«Аламо» — американский эпический исторический военный фильм 1960 года об осаде и битве при Аламо 1836 года, спродюсированный и срежиссированный Джоном Уэйном , с Уэйном в главной роли Дэви Крокетта . В фильме также снимались Ричард Уидмарк в роли Джима Боуи и Лоуренс Харви в роли Уильяма Б. Трэвиса , а также: Фрэнки Авалон , Патрик Уэйн , Линда Кристал , Джоан О'Брайен , Чилл Уиллс , Джозеф Каллея , Кен Кертис , Рубен Падилла в роли Санта-Анны и Ричард Бун в роли Сэма Хьюстона . Снятый на 70-мм плёнку Todd-AO Уильямом Х. Клотье , он был выпущен United Artists .
Сэм Хьюстон возглавляет силы Техаса против Мексики и ему нужно время, чтобы создать армию. Противостоящие мексиканские силы во главе с генералом Антонио Лопесом де Санта-Анной численно сильнее, а также лучше вооружены и обучены. Тем не менее, у техасцев есть дух, и моральный дух остается в целом высоким. Подполковнику Уильяму Трэвису поручено защищать Аламо , бывшую миссию в Сан-Антонио . Джим Боуи прибывает с подкреплением, и защитники готовятся. Тем временем прибывает Дэви Крокетт с группой теннессийцев.
Армии Санта-Анны прибывают и окружают форт. Начинается осада. Посольство мексиканской армии приближается к Аламо, и пока они перечисляют условия капитуляции, Тревис стреляет из пушки, давая понять, что отказывается сдаваться. Во время ночного рейда техасцы саботируют огромную пушку, используемую мексиканцами. Они сохраняют большие надежды, поскольку им говорят, что сильные силы во главе с полковником Джеймсом Фэннином направляются, чтобы прорвать осаду. Однако Крокетт, чувствуя неминуемую атаку, посылает одного из своих молодых людей, Смитти, просить Хьюстона о помощи, зная, что это, возможно, спасет жизнь Смитти.
Мексиканцы атакуют Аламо в лоб. Защитники держатся и наносят мексиканцам тяжелые потери, хотя собственные потери техасцев не незначительны, а Боуи получает ранение в ногу. Моральный дух падает, когда посланник сообщает Трэвису, что подкрепление Фэннина попало в засаду и было вырезано мексиканцами . Трэвис решает остаться со своим командованием и защищать Аламо, но он дает другим защитникам возможность уйти. Крокетт, Боуи и их люди готовятся уйти, но вдохновенная дань уважения Трэвиса убеждает их остаться и сражаться до конца. Некомбатанты, включая большинство женщин и детей, покидают Аламо.
На тринадцатый день осады артиллерия Санта-Анны обстреливает Аламо, и вся мексиканская армия устремляется вперед, атакуя со всех сторон. Защитники убивают множество мексиканцев, но атака оказывается подавляющей, и стены крепости прорваны. Тревис пытается сплотить людей, но его застреливают. Крокетт возглавляет техасцев в последней обороне форта, но мексиканцы прорываются и подавляют защитников. Крокетт погибает в хаосе, когда его пронзает копье, а затем взрывается, когда он поджигает пороховой погреб. Боуи, лежащий в постели со своей раной, убивает нескольких мексиканцев, но его закалывают штыком, и он умирает. Когда последний техасец убит, мексиканские солдаты обнаруживают укрытие жены и ребенка техасского защитника капитана Дикинсона .
Битва в конечном итоге заканчивается полной победой мексиканцев. Санта-Анна наблюдает за бойней и обеспечивает безопасный проход для миссис Дикинсон и ее ребенка. Смитти возвращается слишком поздно, наблюдая издалека. Он снимает шляпу в знак уважения, а затем провожает миссис Дикинсон с поля боя.
Подсюжет следует за конфликтом, существующим между сильными личностями Трэвиса, Боуи и Крокетта. Трэвис упрямо защищает свои решения как командира гарнизона от предложений двух других - особенно Боуи, с которым развивается самый ожесточенный конфликт - а также пытается поддерживать дисциплину среди сил, состоящих в основном из независимо мыслящих пограничников и поселенцев. Крокетт, которого любят и Боуи, и Трэвис, в конечном итоге становится посредником между двумя другими, поскольку Боуи постоянно угрожает отозвать своих людей, вместо того чтобы иметь дело с Трэвисом. Несмотря на свои личные конфликты, все трое учатся подчинять свои разногласия и в конце концов объединяются в акте храбрости, чтобы защитить форт от неизбежного поражения.
