Пол Фредерик Саймон (родился 13 октября 1941 года) — американский певец и автор песен, известный как своим сольным творчеством, так и сотрудничеством с Артом Гарфанкелем . Он и его школьный друг Гарфанкель, с которым он познакомился в 1956 году, стали известны в 1960-х годах как Simon & Garfunkel . Их смесь фолка и рока, включая такие хиты, как « The Sound of Silence », « Mrs. Robinson », « America » и « The Boxer », послужила саундтреком к движению контркультуры . Их последний альбом перед распадом, Bridge Over Troubled Water (1970), входит в число бестселлеров всех времен. [ нужна цитата ] В своей сольной карьере Саймон исследовал жанры, включая госпел , регги и соул . Его произведения 1970-х годов, в том числе «Пол Саймон» (1972), « Там идет рифмованный Саймон» (1973) и «Все еще сумасшедший после всех этих лет» (1975), удерживали его в центре внимания публики и вызывали признание, продюсируя хиты « Воссоединение матери и ребенка » . , « Я и Хулио на школьном дворе » и « 50 способов расстаться с любимым ». Саймон воссоединился с Гарфанкелем для нескольких туров и концерта 1981 года в Центральном парке .
Самым успешным и известным альбомом Саймона стал Graceland (1986), в котором сочетались стили worldbeat . « You Can Call Me Al » с альбома стала одним из самых успешных синглов Саймона. За Грейслендом последовали «Ритм святых» (1990) и второй «Концерт в парке» в 1991 году без Гарфанкеля, который посетило полмиллиона человек. В 1988 году Саймон написал бродвейский мюзикл «Кейпмен» , который был плохо принят. В 21 веке Саймон продолжал записываться и гастролировать. Его более поздние альбомы, такие как You're the One (2000), So Beautiful or So What (2011) и Stranger to Stranger (2016), познакомили его с новыми поколениями. Саймон ушел из гастролей в 2018 году, но продолжил записывать музыку. Альбом « Семь псалмов » вышел в мае 2023 года. [1]
Карьера Саймона насчитывает шесть десятилетий, и он входит в число самых продаваемых музыкальных исполнителей в мире . [ нужен контекст ] Саймон дважды был введен в Зал славы рок-н-ролла и был лауреатом шестнадцати премий Грэмми , в том числе трех в номинации «Альбом года». Две его работы, «Звуки тишины» и «Грейсленд» , были внесены в Национальный реестр звукозаписей за их культурное значение, а в 2007 году Библиотека Конгресса признала его первым лауреатом премии Гершвина за популярную песню . [2] Он является соучредителем Детского фонда здоровья , некоммерческой организации, оказывающей медицинскую помощь детям.
Саймон родился 13 октября 1941 года в Ньюарке, штат Нью-Джерси , в семье венгерско-еврейских родителей. [3] [4] [5] Его отец, Луи (1916–1995), профессор педагогики Городского колледжа Нью-Йорка , [6] был контрабасистом и руководителем танцевального оркестра, выступавшим под именем Ли. Симс. Его мать, Белль (1910–2007), была учительницей начальной школы. В 1945 году его семья переехала в район Кью-Гарденс-Хиллз во Флашинге, Квинс , в Нью-Йорке. [7]
Музыкант Дональд Фейген описал детство Саймона как детство «определенного типа нью-йоркского еврея , почти стереотип, для которого очень важны музыка и бейсбол. Я думаю, это связано с родителями. Родители либо иммигранты, либо первопроходцы». Американцы второго поколения, которые чувствовали себя аутсайдерами, и ассимиляция была ключевой мыслью — они тяготели к черной музыке и бейсболу, искали альтернативную культуру». [8] Саймон сказал, что описание Фагена недалеко от истины. [8] В детстве Саймон играл в бейсбол и стикбол . Он описал своего отца как забавного и умного, но сказал, что тот работал допоздна и мало виделся со своими детьми. [8]
Саймон познакомился с Артом Гарфанкелем, когда им обоим было по 10 лет. Они выступили в постановке « Алисы в стране чудес» на выпускном шестом классе и начали петь вместе, когда им было 13 лет, [9] время от времени выступая на школьных танцах. В возрасте 12 или 13 лет Саймон написал свою первую песню «The Girl for Me» для исполнения вместе с Артом Гарфанкелем. По словам Саймона, он стал «райским хитом». Его отец написал слова и аккорды на бумаге для мальчиков, и эта бумага стала первой песней Пола Саймона и Арта Гарфанкеля, официально защищенной авторскими правами. Сейчас он находится в Библиотеке Конгресса . В 1957 году, будучи подростками, они записали песню «Hey, Schoolgirl» под названием «Tom & Jerry», которое им дал их лейбл Big Records. Сингл достиг 49 строчки в поп-чартах.
После окончания средней школы Форест-Хиллз Саймон специализировался на английском языке в Куинс-колледже и окончил его в 1963 году. Гарфанкел изучал математическое образование в Колумбийском университете на Манхэттене . [10] [8] Саймон был братом в братстве Альфа Эпсилон Пи , [11] и посещал Бруклинскую юридическую школу в течение одного семестра в 1963 году. [12] [13]
Между 1957 и 1964 годами Саймон написал, записал и выпустил более 30 песен. Он и Гарфанкел время от времени воссоединялись как Tom & Jerry, чтобы записать синглы, в том числе «Our Song» и «This's My Story». Большинство песен, записанных Саймоном за это время, он исполнял один или с другими музыкантами, кроме Гарфанкеля. Они были выпущены на второстепенных лейблах, включая Amy, Big, Hunt, King , Tribute и Madison. Для этих записей Саймон использовал несколько псевдонимов, обычно «Джерри Лэндис», а также «Пол Кейн» и «Тру Тейлор». К 1962 году, работая как Джерри Лэндис, он был частым автором/продюсером для нескольких артистов Amy Records, курируя материалы, выпущенные Дотти Дэниэлс, The Vels и Ричи Корделлом .
Саймон пользовался умеренным успехом с синглами в составе группы Tico and the Triumphs, включая "Motorcycle", который достиг 99 места в чартах Billboard в 1962 году. Tico and the Triumphs выпустили четыре сингла 45. Марти Купер, известный как Тико, пел на нескольких из этих релизов, но в "Motorcycle" использовался вокал Саймона. Также в 1962 году Саймон достиг 97-го места в поп-чартах как Джерри Лэндис с новой песней «The Lone Teen Ranger». Оба сингла в чартах были выпущены на Amy Records .
