Public Image Ltd (сокращенно и стилизованно PiL ) — английская пост-панк -группа, образованная вокалистом Джоном Лайдоном (ранее, как Джонни Роттен, вокалист Sex Pistols ), гитаристом Китом Левеном (один из основателей The Clash ), басистом Джа Уобблом и барабанщиком Джимом Уокером в мае 1978 года. Состав группы часто менялся на протяжении многих лет; Лайдон был единственным постоянным участником.
После ухода Лайдона из Sex Pistols в январе 1978 года он занялся поисками более экспериментального «анти- рокового » проекта и сформировал PiL. [6] [7] В том же году PiL выпустили свой дебютный студийный альбом First Issue (1978), создав абразивный, насыщенный басами звук, вдохновлённый дабом , нойзом , прогрессивным роком и диско . [8] [9] Второй студийный альбом PiL Metal Box (1979) продвинул их звучание ещё дальше в авангард и часто рассматривается как один из важнейших альбомов эпохи пост-панка.
К 1984 году Левин, Уоббл и Уокер ушли, и группа фактически стала сольным проектом для Лайдона, который перешел к более доступному звучанию с коммерчески успешными студийными альбомами This Is What You Want... This Is What You Get (1984) и Album (1986). [10] После перерыва в конце 1990-х годов Лайдон восстановил группу в 2009 году и выпустил еще несколько альбомов, включая What the World Needs Now... (2015).
После распада Sex Pistols в 1978 году фотограф Деннис Моррис предложил Лайдону отправиться на Ямайку вместе с ним и главой Virgin Records Ричардом Брэнсоном , где Брэнсон должен был искать начинающих регги- музыкантов. [11] Брэнсон также привёз на Ямайку американскую группу новой волны Devo , намереваясь сделать Лайдона ведущим вокалистом группы. Devo отклонил предложение. [12]
Вернувшись в Англию, Лайдон искал музыкантов, но это было сложно. Он заявил в прессе: «Я думаю о том, чтобы отправиться на север за кем-нибудь. У них там есть группы, которые пытаются отличаться». [13] Он обратился к Джа Уобблу ( урожденному Джону Уордлу) с предложением создать совместную группу. Пара была друзьями с начала 1970-х годов, когда они учились в одной школе в Хакни (оба принадлежали к кругу друзей Лайдона, неофициально прозванному «Банда Джонов» — Джон Лайдон, Джон Уордл, Джон Грей и Саймон Джон Ричи/Беверли, он же Сид Вишес ). [14] Лайдон и Уоббл ранее играли музыку вместе в последние дни Sex Pistols. Оба имели одинаково широкие музыкальные вкусы и были страстными поклонниками регги и мировой музыки . Лайдон предполагал, как и в случае с Сидом Вишесом, что Уоббл научится играть на бас-гитаре по ходу дела. Уоббл оказался природным талантом. Лайдон также обратился к гитаристу Кейту Левену для новой группы. Левин и Лайдон познакомились во время гастролей в середине 1976 года, когда Левин еще был участником Clash . В то время Лайдон и Левин оба считали себя аутсайдерами даже в своих собственных группах. Джим Уокер , канадский студент, недавно приехавший в Великобританию, был принят на работу барабанщиком после того, как ответил на объявление, размещенное в Melody Maker, опубликованное 6 мая 1978 года. [15]
Группа начала репетировать вместе в середине мая 1978 года, хотя они все еще не имели названия. В июле 1978 года Лайдон официально назвал группу «Public Image» («Ltd» было добавлено, когда компания была зарегистрирована в июле 1978 года), в честь романа Мюриэль Спарк «The Public Image » (1968). [16] PiL дебютировали в октябре 1978 года с песней « Public Image », написанной, когда Лайдон все еще был участником Sex Pistols, и обсуждал свои чувства от эксплуатации их менеджером Малкольмом Маклареном . [17] Сингл был хорошо принят и достиг 9-го места в UK Singles Chart , а также хорошо продавался в США.