К 1945 году Джон Уэйн решил снять фильм о битве при Аламо 1836 года . [3] Он нанял Джеймса Эдварда Гранта в качестве сценариста, и они вдвоем начали исследовать битву и готовить черновик сценария. Они наняли сына Джона Форда Патрика (который написал сценарий о битве в 1948 году) [4] в качестве научного ассистента. Однако, когда сценарий приближался к завершению, Уэйн и Герберт Йейтс , президент Republic Pictures , столкнулись из-за предложенного бюджета в 3 миллиона долларов. [5] Уэйн покинул Republic из-за вражды, но не смог забрать свой сценарий с собой. Позже этот сценарий был переписан и превращен в фильм «Последний приказ» с Джимом Боуи в центре внимания. [6]
Уэйн и продюсер Роберт Феллоуз основали Batjac , свою собственную продюсерскую компанию. [6] По мере того, как Уэйн разрабатывал свое видение того, каким должен быть фильм об Аламо, он пришел к выводу, что не хочет рисковать, видя, как это видение изменится; он сам будет продюсировать и режиссировать фильм, хотя и не будет в нем играть. Однако он не смог заручиться финансовой поддержкой проекта без предполагаемой гарантии кассовых сборов, которую давало его появление на экране. В 1956 году он подписал контракт с United Artists ; UA внесла 2,5 миллиона долларов в разработку фильма и выступила в качестве дистрибьютора. Взамен Batjac должна была внести дополнительные 1,5–2,5 миллиона долларов, а Уэйн должен был сыграть в фильме главную роль. Уэйн обеспечил оставшуюся часть финансирования от богатых техасцев, которые настояли на том, чтобы фильм снимали в Техасе. [7] После того, как фильм был закончен, Уэйн признался, что вложил в фильм 1,5 миллиона долларов собственных денег (взяв вторую ипотеку на свои дома и используя свои автомобили в качестве залога для получения кредитов) [4] и считал, что это было хорошей инвестицией. [8]
Съемочная площадка, позже известная как деревня Аламо , была построена недалеко от Брэкетвилля, штат Техас , на ранчо Джеймса Т. Шахана. Чатто Родригес, генеральный подрядчик съемочной площадки, построил 14 миль (23 км) асфальтированных дорог для доступа к съемочной площадке из Брэкетвилля. Его люди прорыли шесть скважин, чтобы обеспечить 12 000 галлонов (45,4 кубических метра) воды каждый день, и проложили мили канализационных и водопроводных линий. Они также построили 5 000 акров (2 000 га) загонов для лошадей. [9]
Родригес работал с художником-дизайнером Альфредом Ибаррой над созданием декораций. Историки Рэнди Робертс и Джеймс Олсон описывают их как «самые аутентичные декорации в истории кино». [9] Более миллиона с четвертью необожженных кирпичей были вручную сформированы для создания стен бывшей миссии Аламо . [9] Декорации представляли собой обширную копию миссии в масштабе три четверти, [ необходима ссылка ] и использовались в других вестернах и телесериалах, [4] включая другие изображения битвы. На их создание ушло почти два года. [4]
Уэйн должен был сыграть Сэма Хьюстона , небольшую роль, которая позволила бы ему сосредоточиться на его первой крупной режиссерской работе, но инвесторы настояли на том, чтобы он сыграл главного персонажа. Он взял на себя роль Дэви Крокетта , передав роль Хьюстона Ричарду Буну . [10] Уэйн выбрал Ричарда Уидмарка на роль Джима Боуи , а Лоренса Харви — на роль Уильяма Барретта Трэвиса . [9] Харви был выбран, потому что Уэйн восхищался британскими театральными актерами и хотел «британского класса». Когда производство стало напряженным, Харви говорил строки из Шекспира с техасским акцентом. [11] Другие роли достались семье и близким друзьям Уэйна, включая его сына Патрика Уэйна и дочь Айсу. [12]
