Тимоти «Тим» Джордж Ходжкинсон (родился 1 мая 1949 года) [1] [2] — английский композитор и исполнитель экспериментальной музыки , в основном на язычковых гитарах, гитаре с электрогитарой и клавишных. Впервые он стал известен как один из основных участников британской авангардной рок- группы Henry Cow , которую он сформировал вместе с Фредом Фритом в 1968 году. После распада Henry Cow он участвовал в многочисленных группах и проектах, в конечном итоге сосредоточившись на сочинении современной музыки и выступлениях в качестве импровизатора.
Тим Ходжкинсон родился в Солсбери, Уилтшир в Англии 1 мая 1949 года [1] и получил образование в Винчестерском колледже и Тринити-колледже в Кембридже . Он окончил Кембридж по социальной антропологии в 1971 году, но вместо этого решил заняться музыкальной карьерой. Однако его интерес к антропологии остался, и он обратился к нему позже во время серии учебных поездок в Сибирь .
Еще во время учебы в университете Ходжкинсон и его однокурсник Фред Фрит сформировали в 1968 году основополагающую авангардную рок- группу Henry Cow. Ходжкинсон оставался с Henry Cow в качестве одного из основных участников группы до их распада в 1978 году и сочинил ряд их музыкальных произведений, в частности, « Living in the Heart of the Beast » (записанную на их альбоме 1975 года In Praise of Learning ) и « Erk Gah » (никогда официально не записанную, но концертные версии, появившиеся в The 40th Anniversary Henry Cow Box Set ). Henry Cow была основой музыкального образования Ходжкинсона, и это была возможность для него тесно сотрудничать с другими инструменталистами и развивать новые музыкальные ландшафты. После распада Henry Cow Ходжкинсон и его коллега по группе Крис Катлер составили «The Henry Cow Book» — сборник документов и информации о группе, опубликованный в 1981 году.
В ноябре 1973 года Ходжкинсон (и другие участники Henry Cow) приняли участие в живом студийном исполнении песни Майка Олдфилда Tubular Bells для BBC. [3] Она доступна на DVD Oldfield's Elements .
В 1980 году Ходжкинсон сформировал The Work , пост-панк -группу с гитаристом-композитором Биллом Джилонисом , басистом Миком Хоббсом и барабанщиком Риком Уилсоном. В то же время Ходжкинсон и Джилонис основали независимый лейбл звукозаписи Woof Records . В течение следующих нескольких лет The Work гастролировали по Европе. После выступления на фестивале Rock in Opposition в Бонне с вокалисткой Катрин Жоньо в 1982 году группа и Жоньо записали Slow Crimes (1982) для лейбла Woof. Позже в том же году, с немного измененным составом Ходжкинсона, Джилониса, Амоса и Криса Катлера, они выступили в Японии. Концерт в Осаке в июне 1982 года был записан на кассетный магнитофон на полпути вниз по залу и позже был очищен и выпущен на LP Live in Japan (1982). После японского тура The Work распались, но снова воссоединились в 1989 году с оригинальным составом, чтобы записать два индустриально - шумовых альбома, Rubber Cage (1989) и See (1992). В феврале 1987 года Ходжкинсон гастролировал с южноафриканской группой Kalahari Surfers , играя на фестивале политических песен "Rote Lieder DDR" .
В 1990 году Ходжкинсон и Кен Хайдер , шотландский перкуссионист и импровизатор , выступавшие вместе с 1978 года (и раньше называвшиеся Шамс), гастролировали по Сибири , Дальнему Востоку и сердцу СССР (Москве, Ленинграду ) как дуэт под названием «Дружественное британское вторжение™: в поисках советских Шам(анов)» — вероятно, самый продолжительный тур, организованный на тот момент независимо от крупных советских концертных деятелей (далеким дальневосточным членом Советской джазовой федерации и благодаря его содействию).
Позже они совершили много других поездок в Россию и ознакомительных поездок в Сибирь, в частности, чтобы познакомиться с местными музыкантами и специалистами по ритуалам . Именно в это время они познакомились с шаманским музыкантом Гендосом Чамзырыном из Тувы и как трио они гастролировали по алтайским деревням летом 1998 года. Чамзырын играл на различных традиционных тувинских инструментах и использовал глубокий вокальный стиль обертонного пения Каргираа .
Успех этого « шаманского » проекта привел к формированию группы K-Space , в которую вошли Ходжкинсон, Хайдер и Чамзырин. Название K-Space произошло от Kozyrev-Space, искривления пространства/времени, названного в честь русского астрофизика Николая Козырева, использующего устройство под названием «Зеркала Козырева». [4] Их музыка была «sham beat», включавшим элементы шаманской культуры и джаза . С 1999 года они начали гастролировать по Азии и Европе и выпустили четыре компакт-диска с 2002 года.
Группа свободной импровизации, в которую Ходжкинсон глубоко вовлечен, называется Konk Pack. Сформированная на фестивале Szuenetjel в Будапеште в 1997 году Томасом Леном из Кельна на синтезаторе, Роджером Тернером из Лондона на ударных и Ходжкинсоном на язычковых и подготовленной гитаре , трио исполняет смесь психоделии , фри-джаза и электроакустической импровизации . В 1999 году они выпустили CD с живыми записями The Big Deep и сделали дополнительные CD в 2001, 2005, 2010 и 2013 годах. В 2005 году Konk Pack гастролировали по Великобритании с Лол Коксхилл, заменившей Томаса Лена. В 2007 году они гастролировали по Нидерландам, Бельгии и Германии с оригинальным составом.