В начале 1964 года Саймон и Гарфанкел прошли прослушивание на Columbia Records , чей руководитель Клайв Дэвис подписал с ними контракт на продюсирование альбома. Columbia решила назвать их Саймон и Гарфанкел вместо Том и Джерри, и, по словам Саймона, это был первый раз, когда фамилии артистов использовались в поп-музыке без их имен. [14] Первый альбом Саймона и Гарфанкеля, Wednesday Morning, 3 AM , был выпущен 19 октября 1964 года. Он состоял из 12 песен, пять из которых были написаны Саймоном. Альбом изначально провалился. [15]
В 1965 году, после выхода альбома, Саймон переехал в Лондон [16] и выступал в фолк-клубах. Ему нравилось проводить время в Англии, и в 1970 году он сказал: «У меня там было много друзей и девушка. Я мог там заниматься музыкой. В Нью-Йорке негде было играть. Они меня не приняли». [15] Его приветствовала богемная фолк-сцена Англии, он научился играть на акустической гитаре пальцами у Мартина Карти и познакомился с английской народной музыкой. Он вспоминал: «Я никогда не слышал ничего подобного этим старым английским песням. Мне было 21-22 года, и я был эмоционально открыт всему». [17] Народная музыка, которую он услышал в Англии в середине шестидесятых, оказала на него большое влияние. Он написал «Homeward Bound» и «I am a Rock», а также разучил гитарную инструментальную композицию Дэйви Грэма «Anji», которая позже появилась на Sounds of Silence . [18]
В Англии он продюсировал первый и единственный альбом Джексона К. Фрэнка и написал в соавторстве с Брюсом Вудли из австралийской поп-группы The Seekers несколько песен , в том числе «I Wish You Could Be Here», «Cloudy» и « Red Rubber Ball». ". Саймон также внес свой вклад в каталог Seekers с песней "Someday One Day", которая была выпущена в марте 1966 года и попала в чарты примерно в то же время, что и " Homeward Bound " Саймона и Гарфанкеля. Песня вошла в десятку лучших [19] хитов их второго британского альбома Sounds of Silence , а позже была включена в их третий американский альбом Parsley, Sage, Rosemary and Thyme .
Радиостанции восточного побережья Америки начали получать запросы на трек « The Sound of Silence » в среду утром, в 3 часа ночи . Продюсер Simon & Garfunkel Том Уилсон наложил на трек электрогитару, бас-гитару и ударные, и он был выпущен как сингл, в конечном итоге достигнув первого места в поп-чартах США. [20] Уилсон не сообщил дуэту о своем плане, и Саймон был «в ужасе», когда впервые услышал об этом. [21] Успех сингла заставил Саймона вернуться в США, чтобы воссоединиться с Гарфанкелем, и они записали альбомы Sounds of Silence (1966), Parsley, Sage, Rosemary and Thyme (1966) и Bookends (1968). Их последний альбом Bridge over Troubled Water (1970) стал на тот момент самым продаваемым альбомом всех времён . [22]
Саймон и Гарфанкел также внесли свой вклад в создание саундтрека к фильму Майка Николса «Выпускник» (1967) с Дастином Хоффманом и Энн Бэнкрофт в главных ролях . Сочиняя « Миссис Робинсон », Саймон играл с титулом «Миссис Рузвельт». Когда Гарфанкел сообщил режиссеру о своей нерешительности относительно названия песни, Николс ответил: «Не смешите! Мы здесь снимаем фильм! Это миссис Робинсон!» [23]
Отношения Саймона и Гарфанкеля стали натянутыми, и в 1970 году они расстались. [24] По настоянию своей жены Пегги Харпер Саймон позвонил Дэвису, чтобы подтвердить разрыв дуэта. [25] В течение следующих нескольких лет они разговаривали только два или три раза в год. [26]
В 1970 году Саймон преподавал написание песен в Нью-Йоркском университете . Он сказал, что какое-то время хотел преподавать и надеялся помочь людям избежать некоторых ошибок, которые он совершил: «Вы можете научить кого-то писать песни. Вы не можете научить кого-то писать песни… Я» Я бы пошел на курсы, если бы «Битлз» рассказывали о том, как они делают пластинки, потому что я уверен, что смогу чему-то научиться». [15]
Саймон занимался сольной работой, время от времени воссоединяясь с Гарфанкелем для различных проектов. Он дал сольное выступление на Кливленд Арене в апреле 1972 года [27] на благотворительном концерте в рамках президентской кампании Джорджа Макговерна 1972 года , и он и Гарфанкел воссоединились в середине июня того же года в Мэдисон-Сквер-Гарден на другом политическом концерте Макговерна. [28] Гарфанкель снова присоединился к Саймону в записи сингла « My Little Town » 1975 года, вошедшего в десятку лучших. Саймон написал эту песню для Гарфанкеля, чье сольное творчество, по мнению Саймона, не имело остроты, и она была включена в альбомы Саймона Still Crazy After All This Years и альбом Гарфанкеля Breakaway . Вопреки распространенному мнению, песня не была основана на ранних годах жизни Саймона в Нью-Йорке. [29] Саймон также сыграл на гитаре в альбоме Гарфанкеля « Angel Clare» 1973 года и добавил бэк-вокал в песню « Down in the Willow Garden ». [30]
Следующий альбом Саймона, Paul Simon , был выпущен в январе 1972 года после его первого эксперимента с мировой музыкой , вдохновленной Ямайкой песни « Mother and Child Reunion », которая попала как в американский, так и в британский топ-5. Альбом получил всеобщее признание и признание критиков. высоко оценил разнообразие стилей и исповедальную лирику. Пол Саймон достиг четвертого места в США и первого места в Великобритании и Японии, а позже выпустил еще один хит, вошедший в топ-30, « Me and Julio Down by the Schoolyard ».
