«Айвенго» — романтическая опера в трёх действиях пороману сэра Вальтера Скотта 1819 года на музыку сэра Артура Салливана и либретто Джулиана Стерджиса . Премьера состоялась в Королевском английском оперном театре 31 января 1891 года, было проведено 155 представлений подряд, что является рекордом для большой оперы . [1] Позже в том же году его исполняли еще шесть раз, в общей сложности состоялось 161 представление. [2] В 1894–1895 годах по нему гастролировала оперная труппа Карла Розы , но с тех пор он редко исполнялся. Первая полноценная, полностью профессиональная запись вышла в 2010 году на лейбле Chandos Records . [3]
После времен Майкла Уильяма Балфа и его современников мода в Лондоне, возглавляемая принцем Уэльским , заключалась в том, что оперные театры представляли в основном оперы, импортированные из Италии, Франции и Германии. Английская опера пришла в упадок, и с 1844 по 1874 год в Англии не было написано ни одной полностью написанной оперы . из них в конце 1870-х и 1880-х годах. [5] Артур Салливан давно мечтал написать большую оперу в том, что он называл «эклектичным» стилем, который основывался бы на существующих европейских стилях. В интервью 1885 года он сказал:
В конце 1870-х и на протяжении 1880-х годов Ричард Д'Ойли Карт добился большого успеха, поставив оперы Гилберта и Салливана . К концу 1880-х годов, возможно, воодушевленный операми, поставленными Карлом Розой, [7] Карт стремился сделать для большой оперы то, что он сделал для комической оперы, с помощью Артура Салливана , который давно стремился сочинять более серьезные произведения. [4] В мае 1888 года Салливан отметил в своем дневнике, что после исполнения его кантаты «Золотая легенда» , данной в Альберт-холле по приказу королевы Виктории , королева сказала ему: «Тебе следует написать большую оперу – ты бы это сделал». сделай это так хорошо!" [8] Карт начал строительство Королевского английского оперного театра в декабре 1888 года и поручил Салливану написать первую работу предприятия. [5] Джордж Бернард Шоу в августе 1889 года задавался вопросом о целесообразности строительства нового оперного театра, когда три существующих ( Королевский оперный театр , Театр Ее Величества и Королевский театр на Друри-Лейн ) использовались недостаточно. [9] В течение 1890 года Карт связался с несколькими композиторами, в том числе с Фредериком Коуэном , с просьбой сочинить оперы, чтобы сменить Айвенго в новом доме. [5]
Салливан попросил своего обычного сотрудника У.С. Гилберта предоставить либретто для большой оперы, но Гилберт отказался, написав, что в большой опере роль либреттиста подчинена роли композитора и что публика в любом случае не примет серьезного проекта. работа из-под его пера. Гилберт рекомендовал Джулиану Стерджису написать либретто. Стерджис написал либретто для оперы «Надежда» Артура Геринга Томаса (1885), которое с успехом поставил Карл Роза. [8] Ранее Айвенго трактовался оперно, в том числе стилизованная опера 1826 года на музыку Россини и оперы Маршнера в 1829 году, Пачини в 1832 году и Николаи в 1840 году. И Салливан, и критики отметили, что роман Скотта с его многочисленными сценами будет сделать сложную адаптацию. [10] Стерджис приступил к работе над «Айвенго» весной или в начале лета 1889 года. В либретто используются некоторые языки непосредственно из романа, но не меняется основная история. Однако, сокращая длинный и насыщенный действием роман до сценического произведения, либретто опирается на знание романа публикой и опускает многие сцены, а также полностью опускает персонажей Гурта Свинопаса, Освальда, слуги Седрика, некоторых из персонажей короля Иоанна. советники и Ательстан Неготовый, среди прочих. [8] Ричард Траубнер пишет в Opera News , что «либретто Стерджиса, учитывая его цитаты из Скотта и квазисредневекового английского языка, все еще схематично, и сложная история на самом деле не продвигается вперед с каким-либо оперным удовлетворением». [11]
