'Хара появилась напротив Джеймса Стюарта в фильме «Мистер Хоббс берет отпуск» , о семейном отдыхе в ветхом доме на пляже. Она сыграла Пегги, жену Хоббса (Стюарт), персонажа, который очень ориентирован на семью и разговорчив. [194] Хотя они стали друзьями, О'Хара призналась, что не была довольна динамикой между ней и Стюартом на экране, прокомментировав, что «каждая сцена вращается вокруг Джимми Стюарта. Мне никогда не позволяли по-настоящему сыграть ни одной сцены в картине. Он был замечательным актером, но не щедрым». [195] С успехом «Ловушки для родителей» и «Мистера Хоббса берет отпуск » О'Хара почувствовала, что ее карьера получила новую жизнь. [196] Она объединилась с Генри Фондой спустя 20 лет, чтобы появиться в фильме «Гора Спенсера» (1963), основанном на романе Эрла Хамнера-младшего. Фильм снимался в Джексон-Хоул , штат Вайоминг , в том же месте, где снимался классический вестерн 1953 года «Шейн» . [196] О'Хара сыграла Оливию Спенсер, набожную христианку, жену атеиста-персонажа Фонды, которая в ходе фильма поет гимн на похоронах на открытом воздухе. [197] Хотя Мэлоун считает, что она показала «похвальную игру», он считает, что ей не хватает химии с Фондой, и отмечает, что фильм вышел в трудный период его жизни, с распадом его третьего брака. В то время фильм был плохо принят критиками, но имел хорошие кассовые сборы. [198] Позже в 1963 году она снялась вместе с Джоном Уэйном в красочном комедийном вестерне Эндрю В. МакЛаглена «МакЛинток!» . О'Хара сама исполнила многие из своих трюков в фильме, включая одну сцену, где она падает с лестницы в желоб. [199]
В конце 1964 года О'Хара отправилась в Италию на съемки фильма «Битва на вилле Фиорита» (1965) с Россано Брацци . О'Хара сыграла британку, которая бросает своего мужа-дипломата в Англии ради итальянского пианиста (Браззи). [200] Она возлагала большие надежды на фильм, но вскоре поняла, что Брацци был выбран не на ту роль. [201] Она была так расстроена готовым фильмом, который провалился в прокате, что плакала. [202] В следующем году О'Хара снялась в своей последней картине с Джеймсом Стюартом в комедийном вестерне « Редкая порода» . Мэлоун считал, что она скопировала свою игру с Джули Эндрюс , «взяв на себя голос школьной настоятельницы и манеры, которые ей не подходят», и выступая с благочестивыми заявлениями, такими как «чистота — это почти благочестие». [203]
В 1970 году О'Хара снялась вместе с Джеки Глисоном в фильме « Как я тебя люблю?» . Во время съемок летом 1969 года О'Хара попала в аварию на съемочной площадке с Глисоном, когда он споткнулся о проволочное ограждение «Циклон», тяжело упав на ее руку, которая лежала на нем. Позже ей потребовалась ортопедическая операция, чтобы исправить травму. [204] Хотя она хорошо ладила с Глисоном, О'Хара заметила, что это был «ужасный фильм. Сценарий был ужасен, и режиссер не смог его исправить». [205] Фильм был плохо принят критиками, а The Guardian назвал его «самым сентиментальным фильмом года/десятилетия/эпохи». [206] В октябре того же года она снялась в своем последнем фильме с Уэйном в фильме «Большой Джейк» (1971), снятом на натуре в Дуранго , Мексика. Режиссер Бадд Беттичер выбрал О'Хару, поскольку считал, что у нее и Уэйна была химия, которая была «на голову выше», чем у других ведущих актрис того времени. [207] После «Большого Джейка » О'Хара ушла из индустрии. В 1972 году она заявила, что решительно не одобряет путь, по которому движется Голливуд, «делающий грязные фильмы», и она не хочет в этом участвовать. [208] В том же году ее попросили выступить с речью на церемонии вручения премии за достижения всей жизни Джону Форду, что стало последним случаем, когда она видела его перед его смертью 31 августа 1973 года. [209]
«Есть только одна женщина, которая была моим другом на протяжении многих лет, и под этим я подразумеваю настоящего друга, как и должен быть мужчина. Эта женщина — Морин О'Хара. Она большая, похотливая, абсолютно изумительная — определенно мой тип женщин. Она отличный парень. У меня было много друзей, и я предпочитаю компанию мужчин. За исключением Морин О'Хара».