Следующий проект Саймона, поп-фолк-альбом There Goes Rhymin' Simon , был выпущен в мае 1973 года. Главный сингл « Kodachrome » стал хитом номер 2 в Америке. Последующий альбом " Los Me Like a Rock " со вкусом госпела возглавил чарты Cashbox . Другие песни, такие как « American Tune » или «Something So Right» (дань уважения первой жене Саймона Пегги), стали частью его репертуара. Альбом занял первое место в чарте альбомов Cashbox . Он был выпущен в 1974 году как концертный альбом под названием Live Rhymin' и содержал элементы мировой и религиозной музыки.
Его следующий альбом, спродюсированный Саймоном и Филом Рамоном , « Still Crazy After All This Years» вышел в октябре 1975 года . Настроение альбома, написанного после развода Саймона, было более мрачным и содержало «Gone at Last» (входящий в топ-25 хитов). ) и трек воссоединения Саймона и Гарфанкеля "My Little Town" (9-е место в Billboard ). На сегодняшний день этот альбом стал его единственным номером 1 в чартах Billboard . 18- я церемония вручения премии «Грэмми» назвала его « Альбомом года» , а его исполнение на нем — лучшим мужским поп-вокалом года . Третий сингл с альбома « 50 Ways to Leave Your Lover » занял первое место в чарте Billboard . 3 мая 1976 года Саймон организовал благотворительное шоу в Мэдисон-Сквер-Гарден для Публичной библиотеки Нью-Йорка, на котором было собрано более 30 000 долларов.
Выпустив три успешных студийных альбома, Саймон во второй половине 1970-х работал над различными проектами, в том числе писал музыку к фильму « Шампунь» , ставшую музыкой к песне «Silent Eyes» на альбоме Still Crazy , и занимался актерской деятельностью (он был сыграл Тони Лейси в фильме Вуди Аллена «Энни Холл »). Он добился еще одного хита с песней " Slip Slidin' Away ", заглавным синглом его сборника Greatest Hits, Etc. 1977 года , который достиг 5-го места в США.
В 1980 году Саймон выпустил One-Trick Pony , свой первый альбом на Warner Bros. Records и первый за почти пять лет. Альбом был выпущен в паре с одноименным фильмом , который Саймон написал и в котором снялся. Он стал его последним хитом, вошедшим в десятку лучших, оптимистичным "Late in the Evening" (также хитом номер 1 в американских чартах Radio & Records ). , но плохо продавались.
В 1981 году Simon & Garfunkel включили восемь песен из сольной карьеры Саймона в сет-лист своего концерта 19 сентября в Центральном парке . Пять из них были переработаны в дуэты, а остальные три Саймон исполнил соло. Выпущенные в результате концертные альбомы, телепередачи и видеокассеты (позже DVD) стали главными хитами.
В 1983 году Саймон выпустил альбом Hearts and Bones без Гарфанкеля. Это был безупречный и исповедальный альбом, который в конечном итоге был признан одной из его лучших работ, но имел самые низкие продажи за всю его карьеру. [31] Hearts and Bones включали « The Late Great Johnny Ace », песню частично о Джонни Эйсе , американском певце R&B , а частично о Джоне Ленноне . В январе 1985 года Саймон выступил в США для Африки и записал сингл " We Are the World ", посвященный сбору средств на оказание помощи . [32]
В 1986 году Саймону была присвоена степень почетного доктора музыки Музыкального колледжа Беркли , где он входил в попечительский совет. [33] [34]
Саймон решил записать альбом южноафриканской музыки после того, как услышал контрафактную кассету мбаканга , южноафриканской уличной музыки, [35] и в 1986 году он поехал в Йоханнесбург и записался с африканскими музыкантами. Дополнительные сессии прошли в Нью-Йорке. [36] В сессиях приняли участие многие южноафриканские артисты, в частности Ladysmith Black Mambazo , а Саймон также сотрудничал с несколькими американскими артистами, спев дуэтом с Линдой Ронштадт в «Под африканским небом» и играя с Лос Лобос в «Все вокруг света или Миф об отпечатках пальцев». [37] Перед отъездом в Йоханнесбург Саймон участвовал в записи « We Are the World », благотворительного сингла для помощи голодающим в Африке. [37]
Получившийся в результате альбом Graceland стал самым успешным студийным альбомом Саймона и его альбомом с самыми высокими рейтингами за более чем десятилетие. По оценкам, по всему миру было продано более 16 миллионов копий. [38] Грейсленд выиграл Грэмми 1987 года как «Альбом года» . В 2006 году альбом был внесен в Национальный реестр звукозаписей США как «культурно, исторически или эстетически важный». [39]
Саймон столкнулся с обвинениями в том, что он нарушил культурный бойкот , наложенный остальным миром против режима апартеида в Южной Африке [40] со стороны таких организаций, как « Объединенные художники против апартеида» , [41] музыкантов, выступающих против апартеида (в том числе Билли Брэгга , Пола Уеллера). и Джерри Даммерс ), [42] и Джеймс Виктор Гбехо (тогдашний посол Ганы в Организации Объединенных Наций ). [43] Саймон отрицал, что он поехал в Южную Африку, чтобы «вывезти деньги из страны», и заявил, что он платил чернокожим артистам и делил с ними гонорары, и ему не платили за выступление перед белой аудиторией. [35] Комитет ООН по борьбе с апартеидом поддержал Грейсленд , поскольку он представлял чернокожих южноафриканских музыкантов и не предлагал никакой поддержки правительству Южной Африки, но Африканский национальный конгресс заявил протест, что это было нарушением бойкота. [41] Конгресс проголосовал за запрет Саймону въезда в Южную Африку, и он был внесен в черный список Организации Объединенных Наций, [44] из которого он был исключен в январе 1987 года. [45] В 1989 году Саймон появился в песне Дион «Written on «Стена метро» / «Маленькая звезда» Йо Фрэнки , которая достигла 97-го места в октябре 1990 года. [46] [47]
После Грейсленда Саймон расширил свои корни, выпустив бразильскую песню The Rhythm of the Saints . Сессии для альбома начались в декабре 1989 года в Рио-де-Жанейро и Нью-Йорке, в них приняли участие гитарист Джей Джей Кейл , а также бразильские и африканские музыканты. Тон альбома был более интроспективным и сдержанным, чем оптимистичная атмосфера Graceland . Выпущенный в октябре 1990 года, альбом получил отличные отзывы и хорошо продавался, заняв 4-е место в США и 1-е место в Великобритании. Главный сингл "The Obvious Child", записанный при участии группы Grupocultural Olodum , стал последним хитом Саймона в топ-20 Великобритании и оказался в нижней части Billboard Hot 100 . Хотя The Rhythm of the Saints не был таким успешным, как Graceland , он был номинирован на Грэмми как «Альбом года». Бывшая жена Саймона Кэрри Фишер сказала в своей автобиографии Wishful Drinking , что песня « She Moves On » была о ней. «Если вы можете заставить Пола Саймона написать о вас песню, сделайте это. Потому что он в этом великолепен». [48]
Успех обоих альбомов позволил Саймону дать еще один концерт в Нью-Йорке. 15 августа 1991 года, почти через десять лет после концерта с Гарфанкелем, Саймон устроил второй концерт в Центральном парке с африканскими и южноамериканскими группами. Успех концерта превзошел все ожидания: сообщалось, что его посетило более 750 000 человек, что сделало его одной из крупнейших концертных аудиторий в истории. Позже он вспоминал этот концерт как «самый запоминающийся момент в моей карьере». Успех шоу привел к выпуску концертного альбома и телешоу, удостоенному премии "Эмми" . Саймон отправился в турне Born at the Right Time Tour и продвигал альбом с помощью дополнительных синглов, включая "Proof", который сопровождался юмористическим видео с участием Чеви Чейза и Стива Мартина . 4 марта 1992 года Саймон выступил в собственном выпуске MTV Unplugged . Саймон и Гарфанкел были занесены в Зал славы рок-н-ролла в 1990 году .