Джон Уэйн снял «Рио Браво» (1959) с певцом Рики Нельсоном в роли второго плана, чтобы привлечь подростковую аудиторию. Это сработало, поэтому он нанял Фрэнки Авалона для выполнения аналогичной функции. По словам Авалона, «Уэйн видел некоторые наброски из Timberland и подумал, что я буду прав». [13] После съемок фильма Уэйн сказал прессе: «Мы не вырезаем ни одной сцены, в которой появляется Фрэнки. Я считаю, что он лучший молодой талант, которого я видел за долгое время». [14] «Мистер Уэйн сказал, что я был естественен в плане актерской игры», — сказал Авалон. [15]
Через несколько дней после начала съемок Уидмарк пожаловался, что его неправильно утвердили на роль, и попытался уйти. Среди прочего, казалось нелепым, что относительно миниатюрный (5'9") [175 см] Уидмарк будет играть "больше, чем жизнь" Боуи, который, как сообщалось, был ростом 6'6" (198 см). После угроз судебного иска он согласился закончить фильм. [16] Во время съемок он заставил Берта Кеннеди переписать его реплики. [17]
Авалон говорит: «Возможно, у него был какой-то конфликт с Уидмарком в исполнении роли, которую он сыграл, но я ничего подобного не увидел. Все, что я знаю, так это то, что с ним было трудно работать, без сомнения, потому что он [Уэйн] хотел, чтобы все было по-своему, и он хотел профессионализма. Он хотел, чтобы все знали свои реплики, следовали своей цели и делали то, что он хотел». [18]
Сэмми Дэвис-младший попросил Уэйна на роль раба, так как он хотел вырваться из сферы исполнения песен и танцев. Некоторые продюсеры заблокировали этот шаг, по-видимому, потому что Дэвис встречался с белой актрисой Мэй Бритт . [11]
Наставник Уэйна Джон Форд появился без приглашения и попытался оказать ненадлежащее влияние на фильм. Уэйн отправил его снимать ненужные кадры второго блока, чтобы сохранить свой собственный авторитет. Практически ничего из кадров Форда не было использовано, но Форд ошибочно указан как неуказанный в титрах сорежиссер. [19]
По мнению многих людей, принимавших участие в съемках фильма, Уэйн был умным и одаренным режиссером, несмотря на слабость к длинным диалогам Джеймса Эдварда Гранта, его любимого сценариста. [19] Робертс и Олсон описывают его режиссуру как «компетентную, но не выдающуюся». [20] Уидмарк жаловался, что Уэйн пытался указывать ему и другим актерам, как играть их роли, что иногда шло вразрез с их собственной интерпретацией персонажей. [11] [16]
Съемки начались 9 сентября 1959 года. Некоторые актеры, в частности Фрэнки Авалон, боялись гремучих змей. Сверчки были повсюду, часто портя кадры, прыгая на плечи актеров или громко стрекоча. [16]
Актер эпизодической роли ЛеДжин Этридж погиб в результате бытовой ссоры во время съемок, и Уэйн был вызван для дачи показаний на дознании.
Харви забыл, что стреляющая пушка имеет отдачу; во время сцены, в которой он, как Трэвис, стреляет в ответ на требование сдаться, пушка обрушилась на его ногу, сломав ее. Поскольку он не кричал от боли, пока Уэйн не крикнул "Снято", Уэйн похвалил его профессионализм. [11]
Съемки закончились 15 декабря. Всего было отснято 560 000 футов (170 688 метров) пленки для 566 сцен. Несмотря на масштаб съемок, они длились всего на три недели дольше запланированного. К концу проявки фильм был смонтирован до трех часов и 13 минут. [21]
Музыка была написана Дмитрием Тёмкиным , и наиболее известна песня " The Green Leaves of Summer ", с музыкой Тёмкина и словами Пола Фрэнсиса Уэбстера . Песня была исполнена в альбоме саундтреков The Brothers Four, чьё исполнение достигло 65-го места в чарте Billboard Hot 100 ; её перепевали многие артисты.