При подготовке своего дебютного студийного альбома Public Image: First Issue группа израсходовала весь свой бюджет на запись задолго до того, как запись была завершена. В результате, финальный альбом состоял из восьми треков разного качества звучания, половина из которых была написана и записана в спешке, после того, как закончились деньги. [18] Альбом был выпущен в декабре 1978 года.
Сингл "Public Image" был широко воспринят как обличительная речь против Малкольма Макларена и его предполагаемой манипуляции Лайдоном во время его карьеры в Sex Pistols. Трек "Low Life" (с его обвинительными текстами "Egomaniac betrayor", "You fall in love with your ego" и " Bourgeoisie anarchist ") также рассматривался как нападение на Макларена, хотя Лайдон заявил, что текст относится к Сиду Вишесу . Двухчастная песня "Religion" презрительно относится к католической церкви ; Лайдон придумал текст, когда был частью Sex Pistols, но он утверждает, что другие участники группы не хотели его использовать. Заключительный трек "Fodderstompf", в значительной степени вдохновленный дабом, состоит из почти восьми минут кругового басового риффа, сыгранного на фоне дуэта Lydon/Wobble, высмеивающего общественное возмущение, песни о любви и подростковую апатию, при этом открыто признавая отсутствие усилий, вложенных в это. Трек завершается звуком огнетушителя, выпущенного в студии звукозаписи Wobble. Фотографии для альбома были сделаны Деннисом Моррисом, который также создал логотип PiL.
«PiL был простой штукой из четырех разных людей, которые принимали разные наркотики в разное время», — заметил Уоббл в интервью Select . «Они были вместе только первые два месяца своего существования. У нас был чертовски хороший барабанщик по имени Джим Уокер, но он свалил через несколько месяцев [в начале 1979 года], и группа просто развалилась. Каким-то образом у нее были своего рода предсмертные муки, которые произвели пару ослепительных альбомов». [19]
Уход Джима Уокера открыл путь для ряда новых барабанщиков. Прослушивания позже проводились в Rollerball Studios на Tooley Street , London Bridge . Дэвид Хамфри был их вторым барабанщиком, который записал два трека в Manor Studios в Оксфорде, «Swan Lake» и «Albatross», для Metal Box . « Death Disco » (он же «Swan Lake») был выпущен как сингл в 1979 году и достиг 20-го места в чартах. [20] Большую часть барабанных партий на альбоме исполнил Ричард Дудански (бывший участник 101ers ), барабанщик PiL с апреля по сентябрь 1979 года. Его заменил Карл Бернс (участник Fall ), которого, в свою очередь, заменил Мартин Аткинс . Запись и репетиции были хаотичными; в 2001 году Аткинс сказал, что его прослушивание заключалось в исполнении «Bad Baby» во время сессии звукозаписи — дубля, который был записан и выпущен на Metal Box . [21] Аткинс был барабанщиком PiL с 1979 по 1980 и с 1982 по 1985 годы.
Metal Box изначально был выпущен в виде трёх безымянных 45-оборотных 12-дюймовых (30 см) пластинок, упакованных в металлическую коробку, напоминающую коробку из-под киноплёнки с тиснёным логотипом PiL на крышке (позже он был переиздан в более традиционной упаковке как двойной LP-набор, Second Edition ), и включает в себя фирменные гипнотические даб-регги- басовые линии группы , стеклянную арпеджио- гитару и мрачный, параноидальный, поток сознания вокал. [ необходима цитата ]
PiL провели ряд спорных живых выступлений и закулисных споров во время своего первого американского тура в 1980 году. Их появление в Grand Olympic Auditorium в Лос-Анджелесе было чревато враждебными обменами между Лайдоном и аудиторией. Напряженность за кулисами также возросла. PiL потребовали, чтобы они работали только с местными промоутерами, выступая против рекламной машины Warner Bros. Records , их американского лейбла. Для выступлений в Лос-Анджелесе и Сан-Франциско PiL согласились работать с Дэвидом Фергюсоном и его независимым лейблом CD Presents . Это деловое соглашение поставило группу и CD Presents в ожесточенную битву с базирующимся в Сан-Франциско промоутером Биллом Грэмом , который вел переговоры с владельцами концертных площадок и должностными лицами правительства Сан-Франциско, чтобы лишить PiL места проведения концерта. Опасаясь всплесков общественного негодования в случае отмены шоу, городские власти Сан-Франциско вместо этого решили разрешить проведение спонсируемого CD Presents мероприятия. [22]