Еще одно воссоединение Саймона и Гарфанкеля произошло в сентябре 1993 года, и Columbia выпустила альбом Пола Саймона 1964/1993 года . Первоначально это был сборник из трех дисков, а месяц спустя он стал сокращенной версией двухдискового альбома The Paul Simon Anthology . В 1995 году Саймон появился на шоу Опры Уинфри и исполнил песню «Ten Years», которую он написал к десятой годовщине шоу. В 1995 году он также участвовал в версии Энни Леннокс своей песни 1973 года "Something So Right", которая ненадолго появилась в UK Top 50 после того, как была выпущена как сингл. [50]
Саймон участвовал в создании мюзикла « Кейпмен» , который в конечном итоге открылся 29 января 1998 года. Он с энтузиазмом работал над этим проектом в течение многих лет и описал его как «нью-йоркскую пуэрториканскую историю, основанную на событиях, произошедших в 1959 году». — события, которые я запомнил». [51] В мюзикле рассказывается история реального пуэрториканского юноши Сальвадора Агрона , который носил плащ во время совершения двух убийств в Нью-Йорке в 1959 году. В тюрьме он стал писателем. Спектакль с участием Марка Энтони в роли молодого Агрона и Рубена Блейдеса в роли старшего Агрона не имел успеха и получил ужасные отзывы и плохие кассовые сборы.
Саймон записал альбом песен с шоу, который был выпущен в ноябре 1997 года. Альбом получил неоднозначные отзывы. Некоторые критики высоко оценили сочетание ду-вопа , рокабилли и карибской музыки , содержащееся в альбоме, но Songs from The Capeman оказался провальным, и впервые в карьере Саймона он не попал в топ-40 чарта Billboard . Альбом актеров так и не был выпущен на компакт-диске, но со временем стал доступен в Интернете.
После The Capeman карьера Саймона оказалась в неожиданном кризисе, но он продолжал записывать новый материал. В 1999 году он отправился в трехмесячный тур по Северной Америке с Бобом Диланом , в котором он и Дилан чередовались в качестве хедлайнера с средней частью, где они выступали вместе. Сотрудничество в целом было хорошо встречено, и только один критик, Сет Роговой из Berkshire Eagle , поставил под сомнение сотрудничество. [52]
В 2000 году Саймон очень быстро написал и записал новый альбом You’re the One . Альбом был выпущен в октябре и состоял в основном из фолк-попа в сочетании с зарубежными музыкальными звуками, особенно грувами из Северной Африки. You're the One получил положительные отзывы, вошел в топ-20 Великобритании и Америки и был номинирован на Грэмми как « Альбом года» . Саймон много гастролировал в поддержку альбома, а одно выступление в Париже было выпущено на домашнее видео.
После терактов 11 сентября в Америке Саймон спел «Мост через беспокойную воду» в программе « Америка: дань уважения героям» , многосетевой трансляции в пользу Фонда телемарафона 11 сентября, и исполнил «Боксер» в начале первый эпизод « Субботним вечером в прямом эфире» после 11 сентября. В 2002 году он написал и записал « Отец и дочь », музыкальную тему для анимационного семейного фильма «Дикий фильм Торнберри ». Трек был номинирован на премию Оскар за лучшую песню .
В 2003 году Саймон и Гарфанкел снова выступили вместе, получив премию «Грэмми» за заслуги перед жанром . Это воссоединение привело к туру по США, знаменитой серии концертов «Старые друзья», за которым последовал международный выход на бис в 2004 году, кульминацией которого стал бесплатный концерт в Колизее в Риме, который собрал 600 000 зрителей. [53] В 2005 году они вместе спели «Mrs. Robinson» и «Homeward Bound», а также «Bridge Over Troubled Water» с Аароном Невиллом на благотворительном концерте From the Big Apple to The Big Easy – The Concert for New Orleans ( в конечном итоге выпущен на DVD) для жертв урагана Катрина .
В 2004 году студийные альбомы Саймона были переизданы как по отдельности, так и в виде сборника в коробочном наборе из девяти компакт-дисков ограниченным тиражом « Paul Simon: The Studio Recordings 1972–2000» . Саймон тогда работал над новым альбомом с Брайаном Ино под названием Surprise , который был выпущен в мае 2006 года. Большинство песен на альбоме были вдохновлены террористическими атаками 11 сентября , вторжением в Ирак и последовавшей за ним войной. Саймон также черпал вдохновение из того, что в 2001 году ему исполнилось 60 лет, о чем он с юмором упомянул в «Old» из « You're the One» . Surprise стал коммерческим хитом, достигнув 14-го места в Billboard 200 и 4-го места в Великобритании. Большинство критиков высоко оценили альбом, а Стивен Томас Эрлевин из AllMusic написал: «Саймон добился своего возвращения не за счет воссоединения со звуком и духом своих классических работ; он добился этого, будучи таким же беспокойным и амбициозным, каким он был в своих популярных и творческий пик». Альбом был поддержан Surprise Tour в 2006 году.
