Power metal — поджанр хэви-метала, сочетающий в себе характеристики традиционного хэви-метала со спид-металом , часто в симфоническом контексте. Как правило, power metal характеризуется более быстрым, легким и возвышающим звучанием, в отличие от тяжести и диссонанса, преобладающих, например, в extreme metal . У power metal групп обычно есть гимновые песни с фэнтезийной тематикой и сильными припевами, таким образом создавая театральное, драматическое и эмоционально «мощное» звучание. [1] [2]
Этот термин впервые был использован в середине 1980-х годов [3] и относится к двум разным, но родственным стилям:
Антрополог Сэм Данн проследил истоки пауэр-метала до конца 1970-х годов, когда Ронни Джеймс Дио заложил основу для стиля пауэр-метала . Фэнтезийно-ориентированные тексты песен, которые он написал для Rainbow , сосредоточенные вокруг тем средневековья, ренессанса, фолка и научной фантастики, напрямую повлияли на современные пауэр-метал группы. [5] По словам Данна, песни «Stargazer» и «A Light in the Black» из альбома 1976 года Rising , а также «Kill the King» и «Lady of the Lake» из альбома 1978 года Long Live Rock 'n' Roll , могут быть одними из самых ранних примеров пауэр-метала. В своем документальном сериале 2011 года Metal Evolution [ 6] Данн далее объяснил, как Роб Хэлфорд из Judas Priest создал образец вокальной подачи пауэр-метала. Его почти постоянное высокое пение стало одной из основных характеристик пауэр-метала. Большое влияние на этот поджанр оказало также двухгитарное звучание, продвигаемое дуэтом К. К. Даунинга и Гленна Типтона из Judas Priest .
Другая британская группа, Iron Maiden , привнесла в металл эпическую и мелодичную чувствительность, создав гимновую, поющую музыку, подход, широко принятый современными музыкантами пауэр-метала. Называемые «главным прототипом» жанра пауэр-метала, Iron Maiden находились под сильным влиянием Heaven and Hell и Mob Rules (первые два альбома эпохи Dio группы Black Sabbath ), которые также продолжили оказывать влияние на современный пауэр-метал. [7]
Появление ранней немецкой пауэр-метал сцены в частности стало возможным благодаря Scorpions и Accept . Шведский гитарист Ингви Мальмстин оказал значительное влияние на многих будущих пауэр-метал гитаристов своим точным и быстрым неоклассическим стилем. Его коллега по группе Йенс Йоханссон модернизировал клавишный звук Джона Лорда из Deep Purple , который был в дальнейшем включен в жанр. Мифологические мечи и магические тексты Manowar повлияли на ряд пауэр-метал групп.
В начале 1980-х (особенно в 1982 и 1983 годах) американский стиль пауэр-метал впервые появился из традиционного хэви-метала, новой волны британского хэви-метала (NWOBHM) и трэш- / спид-металических истоков. Хотя точное стилистическое происхождение жанра часто оспаривается, считается, что такие группы, как Cirith Ungol , Jag Panzer , Manilla Road , Omen , Riot , Savatage и Warlord , оказали влияние на раннее развитие стиля. [8] [9]
Если говорить более конкретно, то в 1987 году немецкая группа Helloween выпустила свой второй альбом Keeper of the Seven Keys: Part I , который AllMusic назвал «знаковой записью, которая, возможно, остаётся самым влиятельным альбомом пауэр-метала на сегодняшний день. Его изменчивое сочетание мощи и мелодии вдохновило бы целое поколение метал-групп». [10] Этот релиз повлиял на развитие европейского стиля пауэр-метала, который распространился по всему миру и с начала 1990-х годов по-прежнему остаётся наиболее часто слышимым стилем пауэр-метала. [ требуется ссылка ]
Power metal "имеет все признаки традиционного металла" и сегодня ассоциируется с быстрыми гитарными риффами и барабанами, двойными мелодиями, оперным пением. Звучание смягчается характеристиками speed metal , музыкального предшественника power metal. [11]
Power metal в значительной степени сосредоточен на вокалисте, причем «чистый» вокал гораздо более распространен, чем рычащий вокал, часто ассоциируемый с экстремальным металлом . Вдохновленный Ронни Джеймсом Дио , Брюсом Дикинсоном , Робом Хэлфордом , Джеффом Тейтом и другими вокалистами хэви-метала , вокал power metal часто находится в высоком регистре, а вокальный диапазон певца обычно широк. [12] Большинство вокалистов жанра поют в диапазоне тенора и способны брать очень высокие ноты, например, Тимо Котипелто из Stratovarius , Тони Какко из Sonata Arctica , Михаэль Киске ( Helloween ) и Андре Матос (экс- Angra ). Есть много исключений, которые поют либо в диапазоне баритона , либо в диапазоне баса . Некоторые вокалисты поют в жестком, трэш-метал стиле, включая Криса Болтендаля из Grave Digger , Кая Хансена из Gamma Ray , Пиви Вагнера из Rage и Яри Мяенпяя из Wintersun . [13] Многие вокалисты пауэр-метала, в частности Ханси Кюрш из Blind Guardian , записывают многослойный вокал, напоминающий Queen , создавая эффект хора. [14]
Темы, которые часто встречаются в других металлических поджанрах, такие как религия и политика, сравнительно редки в пауэр-метале, хотя и не неслыханны. Лирические темы пауэр-метала часто фокусируются на фэнтези и мифологии , [15] товариществе и надежде, личных трудностях и эмоциях, войне и смерти или комбинациях вышеупомянутого. Например, финская группа Sonata Arctica известна тем, что фокусирует тексты своих песен на фэнтези, но также имеет много песен, основанных на реальности, любви и отношениях.