—Джон Уэйн об О'Хара. [210]
После 20-летнего ухода из киноиндустрии О'Хара вернулась на экраны в 1991 году, чтобы сняться вместе с Джоном Кэнди в романтической комедийной драме « Only the Lonely» . [211] Она сыграла Роуз Малдун, властную ирландскую мать чикагского полицейского (Кэнди), которая безразлична к сицилийцам. Фильм воссоединил ее с Энтони Куинном, который играет ее кратковременный любовный интерес, Ника Грека. [212] О'Хара сказала о своем возвращении: «Двадцать лет — это долгий срок, но удивительно, как мало изменилось. Оборудование теперь легче, и они работают немного быстрее, но я почти не чувствовала, что отсутствовала». [213] Она описала Кэнди как «одного из моих самых любимых ведущих мужчин» и была удивлена степенью его таланта, отметив, что он был «комедийным гением, но актером с необычайным драматическим талантом», который очень напомнил ей Чарльза Лоутона. [214] В последующие годы она продолжила работать, снявшись в нескольких телевизионных фильмах, включая «Рождественская шкатулка» , «Такси для Канады» и «Последний танец», последний из которых стал ее последним фильмом, в котором она сыграла вышедшую на пенсию учительницу, страдающую от сердечного приступа, [215] выпущенным на телевидении в 2000 году. [216]
Мэлоун утверждает, что как «первая голливудская суперзвезда Ирландии» О'Хара «проложила путь будущему поколению актрис, ищущих собственный голос... С ее волосами цвета красного дерева, ее манерами бродяг и ее остроумной подачей реплик она создала прототип персонажа, который, казалось, определял ее страну происхождения так же, как Ирландия определяла ее». [217] Он отмечает, что О'Хара «любили за ее естественность» и «отсутствие качеств дивы». Она отвергала метод актерской игры как «чушь», полагая, что актерская игра должна быть актерской игрой, и уделяла большое внимание трудовой этике и пунктуальности. [218] Настаивая на том, чтобы выполнять свои трюки самостоятельно, О'Хара стала настолько склонна к травмам во время своих постановок, что ее коллеги заметили, что ее «должны были наградить Пурпурным сердцем». [219] Ее ближайшей соперницей в 1950-х годах была Ронда Флеминг , обе они были плодовиты в вестернах и боевиках. [220]
Джон Форд, как сообщается, однажды прокомментировал в письме, что О'Хара была лучшей актрисой в Голливуде, но он редко хвалил ее лично. С другой стороны, в интервью Бертрану Тавернье Форд заявил, что О'Хара была одной из актрис, которых он больше всего ненавидел. [174] Хотя она была весьма горда своей собственной универсальностью как актрисы, говоря: «Я играла все виды ролей. Я никогда не была миниатюрной или милой, поэтому во мне никогда не было ничего, что могло бы выйти из моды», [218] критики нашли недостатки в ее диапазоне. Мэлоун написал, что она «казалось, боролась в комедийных ролях, но доказала свою храбрость в фильмах, которые требовали от нее брать на себя ответственность за ситуации или находить мужество перед лицом невзгод». Один критик 2013 года утверждал, что нужен был такой режиссер, как Джон Форд, чтобы добиться от нее хорошей игры. [218] Ирландский критик Филип Молой думал наоборот, говоря: «Это не то, что она бы приняла сама, но карьера Морин О'Хары, вероятно, пострадала от ее долгой связи с Джоном Фордом. Взгляд Джона Форда на Ирландию и все ирландское, как правило, был широким, сентиментальным и социологически искаженным, и его персонажи часто были клишированными представителями своей национальности». [221] В 1960-х годах О'Хара решилась на более зрелые роли, по мере того как она становилась старше. [218]
О'Хара имела репутацию властной в Голливуде, и Джон Уэйн однажды назвал ее «лучшим парнем, которого я когда-либо встречал». [222] Рик Коган из The Chicago Tribune цитирует ее, говоря, что у них с Уэйном было много общего, и они «ни от кого не принимали глупостей». [223] Она дружила с Зануком и Гарри Коном, боссом Columbia Pictures, который был известен как «самый противный человек в Голливуде», [224] Руководители киноиндустрии уважали тот факт, что она была смелой и абсолютно честной по отношению к ним. О'Хара заявила, что у нее «никогда в жизни не было приступов гнева», [225] но призналась, что ушла со съемочной площадки в отвращении к Джорджу Монтгомери, который чуть не задушил ее до смерти поцелуем во время съемок фильма « Десять джентльменов из Вест-Пойнта» . [66]
"Это была хорошая жизнь... У меня была замечательная карьера, и мне нравилось сниматься в кино. Мне повезло сниматься со многими великими людьми, как актерами, так и режиссерами. Я ни о чем не жалею... Некоторые видят во мне бывшую экранную сирену, а другие помнят меня как даму, которая выложилась по полной в фильмах с Джоном Уэйном, например. Многие женщины писали мне на протяжении многих лет и говорили, что я была для них источником вдохновения, женщиной, которая могла постоять за себя против всего мира". Последнее, что она сказала: "Прежде всего, в глубине души, я сильная ирландка".