Пока Стерджис работал над «Айвенго» , Салливан сочинял «Гондольеров» на либретто Гилберта для театра «Савой» . После того, как «Гондольеры» открылись и Салливан взял свой ежегодный отпуск в Монте-Карло , он, наконец, приступил к сочинению « Айвенго» в мае 1890 года, завершив партитуру в декабре 1890 года. Репетиции хора « Айвенго» начались в ноябре, с Альфредом Селье в качестве хормейстера и его братом. Франсуа Селье , ставший музыкальным руководителем нового театра. [12] В апреле 1890 года Гилберт оспорил Карте по поводу партнерских расходов в театре Савой, включая новый ковер для вестибюля. К удивлению и негодованию Гилберта, Салливан встал на сторону Карт - в конце концов, Карт продюсировал его оперу - и Гилберт подал в суд на Карт и Салливана в мае. Судебный процесс продолжался на протяжении большей части периода создания « Айвенго» , и Салливан написал Гилберту в сентябре 1890 года, что он «физически и морально заболел из-за этого жалкого дела. Я до сих пор не оправился от шока, увидев, что наши имена соединены… ... во враждебном антагонизме из-за нескольких жалких фунтов». [13] Салливан завершил партитуру слишком поздно, чтобы уложиться в запланированную дату производства Carte, и затраты росли, поскольку продюсеру приходилось платить исполнителям, съемочной группе и другим людям, в то время как театр пустовал. Салливан был обязан выплатить Карту предусмотренный договором штраф в размере 3000 фунтов стерлингов за задержку. [14] [15]
Айвенго и Королевский английский оперный театр открылись 31 января 1891 года, на мероприятии присутствовали принц и принцесса Уэльские, а также другие члены королевской семьи. [16] Производство было щедрым: был задействован оркестр из 64 игроков, 72 хористов и 120 сверхштатных сотрудников . Перси Андерсон разработал костюмы, Хоуз Крэйвен и другие разработали декорации, постановку поставил Хью Мосс, а дирижерами попеременно выступали Франсуа Селье и Эрнест Форд . Форд также аранжировал партитуру для Айвенго . [12] В программе премьеры Карт изложил свои цели:
Я пытаюсь основать английскую Гранд-Оперу в Новом театре, который я построил... Удастся ли [эксперимент] или нет, зависит от того, найдется ли достаточное количество людей, заинтересованных в музыке и драматургии, которые выступят вперед и заполнить театр.... Я договорился с другими выдающимися композиторами и авторами о написании опер по следам Айвенго , какие оперы будут поставлены, если предприятие будет иметь финансовый успех. Намерение состоит в том, чтобы «проводить» каждую оперу, то есть ставить ее шесть раз в неделю, по крайней мере сначала. Это единственный способ окупить затраты, необходимые для обеспечения надлежащего представительства декораций и костюмов... От [общественности] зависит, будет ли создан Национальный оперный театр на постоянной основе или нет. . [13]
Таким образом, отходя от обычной практики представления большой оперы в репертуаре, Карт представлял « Айвенго» каждый вечер, при этом на главные роли предоставлялись альтернативные певцы - не в виде отдельных «первого» и «второго» состава, а в разных сочетаниях. [17] Одним из актеров, который сделал прекрасную карьеру, был молодой тенор Джозеф О'Мара в главной роли. Р. Скотт Фиш , участник хора, позже стал солистом оперной труппы D'Oyly Carte в театре Савой . Чтобы постановка имела успех, не жалели средств, включая «все мыслимые эффекты сценического великолепия». [18] Опера была показана беспрецедентно 155 раз подряд [1] [2] [11] и поначалу имела высокие доходы. Он получил очень благоприятную прессу, в нескольких сообщениях выражались сомнения по поводу либретто. Из более чем дюжины обзоров премьеры только отзывы Шоу и Фуллера Мейтленда были отрицательными. [19]
