«Я знаю, почему поет птица в клетке» — автобиография 1969 года , описывающая юные и ранние годы американской писательницы и поэтессы Майи Энджелоу . Первая из семитомной серии , это история взросления , которая иллюстрирует, как сила характера и любовь к литературе могут помочь преодолеть расизм и травмы . Книга начинается с того, что трехлетнюю Майю и ее старшего брата отправляют в Стэмпс, Арканзас , жить с бабушкой, и заканчивается, когда Майя становится матерью в возрасте 16 лет. В ходе « Птицы в клетке» Майя превращается из жертвы расизма с комплексом неполноценности в сдержанную, достойную молодую женщину, способную противостоять предрассудкам.
Энджелоу бросила вызов своему другу, автору Джеймсу Болдуину , и своему редактору Роберту Лумису , написав автобиографию, которая также была бы литературным произведением. Рецензенты часто относят «Птицу в клетке» к автобиографической литературе , поскольку Энджелоу использует тематическую разработку и другие приемы, характерные для художественной литературы, но преобладающее критическое мнение характеризует ее как автобиографию, жанр, который она пытается критиковать, изменять и расширять. Книга охватывает темы, общие для автобиографий, написанных чернокожими американками в годы после Движения за гражданские права : чествование черного материнства; критика расизма; важность семьи; и стремление к независимости, личному достоинству и самоопределению.
Энджелоу использует свою автобиографию для изучения таких тем, как идентичность , изнасилование , расизм и грамотность . Она также пишет по-новому о жизни женщин в обществе, где доминируют мужчины. Майя, младшая версия Энджелоу и центральный персонаж книги, была названа «символическим персонажем для каждой черной девочки, растущей в Америке». [1] Описание Энджелоу того, как ее изнасиловали в восьмилетнем возрасте, переполняет книгу, хотя оно кратко представлено в тексте. [2] Другая метафора, метафора птицы, пытающейся выбраться из клетки, является центральным образом на протяжении всей работы, которая состоит из «последовательности уроков о сопротивлении расистскому угнетению». [3] Отношение Энджелоу к расизму обеспечивает тематическое единство книги. Грамотность и сила слов помогают молодой Майе справляться с ее сбивающим с толку миром; книги становятся ее убежищем, пока она работает над своей травмой.
Caged Bird была номинирована на Национальную книжную премию в 1970 году и оставалась в списке бестселлеров в мягкой обложке The New York Times в течение двух лет. Она использовалась в образовательных учреждениях от средних школ до университетов, и книга была отмечена за создание новых литературных направлений для американских мемуаров. Однако графическое изображение в книге детского изнасилования, расизма и сексуальности привело к тому, что ее оспорили или запретили в некоторых школах и библиотеках.
До того, как написать « Я знаю, почему поет птица в клетке» в возрасте сорока лет, у Энджелоу была долгая и разнообразная карьера, она работала композитором, певицей, актрисой, борцом за гражданские права, журналисткой и педагогом. [4] В конце 1950-х годов она вступила в Гильдию писателей Гарлема , где познакомилась с рядом важных афроамериканских авторов, включая своего друга и наставника Джеймса Болдуина . Услышав выступление лидера движения за гражданские права Мартина Лютера Кинга-младшего в первый раз в 1960 году, она вдохновилась присоединиться к Движению за гражданские права . Она организовала для него несколько благотворительных мероприятий, и он назначил ее северным координатором Конференции христианского руководства Юга . Она несколько лет работала в Гане , Западная Африка, в качестве журналистки, актрисы и педагога. Она была приглашена обратно в США Малкольмом Иксом , чтобы работать на него незадолго до его убийства в 1965 году. [5] В 1968 году Кинг попросил ее организовать марш, но он тоже был убит 4 апреля, который также был ее днем рождения. В течение многих лет Энджелоу отреагировала на убийство Кинга тем, что не праздновала свой день рождения, вместо этого решив встретиться, позвонить или отправить цветы его вдове, Коретте Скотт Кинг . [6] [7]
Энджелоу была в глубокой депрессии в течение нескольких месяцев после убийства Кинга, поэтому, чтобы поднять ей настроение, Болдуин пригласил ее на званый ужин в доме карикатуриста Жюля Файффера и его жены Джуди в конце 1968 года. [8] Гости начали рассказывать истории из своего детства, и истории Энджелоу произвели впечатление на Джуди Файффер. На следующий день Джуди Файффер позвонила Роберту Лумису в Random House , который был редактором Энджелоу на протяжении всей ее долгой писательской карьеры, пока не вышел на пенсию в 2011 году, [9] и «сказала ему, что он должен заставить эту женщину написать книгу». [8] Сначала Энджелоу отказалась, так как она считала себя поэтом и драматургом и как раз писала серию для телеканала PBS WNET . [10] [11] По словам Энджелоу, Болдуин «скрыто приложил руку» к тому, чтобы заставить ее написать книгу, и посоветовал Лумису использовать «немного обратной психологии»; [12] Позже Энджелоу сообщила, что Лумис сказал ей: «Это даже к лучшему, потому что написать автобиографию как литературу практически невозможно». [8] Энджелоу не смогла устоять перед вызовом и начала писать «Птицу в клетке». [10] После «затворничества» [13] в Лондоне, ей потребовалось два года, чтобы написать ее. Она поделилась рукописью со своей подругой, писательницей Джессикой Митфорд , прежде чем отправить ее для публикации. [13]
Впоследствии Энджелоу написала еще шесть автобиографий, охватывающих различные моменты ее взрослой жизни. Они отличаются по стилю и повествованию, но объединены темами и охватывают период от Арканзаса до Африки и обратно в США, от начала Второй мировой войны до убийства Кинга. [14] Как и в «Птице в клетке» , события в этих книгах эпизодичны и изложены в виде серии коротких рассказов, но не следуют строгой хронологии. Более поздние книги в серии включают « Соберитесь вместе во имя мое» (1974), «Пойте и качайтесь» и «Веселитесь как Рождество» (1976), «Сердце женщины» (1981), «Всем детям Бога нужны дорожные туфли» (1986), «Песнь, брошенная на небеса» (2002) и «Мама и я и мама» (2013, в возрасте 85 лет). Критики часто оценивали более поздние автобиографии Энджелоу «в свете первой», и «Птица в клетке» обычно получает наивысшую оценку. [15]
Начиная с Caged Bird , Энджелоу использовала один и тот же «ритуал письма» в течение многих лет. [16] Она вставала в 5 утра и регистрировалась в номере отеля, где персоналу было поручено убрать картины со стен. Она писала в желтых блокнотах, лежа на кровати, с бутылкой хереса, колодой карт для игры в пасьянс , тезаурусом Роже и Библией, и уходила к полудню. В среднем она писала 10–12 страниц материала в день, которые она редактировала до трех или четырех страниц вечером. [17] Критик Мэри Джейн Лаптон утверждает, что этот ритуал указывал на «твердость цели и негибкое использование времени». [16] Энджелоу прошла через этот процесс, чтобы дать себе время превратить события своей жизни в искусство, [16] и «очаровать» себя; как она сказала в интервью BBC в 1989 году , «пережить агонию, тоску, бурю и натиск ». [18] Она возвращалась в то время, о котором писала, даже во время травматических переживаний, таких как изнасилование в « Птице в клетке» , чтобы «рассказать человеческую правду» о своей жизни. [19] Энджелоу заявила, что играла в карты, чтобы достичь этого места очарования, чтобы более эффективно получить доступ к своим воспоминаниям. Она заявила: «Может потребоваться час, чтобы войти в это, но как только я в этом — ха! Это так вкусно!» Она не находила этот процесс катарсическим; скорее, она находила облегчение в «рассказывании правды». [18] Энджелоу сказала ученому Джоанн М. Брэкстон , что она пыталась «отстраниться от настоящего» во время написания своих автобиографий и поместить себя во время, о котором писала, несмотря на понимание того, что «я могу оказаться в ловушке того времени», процесс, который она назвала «пугающим». [20] По словам Майры К. Макмюррей, когда Энджелоу часто спрашивали, как она сбежала из своего болезненного прошлого, она отвечала: «Откуда, черт возьми, вы знаете, что я сбежала?» Макмюррей утверждает, что « Птица в клетке» — это не «изгнание или бегство от прошлого», а «трансмутация этого прошлого», добавляя: «Почти романная ясность « Птицы в клетке» является результатом художественного напряжения между воспоминанием Энджелоу и ее авторским сознанием» [21] .
При выборе названия Энджелоу обратилась к Полу Лоренсу Данбару , афроамериканскому поэту, чьими работами она восхищалась в течение многих лет. Джазовый вокалист и борец за гражданские права Эбби Линкольн предложила название. [22] По словам Лаймана Б. Хагена, название вовлекает читателей Энджелоу в книгу, напоминая им, что можно как потерять контроль над своей жизнью, так и лишиться свободы. [23] Энджелоу приписывает Данбару, наряду с Шекспиром , формирование своих «писательских амбиций». [24] По словам Мэри Джейн Лаптон, птица в клетке в названии символизирует закованного в цепи раба и часто появляется в произведениях Энджелоу. [25] Лаптон также обсуждает использование Энджелоу слова «поет», которое, по ее словам, критики склонны преуменьшать. Слово создает приподнятое настроение и «предполагает выживание афроамериканцев через духовное » . [2] Хотя пение более развито в более поздних книгах Энджелоу, она намекает на «возможности радостной песни» в Caged Bird . Наконец, также по мнению Лаптон, клетка является символом сдержанности не только Черного тела, но и женского Черного тела. [2] Клетка также является метафорой ролей, которые заставляют птицу отрицать свою идентичность и отвергать взаимоотношения с другими, не только для ребенка Майи, но и почти для всех в ее сообществе. [26]
Название книги взято из третьей строфы стихотворения Данбара « Сочувствие »: [примечание 1]
Я знаю, почему поет птица в клетке, ах я,
Когда ее крыло ушиблено, а грудь болит,
Когда она бьет по прутьям и хочет освободиться;
Это не гимн радости или ликования,
А молитва, которую она посылает из глубины своего сердца,
А мольба, которую она возносит к Небесам
. Я знаю, почему поет птица в клетке. [27]
«Я знаю, почему поет птица в клетке» повествует о жизни Маргерит (которую брат называет «Мой» или «Майя») с трех до семнадцати лет и о трудностях, с которыми она сталкивается — особенно с расизмом и самоутверждением — на юге Соединенных Штатов . Брошенные родителями, Майя и ее старший брат Бейли отправляются жить к бабушке по отцовской линии (маме) и дяде-инвалиду (дяде Вилли) в Стэмпс, Арканзас . Майю и Бейли преследует мысль о том, что родители их бросили, на протяжении всей книги они путешествуют одни и считаются багажом.