17 мая 1980 года группа появилась на подростковом музыкальном шоу American Bandstand по приглашению ведущего Дика Кларка . [23] Выступление PiL было хаотичным; они отказались от фонограммы, пригласили публику на сцену, пока играла музыка, а Лайдон дурачился. Кларк назвал выступление одним из своих 100 любимых AB. [24]
В июне 1980 года Лайдон и Левин дали интервью на шоу NBC The Tomorrow Show, которое вел ведущий Том Снайдер . Интервью было неловким (и временами воинственным). В какой-то момент Снайдер спросил Лайдона, является ли PiL группой, на что Лайдон ответил: «Мы не группа, мы компания. Просто. Ничего общего с рок-н-роллом. Ду-да». Сюжет закончился извинениями Снайдера перед аудиторией: «Самое интересное, что мы говорили с этими двумя джентльменами пару недель назад, предварительное интервью, по-видимому, все прошло просто отлично и имело большой смысл, и то, что я прочитал о них сегодня днем, но каким-то образом это немного потерялось в переводе сегодня вечером. Но это, вероятно, моя вина». [25] Лайдон снова появился на шоу Тома Снайдера в 1997 году, и Снайдер извинился за то, что произошло тем вечером. Лайдон отмахнулся, сказав: «Это просто развлечение», и совершенно нормальное интервью продолжилось без каких-либо затруднений. [ необходима цитата ]
В 1980 году также вышел первый концертный альбом PiL Paris au Printemps – также последний альбом группы с участием Jah Wobble. На обложке этого релиза название группы и все названия треков были переведены на французский язык. Обложкой альбома стала картина Джона Лайдона, изображающая его самого, Кита Левена и Жанетт Ли .
В мае 1981 года PiL появились в Нью-Йорке в The Ritz , играя из-за проекционного экрана. К Лайдону, Левину и Жанетт Ли присоединился новый барабанщик, 60-летний джазовый музыкант Сэм Улано, которого наняли для выступления из бара, поскольку он, по-видимому, никогда раньше не слышал группу. Пока что-то напоминающее, но явно отличающееся от PiL, импровизировало за экраном, записи PiL одновременно проигрывались через PA. Лайдон насмехался над аудиторией, которая ожидала услышать знакомый материал (или, по крайней мере, увидеть группу), и разразилась свалка, в которой зрители забросали сцену бутылками и натянули брезент, расстеленный под группой, опрокинув оборудование. Промоутеры очистили зал и отменили шоу на следующий вечер, а в Нью-Йорке вспыхнул фурор в местных СМИ. [26]
Позже в 1980 году Jah Wobble покинул группу и формально не был заменен. Получившийся студийный альбом был примечателен почти полным отсутствием басовых партий. Мартин Аткинс, который изначально присоединился к группе в самом конце сессий Metal Box , был повторно нанят на ударные в The Flowers of Romance . К тому времени Левин в значительной степени отказался от гитары в пользу синтезатора, выбрав новую технику, хотя и в долгу перед Алленом Равенстином из Pere Ubu . Пропульсивная игра Аткинса в стиле марширующего оркестра , отсутствие баса и гитары и возрастающая лирическая абстракция Лайдона сделали этот альбом трудным для прослушивания поклонниками рока, и современные обзоры выразили большое замешательство. Запись состоит в основном из барабанов, вокала, musique concrète и пленочных циклов , с единственными жестами в сторону баса (на котором играл Левин) и клавишных. Название «Flowers of Romance» было названием недолго просуществовавшей группы, в которую входили Кит Левин, Вив Альбертин и Сид Вишес в 1976 году. Трек «Francis Massacre» был частично вдохновлен заключением Лайдона в тюрьме Маунтджой , а трек «Hymie's Him» начинался как инструментальная композиция, предназначенная для саундтрека к криминальному фильму ужасов Майкла Уодли « Вулфен » (1981).