В марте 2004 года Уолтер Йетникофф опубликовал книгу под названием Howling at the Moon , в которой раскритиковал Саймона и его предыдущее деловое партнёрство с Columbia Records . [54] В 2007 году Саймон стал первым лауреатом Премии Гершвина за популярную песню, присуждаемой Библиотекой Конгресса , а позже он выступил в рамках гала-концерта своей работы. [55] [56]
Прожив долгие годы в Монтауке, штат Нью-Йорк , Саймон переехал в Нью-Ханаан , штат Коннектикут. [57]
Саймон - один из небольшого числа исполнителей, которые указаны в качестве владельца авторских прав на свои записи (на большинстве пластинок названным владельцем записи является звукозаписывающая компания). Это событие последовало за успешным иском группы Bee Gees против RSO Records на сумму 200 миллионов долларов , крупнейшим успешным иском артиста или группы против звукозаписывающей компании. Все сольные записи Саймона, включая те, которые изначально были выпущены Columbia Records , в настоящее время распространяются подразделением Legacy Recordings Sony Records . Его альбомы выпускались Warner Music Group до середины 2010 года, когда Саймон перенес свой каталог сольных работ с Warner Bros. Records на Sony/Columbia Records , где находится каталог Simon & Garfunkel.
В феврале 2009 года Саймон дал несколько концертов в Нью-Йорке в недавно отреставрированном театре Beacon Theater . В первом шоу к нему присоединились Арт Гарфанкел и актеры «Кейпмена» . В состав группы входил басист Graceland Бакити Кумало . В мае 2009 года Саймон гастролировал с Гарфанкелем по Австралии, Новой Зеландии и Японии; а в октябре 2009 года они появились вместе на праздновании 25-летия концерта Зала славы рок-н-ролла в Мэдисон-Сквер-Гарден в Нью-Йорке. В октябре 2009 года Дион исполнила « The Wanderer » с Саймоном на концерте, посвященном 25-летию Зала славы рок-н-ролла . [58] В апреле 2010 года Саймон и Гарфанкель снова выступили вместе на фестивале Jazz & Heritage в Новом Орлеане . [59]
Саймон выпустил новую песню под названием «Getting Ready for Christmas Day» 10 ноября 2010 года. Премьера песни состоялась на Национальном общественном радио [60] и была включена в альбом So Beautiful or So What . В песне использован отрывок из проповеди преподобного Дж. М. Гейтса 1941 года . [61] Саймон исполнил эту песню вживую на The Colbert Report 16 декабря 2010 года. [62] В первом шоу заключительного сезона шоу Опры Уинфри 10 сентября 2010 года Саймон исполнил песню, посвященную 25-летию шоу. , обновленная версия песни, которую он написал к 10-летию шоу. [63] Следующий альбом Саймона, So Beautiful or So What , [64] был выпущен на лейбле Concord Music Group 12 апреля 2011 года, [65] и Саймон сказал, что это лучшая работа, которую он сделал за 20 лет. Сообщалось, что он хотел, чтобы на альбоме выступил Боб Дилан .
В конце своего мирового турне 2011 года, которое включало США, Великобританию, Нидерланды, Швейцарию и Германию, Саймон выступил на стадионе Рамат-Ган в Израиле в июле 2011 года, что стало его первым концертным выступлением в Израиле с 1983 года . В 10-ю годовщину терактов 11 сентября 2011 года он исполнил « Звуки тишины » в Национальном мемориале и музее 11 сентября в Нью-Йорке, на месте разрушенного Всемирного торгового центра .
.jpg/1280px-Paul_Simon_in_2012_(cropped).jpg)
26 февраля 2012 года Саймон отдал дань уважения коллегам-музыкантам Чаку Берри и Леонарду Коэну , которые получили первую ежегодную премию ПЕН-клуба за выдающиеся достижения в написании песен в Президентской библиотеке Джона Кеннеди в Бостоне, штат Массачусетс. [67]
В 2012 году Саймон выпустил бокс-сет Graceland , посвященный 25-летнему юбилею , который включал обновленное издание оригинального альбома; документальный фильм 2012 года «Под небом Африки»; оригинальный «Африканский концерт» 1987 года из Зимбабве ; и аудиоповествование «История Грейсленда», рассказанное Саймоном; а также другие интервью и памятные вещи. [68] Он отыграл несколько концертов в Европе с оригинальными музыкантами, чтобы отметить годовщину. [69] 19 декабря 2012 года Саймон выступил на похоронах Виктории Ли Сото , учительницы, убитой в результате стрельбы в начальной школе Сэнди Хук . [70] 14 июня 2013 года в рамках тура Sting ’s Back to Bass Tour Саймон исполнил « The Boxer » и « Fields of Gold » Стинга со Стингом. [71] В сентябре 2013 года Саймон прочитал лекцию Ричарда Эллмана по современной литературе в Университете Эмори .