Многие из проблем, с которыми Майя сталкивается в детстве, проистекают из открытого расизма ее белых соседей и подсознательного понимания расовых отношений, сплетенных в обществе. Хотя мама относительно богата, поскольку владеет универсальным магазином в самом сердце черного сообщества Стэмпса, белые дети их города, в «почти ритуальном оскорблении», [28] неустанно донимают семью Майи. Например, одна из этих девочек «powhitetrash» показывает маме свои лобковые волосы в унизительном инциденте, который оставляет Майю, наблюдающую издалека, возмущенной и разъяренной. В начале книги мама прячет дядю Вилли в овощном ящике, чтобы защитить его от налетчиков Ку-клукс-клана , где он стонет и стонет под картофелем всю ночь. Майе приходится терпеть оскорбление, когда ее имя было изменено на Мэри расистским работодателем. Белый оратор на церемонии выпуска ее восьмого класса унижает черную аудиторию, предполагая, что у них ограниченные возможности трудоустройства. Белый стоматолог отказывается лечить гниющий зуб Майи, даже когда мама напоминает ему, что она одолжила ему денег во время Депрессии . Чернокожее сообщество Стампов наслаждается моментом расовой победы, когда они слушают радиотрансляцию чемпионского боя Джо Луиса , но в целом они чувствуют тяжесть расистского угнетения.
Поворотный момент в книге происходит, когда отец Майи и Бейли неожиданно появляется в Стампсе. Он забирает двоих детей с собой, когда уезжает, но оставляет их с матерью в Сент-Луисе, штат Миссури . Восьмилетняя Майя подвергается сексуальному насилию и изнасилованию со стороны бойфренда ее матери, мистера Фримена. Он признан виновным во время суда, но избегает тюрьмы и убит, предположительно, дядями Майи. Майя чувствует себя виноватой и отстраняется от всех, кроме своего брата. Даже после возвращения в Стампс Майя остается затворницей и почти немой, пока не встречает миссис Берту Флауэрс, «аристократку из Блэк-Стампса», [29], которая поощряет ее через книги вернуть себе голос. Это выманивает Майю из ее раковины.
Позже мама решает отправить внуков к матери в Сан-Франциско, Калифорния , чтобы защитить их от опасностей расизма в Штампах. Майя посещает среднюю школу Джорджа Вашингтона и изучает танцы и драму по стипендии в Калифорнийской трудовой школе . Перед окончанием школы она становится первой чернокожей женщиной -кондуктором канатной дороги в Сан-Франциско. Еще учась в старшей школе, Майя навещает своего отца в Южной Калифорнии одним летом и переживает некоторые события, имеющие решающее значение для ее развития. Она впервые водит машину, когда ей приходится везти своего пьяного отца домой с экскурсии в Мексику. Она некоторое время испытывает бездомность после ссоры с девушкой своего отца.
В последний год обучения в старшей школе Майя беспокоится, что она может быть лесбиянкой (которую она путает из-за своей сексуальной неопытности с убеждением, что лесбиянки также являются гермафродитами ). В конечном итоге она инициирует половой акт с подростком. Она беременеет, что, по совету брата, она скрывает от своей семьи до восьмого месяца беременности, чтобы закончить среднюю школу. В конце книги Майя рожает сына.
Прозаические произведения Энджелоу, хотя и представляют собой уникальную интерпретацию автобиографической формы , могут быть помещены в давнюю традицию афроамериканской автобиографии. [30] Однако ее использование таких приемов написания художественной литературы, как диалог, характеристика и тематическое развитие, часто приводит к тому, что рецензенты относят ее книги, включая « Я знаю, почему поет птица в клетке» , к категории автобиографической литературы . [31] Другие критики, такие как Мэри Джейн Лаптон, настаивают на том, что книги Энджелоу следует относить к категории автобиографий, поскольку они соответствуют стандартной структуре жанра: они написаны одним автором, они хронологичны и содержат элементы характера, техники и темы. [32] В интервью 1983 года с афроамериканским литературным критиком Клаудией Тейт Энджелоу называет свои книги автобиографиями. [33] Долли Макферсон утверждает, что работа Энджелоу демонстрирует, как писатель может использовать автобиографию, чтобы определить свои поиски человеческой индивидуальности, идентифицировать свою борьбу с «общим положением чернокожих американцев» и претендовать на представительную роль не только для чернокожих американцев, но и для «идеи Америки». Макферсон продолжает, что «через изучение ее работы человек получает более близкий доступ к американской культурной истории». [34]
Как утверждает Лаптон, то, что отличает автобиографии Энджелоу от более традиционных автобиографий, — это ее «отрицание завершенности». [35] Лаптон говорит, что ни одна другая серийная автобиография не ставит тему матери и ребенка в центр конфликта, что сделало ее важной для повествования книги. [36] Лаптон называет стиль повествования в Caged Bird «богатым, юмористическим, интенсивным, увлекательным». [37] Язык, который использует Энджелоу, может быть пугающим, а ее диалоги в книге, которые резки и прямолинейны, передают характерный язык ее персонажей и одновременно отражают язык ее литературных моделей и опираются на южные речевые модели ее персонажей. [37] [38] Использование ею метафор помещает Энджелоу «в стилистическую традицию черной протестной литературы». [37] Она также использует точность для описания объектов или мест, а ее наблюдения чувственны. Как говорит Лаптон, «ее письмо напоминает серию фотографий или фрагментов музыки: снимки, сделанные с разных ракурсов, ноты, сыгранные на разных инструментах». [38] Макферсон соглашается, заявляя, что в своих автобиографиях Энджелоу «использует повествовательный дар опытного писателя». [39] Брэкстон сравнивает стиль Энджелоу со стилем Зоры Нил Херстон и Эры Белл Томпсон , заявляя, что Энджелоу также использует «ритмичный язык, лирически приостановленные моменты сознания и подробную портретную живопись». [40] Брэкстон, из-за использования Энджелоу юмора и фольклора, также называет ее «сказочницей par excellence ». [40] Гарольд Блум , который не так высоко ценит поэзию Энджелоу и не находит ее последующие автобиографии такими же убедительными, как ее первая, сравнивает тон в «Птице в клетке » с тоном, который Редьярд Киплинг использует в «Ким» , заявляя, что Энджелоу «дает нам голос, с которым мы сталкиваемся очень редко, будь то в жизни или в литературе». [41] Однако, по словам Сьюзан Гилберт, хотя Энджелоу записывает афроамериканские ритмы и речевые модели, она не ограничивает себя «языками черного Арканзаса или улиц гетто». [42] Например, Энджелоу описывает переключение кодов , которым занимаются многие в ее сообществе; как также говорит Гилберт, язык, который использует Энджелоу, «колеблется между сильной разговорной простотой и иногда чрезмерно раздутой литературной манерностью». [43]
Сначала Энджелоу намеревалась вернуться к поэзии и драматургии после завершения «Птицы в клетке» и больше не писать автобиографий, но, как она заявила в интервью в 1989 году, она выбрала этот жанр в качестве своего основного способа выражения из-за его сложности и для того, чтобы она могла «изменить его, сделать его больше, богаче, утонченнее и более инклюзивным в двадцатом веке», добавив, что «я думаю, что я единственный серьезный писатель, который выбрал автобиографическую форму для выражения своей работы, своего самовыражения». [44] Макферсон соглашается, заявляя в 1990 году, что ни один другой американский писатель не выбирал для своего «главного литературного и культурного вклада столь преимущественно автобиографическую форму». [34] Как сказала Энджелоу журналисту Джорджу Плимптону во время интервью 1990 года, «Автобиография ужасно соблазнительна; она чудесна». [45] Она также сказала Плимптону, что подобно традиции, начатой Фредериком Дугласом в рассказах о рабах , она использовала литературный прием «говорения от первого лица единственного числа, говоря о первом лице множественного числа, всегда говоря «я» имея в виду „мы“». [45] Как утверждает критик Сьюзан Гилберт, Энджелоу сообщала не историю одного человека, а коллективную. [46] Ученый Селвин Р. Каджо соглашается и видит Энджелоу как представителя условности в афроамериканской автобиографии как публичного жеста, который говорит от имени целой группы людей. [47] Энджелоу на протяжении всей своей серии автобиографий также стремится описать личные, культурные, социальные и исторические влияния, которые сформировали ее жизнь и личность. Ее опыт, как описано в ее книгах, «представляет собой этапы ее духовного роста и осознания». [48] Как говорит Макферсон, автобиографии Энджелоу «создают уникальное место в черной автобиографической традиции» и раскрывают «важные идеи о черных традициях и культуре». [48] Однако в отличие от других черных автобиографов, таких как Энн Муди в «Взрослении в Миссисипи» , Энджелоу меньше озабочена местом или обстановкой своей книги, а вместо этого фокусируется на своем растущем осознании своего окружения. [49]
Джоанн Брэкстон рассматривает «Птицу в клетке» как «полностью развитую автобиографическую форму чернокожей женщины, которая начала появляться в 1940-х и 1950-х годах». [50] Исследователь Селвин Р. Каджо утверждает, что «Птица в клетке» была написана в важный период для афроамериканской литературы, когда наблюдался приток прозаических произведений афроамериканских женщин. [51] В книге представлены темы, которые являются общими для автобиографий чернокожих американок: чествование материнства чернокожих; критика расизма; важность семьи; и стремление к независимости, личному достоинству и самоопределению. [50] Энджелоу представляет уникальную точку зрения в американской автобиографии, раскрывая свою историю жизни через рассказчика, который является чернокожей женщиной с Юга, в некоторых моментах ребенком, а в других моментах матерью. [52] Как говорит Гилберт, «читатель книги должен иметь дело с двойной перспективой ребенка, растущего к осознанию себя и границ своего мира, и автора, опытного, уверенного и дидактического». [53] Брэкстон утверждает, что Caged Bird имеет две точки зрения, ребенка и зрелого рассказчика/художника; в то время как точка зрения ребенка управляет «принципом отбора» Энджелоу, тон взрослого рассказчика личный и вынужден исследовать аспекты ее взросления. [54] Кенет Киннамон утверждает, что, как и другие чернокожие писательницы и в отличие от многих писателей-мужчин, Энджелоу была обеспокоена такими темами, как сообщество, сексизм, сексуальная эксплуатация и отношения с друзьями семьи. [55]