— О'Хара размышляет о своей долгой жизни и карьере в свой 95-й день рождения в августе 2015 года в доме своего внука Коннора в Айдахо. [226]
Трезвенница и некурящая, О'Хара отвергала голливудский образ жизни и была относительно умеренной в уходе за собой. [227] В начале своей карьеры она отказывалась появляться на экране с курением и выпивкой, и только позже она смягчилась, чтобы не остаться без работы. [70] В Голливуде О'Хара считалась чопорной. Мэлоун писала, что «ее отношение к сексу временами граничило с пуританским, чего не ожидаешь от секс-символа». [228] Когда ее спросили, почему она не позировала бы для фотографий в полуобнаженном виде, О'Хара заметила: «Я из очень строгой семьи, и я не могу делать некоторые вещи, которые могут делать другие актрисы, потому что мои родители в Дублине подумают, что я плохо выгляжу», а в 1948 году она заявила, что не будет фотографироваться в купальнике, «потому что я не думаю, что я выгляжу как Лана Тернер в купальнике, честно говоря». [229] Позже О'Хара прокомментировала, что «я не ханжа, но у меня было строгое обучение». [69] Она считала, что ее утонченный образ жизни сказался на ее карьере. [95] Однажды она сказала: «Я беспомощная жертва голливудской кампании сплетен. Поскольку я не позволяю продюсеру и режиссеру целовать меня каждое утро или позволять им лапать меня, они распространили по всему городу, что я не женщина, что я холодный кусок мраморной статуи» и «Я бы не бросилась на кастинговый диван, и я знаю, что это стоило мне ролей. Я не собиралась играть шлюху. Это была не я». [230] [231] Она выразила свое разочарование тем, что ей не дали более резких ролей, в интервью Los Angeles Times , сказав: «Продюсеры смотрят на красивое лицо и думают: «Должно быть, она достигла этого благодаря своей внешности». А потом появляется девушка с некрасивым лицом, и они думают: «Должно быть, она великая актриса, она некрасивая». Поэтому они придают ей гламурный вид, а симпатичная девушка остается позади». О'Хара считала, что она упустила ряд ролей в некоторых классических черно-белых фильмах, потому что ее внешность была очень выгодно показана в цветных постановках. [232] Ее естественная красота была такова, что она была одной из немногих актрис в Голливуде, которая за свою карьеру не прибегла к косметической хирургии, хотя у нее был один кривой зуб, с которым она отказывалась расставаться. [233]
В 1939 году, в возрасте 19 лет, О'Хара тайно вышла замуж за англичанина Джорджа Х. Брауна, кинопродюсера, помощника продюсера и иногда сценариста, с которым она познакомилась на съемках Jamaica Inn . [234] Они поженились в церкви Святого Павла на Station Road, Harrow , 13 июня, незадолго до ее отъезда в Голливуд. Браун остался в Англии, чтобы снять фильм с Полом Робсоном . Браун объявил, что он и О'Хара держали брак в тайне и что у них будет полноценная церемония бракосочетания в октябре 1939 года, но О'Хара так и не вернулся. [235] Брак был аннулирован в 1941 году. О'Хара стал натурализованным гражданином Америки 25 января 1946 года. [236]
В декабре 1941 года [237] О'Хара вышла замуж за американского кинорежиссера Уильяма Хьюстона Прайса, который был режиссером диалогов в фильме «Горбун из Нотр-Дама» . [63] Она потеряла девственность с Прайсом в первую брачную ночь и сразу же пожалела об этом, вспоминая, что думала про себя: «Что, черт возьми, я натворила теперь». Вскоре после медового месяца О'Хара поняла, что Прайс — алкоголик . [ 238] У пары был один ребенок, дочь Бронвин Бриджит Прайс, родившаяся 30 июня 1944 года. [239] Брак О'Хары с Прайсом неуклонно распадался на протяжении 1940-х годов из-за его злоупотребления алкоголем, и она часто хотела подать на развод, но чувствовала себя виноватой из-за своих католических убеждений. [240] Прайс в конце концов поняла, что брак окончен, и подала на развод в июле 1951 года по причине «несовместимости». [241] Прайс покинул дом, в котором они жили вместе в Бель-Эйр, Лос-Анджелес , 29 декабря 1951 года, в 10-ю годовщину своей свадьбы. [242]
