stringtranslate.com

Голубое приветствие

Blue Cheer — американская рок- группа, которая первоначально выступала и записывалась в конце 1960-х — начале 1970-х годов и время от времени действовала до 2009 года. Базирующаяся в Сан-Франциско группа Blue Cheer играла в стиле психоделического блюз-рока или кислотного рока , а также считается некоторые из первых пионеров хэви-метала , их кавер на " Summertime Blues " иногда называют первым в этом жанре. [8] Они также были отмечены как влиятельные в развитии таких разных жанров, как панк-рок , [9] стоунер-рок , [10] [11] дум-метал , [11] экспериментальный рок , [12] и гранж . [13]

История

Основная карьера (1966–1971)

Группа Blue Cheer была основана в 1966 году Дикки Петерсоном . Петерсон ранее играл в группе Oxford Circle из Дэвиса вместе с будущими участниками Blue Cheer Полом Уэйли и Гэри Ли Йодером . В первоначальный состав Blue Cheer входили певец/басист Петерсон, гитарист Ли Стивенс и барабанщик Эрик Альбронда . Позже Альбронду заменил Уэйли, к которому присоединились брат Петерсона Джерр (гитара), Вейл Хаманака (клавишные) и Джер Уайтинг (вокал, губная гармошка). Альбронда продолжил сотрудничество с Blue Cheer в качестве члена руководства Blue Cheer, а также был продюсером или сопродюсером пяти альбомов Blue Cheer. [14]

Группой руководил Аллен «Гут» Терк, бывший участник Hells Angels . [8] Вначале было решено, что состав следует сократить. Говорят, что Blue Cheer решила принять конфигурацию пауэр-трио после того, как увидела выступление Джими Хендрикса на поп-фестивале в Монтерее . [15] Хаманаку и Уайтинга попросили уйти. Джерре Петерсон не хотел оставаться в группе без них, поэтому он тоже ушел, оставив Петерсона, Стивенса и Уэйли втроем.

Их первым хитом стала кавер-версия песни « Summertime Blues » Эдди Кокрана с их дебютного альбома Vincebus Eruptum (1968). [16] Сингл достиг 14-го места в чарте Billboard Hot 100 , их единственного такого хита, а альбом достиг 11-го места в чарте Billboard 200 . В Канаде песня заняла 3-е место в чарте журнала RPM .

Сингл "Summertime Blues" сопровождался оригинальной песней Дики Петерсона "Out Of Focus". Петерсон также внес в альбом восьмиминутные песни «Doctor Please» и «Second Time Round», в которых присутствует безумное барабанное соло Пола Уэйли. Заполнив пластинку, группа исполнила блюзовые каверы на " Rock Me Baby " ( Б.Б. Кинга ) и " Parchman Farm " ( Mose Allison , но переименованную в "Parchment Farm"). [16]

Рекламный щит , 15 июня 1968 г.

Группа претерпела несколько кадровых изменений, первая из которых произошла после выхода альбома Outsideinside в 1968 году , когда Ли Стивенса, который никогда не употреблял наркотики, попросили покинуть группу после критики поведения своих товарищей по группе. [17] Его заменил Рэнди Холден , ранее игравший в гаражной рок- группе из Лос-Анджелеса The Other Half . [16] В выпуске «Новинка 1969 года !» Улучшен! на стороне 1 и стороне 2 были разные гитаристы (Рэнди Холден и Брюс Стивенс) из-за непредвиденного ухода Холдена из группы. После ухода Холдена состав группы первоначально состоял из Дики Петерсона (бас), Тома Вайссера (гитара) и Митча Митчелла (ударные), прежде чем Уэйли вернулся и к группе присоединился Брюс Стивенс. Позже к группе присоединился клавишник Ральф Бернс Келлог . [18] Стиль Blue Cheer теперь изменился на более коммерческое хард-роковое звучание а-ля Steppenwolf или Iron Butterfly . К моменту выхода четвертого альбома Blue Cheer [16] Пол Уэйли покинул группу , и его заменил Норман Мэйелл, а после выпуска четвертого альбома группу также покинул Брюс Стивенс [19] , и его сменил Гэри Ли Йодер, который помог завершить альбом.