Джордж Э. Кент утверждает, что благодаря «своей особой позиции по отношению к себе, сообществу и вселенной» Caged Bird занимает уникальное место в автобиографии чернокожих. [56] Макферсон говорит об Энджелоу: «Я не знаю другого автобиографа в американской литературе, который бы восхвалял и воспевал ее жизнь с таким воодушевлением и проявлением уязвимости», добавляя, что Энджелоу продемонстрировала, как жанр автобиографии «может быть преобразован в сильное воскрешение человеческого духа». [57] Писательница Хилтон Элс называет Энджелоу одним из «пионеров саморазоблачения», готовых честно сосредоточиться на более негативных аспектах своей личности и выборе. [58] Например, Энджелоу беспокоилась о реакции своих читателей на ее раскрытие во второй автобиографии, Gather Together in My Name , того, что она была проституткой. Она все равно пошла на это, после того как ее муж Пол Дю Фю посоветовал ей быть честной в этом. [59]
Энджелоу признала, что в ее книгах есть вымышленные аспекты, и что она склонна «отходить от общепринятого представления об автобиографии как правде». [60] Энджелоу обсудила свой процесс написания с Плимптоном, и когда ее спросили, изменила ли она правду, чтобы улучшить свою историю, она призналась, что изменила. Она заявила: «Иногда я делаю диаметр из трех или четырех человек, потому что сущность только одного человека недостаточно сильна, чтобы о ней писать». [45] Хотя Энджелоу никогда не признавалась в изменении фактов в своих историях, она использовала эти факты, чтобы произвести впечатление на читателя. Как утверждает Хаген, «можно предположить, что «сущность данных» присутствует в работе Энджелоу», добавив, что Энджелоу «выдумывает, чтобы повысить интерес». [61] Например, Энджелоу использует повествование от первого лица , обычное для автобиографий, рассказанное с точки зрения, как говорит Лаптон, ребенка, который «искусно воссоздан взрослым рассказчиком», хотя порой книга звучит больше как художественная литература, чем автобиография. [62] Гарольд Блум говорит, что, «как и все автобиографии, [ Caged Bird ] имеет вымышленные элементы, но какими бы они ни были, они, очевидно, работают на увлекательную художественность книги». [41] Энджелоу отождествляет себя с рабством, подтверждая его силу в своей жизни и работах, но черная женственность и правда, темы, встречающиеся на протяжении всей истории черной автобиографии, трансформируются периодом, который она описывает. Как говорит Лаптон, «В Caged Bird , например, она записывает историю жизни, начатую в страхе перед крестами, горящими в ночи, жизнь, на которую напрямую влияют жестокие остатки рабства». [63] Лаптон утверждает, что Энджелоу представляет материал, которого нет в других автобиографиях, написанных как черными, так и белыми писателями, потому что она рассматривает темы с точки зрения афроамериканской женщины. [64] Лаптон также сравнивает «Птицу в клетке» и следующие четыре тома с тюремными повествованиями, хотя из-за использования ею символа птицы в клетке ее тюрьма является скорее символической, чем буквальной. [65]
Caged Bird называют романом воспитания ; например, Лаптон сравнивает его с другими романами воспитания , такими как роман Джорджа Элиота «Мельница на Флосс» . По словам Лаптона, «Caged Bird» и «The Mill on the Floss» имеют следующие сходства: акцент на молодых волевых героинях, которые имеют прочные отношения со своими братьями; исследование роли литературы в жизни; и акцент на важности семьи и общественной жизни. [44] Энджелоу использует два разных голоса, взрослого писателя и ребенка, который находится в центре внимания книги, которого Энджелоу называет «персонажем майя». Энджелоу сообщает, что сохранение различия между собой и персонажем майя «чертовски сложно», но «очень необходимо». [1] Ученый Лилиан Аренсберг в своем обсуждении темы смерти в «Caged Bird » предполагает, что Энджелоу «отомстит за беспомощную боль косноязычного ребенка», используя иронию и остроумие своего взрослого «я». [66] Как говорит Лаптон, Майя «заполняет воображение читателей, поскольку в американской автобиографии очень мало похожих персонажей» [36] , поскольку она развивается от ребенка к женщине.
Когда в конце 1960-х годов Энджелоу написала «Я знаю, почему поет птица в клетке» , одной из необходимых и общепринятых черт литературы, по словам критика Пьера А. Уокера, было тематическое единство. Одной из целей Энджелоу было создание книги, которая удовлетворяла бы этому критерию, чтобы достичь ее политических целей, которые должны были продемонстрировать, как противостоять расизму в Америке. Структура текста, напоминающего серию коротких рассказов, не является хронологической, а организована в соответствии с темами. [3] Энджелоу в своей статье 1993 года о « Птице в клетке » «Расовый протест, идентичность, слова и форма» фокусируется на структуре книги и описывает, как она поддерживает ее представление расизма. Энджелоу утверждает, что критики пренебрегли анализом ее структуры, решив вместо этого сосредоточиться на ее темах, что, по его мнению, пренебрегает политической природой книги. Он утверждает: «Анджелоу и « Птице в клетке» лучше служат, подчеркивая, как форма и политическое содержание работают вместе». [67] Энджелоу структурирует свою книгу таким образом, что она представляет собой серию уроков о том, как противостоять расизму и угнетению. Рост сопротивления Майи расизму объединяет книгу тематически, что «контрастирует с в остальном эпизодическим качеством повествования». [3] То, как Энджелоу конструирует, организует и выстраивает свои зарисовки, часто подрывает хронологию ее детства, «сопоставляя события одной главы с событиями предыдущих и последующих глав, так что они также комментируют друг друга». [3] Как отмечает Долли Макферсон, Энджелоу не записывает каждый опыт, а вместо этого выбирает через серию эпизодических глав «ценные, определяющие жизнь истины о мире, о ее сообществе и о себе». [68] Лаптон отмечает, что форма Caged Bird развивается из взаимодействия персонажей друг с другом, а не через развитие драматических действий. [36] По словам ученого Сондры О'Нил, в отличие от поэзии Энджелоу и несмотря на нехронологическую структуру книги, которую О'Нил называет «искусно контролируемой», проза Энджелоу «следует классической технике в непоэтических западных формах». [69]
«В течение месяцев, которые она потратила на написание книги, [Анджелоу] практически отстранилась от мира. Она установила высокую планку. Ее амбицией было написать книгу, которая бы чтила опыт чернокожих и утверждала «человеческий дух». Она более чем достигла своей цели. Она написала историю взросления, которая стала современной классикой».
—Марсия Энн Гиллеспи [5]
Инцидент с девочками-«белыми отбросами» в «Птице в клетке » происходит в главе 5, когда Майе было десять лет, задолго до того, как Энджелоу рассказывает об изнасиловании в главе 12, которое произошло, когда Майе было 8 лет. Уокер объясняет, что цель Энджелоу в размещении зарисовок таким образом заключается в том, чтобы следовать ее тематической структуре. [70] Редактор Энджелоу, Роберт Лумис , соглашается, заявляя, что Энджелоу могла бы переписать любую из своих книг, изменив порядок фактов, чтобы оказать другое воздействие на читателя. [13] Хаген видит структуру Энджелоу несколько иначе, сосредотачиваясь на путешествии Майи «для создания достойной самооценки» [71] и заявляет, что она структурирует книгу на три части: прибытие, пребывание и отъезд, которые происходят как географически, так и психологически. Хаген отмечает, что она не начинает «Птицу в клетке» хронологически, с прибытия Майи и Бейли в Штампы. Скорее, она начинает его гораздо позже, с неловкого опыта во время пасхальной службы в церкви, инцидента, который демонстрирует пониженное чувство собственного достоинства Майи, неуверенность и отсутствие статуса. [13] Джордж Э. Кент делит Caged Bird на две «области жизни чернокожих»: религиозно-народную традицию, представленную через бабушку Майи, и традицию блюз -стрит, представленную через ее мать. Кент утверждает, что первым воздействием традиции блюз-стрит на Майю и ее брата стала нестабильность, когда их мать отправила детей в Стэмпс. [72] Кент продолжает говорить, что Энджелоу уравновешивает качества обеих традиций, добавляя, что «значительная часть универсальности книги проистекает из традиций жизни чернокожих, которые, по-видимому, отражают с необычайной интенсивностью изначальную неопределенность во вселенной». [73]
Сидони Энн Смит утверждает, что Энджелоу начинает книгу с инцидента на пасхальной службе, потому что он «определяет стратегию повествования». [74] Смит также утверждает, что Энджелоу следует условностям в автобиографии чернокожих американцев, особенно в рассказах о рабах, которые воссоздают обстановку рабства и угнетения в начале, прежде чем описать, как главный герой из нее вырывается. [75] Хаген объясняет, что цель Энджелоу — продемонстрировать путь Майи от неуверенности к ее чувству ценности, обретенному в конце книги, став матерью. [76] Несмотря на то, что книга начинается с пасхальной службы, Энджелоу начинает свое «автобиографическое путешествие» в « Птице в клетке » с поездки Майи и Бейли на поезде из Калифорнии в Арканзас и продолжает в треугольном движении между Стэмпсом, Сент-Луисом и Калифорнией; по словам Лаптона, читатель, следуя путешествиям Майи, «может получить четкое представление о том, как структура работает в автобиографическом тексте». [77] Макферсон утверждает, что Энджелоу начинает «Птицу в клетке» стихотворением «Пасха», которое она оценивает в свете сюжета и тем книги, потому что оно подчеркивает его значимость в ее жизни, описывает ее неприкаянность и «также является блюзовой метафорой, которая предвещает циклическую модель обновления, возрождения, изменения сознания и окольного пути к восстановленной невинности». [78]
Черная женщина в свои нежные годы подвергается нападкам со стороны всех этих обычных сил природы, в то же время она оказывается под тройным перекрестным огнем мужских предрассудков, белой нелогичной ненависти и черной неспособности владеть собой.
