Гарольд Клейтон Ллойд-старший (20 апреля 1893 – 8 марта 1971) был американским актером, комиком и каскадером, снявшимся во многих немых комедийных фильмах. [1]
Один из самых влиятельных кинокомиков эпохи немого кино , Ллойд снял около 200 комедийных фильмов, как немых, так и звуковых , с 1914 по 1947 год. Его очкастый «персонаж в очках» был находчивым и амбициозным предприимчивым человеком, который соответствовал духу времени 1920-х годов. -эра США. [2] [3]
Его фильмы часто содержали «захватывающие эпизоды» продолжительных сцен погони и смелых физических подвигов. Ллойд висит на стрелках часов высоко над улицей (опасно, но риск преувеличен из-за ракурсов камеры) в фильме « Последний в безопасности!» (1923) считается одним из самых устойчивых образов в кино. [4] Ллойд сам выполнял меньшие трюки, несмотря на то, что получил травму в августе 1919 года, когда делал рекламные снимки для студии Роуча. Авария с бомбой, ошибочно принятой за реквизит, привела к потере большого и указательного пальцев правой руки (в будущих фильмах травма была замаскирована с помощью специальной перчатки -протеза и на экране была практически незаметна). [5]
Ллойд родился 20 апреля 1893 года в Берчарде, штат Небраска , [6] в семье Джеймса Дарси Ллойда и Сары Элизабет Фрейзер. [7] Его прадедушка и бабушка по отцовской линии были валлийцами. [8] В 1910 году, после того как у его отца было несколько неудач в бизнесе, родители Ллойда развелись. Гарольд и его отец переехали в Сан-Диего, Калифорния , [9] где он учился в Средней школе Сан-Диего . [10]
Ллойд еще в детстве заинтересовался театром и работал в репертуарных труппах. [11] Он часто экспериментировал с макияжем , чтобы замаскировать свою молодую внешность. [11]
Ллойд работал с кинокомпанией Томаса Эдисона , и его первой ролью была небольшая роль индейца яки в постановке «Сказка старого монаха» . [12] В возрасте 20 лет Ллойд переехал в Лос-Анджелес и сыграл юношеские роли в нескольких комедиях компании Keystone Film Company . [13]
Он пытался найти работу в студии Universal , но «привратник был раздражительным старикашкой, который дал мне понять, что было бы очень приятно не пускать меня», как вспоминал Ллойд в своих мемуарах 1928 года. Свою проблему он решил с изобретательностью своего более позднего экранного персонажа: «На следующее утро я принес коробку с косметикой. В полдень я юркнул за рекламный щит, накрасился, смешался с [массовкой] и без проблем вернулся с ними через ворота. " [14]
Вскоре Ллойд подружился с начинающим режиссером Хэлом Роучем . [15] Ллойд начал сотрудничать с Роучем, который основал свою собственную студию в 1913 году. Роуч и Ллойд создали «Одинокого Люка», комического персонажа, вдохновленного успехом Чарли Чаплина . [16] Люк был комическим гротеском в яркой одежде и накладными усами, похожим на многие ранние экранные комиксы, но молодой Ллойд придал персонажу большую энергию и энтузиазм. Его выходки завоевали популярность, и его 10-минутные комедии с одной катушкой вскоре были расширены до 20-минутных комедий с двумя барабанами. Хэл Роуч нанял Бебе Дэниелс для поддержки Ллойда в 1914 году; У Ллойда и Дэниэлса завязались романтические отношения, и они были известны как «Мальчик» и «Девочка».
К концу 1917 года Ллойд устал от «Одинокого Люка» и захотел выйти за рамки подражания своим современникам. Он представлял себе совершенно нового персонажа: не костюмированного клоуна, а обычного молодого человека в уличной одежде, который находчиво справлялся с комическими ситуациями. Чтобы сделать внешний вид нового персонажа отличительным, он надел очки без линз в роговой оправе.