По словам Петерсона, образ жизни группы в этот период вызвал проблемы с музыкальной индустрией и прессой. Петерсон сказал, что группа была возмущена войной во Вьетнаме и обществом в целом. [20]

В новом составе Петерсона, Келлога, Мэйелла и Йодера в 1970 году был выпущен альбом The Original Humanbeing , за которым в 1971 году последовал альбом Oh! Приятная надежда . [16] Когда последний альбом не смог повлиять на чарты продаж, Blue Cheer временно распались в 1971 году. [16]

Воссоединения 1974–1975 и 1978–1979 годов.

В 1974 году Blue Cheer реформировались под названием «Peterbilt», с Дикки Петерсоном и его братом Джерре Петерсоном в качестве основателей и тремя гитаристами в составе группы. Петербилт играл за клуб в Сакраменто 10–12 января. [21] К маю того же года они снова сменили название на «Blue Cheer», и Петерсоны вместе писали новые песни и постепенно привлекали больше заказов. [22] Группа отыграла фестиваль под открытым небом в Сан-Хуан-Капистрано 5 июля. [23]

В декабре 1974 года Blue Cheer отыграли рождественский фестиваль в Греческом театре в Лос-Анджелесе 22 декабря вместе с Ван Халеном , Джуди Силл , The Coasters и Art Laboe's Band, после чего последовала трехдневная серия выступлений в The Whisky a Go Go с 23 по 25 декабря. [25]

В 1975 году Ким Фоули спродюсировал альбом для Blue Cheer [26] вместе с Ником Сент-Николасом, который когда-то был участником Steppenwolf . В состав группы входили братья Петерсоны на басу и гитаре, а также бывшие участники Hollywood Stars Рубен Де Фуэнтес на гитаре [27] и Терри Рэй на барабанах. [28] Хотя альбом так и не был выпущен, [26] шесть треков этого периода были выпущены на альбоме Captain Trip Records Live and Unreleased '68/'74 (1996). [29]

Дикки Петерсон покинул группу в 1975 году, и его заменил Ник Сент-Николас на басу и вокале, в результате чего на некоторых концертах группа осталась без первоначальных участников. [30] [31] Группа выступила на зимнем фестивале в Лагуна-Бич 15 февраля того же года. [32]

В 1978 году Дики Петерсон начал репетировать с гитаристом из Дэвиса Тони Ренье, младшим братом школьного друга Петерсона (а иногда и звукорежиссера и телохранителя Blue Cheer) Ларри Ренье. Майкл Флек пробовался на роль барабанщика. Реформированная группа Blue Cheer записала альбом с Джимом Кейлором в Army Street Studios. [33] Альбом изначально не издавался, [34] но был официально выпущен в 2012 году на лейбле ShroomAngel Records под названием Blue Cheer 7. [33] Группа отправилась в тур по США в 1978–1979 годах с сет-листами, в которые вошли треки из первых двух. Blue Cheer, а затем вернулись к периоду бездействия после завершения тура. [31]

Дальнейшие реконфигурации, переезд в Германию, второй и третий длительный перерыв (1980–1998 гг.)

В начале 1980-х Blue Cheer снова бездействовала. В 1983 году была еще одна попытка воссоединиться, но она провалилась. В 1984 году Петерсону повезло больше, когда он вернулся с Уэйли и Ренье в роли Blue Cheer и совершенно новым альбомом The Beast Is Back , который был выпущен на нью-йоркском лейбле Megaforce Records . [16] Уэйли снова ушел в 1985 году, когда его место занял барабанщик Брент Харкнетт, но в 1987 году его сменил Билли Кармасси. В том же году Дики возглавил еще один новый состав Cheer, в котором Рубен Де Фуэнтес снова играл на гитаре, а Эрик Дэвис - на барабаны. В 1988 году состав снова изменился, и теперь в него входят Дики Петерсон (бас), Эндрю «Дак» Макдональд (гитара) и Дэйв Салс (ударные).

С 1989 по 1993 год Blue Cheer гастролировали в основном по Европе. За это время они играли как с классическими рок-исполнителями, так и с многообещающими на тот момент группами: Mountain , Outlaws , Thunder , The Groundhogs , Ten Years After , Mucky Pup , Biohazard и другими.

В 1989 году вышел первый официальный концертный альбом Blue Cheer, Blitzkrieg over Nürmberg . Этот альбом был записан во время первого за последние десятилетия европейского турне Blue Cheer.