Другая известная песня из этого фильма — «Ballad of the Alamo» (с Полом Фрэнсисом Уэбстером ), которая была исполнена в альбоме саундтреков Марти Роббинса . [22] Фрэнки Авалон выпустил кавер-версию, как и фолк-дуэт Bud & Travis, чье исполнение (с «The Green Leaves of Summer» на обороте) достигло 64-го места в чарте Billboard. Члены Western Writers of America выбрали ее как одну из 100 лучших вестерн-песен всех времен. [23]
Оригинальный альбом саундтреков был выпущен на Columbia Records , Varèse Sarabande и Ryko Records . В 2010 году полная партитура, содержащая записанные версии музыки Тёмкина, была выпущена на Tadlow Music/Prometheus Records, под управлением Ника Рейна и в исполнении Пражского филармонического оркестра . Этот релиз содержит ранее не издававшийся материал.
Уэйн нанял публициста Рассела Бердвелла для координации медиа-кампании. [24] Бердвелл убедил семь штатов объявить День Аламо и разослал информацию в начальные школы по всем Соединенным Штатам, чтобы помочь в обучении об Аламо. [25]
24 октября 1960 года состоялась мировая премьера в театре Вудлон в Сан-Антонио, штат Техас. [26]
Фильм мало объясняет причины Техасской революции или почему произошла битва. [27] Историк Аламо Тимоти Тодиш утверждает, что «нет ни одной сцены в Аламо , которая соответствовала бы исторически проверяемому инциденту». В одной особенно вопиющей сцене персонаж курьера (которого играет сын Уэйна Патрик) сообщает, что полковник Голиада Фэннин не предоставил подкрепления, потому что его войска «были перебиты», хотя это событие произошло более чем через две недели после падения Аламо. Историки Джеймс Фрэнк Доби и Лон Тинкль потребовали исключить их имена из списка исторических советников. [28]
Дочь Уэйна Айсса написала о проекте своего отца: «Я думаю, что создание Аламо стало для моего отца формой борьбы. Это было больше, чем навязчивой идеей, это был самый личный проект в его карьере». [24] Многие из соратников Уэйна согласились, что фильм был политической платформой для Уэйна. Многие из заявлений, которые сделал его персонаж, отражали антикоммунистические взгляды Уэйна. Конечно, есть важнейшая тема свободы и права личности принимать собственные решения. Можно указать на сцену, в которой Уэйн, как Крокетт, замечает: «Республика. Мне нравится звучание этого слова. Означает, что люди могут жить свободно, свободно говорить, идти или приходить, покупать или продавать, быть пьяными или трезвыми, как они захотят. Некоторые слова вызывают у вас чувство. Республика — одно из тех слов, от которых у меня перехватывает горло». [24]
Фильм черпает элементы из среды Холодной войны , в которой он был создан. По словам Робертса и Олсона, «сценарий вызывает параллели между Мексикой Санта-Анны и Советским Союзом Хрущева, а также Германией Гитлера. Все три требовали линий на песке и сопротивления смерти». [24]
Многие из второстепенных персонажей в какой-то момент фильма говорят о свободе и/или смерти, и их чувства, возможно, отражают точку зрения самого Уэйна.
Хотя фильм имел большую кассу, его стоимость не позволила ему стать успешным, и Уэйн потерял свои личные инвестиции. Он продал свои права United Artists , которая выпустила его, и он вернул свои деньги. [ нужна цитата ]
Критическая реакция была неоднозначной: от четырехзвездочной оценки New York Herald Tribune « великолепная работа... В визуальном и драматургическом плане «Аламо» — первоклассный фильм» до оценки журнала Time «плоский, как Техас». [29]
На сайте- агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes фильм имеет оценку 55% из 22 рецензий. Консенсус резюмирует: «Джон Уэйн оказывается менее убедительным за камерой, чем до нее в фильме «Аламо» , шумной драматизации последнего боя форта, которая больше похожа на первый черновик». [30]
Уэйн предоставил отрывок из фильма для использования в фильме «Как был завоёван Запад» . [31] Несмотря на то, что он анахроничен ( фильм «Как был завоёван Запад» начинается в 1839 году, а Аламо пал в 1836 году), отрывок происходит прямо перед вторым сегментом, «Равнины» , где Спенсер Трейси повествует о событиях, которые привели к тому, что Соединенные Штаты получили большие территории в результате мексикано-американской войны .