—Майя Энджелоу, «Я знаю, почему поет птица в клетке» [79]
В ходе Caged Bird Майя, которую описывают как «символический персонаж для каждой черной девочки, растущей в Америке», [1] проходит путь от жертвы расизма с комплексом неполноценности до самосознающей личности, которая отвечает на расизм с достоинством и сильным чувством собственной идентичности. Феминистский исследователь Мария Лорет утверждает, что «формирование женской культурной идентичности» вплетено в повествование книги, представляя Майю как «образец для подражания для черных женщин». [80] Исследователь Лилиан Аренсберг называет эту презентацию «темой идентичности» Энджелоу и основным мотивом в повествовании Энджелоу. [81] Макферсон утверждает, что сердцем Caged Bird, которое она называет «единственным традиционным фокусом» Энджелоу, является «рост личности от невинности к знанию». [82] Сидони Энн Смит, используя начальный инцидент в церкви, связывает появление Майи с заключением и вытеснением, навязанным ей белым обществом вокруг нее. Смит продолжает говорить, что боль от перемещения Майи усиливается ее осознанием перемещения, [83] личного перемещения, которое усиливается «атмосферой перемещения внутри более крупного черного сообщества». [84] Перемещение Майи и «уменьшенное я» отражаются в ухудшении самооценки ее сообщества. [84] Смит также связывает изнасилование Майи с ее перемещением, заявляя, что мистер Фримен воспользовался чувствами Майи покинутости, ненависти к себе и отверженности. Майю освобождает от ее дальнейшего перемещения миссис Флауэрс, которая принимает Майю такой, какая она есть, и «позволяет ей испытать зарождающуюся силу ее собственной самооценки». [85] Брэкстон утверждает, что «празднование себя» Энджелоу взращивается и развивается чернокожими женщинами — мамой, миссис Флауэрс и даже матерью Майи, Вивиан. [86] И Мамочка, и Вивиан являются различными представлениями «юнгианского архетипа Великой Матери, защищающей, питающей, дающей убежище». [87]
После того, как мама отправляет детей к матери в Калифорнию, чтобы защитить их от расизма в Stamps, Майя учится у Вивиан возросшей самостоятельности; Брэкстон добавляет, что Майя «вырастает из пассивной стадии, утверждая себя через действие и выковывая идентичность». [87] Ранний бунт Майи против миссис Каллинан, ее расистского белого работодателя, является еще одним способом, которым она сохраняет свою индивидуальность и утверждает свою самооценку. Смит связывает этот инцидент с решением бабушки Майи отправить Майю и Бейли к их матери в Сан-Франциско, где Майя наконец чувствует себя дома; как говорит Смит, «она могла чувствовать себя на своем месте в среде, где все и вся казались не на своем месте». [88] Это было закреплено в ее опыте в Мексике и Сан-Диего с ее отцом, ее коротким периодом бездомности, а также ее беременностью и рождением сына. [89] Книга заканчивается так: «Чернокожая американская девочка преуспела в освобождении от естественных и социальных барьеров, заточающих ее в клетку ее собственного урезанного образа себя, взяв на себя контроль над своей жизнью и полностью приняв свою чернокожую женственность». [90] Энджелоу сказала интервьюеру, что она не ставила себе целью, когда писала «Птицу в клетке» , обдумывать свою собственную жизнь или идентичность, но что она «думала о конкретном времени, в котором я жила, и о влиянии того времени на многих людей... Я использовала центральную фигуру — себя — как фокус, чтобы показать, как один человек может пережить те времена». [33] Неустроенная жизнь Майи в «Птице в клетке» предполагает ее ощущение себя «как постоянно находящейся в процессе становления, смерти и возрождения, во всех его разветвлениях». [81] Энджелоу начинает описывать свою меняющуюся идентичность на первых страницах книги, описывая пасхальную церковную службу, когда Майя болезненно осознает, что ее фантазия стать белой никогда не осуществится. Как утверждает Долли Макферсон, сцена наглядно воссоздает «динамику разочарования и заключения многих молодых чернокожих девушек в американском обществе», что дает Майе и таким девушкам, как она, сообщение о том, что физическая красота определяется в терминах белизны. [68] Аренсберг утверждает, что перемещение Майи или ее отсутствие корней, а также ее географические перемещения и временные места жительства на протяжении всей книги являются формирующими аспектами идентичности Майи. Это также помогает ей развить «стоическую гибкость» [91] , которая становится для нее способом как защитить себя от окружающего мира, так и иметь с ним дело. По словам Аренсберг, гибкость — это «и благословение, и проклятие: она позволяет ей адаптироваться к различным и меняющимся условиям, но также постоянно угрожает потерей или разрушением ее идентичности».[92]
Действительно, описания Энджелоу своей юной версии почти полностью состоят из негатива: она нежеланна для своих родителей, которые держат ее под невысказанной, но постоянной угрозой изгнания; она не красива и не красноречива, как ее брат Бейли; она слишком замкнута и пассивна, чтобы отстаивать свои права в своем окружении; и, наконец, она ребенок в мире загадочных взрослых и чернокожая девочка в мире, созданном белыми мужчинами и для их блага.
— Ученый Лилиан К. Аренсберг [91]
Майя фантазирует, что она белая, потому что чувствует себя нелюбимой, особенно своими родителями; и она, и ее брат справляются со своим отказом и отвержением, притворяясь, что их мать умерла. [93] Макферсон также утверждает, что утверждение Энджелоу в « Птице в клетке» : «Если взросление болезненно для южной черной девочки, осознание своего смещения — это ржавчина на бритве, которая угрожает горлу. Это ненужное оскорбление» [94] характеризует важные части жизни Энджелоу и «обеспечивает широкомасштабные, значимые темы» книги. [68] Селвин Р. Каджо соглашается, заявляя, что это утверждение содержит «проникающие темы» в « Птице в клетке » . [95] Макферсон утверждает, что в отличие от Христа, чья смерть и воскрешение праздновались, Майя не могла «родиться в другой жизни, где она будет белой, совершенной и прекрасной» [96] , хотя Энджелоу творчески использует христианскую мифологию и теологию, чтобы представить библейские темы смерти, возрождения и возрождения в книге [97] и «искусно воссоздает психические, интеллектуальные и эмоциональные модели, которые определяют ее индивидуальное сознание и опыт». [97] Детство Майи сформировано ее религиозно набожной бабушкой, которая, хотя и не была эмоционально демонстративной, Майя знала, что она ее любит, что укрепляло Майю, когда она росла и развивалась в детстве и ранней юности. [98] Как Энджелоу писала в «Птице в клетке» , «глубокая задумчивая любовь нависала над всем, к чему прикасалась [мама]». [99] Лилиан Аренсберг считает значимым то, что первая зарисовка, которую Энджелоу представляет в Caged Bird , — это ее неловкий инцидент на церковной службе в пасхальное воскресенье; хотя инцидент не по порядку в хронологии, Энджелоу считает его «просветленным моментом ее юности» [100], потому что он представляет личность Майи как маленького ребенка, ее черноту и ее статус изгоя. Энджелоу сравнивает переделанное платье, которое носила Майя, с гофрированной бумагой на задней части катафалка, которая представляла тело Майи и смерть ее фантазии о белизне. Как утверждает Аренсберг, Майя вынуждена признать свою черноту и «злобную силу, находящуюся вне ее контроля, которая диктует ее личную и расовую идентичность». [100]
Как указывает Лорет, Энджелоу и другие женщины-писательницы в конце 1960-х и начале 1970-х годов использовали автобиографию для переосмысления способов описания жизни и идентичности женщин в обществе, где доминировали мужчины. До этого времени чернокожие женщины не изображались реалистично в афроамериканской художественной литературе и автобиографии, а это означает, что Энджелоу была одним из первых чернокожих автобиографов, представивших, как выразился Каджо, «мощное и подлинное обозначение женственности в ее стремлении к пониманию и любви, а не к горечи и отчаянию». [51] Лорет видит связь между автобиографиями Энджелоу, которые Лорет называет «выдумками субъективности» и «феминистскими повествованиями от первого лица», и вымышленными повествованиями от первого лица (такими как «Женская комната» Мэрилин Френч и «Золотая тетрадь» Дорис Лессинг ), написанными в тот же период. Как и Френч и Лессинг в своих романах, Энджелоу использует рассказчика в качестве главного героя и полагается на «иллюзию присутствия в их способе обозначения». [101] Майя — «забытый ребенок», и она должна смириться с «невообразимой реальностью» того, что ее не любят и не хотят; [97] она живет во враждебном мире, который определяет красоту с точки зрения белизны и который отвергает ее просто потому, что она черная девочка. Майя усваивает пережитое ею отвержение; например, ее вера в собственное уродство была «абсолютной». [96]
Энджелоу использует свои многочисленные роли, воплощения и идентичности на протяжении всех своих книг, чтобы проиллюстрировать, как угнетение и личная история взаимосвязаны. Например, в Caged Bird Энджелоу демонстрирует «расистскую привычку» [80] переименовывать афроамериканцев, как показано, когда ее белый работодатель настаивает на том, чтобы называть ее «Мэри». Энджелоу описывает переименование работодателя как «адский ужас быть «вызванным из [чьего] имени»». [102] Ученый Дебра Уокер Кинг называет это расистским оскорблением и нападением на расу и самооценку Майи. [103] Каджо, который называет инцидент «пронзительным», утверждает, что переименование лишает Майю ее индивидуальности, хотя ответ Майи шокирует миссис Каллинан, заставляя ее «(пере)признать ее личность». [104] Кинг, обсуждая дискурсивное производство поэтических имен в афроамериканской литературе и его гендерное различие, утверждает, что Энджелоу использует то, что Кинг называет «фрагментацией имени» в этой виньетке. Она также демонстрирует «подрывную сложность и сопротивляющуюся природу глубокого разговора черных имен при столкновении с расистским угнетением», [105] что является смыслом виньетки. Энджелоу использует конфликты переименования, чтобы продемонстрировать это сопротивление практике и сообщить о противостоянии языкового контроля или, как говорит Кинг, «битве за господство и контроль над процессом именования». [103] Переименование подчеркивает чувства неполноценности Майи и принижает ее идентичность, индивидуальность и уникальность. [106] Как говорит Кинг, переименование «подчеркивает жестокие последствия переименования через загрязняющее сито расизма». [107]
