Художник -иллюстратор (иногда его называют завершателем или украшателем ) [ 1] — один из двух художников-иллюстраторов в традиционном производстве комиксов .
После того, как художник рисует, художник-контурщик интерпретирует этот рисунок, обводя и украшая его карандашом , ручкой или кистью. Чернила были необходимы в традиционном процессе печати, поскольку прессы не могли воспроизводить карандашные рисунки. Другой специалист, художник-контурщик , занимается «чернилованием» текста, в то время как колорист наносит цвет на финальную работу, представленную художником-контурщиком. [2]
Хотя обводка чернилами подразумевает обводку линий карандашом в буквальном смысле, это акт творческой интерпретации, а не механического копирования. Обводчики дорабатывают композицию, добавляя линиям надлежащую толщину, создавая визуальный контраст с помощью штриховки и делая другие творческие выборы. Рисунок карандашом может иметь множество оттенков серого в зависимости от твердости графита и давления, приложенного художником, но линия чернил, как правило, может быть только сплошной черной. Соответственно, обводчик должен перевести штриховку карандаша в узоры чернил, например, используя близко расположенные параллельные линии, растушевку или перекрестную штриховку . В результате окончательный вид искусства художника может сильно различаться в зависимости от обводчика.
Опытный обводчик в паре с начинающим художником-карандашом также может отвечать за исправление анатомических или других ошибок, изменение выражений лиц или изменение или улучшение художественного произведения различными другими способами. В качестве альтернативы обводчик может сделать базовую разметку страницы, передать работу другому художнику для более детальной работы карандашом, а затем сам обработать страницу чернилами (как часто делал Джо Саймон , обводя Джека Кирби [3] или когда Майкл Т. Гилберт сотрудничал с художником-карандашом П. Крейгом Расселом над серией «Элрик из Мелнибонэ» ).
Разделение между рисовальщиком и обводчиком, описанное здесь, чаще всего встречается там, где рисовальщик и обводчик нанимаются издателем независимо друг от друга. Когда художник вместо этого нанимает своих собственных помощников, роли менее структурированы; художник может, например, обвести все лица персонажей, оставив помощника обводить фоны, или работать с обводчиком в более совместной манере. Среди Crusty Bunkers Нила Адамса один обводчик мог отвечать за головы персонажей, другой за тела, а третий за украшение фонов. [4] У дуэта обводчиков Akin & Garvey была похожая договоренность: один обводил фигуры, а другой — фоны.
Можно рисовать цифровыми чернилами с помощью компьютеров, практика, которая начала становиться все более распространенной, поскольку художники-рисовальщики учатся использовать мощные инструменты рисования и редактирования, такие как Adobe Illustrator и Photoshop , Inkscape , Corel Painter и Manga Studio . Графический планшет является наиболее распространенным инструментом, используемым для точной цифровой рисовки чернилами, а использование векторных программ исключает пикселизацию из-за изменений в разрешении. Однако этот процесс более трудоемкий.
С 2015 года [обновлять]некоторые компании размещают отсканированные карандаши на FTP-сайте . Художник загружает их, печатает синим цветом, наносит чернила на страницы, сканирует их и загружает готовые страницы обратно на FTP-сайт для загрузки компанией. Хотя эта процедура экономит время компании и расходы на доставку, она требует от художников тратить деньги на компьютерное оборудование.
Долгое время чернильная обработка считалась незначительной частью индустрии комиксов, лишь немного выше надписей в иерархии. В ранние дни комиксов многие издатели нанимали «упаковщиков» для производства целых книг. Хотя имена некоторых «звездных» создателей (таких как Саймон и Кирби или Боб Кейн ) обычно появлялись в начале каждой истории, издателям, как правило, было все равно, какие художники работали над книгой. В ранние дни создатель статьи получал признание до тех пор, пока он работал над статьей, но когда их заменяли другие художники, им не давали никаких имен. Упаковщики ввели метод конвейерного стиля создания книг, используя лучших талантов, таких как Кирби, для создания внешнего вида и темпа истории, а затем передавая чернильную обработку, надписи и раскрашивание в основном анонимным — и низкооплачиваемым — создателям, чтобы закончить ее.
Давление дедлайнов и желание единообразия во внешнем виде статьи привели к тому, что один художник рисовал статью карандашом, в то время как один или несколько других художников рисовали ее чернилами. В Marvel Comics , где художник-карандаш отвечал за покадровую разбивку сюжета истории, художника, который был искусен в повествовании, поощряли сделать как можно больше книг, максимизируя количество книг, которые он мог сделать, оставляя обводку другим. Напротив, в других компаниях, где писатель делал покадровую разбивку в форме сценария, больше художников рисовали чернилами или даже наносили надписи на свои работы. Джо Куберт , Джим Апаро и Алекс Тот обычно рисовали карандашом, чернилами и буквами, считая размещение выносок со словами неотъемлемой частью страницы, а такие художники, как Билл Эверетт , Стив Дитко , Курт Шаффенбергер , Мерфи Андерсон и Ник Карди , почти всегда сами рисовали чернилами на свои работы (а иногда и на работы других художников). Однако большинство художников — даже опытные художники, такие как Лу Файн , Рид Крэндалл , Уилл Эйснер и Алекс Тот — иногда нанимали или позволяли другим художникам обводить свои рисунки тушью. Некоторые художники могли заработать больше денег, рисуя больше страниц карандашом и оставляя обводку тушью другим; разные художники с разными методами работы могли посчитать более выгодным и карандаш, и тушь, поскольку они могли бы поместить меньше информации и деталей в карандашные рисунки, если бы обводили их сами, и могли бы добавить эти детали на этапе обводки.
Из-за отсутствия кредитов на большинстве комиксов Золотого века, многие художники-иллюстраторы того периода в значительной степени забыты. Для тех, чьи имена известны, сложно составить резюме. Такие художники-иллюстраторы, как Чик Стоун , Джордж Папп и Марвин Штейн, украсили тысячи страниц в ту эпоху, большинство из которых до сих пор не идентифицированы.
В начале 1960-х годов Marvel Comics начали указывать автора обводки в каждой своей публикации, и другие издатели последовали их примеру. Это позволило таким мастерам, как Дик Айерс , Джо Синнотт , Майк Эспозито , Джон Северин , Сид Шорс и Том Палмер, заслужить репутацию как обводчиков, так и рисовальщиков. Кроме того, команды рисовальщиков и обводчиков, такие как Кирби и Синнотт, Курт Свон и Мерфи Андерсон , Джин Колан и Палмер, а также Джон Бирн и Терри Остин , привлекли внимание поклонников комиксов.
В 2008 году художник-иллюстратор Marvel и DC Боб Алмонд основал Inkwell Awards , которая является наградой, учрежденной для чествования мастерства рисования тушью и повышения престижа искусства в целом. Inkwell Awards приобрела большую известность и насчитывает таких известных художников-иллюстраторов, как Джо Синнотт, Натан Массенгилл и Тим Таунсенд, в качестве членов и партнеров.