В 2014 году Саймон отправился в совместный 21-дневный концертный тур по Северной Америке под названием On Stage Together с английским музыкантом Стингом . [72] Тур продолжился в 2015 году десятью концертами в Австралии и Новой Зеландии [73] [74] и 23 концертами в Европе. [75]
Саймон неожиданно появился на «Позднем шоу со Стивеном Колбертом» 11 сентября 2015 года. Он исполнил « Me and Julio Down by the Schoolyard » с Колбертом, будучи перед выступлением заявленным как трибьют-группа Simon & Garfunkel. [76] Он также исполнил «An American Tune», которая была размещена на канале шоу на YouTube. В 2015 году Дион вместе с Саймоном выпустила сингл « New York Is My Home ». [77]
Саймон написал и исполнил музыкальную тему для шоу комика Луи Си К. « Гораций и Пит », которое дебютировало 30 января 2016 года. Песня звучала во вступительных, антрактах и заключительных титрах шоу, в ней звучал голос Саймона и акустическая гитара. Саймон появился на экране в эпизодической роли в последнем эпизоде сериала. 3 июня 2016 года Саймон выпустил свой тринадцатый сольный студийный альбом Stranger to Stranger на лейбле Concord Records . [78]
В 2011 году Саймон познакомился с итальянским исполнителем электронной танцевальной музыки Clap! Хлопать в ладоши! его сыном Адрианом, который был поклонником его творчества. Они встретились в 2011 году, когда Саймон был в туре So Beautiful or So What в Италии. Саймон сотрудничал с ним над тремя песнями, а также работал с давним другом Роем Хейли , который был сопродюсером альбома. После выхода альбома Саймон заявил, что больше не интересуется шоу-бизнесом, и заговорил о завершении карьеры. Он сказал: «Я посмотрю, что произойдет, если я отпущу». [79] [80]
Саймон исполнил « Bridge over Troubled Water » на Национальном съезде Демократической партии 2016 года 25 июля 2016 года. [81] Он дебютировал с новой версией «Questions for the Angels» с джазовым гитаристом Биллом Фризеллом на «Позднем шоу со Стивеном Колбертом» 24 мая. , 2017. [82]
5 февраля 2018 года Саймон объявил о своем намерении завершить гастроли, сославшись на время, проведенное вдали от семьи, и смерть давнего гитариста Винсента Нгуини . Он не исключил, что снова выступит вживую. [83] Он начал прощальный концертный тур «Homeward Bound – The Farewell Tour» в мае 2018 года в Ванкувере, Канада, и дал концерты в Северной Америке и Европе. Свой последний концерт он отыграл в Квинсе, Нью-Йорк, 22 сентября 2018 года. [84 ]
В 2018 году Саймон выпустил свой четырнадцатый сольный студийный альбом In the Blue Light , который состоял из перезаписей менее известных песен из его каталога, некоторые с измененными аранжировками, гармонической структурой и текстами. [85] 11 августа 2019 года он вернулся к живым выступлениям, закрывая фестиваль «Outside Lands» в Сан-Франциско в парке «Золотые Ворота». Он сказал, что планирует пожертвовать свою чистую прибыль местным экологическим некоммерческим организациям. [86]
Журнал American Songwriter назвал песню Дион « Песня для Сэма Кука (здесь, в Америке) » с участием Саймона «Величайшей из великих песен 2020 года». [87] Саймон продал свой каталог музыкального издательства Sony Music Publishing в марте 2021 года. Ранее он был подписан с Universal Music Publishing Group . [88]
Саймон выпустил новый альбом Seven Psalms в апреле 2023 года. Документальный фильм о проекте In Restless Dreams снял Алекс Гибни. [89] Альбом был описан как 33 минуты непрерывной музыкальной медитации, состоящий из семи пьес, исполненных на акустической гитаре, связанных мотивом, заимствованным из «Анжи», с элементами фолка, блюза и джаза, а также с текстами, отражающими жизнь. , смерть и вера. [90] Вдохновение для создания альбома пришло к Саймону в 2020 году. Он вспоминал: «Мне приснился такой яркий сон, что я встал посреди ночи и записал его… голос сказал: «Ты призван буду работать над произведением под названием «Семь псалмов». [91]
В течение следующих нескольких месяцев, изолированный пандемией на ранчо в Техасе, Саймон работал над серией гитарных пьес и добавлял звуки, напоминающие далекие церковные колокола, издаваемые усиленными перевернутыми бокалами для вина. Он сказал: «Я представлял «Семь псалмов» как одну длинную мысль, объединенную со звуками, достаточно мощными, чтобы оживить эту мысль». [92] В начале декабря 2023 года Саймон репетировал «Семь псалмов» с двумя акустическими гитаристами. Он сказал, что ему не хватает выступлений, и надеялся, что альбом удастся сыграть вживую. [93]
Саймон планировал уйти из музыки, но после успеха Seven Psalms он завершил еще одну песню, сочинил еще четыре гитарных пьесы и строил планы по выпуску альбома дуэтов со своей партнершей, певицей Эди Брикелл . Он также находился на ранней стадии работы над мюзиклом. [94] В мае 2023 года Саймон рассказал в интервью The Times , что потерял «большую часть слуха» на левое ухо. [95]
В 2012 году в интервью, перепечатанном в журнале American Songwriter , Саймон обсудил искусство написания песен с музыкальным журналистом Томом Муном и рассказал об основных темах его написания песен: любви, семье и социальных комментариях, а также посланиях религии, духовности и Бога. Саймон объяснил, как он писал свои песни. «Музыка всегда предшествует словам. Слова часто возникают из звука музыки и в конечном итоге превращаются в связные мысли. Или в бессвязные мысли. Ритм также играет решающую роль в создании текстов. Это похоже на головоломку, чтобы найти правильное слово. слова, чтобы выразить то, что говорит музыка». [96]
В конце 1990-х Саймон написал и продюсировал бродвейский мюзикл под названием «Кейпмен» , который потерял 11 миллионов долларов во время своего показа в 1998 году. В апреле 2008 года Бруклинская музыкальная академия отметила произведения Пола Саймона и посвятила неделю Songs From the Capeman, где некоторые песни шоу исполнились певцами и испанским Гарлемским оркестром . Саймон появился во время концертов на БАМе , исполнив «Trailways Bus» и « Late in the Evening ». В августе 2010 года «Кейпмен» три вечера ставился в театре Делакорте в Центральном парке Нью-Йорка. Постановку поставила Дайан Паулюс и поставила совместно с Общественным театром . [97]
Саймон также работал в актерском мастерстве. Он сыграл музыкального продюсера Тони Лейси, второстепенного персонажа в художественном фильме Вуди Аллена 1977 года «Энни Холл» , а в следующем году сыграл эпизодическую роль в фильме « Ратлс: Все, что вам нужно, это наличные» . Позже он написал сценарий и снялся в фильме «One Trick Pony» 1980 года в роли Ионы Левина, подмастерья рок-н-рольщика, а также написал все песни для фильма. В 1981 году он появился в эпизоде «Маппет-шоу» , единственном эпизоде сериала, в котором использовались песни одного автора песен. Он появился в нескольких эпизодах « Улицы Сезам» в 1970-х и 1980-х годах, в том числе в запоминающемся исполнении « Я и Хулио на школьном дворе » в 1977 году и в эпизодической роли в песне «Put Down the Duckie!» в 1986 году.