Многие пауэр-метал группы основывали свои концептуальные альбомы на фэнтезийных книгах и национальных эпосах ; Blind Guardian основывали Nightfall in Middle-Earth на «Сильмариллионе» Толкиена , в то время как Kamelot основывали Epica и The Black Halo на «Фаусте» Гете . Некоторые группы даже написали свои собственные воображаемые истории, как, например, Emerald Sword Saga и The Dark Secret Saga группы Rhapsody of Fire , Something Wicked Saga группы Iced Earth или Avantasia Тобиаса Заммета из Edguy .
Исторические темы также использовались в работах групп, наиболее известных из которых является Sabaton , чьи тексты песен в значительной степени сосредоточены на исторических войнах, сражениях и людях, получивших заметное признание за свои военные достижения. Примерами служат Первая мировая война , Вторая мировая война , викинги , самураи и многое другое со всего мира, включая американские , шведские и немецкие военные силы . Serenity , австрийская (симфоническая) пауэр-метал группа, в основном фокусируется на исторических личностях и событиях, включая сэра Фрэнсиса Дрейка , Марко Поло , Галилея , Бетховена и Наполеона .
В отличие от традиционной музыки пауэр-метала, Powerwolf фокусируется на трансильванских легендах об оборотнях и вампирах , а также на темных мифах . Тексты песен группы характеризуются обращением к христианству и древним румынским легендам. Powerwolf, однако, не считают себя религиозной группой, а скорее называют себя духовной.
Гитаристы и басисты пауэр-метала обычно играют быстрые потоки нот, [16] но меняют аккорды сравнительно медленно, с гармоническим темпом один раз за такт или медленнее. Однако быстрые и технически сложные гитарные соло почти гарантированы. [17] Медленная смена аккордов имеет важное значение для определения пауэр-метала, так же как быстрые смены аккордов часто определяют традиционный трэш-метал . Пауэр-метал часто использует мажорные аккордовые прогрессии, а также круговые прогрессии. Некоторые из самых влиятельных и признанных гитаристов пауэр-метала — Кай Хансен из Gamma Ray , Михаэль Вайкат из Helloween и Тимо Толкки, ранее участвовавший в Stratovarius. В пауэр-метале бас-гитара часто отходит на второй план, так сказать; часто просто обеспечивая основные ноты аккорда и заглушаясь более распространенными ритм-гитарами. Однако некоторые пауэр-метал группы используют бас, который более слышен и имеет красочные узоры, отличающиеся от ритм-гитар, например, Helloween, Hibria и Symphony X.
Многие барабанщики пауэр-метала играют на контрабасе либо с двумя басовыми барабанами , либо используют педаль контрабаса ; используя их для игры постоянного потока шестнадцатых нот (шестнадцатых) с акцентами малого барабана на бите, стиль, не ограничивающийся, но чаще всего ассоциируемый с пауэр-металом. Этот стиль использовал барабанщик Инго Швихтенберг из Helloween , установив план для многих других барабанщиков. Другие, такие как барабанщики Blind Guardian и Iced Earth , используют более трэш-металический стиль игры на барабанах с быстрыми всплесками контрабаса, которые включают от трех до шести ударов с двойным ударом.
