«Оркестр» — американская пьеса 1968 года по пьесе Марта Кроули . [2] Премьера пьесы состоялась вне Бродвея , а в 2018 году она была возобновлена на Бродвее в честь своего 50-летия. Действие пьесы разворачивается вокруг группы геев, которые собираются на вечеринку по случаю дня рождения в Нью-Йорке , и стала новаторской благодаря изображению жизни геев. [3] По ней были сняты два художественных фильма в 1970 и 2020 годах .
Продолжение, «Мужчины из пацанов» , впервые вышло в 2002 году.
Действие пьесы происходит в квартире в Верхнем Ист-Сайде на Манхэттене , «шикарно обставленной двухуровневой квартире в Ист-Фифти» [4] , а предыстории персонажей раскрываются во время вечеринки по случаю дня рождения.
Вечеринку устраивают шесть самых близких друзей Гарольда:
Во время вечеринки юмор принимает отвратительный оборот, поскольку девять мужчин становятся все более пьяными. Вечеринка достигает кульминации в «игре», где каждый мужчина должен позвонить тому, кого он любил, и рассказать об этом. Майкл, полагая, что Алан наконец-то «раскрыл» себя, когда он сделал свой звонок, выхватывает у него телефон и обнаруживает, что Алан позвонил его жене. Зрители так и не узнают, что Алан намеревался обсудить с Майклом в конце.
The Boys in the Band был написан американским драматургом Мартом Кроули . В 1957 году Кроули начал работать в нескольких телевизионных продюсерских компаниях, прежде чем встретил Натали Вуд на съемках ее фильма «Великолепие в траве» [9] , работая помощником продюсера. [10] Вуд наняла его в качестве своего помощника, [10] прежде всего для того, чтобы дать ему достаточно свободного времени для работы над своей пьесой на гей-тематику. [5] [11] Вуд, близкий друг Кроули, вдохновил его переехать из Нью-Йорка в Голливуд. [10] По словам друга Кроули Гэвина Ламберта , Вуд симпатизировал гей-сцене Голливуда и финансово поддерживал Кроули [10] [12], чтобы он мог свободно писать свою пьесу. [13] Кроули много лет работал помощником Вуд и ее мужа Роберта Вагнера . [10]
После того, как несколько голливудских фильмов, в которых он помогал, были отменены, его богатая подруга Диана Линн наняла его в качестве присматривающего за домом. Он жил в голливудском особняке в георгианском стиле , где ему приходилось только «устраивать званые ужины и напиваться до беспамятства». Он начал писать вместо того, чтобы пить, и начал работать над The Boys in the Band .
Кроули рассказал Доминику Данну о названии: «Это та строчка из фильма «Звезда родилась» , когда Джеймс Мейсон говорит расстроенной Джуди Гарленд : «Ты поешь для себя и ребят из группы»» [14]
По словам Кроули, его мотивацией при написании пьесы был не активизм, а гнев, который «отчасти был связан с собой и моей карьерой, но также был связан с социальным отношением людей вокруг меня и законами того времени». Он говорит, что «хотел, чтобы несправедливость всего этого — по отношению ко всем этим персонажам — стала известна». [15] Кроули также заявил: «Я не был активистом, ни тогда, ни сейчас. Я не знал, что меня поразило. Я просто написал правду». [10]
Кроули не скрывал, что все персонажи были основаны на реальных людях из его жизни, [10] причем Майкл напоминал ему о нем самом, описывая персонажа как «сложного человека, который осознает, что является политкорректным, но испытывает к этому своего рода презрение». [10] Он называл Дональда «контрастом для Майкла» [10] и вдохновлялся забавным другом, от которого он периодически получал ироничные комментарии. [10] В документальном фильме 1995 года «The Celluloid Closet » Кроули объяснил: «Самоуничижительный юмор родился из низкой самооценки, из чувства того, что время говорило вам о себе». [16] В короткометражном документальном фильме « The Boys in the Band: Something Personal », сопровождавшем выпуск Netflix экранизации 2020 года , Кроули пояснил, что Дональд был основан на Дугласе Мюррее, [17] которому была посвящена пьеса. [18] Гарольд, персонаж, чей день рождения отмечался, является зашифрованным именем танцора/хореографа Говарда Джеффри, который умер в 1988 году от СПИДа , [17] которому также была посвящена пьеса. [18] Кроули взял одну из ключевых строк пьесы: «Я стараюсь проявить немного привязанности; это помогает мне не чувствовать себя такой шлюхой», у мошенницы, с которой он танцевал на Огненном острове , сказав: «Я не мог бы написать ничего настолько хорошего!». [17]
Пока Кроули продвигал сценарий, ранние агенты держались подальше от проекта, и его отстаивали драматург Эдвард Олби и Ричард Барр , который в то время был главой Playwrights Units в Нью-Йорке. [10] Для постановки оказалось «почти невозможно найти» актеров, готовых играть персонажей-геев. [10] Старый друг Кроули по колледжу, 33-летний Лоуренс Лакинбилл , согласился сыграть Хэнка, несмотря на предупреждения своего агента, что это положит конец его карьере, хотя агент сама была лесбиянкой. Кроули оказалось трудно найти продюсеров и владельцев театров, которые были бы заинтересованы. [19]