В 1990-х и 2000-х годах Саймон играл персонажа Простого Саймона в телефильме Disney Channel «Мать гусь» Rock 'n' Rhyme и появлялся в эпизодических ролях в фильмах « Миллениум » и «Великий Бак Ховард» . В 2010-х годах он ненадолго появился в таких шоу, как «Портландия» , «Добро пожаловать в Швецию» и «Гораций и Пит» . Он появлялся в качестве интервьюируемого и музыкального гостя на ток-шоу, таких как «Шоу Дика Каветта» , « Поздняя ночь с Дэвидом Леттерманом» , «Позднее шоу с Дэвидом Леттерманом », «Отчет Колберта », «Поздняя ночь с Джимми Фэллоном » и « Позднее шоу со Стивеном Колбертом ». Он был героем двух фильмов Джереми Марра о создании «Грейсленда» и «Кейпмена» .
Саймон появлялся в Saturday Night Live 14 раз как ведущий и как музыкальный гость. Он был ведущим второго эпизода 18 октября 1975 года. Звезда SNL Чеви Чейз появилась в клипе Саймона на « You Can Call Me Al », синхронизируя песню по губам. На видео Саймон выглядит недовольным и имитирует бэк-вокал, играя на различных инструментах. Чейз также появился в клипе Саймона 1991 года на песню «Proof» со Стивом Мартином .
Саймон появился вместе с Джорджем Харрисоном в выпуске SNL , посвященном Дню благодарения , 20 ноября 1976 года, и они вместе исполнили « Here Comes the Sun » и « Homeward Bound ». Ранее в шоу Саймон исполнил « 50 способов оставить любовника ». Саймон открыл шоу комедийным скетчем, в котором он исполнил «Все еще сумасшедший после всех этих лет» в костюме индейки, а на следующей неделе будет День Благодарения. В середине песни он сказал группе прекратить играть, потому что ему было неловко, произнес речь перед публикой и покинул сцену. Лорн Майклс поприветствовал его за кулисами, но Саймон, все еще расстроенный, накричал на него из-за унизительного наряда с индейкой. Это был один из наиболее переигрываемых скетчей SNL .
В одной из пародий на канале SNL 1986 года, когда он продвигал «Грейсленд» , Саймон играл себя с другом, стоящего в очереди, чтобы попасть в кино. Он поразил своего друга, вспомнив запутанные подробности предыдущих встреч с прохожими, но совершенно потерял сознание, когда к нему подошел Арт Гарфанкел . [98] В конце 1980-х годов он работал с политиком, носившим его имя, сенатором от штата Иллинойс Полом Саймоном . [99]
Саймон закрыл юбилейное 40-летие шоу SNL 15 февраля 2015 года выступлением «Still Crazy After All This Years». Во вступительной части он сыграл отрывок из песни « I've Just Seen a Face » с сэром Полом Маккартни . Большая часть эпизода Дня Благодарения 1976 года была показана во время этого специального выпуска в прайм-тайм. Его последнее появление на SNL состоялось 13 октября 2018 года, когда он был музыкальным гостем на своем 77-летии. [100]
Саймон получил шестнадцать премий «Грэмми» за свою сольную и совместную работу, в том числе три за «Альбом года» ( «Мост через беспокойную воду» , 1971; « Все еще сумасшедший после всех этих лет», 1976 ; и «Грейсленд», 1988), а также премию за выдающиеся достижения. [101] Он один из шести артистов, которые неоднократно получали премию Грэмми как «Альбом года» в качестве главного признанного исполнителя.
В 1998 году он был занесен в Зал славы Грэмми за альбом Саймона и Гарфанкеля Bridge over Troubled Water . В 2002 году он получил номинацию на «Оскар» за лучшую оригинальную песню за песню «Отец и дочь».
Саймон дважды был введен в Зал славы рок-н-ролла : в 1990 году как участник Simon & Garfunkel; и в 2001 году за сольную карьеру. [49] В 2006 году он был назван одним из «100 человек, которые сформировали мир» по версии журнала Time . [102] В 2011 году журнал Rolling Stone назвал его одним из 100 величайших гитаристов, [103] а в 2015 году он занял 8-е место в их списке 100 величайших авторов песен всех времен . [104] В 2023 году журнал Rolling Stone поставил его на 246-е место среди величайших гитаристов всех времён . [105] Он был первым лауреатом премии Гершвина Библиотеки Конгресса США за популярную песню в 2007 году.
В 2001 году Саймон был удостоен звания «Человек года» MusiCares. В 2002 году он был одним из пяти лауреатов ежегодной награды Центра Кеннеди , высшей национальной награды артистам и артистам культуры.