Группы пауэр-метала часто включают клавишные в свои музыкальные аранжировки, [18] что популяризировал Йенс Йоханссон из Stratovarius (хотя их известность варьируется). Некоторые группы пауэр-метала также записываются с симфоническими элементами, и поэтому они используют полный оркестр, чтобы заполнить роль, которую обычно играет клавишник. [19]
Американская ветвь пауэр-метала возникла в начале 1980-х годов в Соединенных Штатах, черпая влияние в первую очередь из традиционного металла и NWOBHM . Хотя американский пауэр-метал (часто сокращенно USPM) очень близок к своим корням, он часто быстрее и энергичнее традиционного хэви-метала, с более риффовым подходом и относительным отсутствием использования клавишных по сравнению с его более поздним европейским аналогом. Однако он часто более мелодичен, чем трэш-метал , с большим акцентом на гитарные соло. USPM также примечателен своим широко распространенным (но не универсальным) использованием оперного вокала высокого регистра, тенденция, которая продолжилась с ростом европейского пауэр-метала в конце 1980-х и начале 1990-х годов. [17] Этот стиль не является исключительным для Северной Америки, поскольку европейские группы, такие как Sacred Steel , Majesty и австралийская группа Pegazus позже переняли стиль, вдохновленный группами USPM в 1990-х годах.
Ранние релизы прогрессивных метал-групп Queensrÿche и Fates Warning , такие как The Warning (1984) и The Spectre Within (1985), оказали сильное влияние на ряд групп, которые должны были разработать общее звучание к концу 1980-х годов. Среди наиболее известных представителей стиля, таких как Manowar , Vicious Rumors , Virgin Steele , Riot или Jag Panzer , небольшое количество групп обогатили свое звучание прогрессивными и эпическими элементами (наиболее очевидными примерами являются Crimson Glory , Savatage , Sanctuary и эпическая дум-метал- группа Cirith Ungol ); или даже элементами трэш-метала , например, Iced Earth . [20] Популярность американского пауэр-метала резко упала в начале 1990-х годов, хотя в последнее десятилетие этот стиль несколько возродился, когда такие группы, как Liege Lord или Heir Apparent, воссоединились для живых выступлений [21] , а многие, такие как Helstar и Omen , продолжают выпускать новый материал.
Европейский пауэр-метал произошел от спид-метала и NWOBHM , появившись в конце 1980-х, особенно в Германии, с Helloween , Running Wild , Rage , Grave Digger и Blind Guardian . Второй и третий альбомы Helloween; Keeper of the Seven Keys: Part I (1987) и Part II (1988) обычно считаются первыми настоящими европейскими пауэр-метал альбомами. [22] Наряду с ранними немецкими группами в конце 1980-х появились финские Stratovarius . Эти группы были пионерами жанра, но пошли в несколько разных направлениях. Helloween, а затем и ранний Gamma Ray , смешали быстрые риффы спид-метала с приглушенным ладонью с высоким чистым вокалом и с сильным акцентом на мелодии и воодушевляющих, позитивных темах. Stratovarius далее развили это мелодичное направление, активно используя клавишные , с текстами, посвященными эмоциям и личным проблемам. Blind Guardian использовал технику вокального и гитарного наложения для создания эпической атмосферы, с лирическим содержанием, в значительной степени основанным на фэнтезийных романах, мифах и легендах. Симфонические и неоклассические элементы также нашли свой путь через пауэр-метал с такими группами, как Rhapsody of Fire (Италия), Serenity (Австрия) и Nightwish (Финляндия). [23] В то же время такие группы, как HammerFall, упростили свой пауэр-метал, приблизив его к традиционному хэви-металу.
В конце 90-х и начале 00-х годов пауэр-метал распространился по Европе, а также по всему миру, часто включая в себя новые влияния. Итальянские Elvenking , шведские Falconer , испанские Mägo de Oz и датские Wuthering Heights объединили элементы фолк -музыки с пауэр-металом. Angra , Kamelot и особенно Symphony X известны тем, что сочетают прогрессивный и пауэр-метал. Некоторые группы известны тем, что сочетают пауэр-метал с более агрессивными музыкальными формами; Children of Bodom были одними из первых, кто объединил элементы пауэр-метала и раннюю форму мелодичного дэт-метала .
Европейский стиль пауэр-метала стал более распространённым по сравнению с американским стилем в середине 1990-х годов, с многочисленными североамериканскими группами, такими как Theocracy , Borealis , Forgotten Tales , Avian , Pharaoh , Circle II Circle и Kamelot , демонстрирующими этот стиль. Этот европейский стиль пауэр-метала иногда считают «второй волной» пауэр-метала, поскольку его распространение пришлось на конец 1980-х и особенно на середину-конец 1990-х годов, а не на период 1980-х годов, а также на широкое влияние и развитие жанра, который пришёл вместе с ним, в то время как американский стиль «первой волны» заметно пошёл на спад.
«В целом, пауэр-метал может считаться своим главным прототипом Iron Maiden, но на самом деле первые два релиза Black Sabbath эпохи Dio Heaven and Hell и Mob Rules оказали влияние на Iron Maiden и остаются важными ориентирами для современных пауэр-метал групп.