Как импровизатор, Тим Ходжкинсон выступал со многими музыкантами на протяжении многих лет, включая Лола Коксхилла, Фреда Фрита, Криса Катлера, Тома Кору , Линдси Купера , Джона Зорна , Эвана Паркера , Кэтрин Жоно и Чарльза Хейворда . В декабре 2006 года Катлер, Фрит и Ходжкинсон выступили вместе в The Stone в Нью-Йорке, это было их первое концертное выступление после распада Henry Cow в 1978 году. [5] [6]
С 1983 по 1985 год Ходжкинсон управлял студией Cold Storage Recording Studios в Брикстоне , Лондон, продюсируя записи для Skeleton Crew Фреда Фрита , Питера Блегвада и других. Он написал книгу по антропологии музыки и сотрудничал с такими периодическими изданиями, как Contemporary Music Review , Musicworks , Musica/Realta и Resonance, посвященными музыке и технологиям, этномузыковедению , импровизации и другим темам. В 2016 году его книга Music and the Myth of Wholeness – Toward a New Aesthetic Paradigm была опубликована издательством MIT Press .
Ходжкинсон появился в документальном фильме Николаса Гумберта и Вернера Пенцеля 1990 года о Фреде Фрите «Шаг через границу» , репетируя с Фритом в доме Ходжкинсона в Брикстоне , Лондон, в декабре 1988 года.
Первый сольный альбом Тима Ходжкинсона Splutter вышел в 1986 году и состоял из импровизаций на альт- и баритон-саксофонах и кларнете, иногда в сопровождении электроники, иногда многодорожечных. В 2008 году он выпустил KLARNT — альбом из одиннадцати сольных импровизаций на кларнете.
С начала 1990-х годов Ходжкинсон вновь занялся композицией, первоначально вернувшись к подходу, разработанному им в период Генри Кау.
В 1994 году он выпустил Each in Our Own Thoughts , сборник пьес, включающий его первый струнный квартет, и пьесу, написанную для Henry Cow в 1976 году (« Hold to the Zero Burn, Imagine »), которая была исполнена в то время (как «Erk Gah»), но никогда не записывалась в студии. Когда она наконец была записана в 1993 году, он пригласил еще трех участников оригинальной группы: Криса Катлера, Линдси Купера и Дагмар Краузе . Следующая пьеса «Numinous Pools For Mental Orchestra» была реализована полностью с помощью MIDI -инструментов.
Однако его работа в качестве импровизатора к настоящему времени заставила его гораздо больше осознать ограничения его текущего способа письма. Встреча с Янку Думитреску и румынской школой спектралистов стала поворотным моментом, после чего он начал искать новые способы разработки музыкальных структур из поведения звуков и нестабильных акустических систем. Это стало очевидным с выпуском CD Pragma в 1998 году, на котором пьесы реализованы на компьютере с использованием смеси живых инструментов и сэмплов.
В 2000 году Ходжкинсон выпустил сборник новых композиций Sang . Первую и третью пьесы Ходжкинсон исполнил в одиночку, играя на альте, фортепиано, альт-саксофоне, ударных и MIDI-инструментах; вторая пьеса GUSHe , которую он часто исполнял вживую, предназначена для кларнета с электронным сопровождением, а последняя, MÀ, была исполнена Федерикой Санторо (вокал) с монтажом, сделанным из записей других пьес Ходжкинсона (репетиция с оркестром Banda Municipal de Barcelona и фрагменты его второго струнного квартета).
Затем в 2006 году Ходжкинсон выпустил Sketch of Now на лейбле Mode. Он включает в себя три композиции для румынского ансамбля Hyperion , из которых Ходжкинсон дирижировал двумя и играл на одной (дирижер Янку Думитреску ); две композиции, исполненные Ходжкинсоном: одна для бас-кларнета и ленты, одна для компьютерно-модифицированной виолончели и электрогитары; одна пьеса для двух кларнетов, одна дублирующая на басе и фортепиано, исполненная Изабель Дютуа, Жаком Ди Донато и Паскалем Бертело. Трек «Fragor» появляется в фильме 2010 года « Остров проклятых» , но не был включен в саундтрек CD.
За этим последовал в 2014 году Onsets , второй CD для лейбла Mode. Пять из шести произведений исполняются Hyperion Ensemble , а одно произведение — нью-йоркским ансамблем Ne(x)tworks. Ходжкинсон дирижирует всеми произведениями, а также играет на бас-кларнете в «Ulaaraar».
В 2015 году он выпустил CUTS на лейбле Freeform Association, который объединяет три композиции, имеющие математический подход в своей структуре. «Hard without I» исполняется композитором на сольном бас-кларнете. «On Earth» — вторая пьеса Ходжкинсона, исполненная Ne(x)tworks, на этот раз с Джоан Ла Барбарой . «Ananké» исполняется Hyperion Ensemble. Последние две пьесы дирижируются композитором.
Музыка Тима Ходжкинсона отражает множество индивидуальностей: от серьезных и сложных музыкальных структур Henry Cow до яростного пост-панковского грохота гитар в The Work; от свободных импровизаций с Konk Pack до современной классической музыки в его записях для лейбла Mode.
Инструменты, на которых он играет, в основном язычковые (кларнет, бас-кларнет и альт-саксофон), но с Henry Cow он в основном играл на клавишных, а с The Work, K-Space и Konk Pack он играл и играет на гитаре lap steel . Он также пел в The Work. Для своих сольных записей он добавил альт, перкуссию, сэмплирование , секвенирование и MIDI .
Ходжкинсон — музыкант-самоучка. Он начал брать формальные уроки игры на фортепиано и кларнете в детстве, но быстро забросил их. Затем он начал записывать музыку, сначала используя клавиатуру, но вскоре перешел на запись звуков в голове прямо на бумагу. Чтобы облегчить этот процесс, он изучал пение с листа у Андраша Ранки в колледже Морли в Лондоне в 1983 году.