Прерванный четвертый студийный альбом, записанный в 1982 году, позже был выпущен Levene под названием Commercial Zone , в который вошел вклад басиста Пита Джонса. Лайдон и Аткинс утверждают, что Левин украл мастер-ленты. Аткинс остался на концертном альбоме (один из первых цифровых концертных альбомов, когда-либо записанных), Live in Tokyo (1983) — в котором PiL состояли из него, Лайдона и группы сессионных музыкантов — и ушел в 1985 году после выпуска This Is What You Want... This Is What You Get (1984). Этот альбом состоит из перезаписанных версий пяти песен из Commercial Zone (некоторые из которых включают духовую секцию) и трех новых треков (четыре песни из Commercial Zone не были перезаписаны для нового альбома). PiL двигались в сторону более коммерческой поп-музыки и танцевальной музыки , и хотя многие новые поклонники нашли PiL, мало что осталось от их первоначальной аудитории (или звучания).
В этот промежуточный период группа выпустила сингл " This Is Not a Love Song " в 1983 году, текст песни высмеивал гнев некоторых фанатов и музыкальной прессы по поводу движения группы к более коммерческому стилю. Название песни было вдохновлено строкой из песни "Her Story" (1979) коллег по лейблу Virgin Flying Lizards о группах, "продающих" свои художественные принципы ради коммерческого успеха (" But you still make money, by singing sweet songs of love... this is a love song "). По иронии судьбы, это дало группе их самый большой международный хит-сингл, достигший 5-го места в британских чартах синглов и 12-го места в Нидерландах.
Перезаписанная версия с более жестким вокалом и духовой секцией вошла в альбом This Is What You Want... This Is What You Get .
В 1985 году Лайдон записал песню под названием «World Destruction» в сотрудничестве с группой Afrika Bambaataa Time Zone и продюсером Биллом Ласвеллом . Выпущенный в 1986 году студийный альбом PiL был просто назван Album , Compact Disc или Cassette , в зависимости от формата. Синий шрифт обложки и спартанский дизайн пародировали общие бренды ; на рекламных фотографиях Лайдон был изображен в «общем синем» костюме, окруженном общей едой и пьющим общее пиво. Спродюсированный Биллом Ласвеллом (несмотря на поддерживаемую Лайдоном фракцию и разобщенность [ нужна ссылка ] ) и со многими из обычного состава музыкантов Ласвелла, он также включал гитарные соло Стива Вая , которые сам Вай считал одними из своих лучших работ. [ необходима цитата ] Йонас Хеллборг , соло-басист и в то время участник реформированной группы Джона Маклафлина Mahavishnu Orchestra , играл на басу на альбоме. Джазовый великий Тони Уильямс и легендарный барабанщик Cream Джинджер Бейкер играли на барабанах на альбоме, в котором также участвовал Рюити Сакамото из японской электронной музыкальной группы Yellow Magic Orchestra (YMO). Снова возникли споры с утверждениями о том, что обложка альбома и концепция названия были украдены у нойз-панк-группы из Сан-Франциско Flipper , современников PiL, чей альбом Album имел такой же неукрашенный конверт. Flipper в ответ назвали свой следующий альбом Public Flipper Limited .
Для тура Album в 1986 году Лайдон нанял бывшего гитариста Magazine и Siouxsie and the Banshees Джона Макгиоха , мультиинструменталиста world music (и бывшего гитариста Damned ) Лу Эдмундса , басиста Аллана Диаса и бывшего барабанщика Pop Group и Slits Брюса Смита . (Диас ранее играл с Дэвидом Ллойдом и Эндрю Эджем в Uropa Lula ). С течением лет состав PiL становился более устойчивым, поскольку звучание альбомов смещалось в сторону танцевальной культуры и поп-музыки, ориентированной на барабаны. Эдмундс ушел из-за тиннитуса в 1988 году, а Смит ушел в 1990 году. Макгиох и Диас были участниками PiL с 1986 по 1992 год, что сделало их самыми долгоиграющими участниками группы, помимо Лайдона.