Айвенго закрылся в июле, когда оперный театр закрылся на лето в конце оперного сезона. Когда в ноябре, после задержки, театр вновь открылся, Карт продюсировал « Баош » Андре Мессажера (с Дэвидом Бисфамом в его первом спектакле в Лондоне), чередуя в репертуаре еще шесть спектаклей « Айвенго » (которые на этот раз прошли со значительными убытками). ), а затем только Ла Башош , закрывшийся в январе 1892 года. Несмотря на похвалы, Ла Башош не мог заполнить большой дом, и потери росли. Карт заказала новые оперы Коуэну, Герману Бембергу , Хэмишу Макканну и Герингу Томасу. Хотя опера Бемберга « Элен» была закончена, а « Сигна » Коуэна должна была быть завершена в марте, Карт, очевидно, решил, что постановка их будет непрактично или слишком дорого и что он не сможет добиться успеха в новом театре. [20] The Pall Mall Gazette писала: «Вопрос, таким образом, заключается в том, действительно ли лондонцы вообще хотят английской оперы... Достойно сожаления г-н Д'Ойли Карт, и трудно понять, как он может продолжать бросать свой оперный жемчуг перед теми, кто его не ценит. В конце концов, оперный театр англичанина — это мюзик-холл». [21]
Несмотря на первоначальный успех «Айвенго» , оперный театр потерпел неудачу, и более поздние писатели несправедливо обвиняли Айвенго в этой неудаче. Как заметил критик Герман Кляйн , это было «самое странное сочетание успеха и неудач, когда-либо зарегистрированное в истории британской лирической деятельности!» [22] Сэр Генри Вуд , который был репетитором постановки « Айвенго» , вспоминал в своей автобиографии, что «[если бы] у Карта был репертуар из шести опер вместо одной, я считаю, что он основал бы английскую оперу в Лондоне для К концу тиража «Айвенго» я уже готовил « Летучего голландца» с Эженом Уденом в главной роли. Он был бы великолепен. Однако планы изменились, и «Голландца» отложили». [23] После сезона выступлений Сары Бернар Карт была вынуждена продать театр. Консорциум во главе с сэром Огастесом Харрисом приобрел дом, переименовав его в Дворцовый мюзик-холл, а затем во Дворцовый театр эстрады. Здание известно сегодня как Дворцовый театр . [24]
С декабря 1894 по июнь 1895 года оперная труппа Карла Розы провела успешное гастрольное возрождение «Айвенго» в сокращенной версии (первоначально опера длилась почти четыре часа). Актерский состав изменился во время тура; [25] в некоторых спектаклях роль Мориса де Браси исполнял У. Х. Стивенс, создавший партию Локсли в Королевском английском оперном театре. [26] Карл Роза снова гастролировал с пьесой позже, в 1895 году, и на некоторых выступлениях (например, в Королевском придворном театре в Ливерпуле , 21 марта 1896 года) Ребекку пела Эстер Паллисер, сыгравшая Ровену (а позже Ребекку [27] ] ) в Лондоне в 1891 году. [ 28] Постановка в Берлине в ноябре 1895 года не вызвала дальнейшего интереса, но в 1903 году в Хрустальном дворце был дан концерт . В сезоне 1910 года в Королевском оперном театре «Айвенго» исчез из профессионального репертуара, за исключением недели выступлений Общества американских певцов в Нью-Йорке в Парк-театре в 1919 году . Опера дважды транслировалась по радио BBC в 1919 году. 1929 год, с Лондонским беспроводным оркестром под управлением Перси Питта , который дирижировал выступлениями 1910 года. Стэнфорд Робинсон вел еще одну трансляцию между войнами. [24] Немногие современные исполнения музыки включают возрождение Джозефа Вандернута и его оперы Бофорта в 1973 году, которое было записано и транслировано BBC, [31] и концерт Бостонской музыкальной академии 23 ноября 1991 года . [ 32]
.jpg/1280px-Ivanhoe_(opera).jpg)
Ниже перечислены роли в опере. На главные роли были предоставлены альтернативные певцы - не в виде отдельных «первого» и «второго» состава, а в разных смесях:
В 1891 году зрители близко знали бестселлер Скотта. Салливан и Стерджис опирались на этот факт, поэтому опера намеренно драматизирует отдельные сцены из книги, а не пытается пересказать всю историю. Это представляет собой проблему для современной аудитории, которая, возможно, гораздо менее знакома с этой историей. [35]
Сцена 1: Зал Седрика Ротервудского. Вечер.