Другим инцидентом в книге, который укрепляет личность Майи, является ее поездка в Мексику с отцом, когда ей впервые приходится водить машину. В отличие от ее опыта в «Марках», Майя наконец-то «контролирует свою судьбу». [108] Этот опыт является центральным для роста Майи, как и инцидент, который следует сразу за ним, ее короткий период бездомности после ссоры с девушкой ее отца. Эти два инцидента дают Майе знание о самоопределении и подтверждают ее самооценку. [108] [ необходима полная цитата ] Ее опыт бездомности также учит ее, что «вне расовых барьеров все мужчины и женщины одинаковы» [109] и подтверждает ее приверженность своему личностному росту. Макферсон связывает опыт Майи во время визита к отцу с ее решимостью и достижением стать первым кондуктором трамвая в Сан-Франциско несколько месяцев спустя. [110]
Исследовательница Мэри Бергер считает, что чернокожие женщины-автобиографы, такие как Энджелоу, развенчали стереотипы об афроамериканских матерях как о «заводчицах и матриархах» и представили их как имеющих «творческую и личностно самореализующую роль». [111] Лаптон считает, что построение сюжета и развитие характера Энджелоу были вдохновлены тем же мотивом матери/ребенка, который можно найти в творчестве поэтессы Гарлемского Возрождения Джесси Фосет . [112] В течение первых пяти лет своей жизни Майя считает себя сиротой и находит утешение в мысли о том, что ее мать умерла. Чувства Майи и ее отношения с матерью, которую она винит в своем отказе, выражаются в амбивалентности и «подавленной насильственной агрессии». [113] Например, Майя и ее брат уничтожают первые рождественские подарки, отправленные им матерью. Отлучение от родителей было психологическим отторжением и привело к поиску любви, принятия и самоуважения как для Майи, так и для Бейли. [114] Макферсон считает, что семья, или, как она это называет, «родственные проблемы», является важной темой в « Птице в клетке » , которая из-за раннего перемещения братьев и сестер начинается с озабоченности нуклеарной семьей, но развивается в зависимость от расширенной семьи. [115] [ необходима полная цитата ] Конфликт Майи с ее матерью не разрешается до конца книги, когда Майя сама становится матерью, и ее мать наконец становится заботливым присутствием, по которому Майя тосковала. [116] Два основных материнских влияния на жизнь Майи также меняются; Вивиан становится более активным участником, в то время как мама становится менее эффективной как Майя. Когда она сама становится матерью, Майя переходит от детства к взрослой жизни. [117] Брэкстон добавляет, что Майя делает больше, чем просто переходит от полусиротства к материнству; она также растет, проходя через различные стадии самосознания. [118] Макферсон утверждает, что к концу книги Майя больше не является перемещенным ребенком; как молодая мать, она берет под контроль свою жизнь и полностью принимает свою женственность. [119] [ необходима полная цитата ] Как говорит Сьюзен Гилберт, в отличие от начала книги, «писательница не желает быть белой и не боится за своего черного сына». [53] Брэкстон добавляет, что вступление Майи в материнство является утверждением ее идентичности как матери и дочери, «а также ее отношения к материнскому архетипу». [120] Рождение сына Майи открыло новые пути идентичности не только для нее самой, но и для ее бабушки и матери. [120]
Джоан М. Брэкстон называет Caged Bird «возможно, самой эстетически удовлетворительной автобиографией, написанной в годы, непосредственно последовавшие за эрой борьбы за гражданские права». [121] Пьер А. Уокер выражает схожее мнение и помещает его в афроамериканскую литературную традицию политического протеста. [3] В Stamps, Arkansas, как это изображено в Caged Bird , очень мало «социальной двусмысленности»; это расистский мир, разделенный на черных и белых, мужчин и женщин. [58] Энджелоу демонстрирует, посредством своего участия в черном сообществе Stamps, свое представление ярких и реалистичных расистских персонажей, «вульгарность отношения белых южан к афроамериканцам» [122] и свое развивающееся понимание правил выживания в расистском обществе. Хилтон Элс характеризует разделение как «добро и зло» и отмечает, как свидетельство Энджелоу о зле в ее обществе, которое было направлено на черных женщин, сформировало юную жизнь Энджелоу и повлияло на ее взгляды во взрослой жизни. [58] Энджелоу использует метафору птицы, пытающейся выбраться из клетки, описанную в стихотворении Пола Лоренса Данбара, как важный символ на протяжении всей ее серии автобиографий. [123] [124] Подобно элементам тюремного повествования, птица в клетке представляет собой заключение Энджелоу, вызванное расизмом и угнетением, [125] силами, которые были вне контроля или понимания Майи. [126] Метафора птицы в клетке также вызывает «предполагаемое противоречие пения птицы посреди своей борьбы». [123] Ученый Эрнес Б. Келли называет «Птицу в клетке» «мягким обвинением белой американской женственности»; [127] Хаген расширяет его дальше, заявляя, что книга представляет собой «удручающую историю доминирования белых». [127] В «Птице в клетке» (Stamps of Caged Bird) , хотя «сегрегация была настолько полной, что большинство чернокожих детей на самом деле не знали, как выглядят белые» [128], а чернокожие редко взаимодействовали с ними, белый мир был постоянной угрозой, и от чернокожих ожидалось определенное поведение, чтобы выжить. [126] Как утверждает Кенет Киннамон, Энджелоу не преуменьшает влияние расизма на ее сообщество, но «демонстрирует с уважением, если не всегда соглашаясь, защитные и компенсаторные модели, необходимые для выживания в такой среде». [55] Лаптон, который рассматривает темы расизма и рабства отдельно от тюремного заключения в «Птице в клетке» , утверждает, что Майя постоянно чувствует себя в клетке, «неспособной избежать реальности своей черноты».[25] Тема тюремного заключения также отражена в названии книги.[25]
Птица в клетке поет
тревожной трелью
о вещах неизвестных,
но все еще желанных
, и ее мелодия слышна
на далеком холме
, потому что птица в клетке
поет о свободе.
—Заключительная строфа стихотворения Майи Энджелоу «Птица в клетке» [129]
Автобиографии Энджелоу, начиная с Caged Bird , содержат последовательность уроков о сопротивлении угнетению. Последовательность, которую она описывает, ведет Энджелоу, как главного героя, от «беспомощной ярости и возмущения к формам тонкого сопротивления и, наконец, к прямому и активному протесту». [3] Уокер настаивает, что отношение Энджелоу к расизму — это то, что придает ее автобиографиям тематическое единство и подчеркивает одну из их центральных тем: несправедливость расизма и то, как с ним бороться. В изображении Энджелоу инцидента «powhitetrash» Майя реагирует с яростью, возмущением, унижением и беспомощностью. [130] Энджелоу изображает маму как реалистку, чье терпение, мужество и молчание обеспечили выживание и успех тем, кто пришел после нее. [131] Как выразился Брэкстон, белые дети и девочки «намеренно используют свой защищенный статус, чтобы запугать и унизить» семью Майи. Брэкстон также считает инцидент подразумеваемой угрозой мужчинам в семье. [28] Мама учит Майю, как они могут сохранять свое личное достоинство и гордость, сталкиваясь с расизмом, и что это является эффективной основой для активного протеста и борьбы с расизмом. [130] Уокер называет путь Мамы «стратегией тонкого сопротивления»; [130] Долли Макферсон называет его «достойным курсом молчаливой выносливости» [110] и «ключевым опытом в ее инициации» [126] осознания Майей своего места в расистском мире. Макферсон, которая считает инцидент «драматической реконструкцией духовной смерти и возрождения, которые пережила Энджелоу во время формирования своего развития», [132] также утверждает, что инцидент научил Майю тому, как ее бабушка смогла выжить и психологически победить во враждебной среде. [126] Это было не только изображением напряженности между черными и белыми в тот период, но и изображением того, как мама смогла протестовать, преодолеть поведение детей по отношению к ней и сохранить собственное достоинство. [132] Брэкстон утверждает, что инцидент демонстрирует мужество мамы, добродетель, которую Энджелоу учится использовать и развивать у нее; Энджелоу восхваляет мужество мамы в книге и восхваляет его в более поздних произведениях. Мужество перед лицом расизма также показано в отношении Энджелоу к линчеванию. В начале книги мама помогает мужчине, пытающемуся избежать линчевания, пряча его и давая ему припасы для путешествия, тем самым подвергая опасности свою собственную безопасность. Позже семье приходится прятать дядю Вилли от потенциальной толпы линчевателей в их магазине в контейнере для картофеля и лука. Брэкстон утверждает, что это демонстрирует абсурдность линчевания и что в этом инциденте мама «выполняет архетипическую роль возмущенной матери, скрывая своего невинного ребенка». [133]
Позже Энджелоу сказала, что годы, проведенные ею в Африке, и ее отношения с южноафриканским борцом за свободу Вусумзи Мейком в начале 1960-х годов научили ее «видеть сохранение отчетливо африканских привычек» [42] среди афроамериканцев, что влияет на ее изображение характера, как коллективного, так и индивидуального. Например, как говорит Сьюзан Гилберт, Энджелоу «связывает привычки обращения... с наследием племенной принадлежности». [42] Описание Энджелоу сильного и сплоченного черного сообщества Стэмпс также демонстрирует, как афроамериканцы подрывают репрессивные институты. [134] Энджелоу демонстрирует, как религия, которая «была создана для того, чтобы держать афроамериканцев в угнетенном состоянии», [135] была подорвана и использовалась ее сообществом, чтобы помочь им противостоять жестокости расизма. Макферсон утверждает, что изображение Энджелоу экономического вытеснения чернокожих рабочих хлопковых полей, которые собираются в магазине Momma's до и после работы и никогда не могут продвинуться вперед, несмотря на свой тяжелый труд, демонстрирует, как черное сообщество заботится о своих членах и помогает им выживать в антагонистической среде. [134] Изображение Энджелоу драки Джо Льюиса демонстрирует, как ее сообщество подорвало американский институт спорта. Как выразился Селвин Р. Каджо, драка должна была «выступить в качестве успокаивающего средства, развлечения для чернокожих и помочь продемонстрировать, насколько далеко они продвинулись в обществе». [135] Вместо этого она стала воссозданием борьбы между белой и черной Америкой. [135] Позже в книге Майя уверенно реагирует, когда подвергается унизительному обращению со стороны миссис Каллинан, и преодолевает расовый барьер, когда становится первым чернокожим оператором трамвая в Сан-Франциско. [136] [137] [примечание 2] Макферсон утверждает, что опыт Майи с миссис Каллинан приводит ее «к более ясному осознанию социальной реальности и к растущему осознанию собственной ценности». [138] Попытка миссис Каллинан изменить имя Майи в соответствии с собственным удобством также «отголосок более широкой традиции американского расизма, которая пытается предписать природу и ограничения идентичности чернокожего человека». [139] Майя отстаивает свою индивидуальность и ценность, намеренно разбивая семейную реликвию миссис Каллинан. [139]