В 2005 году Саймон был удостоен награды на 53-й ежегодной церемонии вручения наград BMI Pop Awards. Его каталог песен получил 39 наград BMI Awards, включая многочисленные упоминания за «Мост через беспокойную воду», «Миссис Робинсон», «Ярмарка в Скарборо» и «Звук тишины». По данным опросов BMI, к 2005 году он собрал почти 75 миллионов трансляций в эфире. [106] В 2006 году журнал Time включил его в список «100 человек, которые сформировали мир». [107]
В 2007 году Саймон получил первую ежегодную премию Гершвина Библиотеки Конгресса США за популярную песню. Эта награда , названная в честь Джорджа и Иры Гершвин , признала глубокое и положительное влияние популярной музыки на мировую культуру. Саймон сказал: «Я благодарен за то, что стал лауреатом премии Гершвина, и для меня вдвойне большая честь стать первым. Я с нетерпением жду возможности провести вечер в компании художников, которыми я восхищаюсь, на церемонии награждения в мае. Я могу вспомнить несколько [артисты], которые выразили мои слова и музыку гораздо лучше, чем я. Я взволнован перспективой того, что это произойдет снова. Это сбывшаяся мечта автора песен». Среди исполнителей, отдавших дань уважения Саймону, были Стиви Уандер, Элисон Краусс , Джерри Дуглас , Лайл Ловетт , Джеймс Тейлор , Дайэнн Ривз , Марк Энтони , Иоланда Адамс и Ледисмит Блэк Мамбазо . Мероприятие было профессионально снято и транслировано и выпущено под названием «Пол Саймон и друзья» . В 2012 году Саймон был удостоен премии Polar Music Prize . [108]
Когда Саймон переехал в Англию в 1964 году, он встретил Кэтлин Мэри «Кэти» Читти в первом английском фолк-клубе, в котором он играл, — фолк-клубе Railway Inn в Брентвуде, Эссекс , где Читти подрабатывал продавцом билетов. Ей было 16, а ему 22, когда у них начались отношения. Позже в том же году они вместе посетили США, в основном гастролируя на автобусе. [109] Кэти вернулась в Англию, а Саймон последовал за ней несколько недель спустя. Когда он вернулся в США с растущим успехом «Звуков тишины», Кэти, которая была довольно застенчивой, [110] не хотела участвовать в успехе и славе, и они разорвали свои отношения. [111] Она упоминается по имени как минимум в двух песнях Саймона: « Песня Кэти » и « Америка ». Она также упоминается в фильмах « На пути домой » и « Покойный великий Джонни Эйс ». На обложке альбома Саймона «The Paul Simon Songbook» 1965 года есть совместная фотография Саймона и Кэти . [112]
Саймон был женат трижды, сначала на Пегги Харпер в 1969 году. В 1972 году у них родился сын Харпер Саймон , и они развелись в 1975 году, что послужило вдохновением для написания песни « 50 способов оставить своего любовника ». Об этих отношениях Саймон написал в песне «Train in the Distance» из своего альбома 1983 года Hearts and Bones . [113] В конце 1970-х годов Саймон жил в Нью-Йорке по соседству с создателем Saturday Night Live Лорном Майклсом , которого в тот период называли «лучшим другом» Саймона. [114]
Он и Шелли Дюваль прожили вместе как пара два года, пока она не познакомила его со своей подругой Кэрри Фишер . Саймон и Фишер стали парой, [114] и его второй брак, с 1983 по 1984 год, был с Фишером. Он сделал ей предложение после игры «Нью-Йорк Янкиз» . [113] Песня « Hearts and Bones » была написана об их совместной жизни, а песня «Graceland», как полагают, о поиске утешения после разрыва отношений в поездке. [115] Через год после развода Саймон и Фишер возобновили отношения, которые длились несколько лет.
Саймон женился на певице Эди Брикелл 30 мая 1992 года. У них трое детей. [116] 26 апреля 2014 г. Саймон и Брикелл были вовлечены в бытовой спор, в котором применялось насилие с обеих сторон. Каждому была выдана повестка в суд по обвинению в хулиганстве. [117]
Саймон и его младший брат Эдди Саймон основали Центр изучения гитары где-то до 1973 года. [118] Центр изучения гитары стал частью Новой школы в Нью-Йорке где-то до 2002 года. [119]
Саймон - страстный болельщик хоккейной команды «Нью-Йорк Рейнджерс» , баскетбольной команды «Нью-Йорк Никс» и бейсбольной команды «Нью-Йорк Янкиз» . [120] [121] [122]
Саймон — сторонник музыкального образования детей. В 1970 году, после записи «Bridge Over Troubled Water», он провел прослушивание в мастерскую молодых авторов песен по приглашению Школы искусств Тиша Нью-Йоркского университета . Реклама о прослушиваниях была опубликована в The Village Voice , и на выступление пришли сотни претендентов. Среди шести авторов-подростков, отобранных для опеки, были Мелисса Манчестер , Томми Мэндел и поэт рок/бита Джо Лайнус. Мэгги и Терре Рош (Сестры Рош), которые позже подпевали Саймону, импровизировано присоединились к продолжающемуся семинару.
Саймон пригласил шестерых подростков испытать процесс записи в студии Columbia под руководством инженера Роя Хейли . Во время этих сессий Боб Дилан записывал свой альбом Self-Portrait , в который входила версия песни Саймона « The Boxer ». Скрипач Исаак Стерн посетил группу со съемочной группой CBS и поговорил с молодыми музыкантами о текстах и музыке.
Позже Манчестер отдал дань уважения Саймону своей записанной песней «Ода Полу». Среди других музыкантов, наставником которых был Саймон, был Ник Лэрд-Клоуз , который стал соучредителем группы The Dream Academy . Лэрд-Клоуз выразил благодарность Саймону за помощь в создании самого большого хита группы « Life in a Northern Town ». [123]
В 2003 году Саймон стал сторонником Little Kids Rock , некоммерческой организации, которая предоставляла бесплатные музыкальные инструменты и бесплатные уроки детям в государственных школах США. Он входит в совет директоров организации как почетный член.
Саймон также является крупным благотворителем и одним из соучредителей вместе с Ирвином Редленером Проекта детского здоровья и Фонда детского здоровья [124] [125] , который начал с создания специально оборудованных автобусов для оказания медицинской помощи детям, находящимся в недостаточном состоянии. -обслуживаемые территории, как городские, так и сельские. Их первый автобус был размещен в обедневшем Южном Бронксе Нью-Йорка, но теперь автобусы курсируют в 12 штатах, в том числе на побережье Мексиканского залива . Проект значительно расширился и сотрудничает с крупными больницами, местными государственными школами и медицинскими школами, а также пропагандирует политику в области здоровья и медицинского обслуживания детей.
В мае 2012 года Пол Саймон выступил на благотворительном ужине для Института бассейна Туркана в Нью-Йорке, собрав более 2 миллионов долларов для исследовательского института Ричарда Лики в Африке. [126] За свое выступление на фестивале музыки и искусств «Outside Lands» в Сан-Франциско в 2019 году Саймон пожертвовал гонорар за выступление Альянсу парков Сан-Франциско и «Друзьям городского леса» . [127]
В эту дискографию не вошли сборники, концертные альбомы или работы с Simon & Garfunkel . В сольных концертных альбомах Саймона часто есть песни, которые он изначально записал с Simon & Garfunkel, а многие концертные альбомы Simon & Garfunkel содержат песни, которые Саймон впервые записал на сольных альбомах. [128] [129]
У Саймона есть несколько песен, которые появляются только на сборниках и нигде больше, например, " Slip Slidin' Away ", которая впервые появилась на сборнике Greatest Hits, Etc. (1977) и с тех пор была включена в последующие сборники, такие как Negotiations и Love. Песни (1988). [130]
Сольные студийные альбомы
Саймон спел «Звук тишины», любимую песню Сото, учителя, защищавшего учеников от
пуль
Адама Ланцы .