О'Хара всегда отрицала наличие у нее внебрачных связей, но в своей автобиографии постоянный соратник Энтони Куинн утверждал, что влюбился в нее на съемках «Синдбада-морехода ». Он прокомментировал, что она была «ослепительной и самой понимающей женщиной на этой земле», которая «вызвала в нем гэльское начало», будучи наполовину ирландкой. Куинн намекнул, что у них был роман, добавив, что «через некоторое время мы оба устали от обмана». [243]
С 1953 по 1967 год у О'Хары были отношения с Энрике Паррой, богатым мексиканским политиком и банкиром. Она познакомилась с ним в ресторане во время поездки в Мексику в 1951 году. [244] О'Хара заявила, что Парра «спас меня от тьмы насильственного брака и снова вернул меня к теплому свету жизни. Уйти от него было одной из самых болезненных вещей, которые мне когда-либо приходилось делать». [245] По мере того, как ее отношения с Паррой развивались, она начала изучать испанский язык и даже записала свою дочь в мексиканскую школу. [246] В 1953 году она переехала в меньшую собственность по адресу 10677 Somma Way в Бель-Эйр, [247] на фоне частых визитов в Мехико, где они с Паррой были очень известными знаменитостями. [248] Она наняла детектива, чтобы следить за Паррой в Мексике, и обнаружила, что он был полностью честен относительно отношений со своей бывшей женой, и что она могла доверять ему. [249] Джон Форд люто не любил Парру, и это повлияло на ее отношения с Фордом в 1950-х годах, поскольку он часто вмешивался в ее дела и не одобрял распада ее брака с Прайсом, будучи набожным католиком, как и О'Хара. Прайс также продолжал преследовать О'Хару за то, что она встречалась с Паррой, и подал на нее в суд 20 июня 1955 года, добиваясь опеки над Бронвин и обвиняя ее в безнравственности. [250] О'Хара подала встречный иск, обвинив его в неуважении к суду за отказ платить 50 долларов в месяц на содержание ребенка и 7 долларов в месяц на содержание. [164] Во время рекламной стадии фильма «Длинная серая линия» в 1955 году Форд оскорбил О'Хару и ее брата Чарльза, когда заметил Чарльзу: «если эта твоя сестра-шлюха сможет оторваться от этого мексиканца достаточно надолго, чтобы немного прорекламировать нас, у фильма может появиться шанс на приличные доходы». [221]
9 июля 1957 года [251] О'Хара подала иск на 5 миллионов долларов против журнала Confidential из-за выдвинутых им обвинений в том, что она занималась сексом с Паррой во время показа фильма в Китайском театре Граумана в Голливуде. [191] Одним из обвинений было то, что «Морин вошла в Grauman’s в белой шелковой блузке, аккуратно застегнутой на все пуговицы. Теперь она была не застегнута», и что, когда билетер посветил на них фонариком, ее заставили сесть и притвориться невинной. [252] [253] О'Хара доказала свою невиновность, предъявив паспорт, подтверждающий, что в то время она находилась в Испании, снимая «Пламя над Африкой» . [254] [255] В своей автобиографии она утверждала, что стала первой актрисой, выигравшей дело против отраслевого таблоида, когда Confidential, по-видимому, были признаны виновными в клевете и сговоре с целью публикации непристойностей, но Мэлоун отмечает, что судебный процесс затянулся на шесть недель, и дело фактически было в конечном итоге урегулировано во внесудебном порядке в июле 1958 года. [256]