Ллойд думал, что Пате , дистрибьютор Роуча, будет сопротивляться новому персонажу, потому что фильмы «Одинокий Люк» доказали свою прибыльность, и компания не хотела терять этот доход. «В частном порядке я полагал, что Пате решит нанять еще одного комика и продолжить работу над «Одиноким Люком», - писал Ллойд. «Однако Роуч аргументировал мою позицию лучше, чем я мог бы сделать». [17] Ллойд согласился на компромисс: он продолжит делать двухбарабанные «Одинокий Люк», но представит своего нового персонажа «Стекло» [18] в менее дорогих однобарабанных короткометражках. По мере того, как новый персонаж прижился, «Одинокий Люк» был прекращен.
Персонаж «Стекла» (в немых фильмах его часто называли «Гарольд») был гораздо более зрелым комедийным персонажем с большим потенциалом сочувствия и эмоциональной глубины, и зрителям того времени было легко идентифицировать его. «Когда я начал носить очки», вспоминал Ллойд в интервью Гарри Ризонеру в 1962 году , [19] «это более или менее поставило меня в другую категорию, потому что я стал человеком. Он был ребенком, которого можно было встретить по соседству, через дорогу, но в то же время я все еще мог делать все те безумные вещи, которые мы делали раньше, но ты верил им. Они были естественными, и романтика могла быть правдоподобной». [20]
В отличие от большинства персонажей немых комедий, «Гарольд» никогда не принадлежал к определенному социальному классу, но он всегда стремился к успеху и признанию. В течение первых нескольких лет после дебюта персонажа он изобразил социальные ранги, начиная от голодающего бродяги в « Из рук в рот» и заканчивая богатым светским человеком в «Детях капитана Кидда» .
В 1919 году Бебе Дэниелс отказалась продлевать контракт с Хэлом Роучем, оставив сериал «Ллойд», чтобы реализовать свои драматические устремления. Позже в том же году Ллойд заменил Дэниэлса на Милдред Дэвис после того, как Роуч посоветовал ему посмотреть Дэвиса в фильме. Как сообщается, чем больше Ллойд наблюдал за Дэвис, тем больше она ему нравилась. Первой реакцией Ллойда, увидев ее, было то, что «она была похожа на большую французскую куклу». [21] Ллойд и Дэвис поженились в 1923 году.
24 августа 1919 года, позируя для рекламных фотографий в фотостудии Witzel в Лос-Анджелесе, он взял то, что он принял за бомбу, и зажег ее сигаретой. [22] Он взорвался и покалечил его правую руку, в результате чего он потерял большой и указательный пальцы. [23] Взрыв был настолько сильным, что находившиеся поблизости оператор и реквизитор также получили серьезные ранения. Ллойд как раз закурил сигарету от взрывателя бомбы, когда она взорвалась, что также сильно обожгло ему лицо и грудь и повредило глаз. Несмотря на близость взрыва к его лицу, он сохранил зрение. Как он вспоминал в 1930 году: «Я думал, что наверняка стану настолько инвалидом, что никогда больше не смогу работать. Я не предполагал, что у меня будет одна пятисотая часть того, что я имею сейчас. Тем не менее я думал: «Жизнь стоит того. Просто чтобы быть живым . Я до сих пор так думаю». [24]
Начиная с 1921 года Роуч и Ллойд перешли от короткометражных фильмов к полнометражным комедиям. [25] В их число входил знаменитый «Бабушкин мальчик» , который (наряду с « Малышом » Чаплина ) стал пионером в сочетании сложного развития персонажей и кинокомедии, очень популярный фильм « Последний в безопасности!» (1923), который закрепил славу Ллойда (и является старейшим фильмом в списке 100 самых захватывающих фильмов Американского института кино ), и «Зачем беспокоиться?» (1923). Хотя Ллойд выполнял в своих фильмах множество спортивных трюков, Харви Пэрри был его дублером в наиболее опасных сценах. [26]
Пути Ллойда и Роуча разошлись в 1924 году, и Ллойд основал свою собственную независимую продюсерскую компанию Harold Lloyd Film Corporation. Теперь он снимал исключительно художественные фильмы, выпуская их сначала через Pathé, а затем через Paramount . В их число входили его успешные комедии « Застенчивая девочка» , «Первокурсник» (его самый кассовый немой фильм), « Маленький брат » и «Спиди », его последний немой фильм. Все эти фильмы были чрезвычайно успешными и прибыльными, и Ллойд в конечном итоге стал самым высокооплачиваемым киноактером 1920-х годов. [28]
В 1929 году Ллойд завершил немой полнометражный фильм «Добро пожаловать, опасность» , но говорящие картинки стали сенсацией. Он решил переделать весь фильм со звуком, используя новый, обученный на сцене актерский состав второго плана для обмена диалогами. Немая версия была доступна кинотеатрам, которые еще не перешли на звук, но говорящая версия стала стандартной версией фильма. «Добро пожаловать, опасность» имел огромный финансовый успех, и зрители стремились услышать голос Ллойда в фильме.