Энджелоу описывает другие случаи, демонстрирующие силу и единство в Stamps. [134] Как говорит Макферсон, «В отличие от белого американца, для того, чтобы отдельный черный американец был самостоятельным, он или она должны полагаться на сообщество». [140] Лаптон утверждает, что акцент Энджелоу на коллективности, «главном аспекте выживания черных», [141] уместен в Caged Bird . Макферсон соглашается, хотя то, как Майя использует и определяет сообщество, меняется, когда она покидает Stamps, и продолжает адаптироваться позже в своей жизни, как она описывает в более поздних томах своей автобиографической истории. [142] Киннамон, сравнивая Caged Bird и Black Boy Ричарда Райта , утверждает, что в отличие от Райта, чей ответ на бедность и расизм его детства — «индивидуалистическое отчуждение от всякого чувства общности», [143] ответ Энджелоу — принять сообщество. Киннамон называет Caged Bird «праздником черной культуры». [143] Также в отличие от Райта, Энджелоу вспоминает более масштабные ритуалы черного сообщества, такие как религиозные обряды, радиотрансляция боя Джо Льюиса, летняя жарка рыбы, рассказывание историй о привидениях и выпускные мероприятия, в положительном ключе. [144] Макферсон утверждает, что Энджелоу использует сообщество, чтобы продемонстрировать, как чернокожие пережили расизм; как говорит Макферсон, «личные ценности становятся синонимами общественных ценностей Стэмпса». Лилиан Аренсберг настаивает, что Энджелоу демонстрирует, как она, будучи чернокожим ребенком, выходит из своей «расовой ненависти», [100] распространенной в работах многих современных чернокожих романистов и автобиографов. Макферсон утверждает, что Caged Bird описывает многовековые традиции, сложившиеся в Африке и во времена рабства, которые учили чернокожих детей никогда не сопротивляться «идее, что белые лучше, чище или умнее черных». [145] Сначала Майя хотела бы стать белой, так как расти чернокожей в белой Америке опасно; Позже она избавляется от ненависти к себе и принимает сильную расовую идентичность. [100] Как изображение Энджелоу реакции ее сообщества на победный бой Джо Луиса, так и ее выпускной в начальной школе, на котором они отвечают расистскому школьному чиновнику, унижающему их будущие возможности, пением « Lift Every Voice and Sing », демонстрируют силу и стойкость ее сообщества. [146] [142]
Описание Энджелоу того, как ее изнасиловали в восьмилетнем возрасте, переполняет автобиографию, хотя в тексте оно представлено кратко. [2] Опал Мур называет графическое и сложное описание Энджелоу изнасилования и инцеста «центром и дном» [147] автобиографии и заявляет, что изнасилование должно быть понято в контексте всей книги; все, что происходит с Майей в ней, «должно быть понято на фоне опустошительного изнасилования». [148] Для Мур изнасилование «поднимает вопросы доверия, правды и лжи, любви и естественности детской тяги к человеческому контакту, языку и пониманию, а также путаницы, порожденной неравенством сил, которое обязательно существует между детьми и взрослыми». [149] Энджелоу описывает два сексуальных контакта с мистером Фрименом; она использует метафоры, которые позволяют ей описывать свою боль, не объясняя, что и как она чувствует. [2]
Исследователь Мэри Вермиллион сравнивает отношение Энджелоу к изнасилованию в «Птице в клетке » с отношением Харриет Джейкобс в ее автобиографии 1861 года «Инциденты в жизни рабыни» . По словам Вермиллион, одним из главных различий между Энджелоу и Джейкобс является то, как соматофобия, которую Вермиллион определяет как «страх и презрение к телу», [150] особенно женскому телу, изображена в их книгах. Энджелоу, например, свободнее изображать свое изнасилование, свое тело и свою сексуальность, чем Джейкобс, потому что ей не приходится иметь дело с патриархальным взглядом 19 века на «истинную женственность». [151] Джейкобс описывает себя как красивую и сексуально желанную, но Энджелоу, будучи ребенком и молодым человеком, считает себя уродливой. Джейкобс и Энджелоу обе используют изнасилование как метафору страданий афроамериканцев; Джейкобс использует метафору для критики культуры рабовладения, в то время как Энджелоу использует ее, чтобы сначала усвоить, а затем оспорить расистские концепции 20-го века о теле черной женщины. Энджелоу связывает свое изнасилование со страданиями бедных и подчинением ее расы [151] и «представляет трудности черной девушки в контроле, понимании и уважении как своего тела, так и своих слов». [152] Вермиллион также связывает насилие над телом Майи с ее добровольной немотой, потому что она считает, что ее ложь во время суда ответственна за смерть ее насильника. [152] Макферсон оценивает изнасилование в «Птице в клетке» в свете того, как оно повлияло на личность Майи, и как ее перемещение из опасной, но комфортной обстановки Stamps в хаотичный и незнакомый мир ее матери в Сент-Луисе способствует травме Майи и ее уходу в себя. [153] Однако Сондра О'Нил утверждает, что рождение сына Майи в конце книги дает читателю надежду на ее будущее и подразумевает, что изнасилование не будет контролировать ее жизнь. [69]
Однако должно быть ясно, что это изображение изнасилования едва ли является возбуждающим или «порнографическим». Оно поднимает вопросы доверия, правды и лжи, любви, естественности детской тяги к человеческому контакту, языку и пониманию, а также путаницы, порожденной неравенством сил, которое неизбежно существует между детьми и взрослыми.
—Опал Мур [149]
Аренсберг, который винит в уязвимости Майи ее предыдущий опыт пренебрежения, заброшенности и отсутствия родительской любви, отмечает, что изнасилование Майи связано с темой смерти в «Птице в клетке» , поскольку мистер Фримен угрожает убить брата Майи Бейли, если она расскажет кому-нибудь об изнасиловании. После того, как Майя солгала во время суда над Фрименом, заявив, что изнасилование было первым разом, когда он прикоснулся к ней неподобающим образом, Фримена убивают (предположительно, одним из дядей Майи), и Майя видит в своих словах вестник смерти. В результате она решает никогда не разговаривать ни с кем, кроме Бейли. Энджелоу связывает насилие над своим телом и обесценивание своих слов через изображение ее добровольного пятилетнего молчания. [154] Как Энджелоу позже заявила: «Я думала, если я заговорю, мой рот просто выдаст что-то, что убьет людей, случайным образом, поэтому лучше было не говорить». [155] Кристина Фроула связывает добровольную немоту Майи с пересказом Овидием мифа об изнасиловании Филомелы , в котором дар речи жертвы становится угрозой для насильника и другой жертвы насильника. [156] [ необходима полная цитата ]
Селвин Р. Каджо называет изображение изнасилования Энджелоу «бременем» « Птицы в клетке » : демонстрацией «способа, которым чернокожая женщина подвергается насилию в ее нежные годы и ... «ненужного оскорбления» южной девичьей жизни в ее движении к подростковому возрасту». [95] Вермиллион идет дальше, утверждая, что чернокожая женщина, которая пишет о своем изнасиловании, рискует укрепить негативные стереотипы о своей расе и поле. [157] Когда Джоан Брэкстон десятилетия спустя спросила Энджелоу, как она смогла пережить пережитую травму, Энджелоу объяснила это, заявив: «Я не могу вспомнить время, когда меня кто-то не любил». [158] Она также сказала Брэкстон, что думала об изнасиловании ежедневно и что она написала об этом опыте, потому что это была правда и потому что она хотела продемонстрировать сложности изнасилования как для жертвы, так и для насильника. Она также хотела, чтобы это не произошло с кем-то другим, и чтобы жертва изнасилования могла обрести понимание, простить себя и не винить себя. [159]
Как отмечает Лаптон, все автобиографии Энджелоу, особенно « Caged Bird» и ее непосредственное продолжение «Gather Together in My Name» , «очень сильно озабочены тем, что [Энджелоу] знала и как она это узнала». [161] Лаптон сравнивает неформальное образование Энджелоу с образованием других чернокожих писателей двадцатого века, которые не получали официальных степеней и зависели от «прямого обучения афроамериканским культурным формам». [161] Стремление Энджелоу к обучению и грамотности соответствует «центральному мифу о черной культуре в Америке»: [162] что свобода и грамотность связаны. Как говорит Фред Ли Хорд, «книжный мир был миром интеграции, где вы были доверенным лицом всех обитателей — в чьей коже, независимо от цвета, вы могли двигаться внутри и дышать свободно». [163] Хорд добавляет, что Майя также отвергла ту часть своей культуры, «которую она ассоциировала с бессилием в мире книжного обучения». [164] Например, одно из самых травмирующих переживаний, которое Энджелоу рассказывает в «Птице в клетке», — это ее выпускной восьмого класса, когда белый оратор на выпускном унижает черных, принижает их потенциал в спорте и передает своей аудитории чувство бессилия и ничтожества. Гнев и депрессия, которые чувствует Майя, меняются, когда Генри Рид ведет аудиторию и выпускников в негритянском национальном гимне, когда Майя чувствует гордость и силу своего сообщества. [165] [166] Как говорит Хорд, Майя впервые осознает, «как черные писатели не только сделали возможным альтернативный мир, но и раздвинули границы в ее реальном мире». [167] Хорд также утверждает, что белый оратор помог Майе демистифицировать ее идеи о силе образования для афроамериканцев; композитор гимна также дал ей силы противостоять дегуманизации ее сообщества белым оратором. [168]