Пока люди Седрика готовят ужин, он оплакивает многочисленные поездки короля за границу, непристойное поведение норманнских рыцарей и отсутствие его отдельного сына Айвенго. Входит Исаак Йоркский, еврей, и просит приюта. Хотя Седрик считает евреев проклятыми, он предлагает Исааку гостеприимство согласно саксонской традиции. Оруженосец объявляет сэра Брайана де Буа Гильбера из рыцарей-тамплиеров и Мориса де Браси, рыцаря и советника принца Джона, которые направляются на королевский турнир в Эшби-де-ла-Зуш. Они норманны, и Седрик, сакс, их ненавидит. Однако и им оказывается гостеприимство. С ними замаскированный Айвенго. Де Брейси спрашивает о прекрасной подопечной Седрика, Ровене. Седрик горячо отвечает, что его подопечная выйдет замуж только за сакса. Айвенго рассказывает о турнире, свидетелем которого он стал на Святой Земле, где английские рыцари разгромили тамплиеров. Сэр Брайан потерпел поражение от Айвенго, которому он хочет снова бросить вызов. Ровена и замаскированный Айвенго, которого никто не узнает, уверяют сэра Брайана, что Айвенго справится со своим вызовом. После ухода Ровены сэр Брайан и де Брейси соглашаются похитить ее после турнира в Эшби.
Сцена 2: Прихожая в зале Ротервуда.
Ровена оплакивает отсутствие своего возлюбленного Айвенго. Он входит, все еще замаскированный под святого пальмера. Она говорит ему, что надеется снова быть с Айвенго. Айвенго сообщает Исааку, что он слышал, как сэр Брайан планировал схватить его на следующий день. Исаак обещает снабдить Айвенго (в котором он узнает рыцаря) лошадью и доспехами, а Айвенго, в свою очередь, обещает, что, если они пролетят прямо в зал Седрика, Исаак будет с ним в безопасности. Они уезжают на турнир в Эшби.
Сцена 3: Турнир в Эшби
На турнире король Ричард, переодетый Черным рыцарем, произвел большое впечатление своими победами. Принц Джон входит с Ровеной, которую на турнире назвали Королевой красоты. Принц игнорирует сообщение о том, что его брат, король, сбежал из Франции. Принц просит претендентов на норманнских рыцарей. Айвенго, теперь переодетый Рыцарем, лишенным наследства, бросает вызов сэру Брайану. В ожесточённой схватке Айвенго снова побеждает сэра Брайана, но сам оказывается ранен. Игнорируя протест Айвенго, Вестник снимает свой шлем по команде принца Джона, чтобы он мог быть коронован победителем турнира, и его узнают Седрик и Ровена.
Сцена 1: Хижина монаха Така в лесу в Копманхерсте.
Король Ричард, который скрывается после побега, разделяет пир с монахом Таком и вызывает его на песенный конкурс. Король поет «Я не прошу ни богатства, ни похвалы придворного», а монах поет «Хо, веселый Дженкин» (это самый популярный отрывок из оперы). Входит Локсли (Робин Гуд) со срочным сообщением о том, что Седрик и Ровена схвачены де Брейси и сэром Брайаном, а раненый Айвенго, путешествующий с Исааком и его прекрасной дочерью Ребеккой, также попал в плен. Все они заключены в тюрьму в Торкилстоне. Король, Локсли, монах Так и все преступники бросаются их спасать.
Сцена 2: Проход в Торкилстоуне
Седрик и Ровена — пленники, и Де Брейси планирует насильно жениться на ней. Де Брейси сообщает им, что Айвенго, Исаак и Ребекка тоже заключенные. Он обещает, что Айвенго будет в безопасности, если Ровена и Седрик выполнят его желание. Седрик готов принести в жертву Айвенго, но Ровена умоляет его быть милосердным к ним, а также к Айвенго. Она взывает к его чести как рыцаря и, умоляя его спасти Айвенго, обещает молиться за де Браси. После того, как они ушли, входит сэр Брайан и страстно заявляет о своем намерении добиться и завоевать Ребекку.
Сцена 3: Турель в Торкилстоуне
Ульрика предупреждает Ребекку, что ее ждет злая и темная судьба и что смерть — единственный путь к безопасности. Унылая Ребекка молится о защите Бога. Входит сэр Брайан, намеревающийся завоевать Ребекку. Он просит ее подчиниться ему, обещая возвести ее на трон королей и покрыть драгоценностями. Она категорически отвергает его и прыгает на парапет, угрожая прыгнуть. Звучит горн, возвещающий о прибытии короля Ричарда и его войск. Сэр Брайан бросается защищать замок.
