Оперный театр

Оперный театр — театральное здание , используемое для представлений оперы . Как и многие театры, он обычно включает в себя сцену , оркестровую яму , зрительские места, закулисные помещения для костюмов и декораций, а также кабинеты для администрации заведения.

Хотя некоторые площадки построены специально для оперных постановок, другие оперные театры являются частью более крупных центров исполнительских искусств . Действительно, термин оперный театр часто используется как термин престижа для любого крупного центра исполнительских искусств.

История

Греко-римская древность

Основываясь на музыкальной системе Аристоксена [ ^1] и отдавая дань уважения архитекторам древнегреческого театра , Витрувий описал в I веке до нашей эры в своем трактате « Об архитектуре » идеальную акустику театров. Он объяснил использование медных ваз, которые Муммий привез в Рим после сноса Коринфского театра , и то, что они, вероятно, использовались в Театре Помпея . Поскольку деревянные театры были естественно звучны, эти вазы, поставленные между сиденьями на трибунах, служили резонаторами в каменных зданиях: «Благодаря такому расположению голос, исходящий со сцены как из центра, будет распространяться в круги, ударит в полости ваз и станет сильнее и яснее, в зависимости от того отношения созвучия, которое оно будет иметь с одной из этих ваз». ^[2] Одеон , построенный Периклом возле Театра Диониса в Афинах , согласно Суде , предназначался для репетиций музыки, которая должна была исполняться в большом театре, или, согласно Плутарху , для жюри, прослушивавшего соревнующихся музыкантов . за приз. ^[3]

Древние театры обеспечивали идеальные условия, но для оперы еще не было времени: целью было поклонение божествам, а не почитание муз . Тематика была религиозной, сопровождалась пением и инструментальной музыкой. Богослужение было публичным, а слушателями были как граждане, так и другие категории населения. Четыре столетия спустя Церковь отказалась от очков, практиковавшихся в античности. Истрионы, представители греко-римской цивилизации , постепенно исчезли.

Средний возраст

В средние века были заброшены древние театры, которые, как и многие другие древние постройки, как государственные, так и частные, превратились в гигантские каменоломни . Музыка по-прежнему имела свое место в богослужении. Он продолжал объединять публику, но его содержание было полностью обновлено. Jeu de Daniel («Игра о Данииле») — певческая пьеса, характерная для средневекового Возрождения XII века . Сюжет, взятый из библейской Книги Даниила , касается пленения Израиля в Вавилоне . ^[4] Пьеса была написана и исполнена студентами епископальной школы Бове , расположенной на севере Франции. ^[5] В 15 веке певческий театр религиозного характера занял особое место в мистериях, разыгрывавшихся на соборных площадях. Как и прежде, они касались священных тем, но не касались богослужения как такового. Светский музыкальный театр также существовал, но имел более популярный и интимный аспект (см., например, « Игру Робина и Марион » Адама де ла Галля («Игра Робина и Марион») в XIII веке). ^[6]^[7]

Современный период

В начале 17 века в Италии пение претерпело еще одно обновление, с возникновением искусства барокко в разгар эпохи Возрождения . В Италии по-прежнему есть много действующих оперных театров, ^[8] таких как Театр Массимо в Палермо (самый большой в стране), Театр Сан-Карло в Неаполе и Театр Ла Скала в Милане . Театр Сан-Кассиано в Венеции был первым в мире публичным оперным театром, открытым в 1637 году. ^[9]

В 17 и 18 веках оперные театры часто финансировались правителями, знатью и богатыми людьми, которые использовали покровительство искусству для поддержки своих политических амбиций и социального положения. Когда Генри Перселл писал музыку , в Лондоне не было оперного театра , и первый оперный театр в Германии, Oper am Gänsemarkt , был построен в Гамбурге в 1678 году, за ним последовали Opera am Брюля в Лейпциге в 1693 году и Opernhaus vorm Salztor в Наумбурге . в 1701 году. С возникновением буржуазных и капиталистических социальных форм в 19 веке европейская культура перешла от системы патронажа к системе, поддерживаемой обществом.

Ранние оперные театры Соединенных Штатов выполняли различные функции в городах и поселках, проводя общественные танцы, ярмарки, спектакли и водевильные шоу, а также оперы и другие музыкальные мероприятия. В 2000-х годах большинство оперных и театральных трупп поддерживались за счет государственных и институциональных грантов , продажи билетов и частных пожертвований.

Оперный театр Мец Метрополь , построенный благотворителемШарлем Луи Огюстом Фуке, герцогом де Бель-Ильв 18 веке; это старейший действующий оперный театр во Франции.
Сословный театр в Праге (Чехия) — единственный сохранившийся театр, где выступал Моцарт .
В период с 1847 по 1989 год Лисео в Барселоне (Испания) был крупнейшим оперным театром в Европе по вместимости: на тот момент он имел 2338 мест.
Музыкальная академия в Филадельфии – старейший оперный театр США.
Bayreuth Festspielhaus в Байройте (Германия) был построен Рихардом Вагнером и предназначен исключительно для исполнения его сценических произведений.

Другие варианты использования термина

В Соединенных Штатах XIX века многие театры получили название «оперный театр», даже те, где опера исполнялась редко, если вообще когда-либо исполнялась. Опера считалась более респектабельным видом искусства, чем театр ; Таким образом, называние местного театра «оперным театром» способствовало его возвышению и преодолению возражений со стороны тех, кто считал театр неприемлемым с моральной точки зрения. ^[10]^[11]