В 1990 году вышел студийный альбом Highlights and Lowlives , [16] состоящий из блюзового хэви-метала и одной баллады. Альбом был спродюсирован известным гранж-продюсером Джеком Эндино и продюсером Роландом Хофманном. В состав входили Петерсон, Уэйли на барабанах и Макдональд на гитаре. [35]

Вслед за Highlights и Lowlives Blue Cheer выпустила гораздо более тяжелую Dining with the Sharks . В 1990 году Дака Макдональда заменил немецкий бывший гитарист Monsters [36] Дитер Саллер. Также в качестве специального гостя выступил гитарист Groundhogs Тони Макфи . Альбом был спродюсирован Роландом Хофманном и Blue Cheer. [37] Гэри Холланд (бывший Dokken / Great White /Бриттон заменил Уэйли на барабанах в 1993 году.

В начале 1990-х Петерсон и Уэйли переехали в Германию. В 1992 году Петерсон записал свой первый сольный альбом Child of the Darkness в Кельне с группой The Scrap Yard. Альбом появился пять лет спустя в Японии на лейбле Captain Trip Records . После того, как Петерсон вернулся в США в 1994 году, Blue Cheer бездействовала с 1994 по 1999 год.

Возвращение Blue Cheer (1999–2009)

В 1999 году Петерсон и Уэйли вместе с гитаристом Макдональдом возобновили турне под названием Blue Cheer. Эта конфигурация полос оставалась практически неизменной с 1999 года до смерти Петерсона в 2009 году.

В 2000 году Blue Cheer стал предметом трибьют-альбома Blue Explosion – A Tribute to Blue Cheer с участием таких групп, как Pentagram , Internal Void , Hogwash и Thumlock .

Петерсон и Ли Стивенс снова были вместе в Blue Cheer с барабанщиком Прейри Принсом на Мемориальном трайбл-стомп Чета Хелмса в парке Золотые Ворота Сан-Франциско 29 октября 2005 года, и их живое выступление привлекло старых рокеров, таких как Пол Кантнер и другие, из-за кулис, чтобы наблюдать за ними. . Зимой 2005 года они сделали несколько записей в Вирджинии с барабанщиком Джо Хассельвандером из Raven и Pentagram , поскольку Пол Уэйли решил остаться в Германии. Хотя Хассельвандер играл на всем альбоме, его вклад был сокращен до ударных в пяти песнях, а Пол Уэйли перезаписал партии ударных на оставшейся части альбома. Это произошло потому, что Уэйли собирался вернуться в группу, и считалось, что он должен внести свой вклад в альбом перед туром. В результате компакт-диск What Doesn't Kill You... , выпущенный в 2007 году, включает в себя как Уэйли, так и Хассельвандера. [38]

Клип Blue Cheer на « Summertime Blues » появился в документальном фильме 2005 года « Metal: A Headbanger's Journey» , где Гедди Ли из Rush назвал группу одной из первых хэви-метал групп.

Смерть Петерсона и расформирование (2009)

Петерсон умер 12 октября 2009 года в Германии от рака простаты . [39] Петерсону на самом деле было 63 года на момент его смерти, несмотря на некоторую первоначальную путаницу, как показано здесь, сразу после объявления о его смерти. [20] После смерти Петерсона давний гитарист Blue Cheer Эндрю Макдональд написал на веб-сайте группы, что «Blue Cheer покончено. Из уважения к Дики Blue Cheer [] никогда больше не станет жизнеспособной гастролирующей группой». Барабанщик Пол Уэйли умер от сердечной недостаточности в январе 2019 года. [40]

Спор о праве собственности на название группы

В последние годы возник спор о праве собственности на название группы Blue Cheer. Сообщалось, что по состоянию на начало 2000-х (десятилетие) бывший гитарист Blue Cheer Рэнди Холден , которому помогал Рэнди Пратт из группы The Lizards, зарегистрировал торговую марку названия группы Blue Cheer. Связь Холдена с Blue Cheer была довольно недолгой; его единственный записанный продукт с группой - это три трека на New! Улучшен! с 1969 года. [41] Этот вопрос расстроил Дики Петерсона, учитывая его положение соучредителя группы и единственного продолжающегося члена с момента ее создания, но, похоже, не был решен. [42]

