Parsley, Sage, Rosemary and Thyme — третий студийный альбом американского фолк-рок- дуэта Simon & Garfunkel . Спродюсированный Бобом Джонстоном , альбом был выпущен 24 октября 1966 года в США компанией Columbia Records . После успеха переиздания своего дебютного сингла « The Sound of Silence » Simon & Garfunkel воссоединились после некоторого времени разлуки, пока Columbia выпускала свой второй альбом, поспешный сборник под названием Sounds of Silence . Для своего третьего альбома дуэт провел почти три месяца в студии, работая над инструментовкой и продюсированием.
Альбом в основном состоит из акустических произведений, которые были написаны в период пребывания Пола Саймона в Англии годом ранее, включая несколько песен, переработанных с его дебютного сольного альбома The Paul Simon Songbook . Альбом включает в себя произведение Гарфанкеля " For Emily, Whenever I May Find Her ", а также " 7 O'Clock News/Silent Night ", комбинацию новостных репортажей дня ( война во Вьетнаме , движение за гражданские права , смерть комика Ленни Брюса ), и рождественскую песнь " Silent Night ".
Многие критики считают его прорывом в записи для дуэта и одним из их лучших достижений. " Homeward Bound " уже входил в пятерку лучших хитов во многих странах, а " Scarborough Fair/Canticle " имел такой же успех. Альбом достиг четвертого места в чарте поп-альбомов Billboard и в конечном итоге был сертифицирован Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Америки как трижды платиновый . В 1999 году альбом был включен в Зал славы Грэмми . [2]
Саймону и Гарфанкелю было дано четыре месяца на запись альбома, что дало дуэту значительную свободу в плане творчества. [3] Предыдущий альбом группы, Sounds of Silence , был «срочной работой», выпущенной для извлечения выгоды из успеха их первого хита « The Sound of Silence ». [4] Студийное время для Parsley привело к увеличению его бюджета до необычной стоимости для альбомов того времени — около 30 000 долларов (281 723 долларов США в долларах 2023 года [5] ), предположил Саймон. [6] Parsley был первым альбомом, на котором Саймон настоял на полном контроле в аспектах записи. [4] Альбом был первым альбомом дуэта, записанным на восьмидорожечный магнитофон, который дуэт убедил Columbia Records использовать. Вокальные партии были наложены друг на друга, так как им было сложно добиться «приличного разделения» между голосом Саймона и гитарой. Руководители Columbia обратили внимание на более длительное время производства, прокомментировав: «Парни, вам действительно нужно много времени, чтобы записывать пластинки». [6]
Основная часть Parsley была записана в течение недели в июне 1966 года, с дополнительной датой записи в июле и двумя в августе. [3] Две ранее выпущенные песни с сессий Sounds of Silence декабря 1965 года также были добавлены в список треков: "Homeward Bound" изначально была выпущена как второй сингл с этого альбома, но была исключена из списка треков американского LP-релиза; а " Flowers Never Bend with the Rainfall " уже появилась на стороне B " I Am a Rock ". Гарфанкел считал запись "Scarborough Fair" моментом, когда дуэт вступил в роль продюсера, потому что они постоянно находились рядом с Роем Хейли , сводя трек. [7]
Parsley, Sage, Rosemary and Thyme в значительной степени характеризуется резкими контрастами от песни к песне. [8] Саймону было трудно писать новые песни; биограф Питер Эймс Карлин отмечает, что последовательность продвижения, включая концерты и интервью, заставляла Саймона чувствовать себя не в своей тарелке. «Ему нужно было, чтобы все было знакомо», — писал он. Кроме того, внезапная слава повлияла как на его отношения, так и на него самого. [9] Большая часть альбома состоит из переработанных песен, написанных Саймоном во время его пребывания в Англии в 1965 году. [10] Три песни на альбоме — «Patterns», « Flowers Never Bend with the Rainfall » и «A Simple Desultory Philippic» — также появляются на первом сольном альбоме Саймона, The Paul Simon Songbook («Canticle», вторая половина вступительной баллады «Scarborough Fair», также взята из другой песни на пластинке, «The Side of a Hill»). [11] [12]
"Scarborough Fair", заглавный трек, [13] традиционная баллада, сочетает в себе "аккомпанемент гитары, играемой пальцами, нежные перезвоны, украшения клавесина и вокальную смесь". [11] " Patterns " утверждает, что среднестатистическая жизнь не менее предопределена, чем жизнь крысы в лабиринте. [14] В "Patterns" заметно используются щелчки струн, а также "синкопированный бас и неистовая партия бонго". Большая часть оригинальной гитарной партии осталась прежней с ее более раннего воплощения. [12] "Cloudy" вращается вокруг "путешествий автостопщика по северной Калифорнии". [15] В ней используется "легкий, почти джазовый музыкальный стиль". [16] « Homeward Bound » несет в себе чувство меланхолии, которое биограф Марк Элиот приписал «отголоску тоски», который всплыл во время процесса записи из-за неудавшихся отношений с Кэти Читти . [10] « The Big Bright Green Pleasure Machine » — это «сатирическое присвоение электрического, тяжелого психоделического рок -стиля», в котором певец жалуется на различные невзгоды в своей жизни, которые можно «легко облегчить», купив титульное устройство. [17] « The 59th Street Bridge Song (Feelin' Groovy) » — это короткая зарисовка, «составленная из вариаций двухтактовой фигуры остинато », в которой главный герой проводит беззаботное утро. [18]