О'Хара вышла замуж за своего третьего мужа, Чарльза Ф. Блэра-младшего , который был на 11 лет старше ее, [257] 12 марта 1968 года. Блэр, чрезвычайно популярная фигура, [257] был пионером трансатлантической авиации, бывшим бригадным генералом ВВС США , бывшим главным пилотом Pan Am , а также основателем и главой авиакомпании Antilles Air Boats на Виргинских островах Соединенных Штатов. Через несколько лет после замужества с Блэром О'Хара, по большей части, ушла из актерской карьеры. [258] В разделе специальных материалов к DVD-релизу « Тихого человека » рассказывается история о том, что О'Хара ушла из актерской карьеры после того, как давние соратники Джон Уэйн и Джон Форд поддразнивали ее тем, что она замужем, но не является хорошей домохозяйкой, [259] хотя сам Блэр хотел, чтобы она ушла из актерской карьеры и помогала управлять его бизнесом. [258] Блэр погиб в 1978 году во время полета на самолете Grumman Goose своей авиакомпании из Сент-Круа в Сент-Томас , разбившись из-за отказа двигателя. [260] О'Хара была избрана генеральным директором и президентом авиакомпании, а также стала первой женщиной-президентом регулярной авиакомпании в Соединенных Штатах. [261]
В 1978 году у О'Хары диагностировали рак матки, который пришлось удалить с помощью операции. В этот период она была сильно затронута раком Джона Уэйна, и Уэйн, как сообщается, плакал по телефону, когда она сообщила ему, что ее собственный рак был полностью излечен. О'Хара сыграла важную роль в том, чтобы Уэйну дали специальную медаль незадолго до его смерти в следующем году. Она утверждала, что «Джон Уэйн не просто актер. Джон Уэйн — это Соединенные Штаты Америки», и лично выбрала его портрет для медали. [262] После смерти Уэйна в июне 1979 года она впала в глубокую депрессию и несколько лет восстанавливалась. [263]
В 1976 году Блэр купила О'Харе журнал о путешествиях Virgin Islander , который она начала редактировать из своего дома в Сент-Круа в течение многих лет. [260] В 1980 году она продала его USA Today, чтобы проводить больше времени со своей дочерью и внуком Коннором (родился в 1970 году [264] ). В следующем году она передала бизнес авиакомпании, которая к тому времени выполняла 120 чартерных рейсов в день с флотом из 27 самолетов. [265] У О'Хары был значительный предыдущий опыт в бизнесе, так как с 1940-х годов она управляла магазином одежды в Тарзане, Лос-Анджелес , работая под своим именем и специализируясь на платьях для женщин. [266] О'Хара все больше времени проводила в Гленгарриффе на юго-западном побережье Ирландии и организовала там турнир по гольфу в 1984 году в память о своем муже. [267] Ураган в 1989 году разрушил ее дом в Сент-Круа. Находясь в Нью-Йорке и выясняя стоимость восстановления, она перенесла шесть последовательных сердечных приступов и перенесла ангиопластику . [ 268] Она переехала на постоянное жительство в Гленгарифф после перенесенного инсульта в 2005 году. [269]
В мае 2012 года семья О'Хары обратилась к социальным работникам в связи с заявлениями о том, что О'Хара, у которой была кратковременная потеря памяти, стала жертвой жестокого обращения с пожилыми людьми . [270] В сентябре 2012 года О'Хара вылетела в Соединенные Штаты, получив разрешение врача на перелет, и переехала к внуку в Айдахо. [269] В последние годы жизни она страдала от диабета 2 типа и кратковременной потери памяти. [271]
24–25 мая 2013 года О'Хара появился на публике на праздновании дня рождения Джона Уэйна 2013 года «Посвящение Морин О'Хара» в Уинтерсете, штат Айова . Это событие стало знаменательным для нового Музея места рождения Джона Уэйна; празднества включали официальное провозглашение губернатором Айовы Терри Бранстедом 25 мая 2013 года «Днем Морин О'Хара» в Айове. Выступление включало выступление ирландского волынщика Shannon Rovers , который приехал из Чикаго на это мероприятие. [223]