По словам Рэнди Пратта, этот отчет не совсем точен. Пратт приводит нецитируемый комментарий [43] следующим образом:

Название группы Blue Cheer было зарегистрировано как торговая марка в 2000 году фанатом и профессиональным музыкантом Рэнди Праттом. Пратт передал товарный знак во владение бывшему гитаристу Blue Cheer Рэнди Холдену после того, как Дики Петерсон сказал, что он закончил с Blue Cheer и больше не хочет иметь с ней ничего общего, поскольку его единственным будущим интересом является его новая группа Mother Ocean. [44] [45]

Наследие

Blue Cheer часто называют одним из первых пионеров хэви-метала , а их версию " Summertime Blues " называют первой песней в стиле хэви-метал. [8] Согласно Тиму Хиллсу в его книге « Множество жизней хрустального бального зала» , [46] «Blue Cheer было воплощением психоделии Сан-Франциско». Джим Моррисон из The Doors охарактеризовал группу как «самую мощную группу, которую я когда-либо видел» [47] , а Эрик Клэптон определил их как «вероятно, создателей хэви-метала». [48] ​​Blue Cheer оказала влияние на такие группы конца 1970-х, как восточноевропейская психоделическая хардкор-группа Galloping Coroners . [49]

Blue Cheer также была широко признана самой громкой группой на момент своего появления. [50] [51] [52] [53] [54] Билли Альтман сообщил, что на концерте 1968 года группа была «настолько громкой, что всего за несколько песен большая часть толпы в передней оркестровой секции была бегство». [54]

Различные артисты гранж - движения отдали дань уважения Blue Cheer, в том числе вокалист Melvins Базз Осборн [55] и вокалист Mudhoney Марк Арм , которые сказали: «Услышать Blue Cheer [во время учебы в колледже] было для меня почти так же важно, как впервые услышать The Stooges годом ранее. Когда Mudhoney только начинала свою деятельность, Blue Cheer определенно была частью нашего плана». [56]

«Blue Cheer» было названием разновидности ЛСД , изготовленной химиком и покровителем Grateful Dead Оусли Стэнли [57] , и группа, вероятно, была названа в честь этого, хотя это название существовало и раньше, как название стирального порошка [58] в честь которым была названа сама разновидность ЛСД.

Персонал

Члены

Составы

График

Дискография

Студийные альбомы

Одиночные игры

* Переиздание Blue Cheer в японском мини-альбоме 2007 года содержит моно-сингл "All Night Long", не входящий в пластинку, ч/б "Fortunes", а также сингловые версии "Fool" и "Ain't That The Way" в качестве бонуса. треки.