«Аламо» был номинирован на семь премий «Оскар» (победа за лучший звук ). Его успешная заявка на несколько номинаций на «Оскар» по сравнению с такими фильмами, как «Психо» (получивший четыре номинации) и «Спартак» (получивший шесть), во многом была обусловлена интенсивным лоббированием продюсера Джона Уэйна . [32]
Считается, что фильму отказали в наградах, потому что избиратели Академии были отчуждены раздутой рекламной кампанией. Многие, включая Уэйна, посчитали безвкусной кампанию Чилла Уиллса за премию «Лучший актер второго плана» , и Уэйн публично извинился за Уиллса. Уиллс разместил рекламу в The Hollywood Reporter, в которой утверждалось, что «Мы, актеры Аламо, молимся сильнее — чем настоящие техасцы молились за свои жизни в Аламо — за то, чтобы Чилл Уиллс выиграл «Оскар». Уэйн разместил собственную рекламу, в которой назвал заявление «ложным и предосудительным» и сказал, что он уверен, что «намерения Уиллса не были такими плохими, как его вкус». [33] Рекламный агент Уиллса, WS «Bow-Wow» Wojciechowicz, принял на себя вину за необдуманные усилия, заявив, что Уиллс ничего об этом не знал.
В ответ на объявление Уиллса, утверждавшего, что все избиратели — его «кузены из Аламо», Граучо Маркс выпустил небольшое объявление, в котором просто говорилось: «Уважаемый мистер Уиллс, я рад быть вашим кузеном, но я голосовал за Сэла Минео » (конкурирующего кандидата Уиллса на выборах в Exodus ). [34]
Премьера фильма «Аламо» состоялась на 70-миллиметровой пленке продолжительностью 202 минуты, включая увертюру, антракт и финальную музыку, но негатив был сильно урезан для широкого выпуска. UA перемонтировала его до 167 минут. 202-минутная версия считалась утерянной, пока канадский поклонник Боб Брайден не понял, что видел полную версию в 1970-х годах. Он и коллекционер фильма «Аламо» Эшли Уорд обнаружили последнюю известную сохранившуюся копию премьерной версии на 70-миллиметровой пленке в Торонто [36] в идеальном состоянии. MGM (родственная студия UA) использовала эту копию для цифровой передачи видеоверсии роуд-шоу для выпуска на VHS и LaserDisc .
Копия была разобрана и испортилась при хранении. К 2007 году она стала недоступна в какой-либо полезной форме. MGM использовала более короткую версию для общего выпуска для последующих выпусков DVD. В настоящее время единственная существующая версия оригинального неразрезанного релиза роуд-шоу находится на цифровом видео стандартного разрешения 480i. Это источник для трансляций на Turner Classic Movies. Лучшие доступные фактические элементы фильма — это 35-мм негативы версии для общего выпуска.
Реставрация разрушающегося отпечатка, найденного в Торонто, под руководством Роберта А. Харриса , была запланирована, но на сегодняшний день не ведется. [37] Исчезающая версия — это 70-миллиметровая неразрезанная версия для показа на гастролях (202 мин). Разрезанная 167-минутная версия все еще существует в приличном состоянии на 35 мм.
В 2014 году была сформирована интернет-кампания, призывающая MGM восстановить Аламо из разрушающихся 70-миллиметровых элементов. Это привлекло некоторую рекламу от KENS-TV в Сан-Антонио и внимание таких режиссеров, как: Дж. Дж. Абрамс , Мэтт Ривз , Райан Джонсон , Гильермо дель Торо , Альфонсо Куарон и Алехандро Гонсалес Иньярриту . [38] [39] В своей биографии Уэйна 2014 года, автор «Джон Уэйн: Жизнь и легенда» Скотт Эйман утверждает, что полноформатная версия фильма в Торонто испортилась до такой степени, что теперь она непригодна для использования. [40] Преобладающая критическая точка зрения заключалась в том, что фильм и так содержал так много грязи, особенно надуманную и неисторичную романтическую интермедию Крокетта, что даже 167-минутную версию было трудно выдержать. [ требуется ссылка ]