24 октября 2015 года О'Хара умерла во сне в своем доме в Бойсе, штат Айдахо , от естественных причин. [272] Ей было 95 лет. Останки О'Хары были захоронены на Арлингтонском национальном кладбище в Вирджинии рядом с ее покойным мужем Чарльзом Блэром. [273]
Будучи «убежденным консервативным республиканцем , О'Хара поддерживал президентские выборы Дуайта Д. Эйзенхауэра , Ричарда Никсона , Джеральда Форда , Рональда Рейгана , Джорджа Буша-старшего и Джорджа Буша-младшего ». [274]
О'Хара была удостоена награды в передаче This Is Your Life , которая вышла в эфир 27 марта 1957 года. [7] В 1982 году она стала первым человеком, получившим премию American Ireland Fund Lifetime Achievement Award в Лос-Анджелесе. [265] В 1988 году она была удостоена почетной степени Национального университета Ирландии в Голуэе . [275] Кроме того, в 1991 году она получила премию Heritage Award от Ирландско-американского фонда. [276]
В 1985 году она была награждена премией за достижения в карьере от Американского фонда кинематографии. [277] О'Хара также стала первой женщиной, получившей премию имени Джона Ф. Кеннеди в номинации «Выдающийся американец ирландского происхождения за служение Богу и стране». [265] За свой вклад в киноиндустрию О'Хара получила звезду на Голливудской аллее славы по адресу 7004 Hollywood Blvd. В 1993 году она была включена в Зал славы исполнителей вестернов в Национальном музее ковбоев и вестерна в Оклахома-Сити , штат Оклахома . [278] Она была награждена премией «Золотой ботинок» . [279]
В марте 1999 года О'Хара была выбрана главным маршалом парада в честь Дня Святого Патрика в Нью - Йорке . [280] В 2004 году она была удостоена премии «За достижения всей жизни» от Ирландской академии кино и телевидения в ее родном Дублине. [281] В том же году О'Хара выпустила свою автобиографию « Tis Herself» , написанную в соавторстве с Джонни Николетти и опубликованную Simon & Schuster . [282] Она написала предисловие к кулинарной книге « At Home in Ireland» [283] , а в 2007 году она написала предисловие к биографии своей подруги и коллеги по фильму, покойной актрисы Анны Ли. [284]
О'Хара была названа «Ирландским американцем года» по версии журнала Irish America в 2005 году, празднества проходили в отеле Plaza в Нью-Йорке. [ 285 ] В 2006 году О'Хара посетила грандиозное повторное открытие и расширение Музея летающих лодок в Фойнсе, графство Лимерик, в качестве покровителя музея. Значительная часть музея посвящена ее покойному мужу Чарльзу. О'Хара пожертвовала гидросамолет своего покойного мужа, Excambian ( Sikorsky VS-44 A), Музею авиации Новой Англии . Восстановление самолета заняло восемь лет, и время было пожертвовано бывшими пилотами и механиками в честь Чарльза Блэра. Это единственный сохранившийся образец этого типа раннего трансатлантического самолета. [286]
В 2011 году О'Хара была официально включена в Зал славы ирландской Америки на мероприятии в Нью-Россе , графство Уэксфорд . [287] Она также была назначена президентом Всемирной организации кино и фестивалей (UFFO), которая продвигает кодекс поведения для кинофестивалей и киноиндустрии. [288]
В 2012 году О'Хара получила почетное звание города Келлс , графство Мит , Ирландия, дома ее отца, а также была открыта скульптура в ее честь. [289] [290]
В 2014 году Академия кинематографических искусств и наук выбрала О'Хару для получения Почетного Оскара академии , который был вручен на ежегодной церемонии вручения премии губернатора в ноябре того же года. О'Хара стала всего лишь второй актрисой, после Мирны Лой в 1991 году, которая получила Почетный Оскар, не будучи ранее номинированной на Оскар в конкурсной категории. [291]
Медиа из Commons
Цитаты из Викицитатника
Данные из Викиданных