Ллойд пережил переход на звук и снял несколько говорящих комедий, в том числе «Ноги вперед » со сценарием, похожим на « Последний в безопасности» , в кульминации которого он цеплялся за небоскреб; Фильм «Безумие» с Констанс Каммингс ; «Кошачья лапка» — мрачная политическая комедия, ставшая большой отправной точкой для Ллойда; и «Млечный Путь» , который был единственной попыткой Ллойда создать модный жанр эксцентричной комедии .
До этого момента фильмы производила компания Ллойда. Однако его энергичный экранный персонаж был оторван от зрителей фильмов о Великой депрессии 1930-х годов. Скорость выпуска фильмов Ллойдом, которая в 1920-е годы составляла один или два в год, снизилась примерно до одного каждые два года. По мере того как его отсутствие на экране увеличивалось, его популярность падала, как и состояние его продюсерской компании. Его последний фильм десятилетия, «Профессор, будьте осторожны» (1938), был снят сотрудниками Paramount, где Ллойд выступал лишь в роли актера и частичного финансиста.
23 марта 1937 года Ллойд продал землю своей студии Harold Lloyd Motion Picture Company Церкви Иисуса Христа Святых последних дней . [29] Сейчас на этом месте находится храм в Лос-Анджелесе, штат Калифорния . [30]
Ллойд продюсировал несколько комедий для RKO Radio Pictures в начале 1940-х годов, в том числе «Девушка, парень и плевок» Люсиль Болл в 1941 году, [31] но в остальном ушел с экрана до 1947 года. Он вернулся, чтобы сыграть еще одну главную роль. в «Грехе Гарольда Диддлбока» [ 31] злополучная дань уважения карьере Ллойда, поставленная Престоном Стерджесом и финансируемая Говардом Хьюзом . В этом фильме была вдохновенная идея проследить эпоху джаза Гарольда , оптимистического персонажа из «Первокурсника» в годы Великой депрессии . Диддлбок открылся кадрами из фильма «Первокурсник» (за который Ллойду заплатили гонорар в размере 50 000 долларов, что соответствовало гонорару его актера), и Ллойд выглядел достаточно молодо, чтобы вполне соответствовать старым сценам. Ллойд и Стерджес имели разные представления о материале и часто ссорились во время съемок; Ллойд был особенно обеспокоен тем, что, хотя Стерджес потратил три-четыре месяца на сценарий первой трети фильма, «последние две трети он написал за неделю или меньше». Готовый фильм был ненадолго выпущен в 1947 году, а затем продюсер Хьюз отложил его на полку. Хьюз выпустил переработанную версию фильма в 1951 году через RKO под названием «Безумная среда» . [32] Презрение Ллойда было настолько велико, что он подал в суд на Говарда Хьюза, Калифорнийскую корпорацию и RKO за ущерб, причиненный его репутации «как выдающейся кинозвезды и личности», в конечном итоге приняв компенсацию в размере 30 000 долларов. [ нужна цитата ]
В октябре 1944 года Ллойд стал директором и ведущим « The Old Gold Comedy Theater» , [33] сериала радиоантологии NBC, после того, как Престон Стерджес, который отказался от этой работы, порекомендовал его на эту должность. [33] В шоу были представлены получасовые радиоадаптации недавно успешных кинокомедий, начиная с «Истории Палм-Бич» с Клодетт Кольбер и Робертом Янгом . [33]