« The Dangling Conversation » касается умирающих отношений, [19] но Гарфанкелу песня не понравилась, так как он посчитал ее претенциозной. [10] В отличие от своего более раннего появления в The Paul Simon Songbook , «Flowers Never Bend with the Rainfall» здесь представлена как «фолк-комбо, которое производит яркий, почти блюграссовый звук». [20] « A Simple Desultory Philippic » — это «сатирическая тирада о столкновениях певца с широким кругом личностей и явлений поп-культуры». [20] В песне Саймон вокально подражает Бобу Дилану , а также его вставкам на губной гармошке. [21] « For Emily, Whenever I May Find Her » иногда считают названной в честь поэтессы Эмили Дикинсон . [21] Саймон позже объяснил, что «For Emily» не о воображаемой девушке Эмили, а о вере в настоящую любовь, в то время как песня « Overs » (из альбома Bookends ) о потере этой веры. [22] В то время как написание других песен, таких как « The Sound of Silence », заняло у Саймона месяцы, другие, такие как «For Emily», были написаны за одну ночь. [23] «A Poem on the Underground Wall» в значительной степени вращается вокруг мужчины, создающего граффити на вывеске на станции метро, при этом Саймон также вводит в игру «различные интуитивные и религиозные образы». [24]
« 7 O'Clock News/Silent Night » — звуковой коллаж , состоящий из дуэта, поющего « Silent Night » в двухголосной гармонии на фоне арпеджированной фортепианной партии, пока играет новостной репортаж. «Результат довольно прямолинейно иронично комментирует различные социальные недуги, сопоставляя их с нежно выраженными рождественскими чувствами». [24] Имитация выпуска новостей была озвучена Чарли О'Доннеллом , тогдашним радиодиджеем.
На обложке , снятой фотографом Бобом Като , изображены Саймон и Гарфанкел в цветнике. «Арти развалился в джинсах и королевском синем свитере, а Пол возвышается прямо позади, современный поэт-трубадур, одетый в батист и тень», — написал Питер Эймс Карлин в биографии Саймона Homeward Bound . Оригинальная задняя обложка LP включает эссе музыкального критика Ральфа Дж. Глисона . [25]
Были некоторые споры об авторских правах относительно содержания альбома. «Cloudy» была написана в соавторстве с Брюсом Вудли , который изначально не получил кредита после выпуска альбома. Он все еще получал роялти за песню, но не был указан как официальный автор, так как Саймону «нужно» было, чтобы это было указано только ему. [15] Мартин Карти , который первым познакомил Саймона с «Scarborough Fair» во время его пребывания в Англии, никогда не был указан в титрах. Хуже того, по словам Питера Эймса Карлина, «он указал Пола и Арти как соавторов, как будто многовековая мелодия возникла полностью из их воображения». Издательская компания Карти, Sparta Florida, связалась с Columbia, чтобы потребовать роялти, и они подчинились. Однако, как отмечает Карлин, «никакие деньги так и не попали к Карти» из-за мелкого шрифта в контракте, который он никогда не читал, который уступал его долю в песне. [26]
После выпуска нескольких синглов и аншлаговых концертов в студенческих городках, Parsley, Sage, Rosemary and Thyme был выпущен Columbia Records 24 октября 1966 года. [27] Дуэт возобновил свой поход по студенческим кругам через одиннадцать дней после релиза, создав имидж, который был описан как «отчужденный», «странный» и «поэтичный». [28] Менеджер Морт Льюис также был в значительной степени ответственен за это общественное восприятие, поскольку он удерживал их от появлений на телевидении (если им не разрешалось играть непрерывный сет или выбирать сет-лист). [28]
Брюс Эдер из AllMusic назвал его «первым шедевром» дуэта, в котором прослеживаются «юношеский энтузиазм и отчуждение, [оказываясь] неизменно популярным среди старших, более вдумчивых учеников старших классов и легионов студенческой аудитории разных поколений». [29] Энди Файф из BBC Music написал в 2009 году, что, по его мнению, пластинка несет в себе чувство вневременности, назвав ее «самые смелые темы [...] все еще тревожно актуальными сегодня», отметив при этом, что пластинка в целом «отразила социальные потрясения середины 60-х, сыграв существенную роль в эволюции фолк-рока». [30]
В 2003 году журнал Rolling Stone поместил альбом на 201-е место в своем списке 500 величайших альбомов всех времен [31] , опустившись на одну позицию до 202-го места в пересмотренном списке 2012 года. [32] Диск-жокей и автор Пит Форнатэйл написал, что «Мало кто приблизился к интеллекту, красоте, разнообразию, креативности и мастерству, которые запечатлели Parsley, Sage, Rosemary and Thyme ». [33] Эндрю Гилберт в своей книге 1001 Albums You Must Hear Before You Die назвал его «их первым великим альбомом», вызывающим «чувство надвигающейся гибели и настойчивость Саймона на эмоциональной связи, которая делает альбом такой долговечной работой». [4]
(*) обозначает неупорядоченные списки.
Все треки написаны Полом Саймоном, если не указано иное.
Все треки написаны Полом Саймоном, если не указано иное.
Саймон и Гарфанкел
Дополнительные музыканты
Производство