В начале «Птицы в клетке» Энджелоу заявляет : «В эти годы в «Марках» я встретила и полюбила Уильяма Шекспира. Он был моей первой белой любовью. Хотя я любила и уважала Киплинга, По, Батлера , Теккерея и Хенли , я сохранила свою юную и преданную страсть к Полу Лоуренсу Данбару, Лэнгстону Хьюзу , Джеймсу Уэлдону Джонсону и «Литании в Атланте » У. Э. Б. Дюбуа . Но именно Шекспир сказал: «Когда в немилости у судьбы и в глазах людей». Это было состояние, которое я чувствовала наиболее близкой». [169] Как утверждает Хорд, Шекспир отождествлял себя с состоянием Майи, «молодой изгой без родителей в душном свободе, маленьком южном городке», [164] в котором она оказалась. Кристин Фроула, однако, в своем обсуждении инцеста в «Птице в клетке» и «Цветах лиловых полей» Элис Уокер , указывает, что Майя и Бейли отказались от заучивания сцены из Шекспира, чтобы избежать сопротивления своей бабушки читать белого автора, выбрав вместо этого « Сотворение мира » Джонсона. [170] Фроула продолжает утверждать, что виньетка «поднимает вопрос о том, что значит для женщины-читательницы и начинающего писателя продолжать любовную связь с Шекспиром или с авторами-мужчинами в целом», и связывает влечение Майи к Шекспиру и его произведениям с изнасилованием Майи, описанным позже. [171] Мэри Вермиллион видит связь между изнасилованием Майи и « Похищением Лукреции » Шекспира , которое Вермиллион называет «самым сложным и тонким исследованием привязанности Майи к белому литературному дискурсу» [172] и которое Майя запоминает и декламирует, когда к ней возвращается речь. Вермиллион утверждает, что привязанность Майи к Лукреции указывает на ее привязанность к вербальному и литературному, что заставляет ее игнорировать свою телесность и помогает ей найти утешение в идентификации стихотворения со страданием. [172] Как утверждает Вермиллион, Майя должна использовать слова, которые она запоминает и декламирует, чтобы реконструировать свое собственное тело. [173] Фроула говорит, что хотя запоминание Майей Лукреции помогает ей преодолеть ее буквальную немоту, оно подводит ее к литературному выздоровлению, потому что связывает ее голос со словами Шекспира. Фроула продолжает: «Но если поэма Шекспира избавляет Майю от ее истерического молчания, то это также любовник, которого она обнимает на свой страх и риск», потому что это «сигнализирует о двойном соблазнении» белой и мужской культуры. [174] Брэкстон, однако,объясняет связь Майи с Шекспиром и Данбаром, который оказал на Энджелоу большее влияние, чем другие авторы, которых она называет вCaged Bird , заявляя, что они «говорят напрямую о ее дилемме — проблеме развития позитивного образа себя в культуре, где стандарты красоты единообразно белые, и проблеме поиска места для себя в этой культуре». [175] Майя находит романы и их персонажей полными и значимыми, поэтому она использует их, чтобы осмыслить свой сбивающий с толку мир. Она настолько погружена в свой фантастический мир книг, что даже использует их как способ справиться с изнасилованием, [176] написав в Caged Bird , «... я была уверена, что в любую минуту моя мать, или Бейли, или Зеленый Шершень ворвутся в дверь и спасут меня». [177]
По словам Уокера, сила слов — еще одна тема, которая неоднократно появляется в Caged Bird . Например, Майя предпочитает не говорить после изнасилования, потому что боится разрушительной силы слов. Миссис Флауэрс, знакомя ее с классической литературой и поэзией, учит ее позитивной силе языка и дает Майе возможность снова заговорить. [178] Майра К. Макмюррей соглашается, говоря, что Энджелоу использует искусство, даже художественные аспекты боя Джо Льюиса и других случаев, чтобы продемонстрировать инстинкты выживания ее сообщества. [179] Важность как устного, так и письменного слова неоднократно появляется в Caged Bird и во всех автобиографиях Энджелоу. [примечание 3] Ссылаясь на важность грамотности и методов эффективного письма, Энджелоу однажды посоветовала Опре Уинфри в интервью 1993 года «делать так, как это делают западноафриканцы ... слушать глубокие разговоры» [181] или «высказывания, существующие под очевидным». [182] Как говорит Лилиан Аренсберг, «Если есть один стабильный элемент в юности Энджелоу, то это [зависимость] от книг» и художественной литературы, включая «Одинокого рейнджера» , «Тень » и комиксы Marvel , а также произведения Шекспира, По, Данбара, Джейн Остин , Уильяма Мейкписа Теккерея , Сэмюэля Джонсона , Лэнгстона Хьюза и У. Э. Б. Дюбуа . Публичная библиотека — это «тихое убежище», в которое Майя уходит, когда переживает кризис. Романы и их персонажи стали для Майи ориентирами для восприятия и взаимодействия с окружающим миром. [176] Хаген описывает Энджелоу как «природного рассказчика», что «отражает хорошего слушателя с богатым устным наследием». [183] Хаген также настаивает на том, что годы немоты Энджелоу дали ей этот навык. [183] Книги и поэзия, с помощью миссис Флауэрс, становятся для Майи «первой линией жизни» [184] и способом справиться с травмой изнасилования. Сначала миссис Флауэрс относится к ней как к личности, не связанной с другим человеком, а затем, поощряя Майю запоминать и декламировать стихи, дает ей «чувство силы внутри себя, трансцендентности над ее непосредственным окружением». [185] Дружба миссис Флауэрс пробуждает совесть Майи, расширяет ее взгляд на то, что ее окружает, и на отношения между черной культурой и большим обществом, и учит ее «красоте и силе языка». [186] Их дружба также вдохновляет Майю начать писать стихи и записывать свои наблюдения за миром вокруг нее.[187]
На Энджелоу также повлияли рассказы о рабах , спиричуэлс и другие автобиографии. [32] Энджелоу дважды прочитала Библию в детстве и запомнила многие отрывки из нее. [183] Афроамериканская духовность, представленная бабушкой Энджелоу, повлияла на все произведения Энджелоу, на деятельность церковной общины, с которой она впервые столкнулась в Stamps, на проповеди и публичные выступления, а также на Священное Писание. [162] Энджелоу сказала интервьюеру в 1981 году, что Библия и язык, на котором говорят в церкви, имели решающее значение для ее развития как писателя, сравнив это с походом в оперу. [188] Хаген говорит, что в дополнение к влиянию богатой литературной формы, Энджелоу также находилась под влиянием устных традиций. В Caged Bird миссис Флауэрс призывает ее внимательно слушать «Mother Wit», [189] которую Хаген определяет как коллективную мудрость афроамериканского сообщества, выраженную в фольклоре и юморе. [190] [примечание 4] Аренсберг утверждает, что Энджелоу использует литературный прием остроумия, юмора и иронии, чтобы победить своих врагов, высмеивая их и используя свой взрослый повествовательный голос. Таким образом, Энджелоу «отомстит за полезную боль косноязычного ребенка». [192] Аренсберг продолжает утверждать, что Энджелоу даже высмеивает детскую версию себя, хотя в отличие от других автобиографов, она избегает связывать ребенка, которым она была, со взрослым, которым она стала. [66] Как утверждает Вермиллион, Энджелоу перевоплощает Майю после травмы изнасилования, критикуя ее раннюю зависимость от белого литературного дискурса, хотя Энджелоу «не довольствуется тем, чтобы позволить немой, подвергшейся сексуальному насилию, желающей стать белой Майе представлять черное женское тело в ее тексте». [193]
Юмор Энджелоу в Caged Bird и во всех ее автобиографиях черпается из черного фольклора и используется для демонстрации того, что, несмотря на суровый расизм и угнетение, черные люди процветают и являются, как утверждает Хаген, «сообществом песни, смеха и мужества». [194] По словам Селвина Р. Каджо, хотя жизнь людей в Caged Bird трудна , моменты счастья не отсутствуют в книге. Он сравнивает Caged Bird с «Мэром Кэстербриджа » Томаса Харди , но заявляет, что «такие моменты возникали... как «случайные эпизоды в общей драме боли»». [95] Хаген утверждает, что Энджелоу способна вынести обвинительный приговор институционализированному расизму, поскольку она смеется над своими недостатками и недостатками своего сообщества и «уравновешивает истории о том, как черные люди терпят угнетение, с белыми мифами и заблуждениями». [194] Хаген также характеризует Caged Bird как «автобиографию в жанре блюза» [195] , потому что она использует элементы блюзовой музыки . Эти элементы включают акт свидетельства при рассказе о своей жизни и борьбе, ироническое преуменьшение и использование естественных метафор, ритмов и интонаций. Хаген также видит элементы афроамериканской проповеди в Caged Bird . Использование Энджелоу устных традиций афроамериканцев создает у ее читателей чувство общности и идентифицирует тех, кто принадлежит к ней. [196] Виньетки в Caged Bird представляют литературные аспекты, такие как традиции устных рассказов и традиционные религиозные верования и практики, которые изображают культурную жизнь афроамериканцев. Например, история о расистском работодателе Майи миссис Каллинан параллельна традиционному афроамериканскому фольклору, значению, ужасу и опасности, сопровождаемым важностью именования в традиционном обществе, и практике лишения рабов их настоящих имен и культурного прошлого. [197]
«Я знаю, почему поет птица в клетке» — самая высоко оцененная автобиография Энджелоу. [15] Другие тома в ее серии из семи автобиографий оцениваются и сравниваются с «Птицей в клетке». [ нужна ссылка ] Она стала бестселлером сразу после публикации. [5] Друг и наставник Энджелоу Джеймс Болдуин утверждал, что ее книга «освобождает читателя в жизнь» и называл ее «библейским исследованием жизни посреди смерти». [198] По словам биографов Энджелоу, «читатели, особенно женщины, и в особенности чернокожие женщины, приняли книгу близко к сердцу». [199] К середине 1980-х годов «Птица в клетке» выдержала 20 изданий в твердом переплете и 32 издания в мягкой обложке. [200] Через неделю после того, как Энджелоу прочитала свою поэму « On the Pulse of Morning » на инаугурации президента Билла Клинтона в 1993 году , продажи версии в мягкой обложке «Caged Bird» , которая стабильно продавалась с момента ее публикации, и других ее работ выросли на 300–600 процентов. 16-страничное издание «On the Pulse of Morning» стало бестселлером, а запись поэмы была удостоена премии Грэмми . Издание Bantam Books « Caged Bird » было бестселлером в течение 36 недель; 400 000 экземпляров ее книг были переизданы, чтобы удовлетворить спрос. Random House , который опубликовал книги Энджелоу в твердом переплете и поэму позже в том же году, сообщил, что в январе 1993 года они продали больше ее книг, чем за весь 1992 год, что на 1200 процентов больше. [201] [202] [203]
К концу 1969 года критики поместили Энджелоу в традицию других чернокожих автобиографов. Поэт Джеймс Бертолино утверждает, что « Caged Bird » — «одна из важнейших книг, созданных нашей культурой». Он настаивает, что «[мы] все должны прочитать ее, особенно наши дети». [204] Книга была номинирована на Национальную книжную премию в 1970 году, никогда не выходила из печати и была опубликована на многих языках. [199] Она была выбрана Book of the Month Club и Ebony Book Club. [200] В 2011 году журнал Time поместил книгу в свой список 100 лучших и самых влиятельных книг, написанных на английском языке с 1923 года. [205] «Caged Bird» вознесла Энджелоу на международную известность и признание критиков и стала значительным событием в литературе чернокожих женщин, потому что она «возвестила успех других ныне известных писательниц». [206]