Сцена 1: Комната в Торкилстоуне
Айвенго, бледный и слабый от ран, думает о своей любви к Ровене и засыпает. Ребекка, влюбленная в Айвенго, входит, чтобы присмотреть за ним. Когда они слышат далекие трубы, Ребекка подходит к окну и описывает разворачивающуюся битву разочарованному Айвенго, который жалуется, что не может участвовать. Ульрика поджигает замок. Входит сэр Брайан и уносит Ребекку. Айвенго не может защитить ее. В последнюю минуту в комнату входит король Ричард и спасает Айвенго из пожара.
Сцена 2: В лесу
Король Ричард и Айвенго отдыхают в лесу. Де Браси взят в плен. Король отправляет его к принцу Джону с ультиматумом о сдаче. Появляются Седрик и Ровена. По настоянию короля Седрик примиряется с Айвенго и соглашается на брак Айвенго с Ровеной. Исаак поспешно входит. Тамплиеры обвинили Ребекку в колдовстве за то, что она якобы околдовала христианского рыцаря, чтобы он предал свой Орден и свои клятвы, и заставила его влюбиться в проклятую еврейку. Они приговорили ее к сожжению на костре. Айвенго бросается ее спасать.
Сцена 3: Прием тамплиеров, Темплстоу.
Погребальный костер возведен. Ребекку сожгут на костре, если чемпион не захочет сражаться за нее. Сэр Брайан убеждает их смягчиться, но тамплиеры воспринимают его иррациональную страсть как еще одно доказательство ее колдовства. Сэр Брайан предлагает спасти ее, если она согласится стать его, но Ребекка отказывается. Ребекка привязана к столбу. Приходит измученный Айвенго с обнаженным мечом, предлагая сражаться за нее. Ребекка пытается его отговорить, опасаясь, что раненый рыцарь не сможет одержать победу. Сэр Брайан нападает на Айвенго, который, кажется, избит. Но когда сэр Брайан собирается нанести смертельный удар, он падает замертво, не в силах пережить злые страсти, воюющие в его душе. Тамплиеры считают это доказательством Божьего суда и невиновности Ребекки, и ее освобождают. Она с тоской смотрит на Айвенго, когда он воссоединяется с Ровеной, вошедшей вместе с Седриком и королем Ричардом. Король изгоняет тамплиеров с английской земли.
Граммофон называет Айвенго «одним из самых важных произведений в истории британской оперы». [3] Граммофон процитировал дирижера Дэвида Ллойда-Джонса , который сказал, что при написании оперы
«Салливан... был очень связан со всей музыкой своего времени... Есть отрывки, которые определенно являются вагнеровскими: использование пунктирных ритмов, всегда в размере 4/4 – чувствуется запах Мейстерзингеров или Лоэнгрина . "Я думаю. Есть, например, замечательный дуэт в конце второго акта, я бы сказал, Вердиан в размахе. Есть, конечно, и стоячие арии, никогда не полный ансамбль, пока в самом начале Конец. Ария Ребекки - очень интересное произведение. Всякий раз, когда она поет, он использует английский рожок , чтобы подчеркнуть своего рода восточное качество, и Салливан утверждал, что эту тему он слышал, будучи студентом в Лейпциге, когда он присутствовал на службе в синагоге там. Можно сказать, и он быстро устанавливает это в музыке, что он не писал оперетту! Посмотрите на это, в самом начале, какой-то виртуозный материал. Для этого нужен действительно опытный оркестр. Ему всегда было тесно в исполнении небольшого оркестра, только одного гобоя, которым ему приходилось обходиться в «Савойе». Здесь он действительно смог расшириться, вы можете почувствовать это в музыке». [3]
Ричард Траубнер, пишущий в Opera News , не согласен: « Айвенго … отражает богатые балладами британские великие оперы, на которых вырос Салливан, Балфа ( «Богемская девушка ») или Уоллеса (« Маритана »). Мастерство и чутье Салливана демонстрируется в «Савойе». оперетты с юмором, весельем и превосходной постановкой слов в «Айвенго» почти не нужны . Вместо этого они звучат как продолжение старой формы оратории, популярной в викторианской Британии... с ее множеством гимноподобных номеров, перемежающихся балладами, не представляющими особого интереса и несколько сильных ансамблей». Траубнер продолжает: «Музыка Салливана была бы замечательной для фильма, с ее многочисленными корнгольдскими фанфарами и волнующими, очень английскими национальными припевами. Сцена долгого пьянства в первом акте с ее «Славой тем, кто сражается за истинный Крест» и ансамбль «Хо, веселый Дженкин» с монахом Таком, также относящийся к выпивке, - самые захватывающие вещи в опере. К сожалению, драматические арии, необходимые для того, чтобы опера достигла всеобщей популярности, по большей части отсутствуют. ... Молитва Ребекки дает имеют определенный ближневосточный аромат». [11]
Записей оперы было немного. Возрождение 1973 года в постановке Бофорта Оперы было записано и передано 29 ноября 1973 года по BBC Radio London . [31] Запись 1989 года была сделана The Prince Consort. [36] «Сжатая версия» продолжительностью 1995 часов была записана и представлена Родериком Даннеттом ( обозревателем журнала Opera Now ) для его серии BBC Radio 3 Britannia at the Opera . [37] Кроме того, на компакт-диске 1998 года « Sullivan & Co.: The Operas That Got Away» представлены две песни из оперы, [38] и две арии для сопрано были записаны Деборой Ридель с Ричардом Бонинджем и оркестром Opera Australia на Сила любви - Арии из британской оперы (1999, Мельба MR 30110).