PiL выпустили студийный альбом Happy? в 1987 году, а в начале 1988 года были разогревающей группой в туре INXS Kick по США. Билл Ласвелл, который продюсировал предыдущий студийный альбом PiL, в какой-то момент должен был продюсировать Happy?, но эта идея провалилась, предположительно, потому что Ласвелл хотел заменить состав PiL своими собственными сессионными музыкантами (как это было в случае с Album ), на что Джон Лайдон не согласился. В конечном итоге Happy? был спродюсирован Гэри Ланганом и PiL. Альбом выпустил сингл "Seattle", а также сингл на тему абортов "The Body", своего рода продолжение песни Sex Pistols с похожим названием " Bodies ". В 1989 году PiL гастролировали с New Order и Sugarcubes под названием "The Monsters of Alternative Rock". Седьмой студийный альбом PiL, 9 — названный так, поскольку это был девятый официальный альбом группы, включая два концертных альбома — появился в начале 1989 года и включал сингл « Disappointed ». Альбом был спродюсирован Стивеном Хейгом (который был известен по работе с Pet Shop Boys и New Order), Эриком «ET» Торнгреном и группой.
В 1990 году песня Public Image Ltd "The Order of Death" (из This is What You Want... This is What You Get ) была заметно представлена в фильме Ричарда Стэнли Hardware . В том же году вышел первый сборник PiL The Greatest Hits, So Far , в который вошла одна новая песня, сингл на экологическую тематику "Don't Ask Me". Остальная часть альбома состояла из ранее выпущенного материала, хотя были использованы ремиксы нескольких песен вместо оригинальных версий альбома, а также был включен ремейк альбома "This is Not a Love Song" вместо оригинальной версии сингла. Лайдон утверждает, что он хотел, чтобы альбом состоял из 28 треков; окончательный список из 14 треков был компромиссом с Virgin Records (которые, по словам Лайдона, изначально хотели только восемь треков). Сборник, который мог похвастаться обложкой альбома от Рега Момбасы , занял 20-е место в UK Albums Chart .
Последний студийный альбом PiL этого периода, That What Is Not 1992 года , включал сэмпл из песни Sex Pistols "God Save the Queen" в песне "Acid Drops" (голос младшего Лайдона скандирует слова "No future, no future..." в концовке). Лайдон распустил группу год спустя после того, как Virgin Records отказались платить за тур в поддержку альбома, и Лайдону пришлось платить за него из своего кармана. Последний концерт группы состоялся 18 сентября 1992 года в составе Лайдона, Макгиоха, Теда Чау (гитара, клавишные), Майка Джойса из Smiths (ударные) и Рассела Уэбба (бас-гитара). [27] Аллан Диас, басист PiL с весны 1986 года, покинул группу летом 1992 года, за несколько месяцев до того, как сама PiL ушла на перерыв.
В 1993 году Лайдон работал над своими мемуарами, впервые опубликованными в 1994 году под названием Rotten: No Irish, No Blacks, No Dogs , а в 1996 году он воссоединился со Стивом Джонсом , Гленом Мэтлоком и Полом Куком для тура Filthy Lucre Tour группы Sex Pistols. Лайдон выпустил сольный студийный альбом Psycho's Path в 1997 году. В 1999 году вышел 4-дисковый сборник PiL Plastic Box ; он предлагал более полную ретроспективу записанного материала PiL, чем однодисковый The Greatest Hits, So Far . Plastic Box содержал смесь ранее выпущенного и неизданного материала, охватывающего всю карьеру PiL, хотя ни один материал из Commercial Zone или двух концертных альбомов PiL не был включен (в примечаниях к сборнику Лайдон написал, что «эта коллекция представляет собой запятую, а не точку, я полностью намерен продолжать с PiL, и в будущем их будет больше»). [28]
В сентябре 2009 года было объявлено, что PiL воссоединятся для пяти концертов в Великобритании, что станет их первым живым выступлением за 17 лет. [29] Лайдон финансировал воссоединение, используя деньги, которые он заработал, снимаясь в рекламе масла Country Life на британском телевидении. «Деньги, которые я заработал на этом, теперь полностью ушли — целиком и полностью — на возрождение PiL», — сказал Лайдон [30] .