Некоторые считали Театр комедии «Старое золото» облегченной версией театра «Люкс Радио» , и в нем участвовали некоторые из самых известных деятелей кино и радио того времени, в том числе Фред Аллен , Джун Эллисон , Люсиль Болл , Ральф Беллами , Линда Дарнелл , Сьюзен Хейворд , Герберт Маршалл , Дик Пауэлл , Эдвард Дж. Робинсон , Джейн Вайман и Алан Янг . Но получасовой формат шоу — а это означало, что материал, возможно, был слишком сильно урезан — и Ллойд чувствовал себя несколько неловко в эфире на протяжении большей части сезона (хотя перед премьерой шоу он потратил недели на то, чтобы тренироваться говорить по радио). , и казался более расслабленным к концу серии), возможно, сработало против этого. [ нужна цитата ]
Театр комедии «Старое золото» завершился в июне 1945 года адаптацией « Тома, Дика и Гарри » с участием Джун Эллисон и Реджинальда Гардинера и не был продлен на следующий сезон. Много лет спустя в доме Ллойда были обнаружены ацетатные диски с 29 концертами, и теперь они циркулируют среди старых коллекционеров радиоприемников. [ нужна цитата ]
Ллойд продолжал заниматься рядом других интересов, включая гражданскую и благотворительную деятельность. Вдохновленный тем, что он преодолел свои серьезные травмы и ожоги, он был очень активным масоном и святителем в больнице Шрайнерс для детей-калек. Он был бывшим потентатом святилища Аль-Малаика в Лос-Анджелесе и в конечном итоге был избран Императорским потентатом святилищ Северной Америки на 1949–50 годы. [34] На церемонии вступления в должность 25 июля 1949 года на Солдатском поле присутствовало 90 000 человек, включая тогдашнего президента США Гарри С. Трумэна , также масона 33° Шотландского обряда. [35] В знак признания его заслуг перед нацией и масонством Ллойд был удостоен звания и награды Суда Чести Рыцаря-Командора в 1955 году и коронован как Почетный Генеральный инспектор, 33°, в 1965 году .
Во время выхода на пенсию он появился в нескольких телешоу, сначала в развлекательном шоу Эда Салливана «Тост за город» 5 июня 1949 года, а затем снова 6 июля 1958 года. Он появился в качестве загадочного гостя в сериале « Какова моя линия?» 26 апреля 1953 года и трижды на This Is Your Life : в 1954 году в честь Мака Сеннетта и еще раз в честь Бебе Дэниелс, а также в 1955 году, когда он был удивлен своей собственной данью. [ нужна цитата ]
6 ноября 1956 года газета «Нью-Йорк Таймс» сообщила: «Карьера Ллойда будет снята на видео». [36] В нем говорилось, что в качестве первого шага Ллойд напишет историю своей жизни для Саймона и Шустера. Затем фильм будет продюсировать Джерри Уолд для 20th Century-Fox , ограничивая сценарий профессиональной карьерой Ллойда. Предварительное название для обоих было «Стеклянный персонаж» , основанное на очках, которые были торговой маркой Ллойда. Ни один из проектов не был реализован. [ нужна цитата ]
Ллойд изучал цвета и микроскопию , а также активно занимался фотографией, включая 3D-фотографии и эксперименты с цветной пленкой. Некоторые из первых двухцветных тестов Technicolor были сняты в его доме в Беверли-Хиллз (они включены в качестве дополнительных материалов в бокс-сет DVD Harold Lloyd Comedy Collection ). Он стал известен своими фотографиями обнаженных моделей, таких как Бетти Пейдж и стриптизерша Дикси Эванс , для ряда мужских журналов. [ нужна цитата ] Он также сделал фотографии Мэрилин Монро, отдыхающей в бассейне в купальном костюме, которые были опубликованы после ее смерти. [ нужна цитата ]
В 2004 году его внучка Сюзанна продюсировала «Голливудские обнаженные тела» Гарольда Ллойда в 3D! , сборник избранных его фотографий ( ISBN 1-57912-394-5 ).