Жить

Другие релизы

Смотрите также

Ссылки на книги

Другие ссылки

  1. Боб Лещак (10 июля 2014 г.). Кто сделал это первым?: Великие кавер-версии рок-н-ролла и их оригинальные исполнители. Роуман и Литтлфилд. п. 208. ИСБН 978-1-4422-3322-5.
  2. ^ Майкл Годдард; Бенджамин Халлиган; Никола Спелман (18 июля 2013 г.). Резонансы: шум и современная музыка. Издательство Блумсбери. п. 185. ИСБН 978-1-4411-1837-0.
  3. Тим Бумер (1 июня 2013 г.). Библия басиста: как играть в каждом стиле баса, от афро-кубинского до Zydeco. См. Sharp Press. п. 69. ИСБН 978-1-937276-25-6.
  4. ^ Blue Cheer на AllMusic
  5. Эрик vd Luft (21 сентября 2009 г.). Умри в нужное время!: Субъективная культурная история американских шестидесятых. Гегензац Пресс. п. 279. ИСБН 978-1-933237-39-8.
  6. Фрике, Дэвид (12 сентября 1985 г.). «Где они сейчас: Blue Cheer». Роллингстоун.com . Проверено 15 июля 2021 г.
  7. Макинтайр, Кен (4 ноября 2016 г.). «Cult Heroes: Blue Cheer — группа, изобретшая хэви-метал». www.loudersound.com . Проверено 4 мая 2022 г.
  8. ^ abc «Rolling Stone Music | Лучшие исполнители, новости, обзоры, фотографии и видео» . Катящийся камень . Архивировано из оригинала 2 декабря 2008 года . Проверено 21 октября 2010 г.
  9. ^ Деминг, Марк. «Винцебус Эруптум – Голубое приветствие». Вся музыка . Проверено 21 октября 2010 г.
  10. Прато, Грег (9 августа 2005 г.). «Живой бутлег: Лондон – Гамбург – Blue Cheer». Вся музыка . Проверено 21 октября 2010 г.
  11. ^ ab «Музыкальные новости, видео, фотографии, исполнители, плейлисты и многое другое». Катящийся камень . Архивировано из оригинала 8 мая 2009 года . Проверено 21 октября 2010 г.
  12. ^ Dimery 2006, стр. 140, « прокладывая путь всему, от Stooges до Zeppelin, от хэви-метала до экспериментального рока » .
  13. ^ Фил Александр. «Blue Cheer – Диск дня». Моджо . Архивировано из оригинала 6 декабря 2010 года . Проверено 21 октября 2010 г.
  14. ^ Снаружи внутри , Blue Cheer , Оригинальный человек , OH! Приятная надежда и чудовище возвращается . См. Профиль Эрика Альбронды; Vickibrennerent.com.
  15. ^ См. Портрет Вале Хаманака/В. Vale. Архивировано 7 июня 2016 года в Wayback Machine ; Бротиган.нет.
  16. ^ abcdefgh Колин Ларкин , изд. (1999). Энциклопедия хэви-рока Virgin (первое изд.). Девственные книги . стр. 70/1. ISBN 0-7535-0257-7.
  17. Лимниос, Михалис (3 января 2014 г.). «Гитарист-ветеран Ли Стивенс рассказывает о Blue Cheer, культуре рок-н-ролла и эпохе Хейт-Эшбери». Блюз.Гр. _ Проверено 28 августа 2023 г.
  18. Стивенс и Келлог ранее работали вместе в The Emeralds, известной аккомпанирующей группе из Северной Калифорнии в 1960-х годах. The Emeralds также гастролировали с The Coasters , The Olympics , The Larks , Bob & Earl , Chuck Berry , Junior Walker , Ray Peterson , а также открывали концерты The Kinks , The Beach Boys , The Animals , Chad & Jeremy и Paul Revere & Рейдеры и другие. К тому времени, когда Стивенсу и Келлоггу предложили присоединиться к Blue Cheer, они оба были сооснователями Mint Tattoo, которая записала один альбом, спроектированный Филом Рамоном и спродюсированный Джеймсом Уильямом Гуэрсио . В то время как в Mint Tattoo Стивенс и Келлог открывали шоу Джеффа Бека , Эрика Клэптона , Ten Years After , Джеймса Коттона и Дженис Джоплин . Позже Брюс Стивенс играл с Pilot (не той группой, у которой был хит "It's Magic"), одним из проектов Ли Стивенса (не родственников) после Blue Cheer. Одна песня этого периода, «Fillmore Shuffle», позже была записана Сэмми Хагаром для его второго сольного альбома Sammy Hagar (1977). См. Профиль Брюса Стивенса, заархивированный 5 февраля 2012 г., в Wayback Machine ; Rearwindowmusic.com, через Cdbaby.com