15 октября 2009 года Лайдон зарегистрировал частную компанию с ограниченной ответственностью PIL Twin Limited в качестве своей новой музыкальной издательской компании в Великобритании. [31]
Новый состав (состоящий из Лайдона, предыдущих участников Брюса Смита и Лу Эдмондса , а также мультиинструменталиста Скотта Фирта ) отыграл в целом положительные отзывы в конце 2009 года, совпав с 30-летием Metal Box . Однако Лайдон возразил: «Этот тур абсолютно не имеет ничего общего с годовщиной чего-либо… Мы даже не знали, что Virgin планировали выпустить очень ограниченный тираж Metal Box, потому что они никогда не удосужились посоветоваться с нами». [32] Тур породил концертный альбом ALiFE 2009 .
В апреле 2010 года PiL начали обширный тур по Северной Америке, включая выступление в качестве хедлайнеров на фестивале Coachella . [33] Группа отыграла несколько европейских концертов в июле 2010 года и на фестивале Summer Sonic в Японии в августе 2011 года. [34]
В ноябре 2009 года Лайдон сказал, что PiL могут вернуться в студию, если им удастся собрать достаточно денег во время декабрьского тура или от звукозаписывающей компании. [35]
PiL отправилась в Тель-Авив , чтобы возглавить фестиваль Heineken Music Conference 2010 в августе 2010 года. Группа столкнулась с критикой за нарушение артистического бойкота Израиля некоторыми британскими музыкантами, организованного в знак протеста против израильской политики в отношении палестинцев. Лайдон сказал в ответ:
Я действительно возмущен предположением, что я еду туда играть для правых нацистских евреев. Если Элвис-гребаный-Костелло хочет отказаться от концерта в Израиле, потому что у него внезапно появилось это сострадание к палестинцам, то это хорошо. Но у меня есть одно абсолютное правило, верно? Пока я не увижу арабскую страну, мусульманскую страну с демократией, я не пойму, как кто-то может иметь проблемы с тем, как с ним обращаются. [36]
30 ноября 2011 года собственный лейбл группы PiL Official Limited был зарегистрирован как частная компания с ограниченной ответственностью в Великобритании. [37]
PiL выпустили виниловый EP One Drop в конце апреля 2012 года, который в конечном итоге стал доступен для прослушивания. Новый 12-трековый студийный альбом This is PiL вышел в мае. This is PiL стал первым студийным альбомом группы за двадцать лет.
28 июля 2015 года группа загрузила промо-видео для сингла «Double Trouble» со своего следующего студийного альбома What the World Needs Now... на свой канал YouTube . 21 августа PiL выпустили сингл (при поддержке « Bettie Page ») и неальбомный трек «Turkey Tits». What the World Needs Now... — десятый студийный альбом PiL, выпущенный в сентябре 2015 года. [38] 17 ноября 2015 года группа исполнила «Double Trouble» на The Late Show with Stephen Colbert .
В декабре 2016 года группа выпустила суперделюкс-издания Metal Box и Album .
В 2018 году вышел документальный фильм The Public Image Is Rotten . Также в 2018 году группа выпустила The Public Image is Rotten – Songs from the Heart , сборник CD/DVD в честь 40-летия группы. Он состоит из пяти CD и двух DVD, которые включают в себя би-сайды, раритеты, радиосессии, живые концерты, 12-дюймовые миксы и промо-видео.
9 января 2023 года было объявлено, что группа вошла в число шести артистов, выбранных для участия в Eurosong 2023 за возможность представить Ирландию на конкурсе песни Евровидение 2023. [ 39] Они соревновались с песней «Hawaii» и в конечном итоге заняли 4-е место с 18 очками. Песня, названная группой «самым личным произведением песенного творчества», была выпущена как сингл и была описана как любовное письмо жене Лайдона, Норе Форстер . [40] После ее смерти 5 апреля группа анонсировала свой студийный альбом End of World , выпущенный 11 августа, вместе с новым европейским туром. [40]
Действующие члены
Студийные альбомы
Требуется барабанщик для игры в ритме для современной группы с модным внешним видом и довольно известным певцом. - Virgin Records, 727 8070