Первая полная, полностью профессиональная запись Айвенго была выпущена в феврале 2010 года, когда Дэвид Ллойд-Джонс дирижировал Национальным оркестром Уэльса BBC на лейбле Chandos Records . [3] В актерский состав входят Тоби Спенс , Нил Дэвис, Джеральдин МакГриви и Дженис Уотсон. [39] [40] В обзоре альбома, проведенном BBC, делается вывод: «Этот новый аккаунт, в котором собран сильный состав ведущих британских певцов, тщательно продуман, с яркой игрой Национального оркестра Уэльса BBC под твердой рукой Дэвида Ллойда. Джонс. Есть несколько мест, где кажется, что вдохновение иссякает – то ли у композитора, то ли у дирижера – но в целом это потрясающее достижение. От оживленной пышности рыцарской сцены с ее блестящим двойным припевом до моментов изысканной нежности и страсти. , захватывающих сражений и мощной драмы, эта запись представляет собой убедительный аргумент в пользу монументального произведения, заслуживающего современной аудитории». [41] Альбом занял 5-е место в чарте Specialist Classical Chart за неделю, закончившуюся 6 февраля 2010 года. [42] Эндрю Лэмб написал в The Gramophone , что успех записи обусловлен «драматичным темпом» Ллойда-Джонса, что все трое ключевые роли Айвенго, Ребекки и сэра Брайана хорошо подобраны. [43] Рэймонд Уокер согласился: «Дэвида Ллойда-Джонса следует поздравить за тот энергичный темп, который он устанавливает, никогда не торопясь, но всегда целенаправленно продвигаясь вперед». Он также похвалил певцов и хор. [44] Ричард Траубнер был несогласным голосом. Хотя он хвалил певцов, он чувствовал, что многие темпи были слишком поспешными. [11]
В 2007 году Общество сэра Артура Салливана опубликовало буклет, содержащий информацию об опере, включая оригинальные статьи, современные обзоры и новостные статьи. [45] В 2008 году была опубликована книга Джеффа С. Дейли об Айвенго и его «предшественниках» XIX века, основанная на его докторской диссертации 2002 года, написанной в Нью-Йоркском университете . Дэйли объясняет, почему романы Скотта, в частности «Айвенго» , часто адаптировались. Он обсуждает текст и музыку оперы. В главе, посвященной критике оперы (глава 9), он отмечает, что «Айвенго» вначале получил в целом положительные отзывы, за исключением Джорджа Бернарда Шоу , но что более поздние критики, некоторые из которых, вероятно, никогда не видели произведение, имели тенденцию относиться к нему пренебрежительно. [37]
В 2008 году Робин Гордон-Пауэлл отредактировал партитуру и оркестровые партии оперы, опубликованной The Amber Ring. Поскольку оригинальные материалы исполнения были уничтожены во время пожара 1964 года на складе Chappell & Co. , подлинная партитура и детали не были доступны. Эту партитуру Чандос использовал в записи 2010 года. [46] [47]
дальнейшее чтение
СМИ, связанные с Айвенго (Салливаном), на Викискладе?