Ллойд также оказывал поддержку ряду молодых актеров, таких как Дебби Рейнольдс , Роберт Вагнер и особенно Джек Леммон , которого Гарольд объявил своим собственным выбором, чтобы сыграть его в фильме о своей жизни и работе. [ нужна цитата ]
Ллойд сохранил авторские права на большинство своих фильмов и нечасто переиздавал их после выхода на пенсию. [31]
Ллойд не разрешал переиздание кинематографических фильмов, потому что большинство кинотеатров не могли пригласить органиста для исполнения музыки к его фильмам, а Ллойд не хотел, чтобы его произведения сопровождал пианист: «Мне просто не нравятся картины, исполненные на фортепиано. Мы никогда не предназначал, чтобы на них играли на фортепиано». Точно так же его полнометражные фильмы никогда не показывались по телевидению, поскольку цена Ллойда была высокой: «Я хочу 300 000 долларов за картину для двух показов. Это высокая цена, но если я ее не получу, я не буду ее показывать. Они» Мы приблизились к этому, но они не дошли до конца». Как следствие, его репутация и общественное признание пострадали по сравнению с Чаплином и Китоном, чьи работы обычно распространялись более широко. Киноперсонаж Ллойда был настолько тесно связан с эпохой 1920-х годов, что попытки возрождения в 1940-х и 1950-х годах были плохо восприняты, когда зрители считали 1920-е годы (и немое кино в частности) старомодными. [ нужна цитата ]
В начале 1960-х годов Ллойд продюсировал два сборника фильмов: « Мир комедии Гарольда Ллойда» и «Забавная сторона жизни» , в которых были представлены сцены из его старых комедий. Премьера первого фильма состоялась на Каннском кинофестивале 1962 года , где Ллойд был отмечен как главное открытие. [37] В 1965 году он дал интервью Администрации социального обеспечения . [38]
«Гарольд Ллойд - известный комик, в 1950 году был императорским потентатом Храма Северной Америки». Кирпичная кладка Феникса . 8 мая 1971 года . Проверено 2 октября 2011 г.
- «Александр Уокер, выдающийся и откровенный кинокритик и писатель», The Guardian , 16 июля 2003 г.</ref> Фильм был хорошо принят большинством критиков и зрителей как напоминание о творческом творчестве Ллойда как третьего (с Чаплином и Китоном). из «Большой тройки» великих режиссеров немого комедии . [39]
Возобновившийся интерес к Ллойду помог восстановить его статус среди историков кино. В последние годы своей жизни он показывал свои фильмы зрителям на специальных благотворительных и образовательных мероприятиях, получив большой успех, и нашел особенно восприимчивую аудиторию среди студенческой аудитории: «Вся их реакция была потрясающей, потому что они не пропускали ни одной шутки; немного тонко, они поняли это сразу». [ нужна цитата ]
После его смерти и после длительных переговоров большинство его художественных фильмов были сданы в аренду компании Time-Life Films в 1974 году . [40] Как подтверждает Том Дардис: «Time-Life подготовила ужасно отредактированные версии немых фильмов с музыкальными саундтреками, которые предназначены для показа по телевидению со скоростью звука [24 кадра в секунду] и которые представляют собой все то, чего Гарольд опасался, произойдет с его лучшими фильмами». [40] Time-Life выпустила фильмы в виде получасовых телешоу, по два клипа в каждом показе. Часто это были почти полные версии первых двухбарабанных фильмов, но они также включали расширенные последовательности из таких функций, как Safety Last! (заканчивается на часах) и Feet First (представлено без звука, но с партитурой Уолтера Шарфа из переиздания Ллойда 1960-х годов). Time-Life выпустила несколько художественных фильмов более или менее в неизменном виде, а также использовала некоторые саундтреки Шарфа, заказанные Ллойдом. Серия клипов Time-Life включала рассказчика, а не субтитры . На международном уровне использовались различные рассказчики: англоязычный сериал озвучивал Генри Корден . [41]
Сериал Time-Life часто повторялся BBC в Соединенном Королевстве в течение 1980-х годов, а в 1990 году Кевин Браунлоу и Дэвид Гилл спродюсировали документальный фильм « Гарольд Ллойд: Третий гений» после двух аналогичных сериалов по мотивам Чарли Чаплина и Бастера Китона. . [42] Композитор Карл Дэвис написал новую партитуру для Safety Last! который он исполнил вживую во время показа фильма с Королевским шотландским национальным оркестром и получил большое признание в 1993 году .