  19. Брюс Стивенс продолжал заниматься музыкой, но в гораздо меньшей степени. В начале 2009 года он выпустил «Saturday Freedom» (Rear Window Records), представляющий собой сборник его композиций за последние три десятилетия. «Rendezvous», песня, написанная в соавторстве со Стивенсом, была включена в The Cage , альбом 1982 года Тайгерса из Pan Tang . Также в 1982 году Стивенс выпустил свой первый сольный альбом Watch That First Step , в котором , среди прочих, выступили Лонни Тернер , Би Джей Уилсон и Нортон Баффало . Стивенс удостоился чести быть в возрасте шестнадцати лет самым молодым членом в истории Союза музыкантов Сакраменто, Калифорния. См. Профиль Брюса Стивенса, заархивированный 5 февраля 2012 г., в Wayback Machine ; Rearwindowmusic.com, через Cdbaby.com.
  20. ^ Аб Дики Петерсон умирает в 63 года; басист и солист пауэр-трио Blue Cheer Los Angeles Times , 17 октября 2009 г.; Лос-Анджелес Таймс .
  21. ^ «Рок-группа будет устраивать свидания» . Сакраменто Би . Сакраменто, Калифорния: Компания McClatchy. 232 (38343): Н19. 9 января 1974 года . Проверено 11 июля 2023 г.
  22. Леон, Вики (5 мая 1974 г.). «Рок-звезды снова восстают после неудачной поездки с героином» . Сакраменто Би . Сакраменто, Калифорния: Компания McClatchy. 233 (38459): А3 . Проверено 11 июля 2023 г.
  23. ^ "Рок-мероприятие SJC собирает тысячи людей" . Дейли Сан-Пост . Сан-Клементе, Калифорния: Группа новостей СМИ. 36 (129): 2. 8 июля 1974 г. Проверено 11 июля 2023 г.
  24. ^ «Это греческий фестиваль» . Сан-Педро News-Pilot . Сан-Педро, Калифорния: The Copley Press Inc. 45 (241): C10. 18 декабря 1974 года . Проверено 11 июля 2023 г.
  25. Кромелин, Ричард (25 декабря 1974 г.). «Приглушенный взрыв из затхлого прошлого» . Лос-Анджелес Таймс . Лос-Анджелес. CXIV : Часть IV, с. 28 . Проверено 11 июля 2023 г.
  26. ^ Аб Розер, Стив (26 ноября 1993 г.). «Ким Фоули: Жизнь и смерть в Лос-Анджелесе» (онлайн) . Золотая шахта . Нью-Йорк: Проект М Медиа . Проверено 11 июля 2023 г.
  27. Де Фуэнтес, Рубен (29 октября 2019 г.). Суета, серия 234 - Рубен Де Фуэнтес из Голливудских звезд (аудиоподкаст). Джон Ламоро. Денвер, Колорадо 42:06–42:34 . Проверено 3 октября 2023 г.
  28. Groovetguy (предположительно Терри Рэй) (27 марта 2020 г.). "Blue Cheer - Живой и неизданный '68/'74". Дискогс . Раздел отзывов . Проверено 11 июля 2023 г. Терри Рэй играл на барабанах на треках с 4 по 9. Fighting Star & Adventures записывались на студии Gold Star.
  29. ^ Живой и неизданный '68/'74 (компакт-диск). Голубое приветствие. Токио: Отчеты Капитана Трипа. 1996. Поднос-карточка. CTCD-023 . Проверено 11 июля 2023 г.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие цитируют AV Media (примечания) ( ссылка )
  30. ^ "Ник Сент-Николас. Исполнитель 1997 года - 7-я ежегодная музыкальная премия Лос-Анджелеса" . Музыкальная премия Нью-Лос-Анджелеса . Музыкальная премия Лос-Анджелеса. 2015 . Проверено 11 июля 2023 г.
  31. ↑ аб Давид Славкович (8 января 2018 г.). «Забытые пионеры хэви-метала: Blue Cheer». Ultimate-Guitar.com . Проверено 11 июля 2023 г.
  32. ^ «Что происходит в округе Ориндж» . Лос-Анджелес Таймс . Лос-Анджелес. CXIV : Часть IV, с. 15. 14 февраля 1975 года . Проверено 11 июля 2023 г.
  33. ^ аб Альбронда, Эрик (2012). Blue Cheer 7 (Виниловая пластинка). Голубое приветствие. Хьюстон: ShroomAngel Records. Внутренний разворот. SR-LP0002 . Проверено 11 июля 2023 г.
  34. ^ Пит Пардо. Рейтинг студийных альбомов: Blue Cheer (видео). Покипси, штат Нью-Йорк: Море спокойствия. Событие происходит в 14:33–14:57 . Проверено 11 июля 2023 г.
  35. ^ Кредиты: Основные моменты и неудачи; Deaddisc.com.
  36. ^ Группа, которая продолжает оставаться активной. См. веб-сайт Monsters. Архивировано 5 декабря 2008 г. в Wayback Machine .
  37. ^ Кредиты: Обед с акулами; Deaddisc.com.
  38. ^ Автобиография Дака Макдональда. Архивировано 25 июля 2011 года в Wayback Machine на Bluecheer.us.
  39. ^ RIP Ричард «Дики» Петерсон (Blue Cheer) (1948–2009). Архивировано 15 октября 2009 года в Wayback Machine ; Инлог.орг.