Прием книги не был всецело положительным; автор Франсин Проуз , которая называет Caged Bird «мемуарами выживания» или «рассказом от первого лица о жертвенности и выздоровлении», [207] считает, что включение ее, наряду с такими книгами, как « Убить пересмешника » Харпер Ли , в школьную программу частично ответственно за «отупление» американского общества. Проуз называет книгу «манипулятивной мелодрамой» и считает стиль письма Энджелоу плохим примером поэтической прозы в мемуарах. Она обвиняет Энджелоу в плохом письме, включая нагромождение дюжины метафор в одном абзаце и «затенение идей, которые можно было бы выразить гораздо проще и удачнее». [207]
Сьюзен Гилберт называет « Птицу в клетке » «историей о боли, одиночестве, гневе и любви» [209], а Роберт А. Гросс называет книгу « проявлением силы языка». [210] Другие рецензенты хвалили использование Энджелоу языка в книге, включая Э. М. Гвини, который сообщает, что « Птица в клетке» была «одной из лучших автобиографий такого рода, которые я читал». [200] Эдмунд Фуллер настаивает на том, что интеллектуальный диапазон и артистизм Энджелоу были очевидны в том, как она рассказала свою историю [210] , а Селвин Р. Каджо называет ее «триумфом истины в простых, прямых терминах». [51] Р. А. Гросс хвалит Энджелоу за использование ею богатых и ослепительных образов [200] , а Долли Макферсон хвалит Энджелоу за описание «жизни, прожитой с интенсивностью, честностью и замечательным сочетанием невинности и знания». [211] Макферсон, которая называет Энджелоу «опытным писателем», [39] называет книгу «тщательно продуманным отчетом о медленном и неуклюжем росте молодой девушки» и «отчетом о ее посвящении в свой мир и открытии ею своей внутренней идентичности». [39] Она продолжает хвалить Энджелоу за то, что она противостояла своему собственному болезненному прошлому, признавая, что болезненные события в ее жизни «составляют необходимую часть ее развития». [212] Макферсон также утверждает, что Энджелоу использует свой повествовательный дар и использование языка, чтобы уверенно и эффективно описывать свои болезненные воспоминания, [39] [213] понимая, что «события не только значимы сами по себе, но и потому, что они отмечают точки трансцендентности». [39] Гарольд Блум называет « Птицу в клетке» «скорее гимном, чем молитвой или мольбой» [41] , а Сидони Энн Смит утверждает, что «гений Энджелоу как писателя заключается в ее способности воссоздавать фактуру образа жизни в фактуре его идиом, его своеобразном словаре и особенно в процессе создания образов». [214]
Опал Мур, критикуя попытки запретить Caged Bird в школах, утверждает, что послание книги о преодолении расизма выходит за рамки ее автора и что книга «является утверждением; она обещает, что жизнь, если у нас хватит смелости прожить ее, будет стоить борьбы». [215] Лилиан Аренсберг утверждает, что, как и все автобиографии, Caged Bird «кажется осознанной защитой от боли, испытываемой при пробуждении неприятных воспоминаний». [66] Мэри Джейн Лаптон сравнивает работы Энджелоу с двухтомными серийными автобиографиями Ричарда Райта, отмечая, что переходы Энджелоу между ее томами более плавные, чем у Райта, и что ее представление себя как персонажа более последовательно. Лаптон также сравнивает автобиографии Энджелоу с «Пыльными следами на дороге » (1942) Зоры Нил Херстон , «Совершением совершеннолетия в Миссисипи» (1968) Энн Муди , «Отчетом из первой части» (1972) Гвендолин Брукс , «Черной костью: Воспоминания о девичестве» (1996) Белл Хукс и серией из четырех автобиографий Лилиан Хеллман . [216] [217] Макферсон говорит, что серийные автобиографии Энджелоу, наряду с другими современными автобиографиями, написанными Болдуином, Муди и Малкольмом Икс, «являются стремлением выразить, как будто впервые, чувствительность, одновременно определенную и исключенную историей». [218]
Когда в 1969 году был опубликован Caged Bird , Энджелоу была воспринята как новый тип мемуариста, одна из первых афроамериканских женщин, которая смогла публично обсудить свою личную жизнь. До этого момента чернокожие женщины-писательницы были маргинализированы до такой степени, что не могли представить себя в качестве центральных персонажей. Джулиан Мэйфилд , который называет Caged Bird «произведением искусства, которое ускользает от описания», [58] настаивал на том, что автобиографии Энджелоу создали прецедент для афроамериканской автобиографии в целом. Хилтон Элс настаивает, что Caged Bird стала одним из первых случаев, когда чернокожий автобиограф мог, как он выразился, «писать о черноте изнутри, без извинений или защиты». [58] После написания Caged Bird Энджелоу стала признанным уважаемым представителем чернокожих и женщин. [15] Caged Bird сделала ее «без сомнения ... самой заметной чернокожей женщиной-автобиографом Америки». [121] Хотя Элс считает, что Caged Bird является важным вкладом в рост числа чернокожих феминистских произведений в 1970-х годах, он приписывает его успех не столько его оригинальности, сколько «его резонансу в преобладающем Zeitgeist » [58] того времени, в конце Американского движения за гражданские права. Работы Энджелоу, больше заинтересованные в самораскрытии, чем в политике или феминизме, освободили многих других женщин-писательниц, чтобы они «открылись без стыда перед глазами мира». [58]
Опал Мур призвала к лучшей подготовке учителей, которые используют «Птицу в клетке» в своих классах, заявив, что книга является сложным текстом как для учителей, так и для учеников. [19] Автобиографии Энджелоу, особенно «Птица в клетке» , использовались в повествовательных и мультикультурных подходах к образованию учителей . Джоселин А. Глейзер, профессор Университета Джорджа Вашингтона , использовала «Птицу в клетке» и «Соберитесь вместе во имя мое» при обучении учителей правильному исследованию расизма в своих классах. Использование Энджелоу преуменьшения, самоиронии, юмора и иронии заставляет читателей задаваться вопросом, что она «упустила», и не знать, как реагировать на события, которые описывает Энджелоу. Эти приемы заставляют белых читателей исследовать свои чувства по поводу расы и своего привилегированного статуса в обществе. Глейзер обнаружил, что, хотя критики сосредоточились на том, какое место Энджелоу занимает в жанре афроамериканской автобиографии и ее литературных приемах, читатели реагируют на ее повествование с «удивлением, особенно когда [они] приступают к тексту с определенными ожиданиями относительно жанра автобиографии» [219] .
Педагог Дэниел Челленер в своей книге 1997 года «Истории устойчивости в детстве» проанализировал события в «Птице в клетке» , чтобы проиллюстрировать устойчивость у детей. Челленер утверждает, что книга Энджелоу предоставляет полезную основу для изучения препятствий, с которыми сталкиваются многие дети, такие как Майя, и того, как сообщество помогает этим детям добиться успеха, как это удалось Энджелоу. [220] Психолог Крис Бояцис использовал «Птицу в клетке» для дополнения научной теории и исследований в обучении темам развития ребенка , таким как развитие самовосприятия и самооценки, устойчивость эго, трудолюбие против неполноценности, последствия насилия , стили воспитания , отношения между братьями и сестрами и дружба, гендерные проблемы, когнитивное развитие , половое созревание и формирование идентичности в подростковом возрасте. Он назвал «Птицу в клетке» высокоэффективным инструментом для предоставления реальных примеров этих психологических концепций. [221]
Фильм «Птица в клетке» подвергается критике за честное изображение изнасилования, исследование уродливого призрака расизма в Америке, пересказ обстоятельств внебрачной подростковой беременности самой Энджелоу и юмористическое высмеивание слабостей институциональной церкви.
—Опал Мур [222]
Caged Bird подверглась критике со стороны многих родителей, в результате чего ее убрали из школьных программ и с полок библиотек. Книга была одобрена для преподавания в государственных школах и была размещена в библиотеках государственных школ по всей территории США в начале 1980-х годов, а также была включена в программу Advanced Placement и программу для одаренных учеников . Попытки родителей подвергнуть ее цензуре начались в 1983 году. [223] Некоторые критиковали ее откровенные сексуальные сцены, использование языка и непочтительные религиозные изображения. [224] Многие родители по всей территории США пытались запретить книгу в школах и библиотеках за то, что она не подходит для младших школьников, пропагандирует добрачный секс, гомосексуализм, сожительство и порнографию, а также не поддерживает традиционные ценности. Родители также возражали против использования в книге ненормативной лексики и ее наглядного и жестокого изображения изнасилования и расизма. Педагоги отреагировали на эти проблемы, удалив ее из списков для чтения и библиотек, предоставив ученикам альтернативы и потребовав родительского разрешения от учеников. [223] В 2009 году Энджелоу выразила свою скорбь и возмущение по поводу запрета всех ее книг, заявив, что те, кто настаивал на их запрете, их не читали. Она также сказала: «Мне жаль молодых людей, которые никогда не смогут прочитать [ Caged Bird ]». [225]
В 2021 году Центр гражданских прав имени Тергуда Маршалла заявил, что запрет таких книг, как «Птица в клетке» и «Цветы лиловые полей» Элис Уокер, «указывает на более широкую тенденцию запрета книг, значимых для истории и культуры афроамериканцев». [226] Они обнаружили, что «Птица в клетке» была запрещена в тюрьмах по всей территории США; например, книга была запрещена в тюрьмах Северной Каролины, потому что должностные лица определили, что изображение сексуального насилия в ней представляет угрозу безопасности. [227]
В 2023 году книга была запрещена в школах округа Клэй, штат Флорида . [228]
«Птица в клетке» заняла третье место в списке 100 наиболее часто запрещаемых книг Американской библиотечной ассоциации (ALA) за 1990–2000 годы [229], шестое место в списке ALA за 2000–2009 годы [230] и опустилась на 88-е место в списке ALA за 2010–2019 годы [231] [190] [примечание 5] По состоянию на 1998 год она входила в десятку книг, наиболее часто запрещаемых в библиотеках и классах средних и младших классов. [233]
Сделанная для телевидения версия фильма « Я знаю, почему поет птица в клетке» была снята в Миссисипи и показана 28 апреля 1979 года на канале CBS . Энджелоу и Леонора Туна написали телесценарий; фильм был снят Филдером Куком . Констанс Гуд сыграла молодую Майю. Также появились актеры Эстер Ролле , Роджер Э. Мосли , Дайан Кэрролл , Руби Ди и Мэдж Синклер . [234] Две сцены в фильме отличались от событий, описанных в книге. Энджелоу добавил сцену между Майей и дядей Вилли после боя с Джо Луисом; в ней он выражает свои чувства искупления и надежды после того, как Луис побеждает белого противника. [235] Энджелоу и Туна также по-разному представляют в фильме окончание восьмого класса Майей. В книге Генри Рид произносит прощальную речь и руководит черной аудиторией в исполнении негритянского национального гимна. В фильме Майя руководит этими действиями. [236]