Документальный фильм «Браунлоу и Гилл» был показан в рамках сериала PBS «Американские мастера» и вызвал новый интерес к творчеству Ллойда в Соединенных Штатах, но фильмы были практически недоступны. В 2002 году Фонд Гарольда Ллойда возобновил деятельность «Гарольда Ллойда», опубликовав книгу Джеффри Вэнса и Сюзанны Ллойд «Гарольд Ллойд: мастер-комик» [44] [45] и серию художественных фильмов и короткометражных фильмов под названием « Классика Гарольда Ллойда». Комедии », продюсером которого выступил Джеффри Вэнс совместно с исполнительным продюсером Сюзанной Ллойд и компанией Harold Lloyd Entertainment. Новые версии великих немых фильмов Ллойда и многих короткометражных фильмов для кабельного телевидения и домашнего видео были обновлены Робертом Израэлем с использованием новых оркестровых партитур . Эти версии часто показываются на кабельном канале Turner Classic Movies (TCM). Коллекция DVD с этими отреставрированными или обновленными версиями его художественных фильмов и важных короткометражных фильмов была выпущена New Line Cinema в сотрудничестве с Harold Lloyd Trust в 2005 году вместе с театральными показами в США, Канаде и Европе. [ нужна цитата ]
Criterion Collection приобрела права на домашнее видео библиотеки Lloyd и выпустила Safety Last! , [46] Первокурсник , [47 ] и Спиди . [48]
В июне 2006 года программа гала-концерта немого кино Камерного оркестра Лос-Анджелеса была посвящена программе Safety Last! Историк кино Джеффри Вэнс заявил, что Роберт А. Голден, помощник режиссера Ллойда, регулярно дублировал Гарольда Ллойда в период с 1921 по 1927 год. По словам Вэнса, Голден дублировал Ллойда в эпизоде, когда Гарольд трясется с карниза здания после того, как мышь заползла по его брюки. [49]
Ллойд женился на ведущей леди Милдред Дэвис 10 февраля 1923 года в Лос-Анджелесе. [50] У них было двое детей: Глория Ллойд (1923–2012) [51] [52] и Гарольд Клейтон Ллойд-младший (1931–1971). [53] В сентябре 1930 года они также усыновили Глорию Фриман (1924–1986), которую переименовали в Марджори Элизабет Ллойд [54] , но большую часть ее жизни она была известна как Пегги. [54] Ллойд отговаривал Дэвис от продолжения актерской карьеры. Позже он уступил, но к тому времени ее карьерный импульс был потерян. 18 августа 1969 года Дэвис умер в больнице Святого Иоанна в Санта-Монике, Калифорния, от сердечного приступа за два года до смерти Ллойда. [55] Хотя ее настоящий возраст держался в секрете, представитель семьи в то время указал, что ей 66 лет. Другие источники утверждают, что на момент смерти ей было 68 лет. [примечание 1] [56] Их сын, Гарольд Клейтон Ллойд-младший, который также был актером, умер от осложнений инсульта через три месяца после своего отца. [57]
В 1925 году, на пике своей кинокарьеры, Ллойд стал масоном в Ложе Александра Гамильтона № 535 в Голливуде, [58] быстро продвигаясь как по Йоркскому , так и по Шотландскому Уставу , а затем присоединился к Храму Аль-Малаика в Лос-Анджелесе. Он получил степень Королевской Арки вместе со своим отцом. В 1926 году он стал масоном Шотландского обряда 32° в долине Лос-Анджелеса, Калифорния. Он был удостоен звания и награды Суда почета кавалеров-командоров (KCCH) и, в конечном итоге, почетного генерального инспектора 33-й степени.