Премьера пьесы состоялась 14 апреля 1968 года в театре Four [20] и закрылась 6 сентября 1970 года после 1001 представления. [10] Режиссер Роберт Мур , в актерский состав вошли Кеннет Нельсон в роли Майкла, Питер Уайт в роли Алана Маккарти, Леонард Фрей в роли Гарольда, Клифф Горман в роли Эмори, Фредерик Комбс в роли Дональда, Лоренс Лакинбилл в роли Хэнка, Кит Прентис в роли Ларри, Роберт Ла Турно в роли Ковбоя и Рубен Грин в роли Бернарда. Пьеса была одним из первых произведений, представляющих историю, сосредоточенную на гомосексуалистах. [21] В 1968 году, хотя изначально планировалось показать только пять представлений на небольшой площадке за пределами Бродвея, она быстро добилась успеха и была перенесена в более крупный театр. Затем ее также показали в Лондоне. [22] Актеры премьеры, такие как Лоренс Лакинбилл, просверлили дыру в декорациях, чтобы шпионить за теми, кто сидел в лучших местах, и в первые недели видели Джеки Кеннеди , Марлен Дитрих , Граучо Маркса , Рудольфа Нуреева и мэра Нью-Йорка Джона Линдсея . Несмотря на успех пьесы, все геи-участники оригинальной труппы оставались в шкафу после премьеры. В период с 1984 по 1993 год пятеро геев в оригинальной постановке (а также режиссер Роберт Мур и продюсер Ричард Барр) умерли в последовавшей эпидемии СПИДа . [19]
Спектакль был возрожден Off-Broadway в театре Lucille Lortel в 1996 году, проходившем с 6 августа по 20 октября [23] после его первоначального аншлага в театре WPA. The Boys in the Band был представлен Transport Group Theater Company, Нью-Йорк, с февраля 2010 года по 14 марта 2010 года, режиссером был Джек Каммингс III. [2] [7]
Постановка в Лондоне в октябре 2016 года в Park Theatre стала первым возрождением там за два десятилетия. Впоследствии она была переведена в Vaudeville Theatre в Вест-Энде . Постановка получила положительные отзывы, в том числе в The Observer , в ней снялись Марк Гэтисс в роли Гарольда и Ян Халлард в роли Майкла, а также Дэниел Бойз , Джек Дерджес , Джеймс Холмс , Джон Хопкинс , Грег Локетт, Бен Мэнсфилд и Натан Нолан. [24] Постановка была номинирована на четыре награды на WhatsOnStage Awards 2017 : «Лучшее возрождение пьесы» и «Лучшая постановка вне Вест-Энда», причем Халлард был номинирован на звание «Лучший актер в пьесе», а Джек Уир — на звание «Лучший дизайн освещения».
Бродвейская постановка « The Boys in the Band » под руководством Джо Мантелло открылась в предварительных показах в театре Booth Theatre 30 апреля 2018 года, официально 31 мая, и продолжалась до 11 августа 2018 года. В этой постановке, поставленной к 50-летию оригинальной премьеры пьесы, в главных ролях снялись Мэтт Бомер , Джим Парсонс , Закари Куинто и Эндрю Рэннеллс , а также Чарли Карвер , Брайан Хатчисон , Майкл Бенджамин Вашингтон , Робин де Хесус и Так Уоткинс . [25] [26] Куинто сыграл Гарольда, день рождения которого задает предпосылку. [27] Все актеры, которые были в постановке 2018 года, являются актерами, не скрывающими свою гомосексуальность. [28]
Эта постановка выиграла премию «Тони» 2019 года за лучшее возобновление пьесы [29], а Робин де Хесус был номинирован на премию «Тони» за лучшую мужскую роль второго плана в пьесе [30] .
Когда в 1968 году состоялась премьера The Boys in the Band , широкая публика была шокирована. [31] Пьеса была описана в книге Уильяма Голдмана The Season: A Candid Look at Broadway , в которой описывался сезон 1967–1968 годов. В том же году был выпущен двухдисковый виниловый LP-набор, содержащий полный диалог пьесы, озвученный оригинальными актерами. В 2002 году Кроули написал продолжение The Men from the Boys .
В 2002 году Питер Филичиа из Theater Mania утверждал, что оригинальная постановка пьесы вдохновила на Стоунволлские бунты 1969 года и движение за права геев . [32]
После того, как геи посмотрели «Оркестр» , они больше не будут считать себя жалкими и больше не будут восприниматься таковыми. Теперь, когда [персонажи] вынесли свои чувства из шкафа, это новое поколение осмелится быть другим. И так же, как взгляд некоторых белых на черных изменился после просмотра «Изюминки на солнце» , так же изменилось и мировоззрение многих натуралов после того, как они посмотрели «Оркестр» . Некоторые, кого я знаю лично, чувствовали себя ужасно и — я видел, как это произошло! — на самом деле изменили свое отношение к геям.
В 2004 году Дэвид Энтони Фокс из Philadelphia City Paper похвалил эту пьесу, ее однострочники и ее живое исполнение в Филадельфии. Он опроверг критику, что пьеса изображает «городских геев как самовлюбленных, озлобленных, поверхностных». [8]
В 2010 году Элис Саммер в своей рецензии для CurtainUp назвала его «умным трюком», полным устаревших « самогомофобных , с низкой самооценкой персонажей». [7] В том же году Стив Вайнштейн с сайта Edge назвал его «шекспировским». [33]
В 2002 году Кроули написал «The Men from the Boys» , продолжение пьесы, действие которой происходит через 30 лет после оригинала. Премьера состоялась в Сан-Франциско в 2002 году, режиссером выступил Эд Деккер, [10] а постановка состоялась в Лос-Анджелесе в 2003 году. [40]
В 1970 году по мотивам пьесы был снят художественный фильм компанией Cinema Center Films под руководством Уильяма Фридкина . [41]
Райан Мерфи спродюсировал вторую экранизацию для Netflix с актерским составом бродвейского возрождения 2018 года и Джо Мантелло в качестве режиссера. [42]