  40. 29 января, Айдин Вазири; Обновлено 1 февраля 2019 г. «Пол Уэйли, барабанщик, который стал пионером хэви-метала с Blue Cheer, умер в возрасте 72 лет». Ежедневник | Путеводитель по искусству и развлечениям Сан-Франциско . Проверено 2 февраля 2019 г.{{cite web}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )
  41. Хотя Пол Уэйли играл на барабанах в альбоме Холдена 1996 года (записанном в 1993 году), Guitar God . Первоначально альбом находился на Captain Trip Records, заархивированном 14 октября 2008 года, на японском лейбле Wayback Machine , который также выпустил две сольные пластинки Дики Петерсона.
  42. Интервью с Дикки Петерсоном. Архивировано 15 мая 2013 г. в Wayback Machine авторством Nightwatcher для Rock N Roll Universe, февраль 2008 г.
  43. ^ Путем редактирования страницы Blue Cheer в Википедии как «Whistleinthewind».
  44. ^ Дики Петерсон и Mother Ocean, в состав которых входил бывший гитарист Blue Cheer Тони Ренье, а также брат Петерсона Джерр, играли в Германии в 2001 и 2002 годах. См. Уведомление о выступлении 2001 года и Уведомление о выступлении 2002 года; www.klubder40.de. Неясно, был ли это побочный проект или основная деятельность Петерсона, особенно потому, что в этот период не было выпущено записей Blue Cheer, а масштабы гастрольной деятельности Blue Cheer неясны. Выступления в Германии в 2002 году состоялись в марте; Джерре Петерсон умер в августе того же года. См. новости Blue Cheer, архивированные 25 июля 2011 г. на Wayback Machine.
  45. Ни Пратт, ни Холден не дали никаких публичных комментариев относительно причин или мотивов регистрации названия группы как товарного знака. Вместо этого мнения Пратта были включены в качестве правок на страницу Blue Cheer в Википедии без отдельного публичного источника. Никаких комментариев Холдена из отдельных источников не было включено.
  46. ^ МакМенаминс , 1997. МакМенаминс теперь владеет Crystal Ballroom.
  47. ^ «Американские художники». Американские художники. Архивировано из оригинала 1 сентября 2010 года . Проверено 21 октября 2010 г.
  48. ^ «Эрик Клэптон о Cream: «Я находился в конфронтационной ситуации 24 часа в сутки…»» . Необрезанный . Архивировано из оригинала 6 октября 2014 года . Проверено 1 октября 2014 г.
  49. ^ "Eurock.com - Музыка со всего мира: особенности и обзоры" . eurock.com . Проверено 28 мая 2015 г.
  50. ^ Нил Пирт (2009). «Громче, чем Бог»: Нил Пирт из Rush вспоминает Дики Петерсона из Blue Cheer». Катящийся камень . Проверено 17 ноября 2020 г.
  51. Ночной дозор (18 февраля 2008 г.). "Blue Cheer была самой громкой группой на свете". Интервью House Of Rock . Проверено 17 ноября 2020 г.
  52. Терри Аткинсон (8 марта 1987 г.). «3 приветствия за синее приветствие» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 17 ноября 2020 г.
  53. Колин Флеминг (24 мая 2018 г.). «Blue Cheer и первый в мире хэви-метал-альбом». Умный набор . Проверено 17 ноября 2020 г.
  54. ^ AB Билли Альтман. "Blue Cheer была самой громкой группой на свете". Поклонник музыки . Проверено 17 ноября 2020 г.
  55. ^ «Разговор с Баззом Осборном из Melvins». 30 августа 2016 г.
  56. ^ «Blue Cheer: сложнее и громче, чем остальные» .
  57. Карлсон, Майкл (15 марта 2011 г.). «Некролог Оусли Стэнли». Хранитель . Проверено 25 ноября 2014 г.
  58. ^ «Синее моющее средство положило конец блюзу стирки» . Старинное радио . Проверено 25 ноября 2014 г.
  59. ^ "История Blue Cheer Chart: Billboard 200" . Рекламный щит . Проверено 15 марта 2020 г.
  60. ^ "История Blue Cheer Chart: Hot 100" . Рекламный щит . Проверено 15 марта 2020 г.
  61. ^ «Охотник» / «Приди и возьми»(Отдельные ноты). Голубое приветствие. Голландия: Филипс . 1968. Одиночные этикетки. 304 180 БФ.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие цитируют AV Media (примечания) ( ссылка )

Внешние ссылки