Дом Ллойда в Беверли-Хиллз, Гринакрес , [59] был построен в 1926–1929 годах, с 44 комнатами, [60] 26 ванными комнатами, 12 фонтанами, 12 садами и полем для гольфа с девятью лунками. Часть личного запаса немых фильмов Ллойда (стоимость которого на тот момент оценивалась в 2 миллиона долларов) была уничтожена в августе 1943 года, когда его хранилище фильмов загорелось. [61] Семь пожарных были побеждены, вдыхая газообразный хлор из пламени. Ллойда спасла его жена, которая вытащила его в безопасное место на открытом воздухе после того, как он упал в обморок у двери хранилища пленки. Огонь затронул главный дом и хозяйственные постройки. После попытки сохранить дом как музей истории кино, как и хотел Ллойд, семья Ллойдов в 1975 году продала его застройщику .
Территория была разделена [64] , но главный дом и основные сады поместья остались и часто используются для общественных мероприятий по сбору средств и в качестве места съемок, появляясь в таких фильмах, как « Мир Дикого Запада» и «Любимый» . [ нужна ссылка ] Он внесен в Национальный реестр исторических мест . [ нужна цитата ]
Ллойд был республиканцем, который выступал за Томаса Э. Дьюи [65] и Дуайта Д. Эйзенхауэра . [66] Он также был одним из основателей Голливудского комитета сенатора Джозефа Р. Маккарти . [67]
Ллойд умер от рака простаты 8 марта 1971 года в возрасте 77 лет в своем доме в Гринакресе в Беверли-Хиллз, Калифорния. [28] [68] [69] Он был похоронен в склепе Большого мавзолея на кладбище Мемориального парка Форест-Лоун в Глендейле, Калифорния. [70] Его бывшая коллега по фильму Бебе Дэниелс умерла через восемь дней после него, [71] а его сын Гарольд Ллойд-младший умер через три месяца после него. [72] [73]
В 1927 году это была четвертая бетонная церемония в Китайском театре Граумана , на которой были сохранены отпечатки его рук, ног и автограф, а также очертания его знаменитых очков (которые на самом деле представляли собой солнцезащитные очки со снятыми линзами). [74] Церемония проходила прямо перед Голливудским масонским храмом , который был местом собраний масонской ложи, к которой он принадлежал. [75]
В 1953 году Ллойд получил Почетную премию Американской киноакадемии как «выдающийся комик и добропорядочный гражданин». Второе обвинение было пренебрежением к Чаплину, который в тот момент вступил в противоречие с маккартизмом , и у него была аннулирована въездная виза в Соединенные Штаты. Несмотря на политический подтекст, Ллойд принял награду с хорошим настроением. [ нужна цитата ]
Ллойд был удостоен награды за вклад в кино в 1960 году со звездой на Голливудской Аллее славы , расположенной по адресу 1503 Vine Street. [76] В 1994 году его изображение было отмечено на почтовой марке США, созданной карикатуристом Элом Хиршфельдом . [77] [78]
Место рождения Ллойда в Берчарде, штат Небраска, поддерживается как музей и открыто по предварительной записи. [79]
Земля для храма в Лос-Анджелесе, штат Калифорния, была куплена у компании Harold Lloyd Motion Picture Company 23 марта 1937 года.
{{cite book}}
: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ){{cite book}}
: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )