Brooklyn Rail — это издание и платформа для искусства, культуры, гуманитарных наук и политики. The Rail базируется в Бруклине, Нью-Йорк . Он публикует глубокие критические эссе, художественную литературу, поэзию, а также интервью с художниками, критиками и кураторами, а также обзоры искусства, музыки, танца, фильмов, книг и театра.
Печатное издание Rail выходит десять раз в год и распространяется в университетах, галереях, музеях, книжных магазинах и других организациях по всему миру бесплатно. [1] Rail управляет небольшим издательством Rail Editions, которое публикует литературные переводы, поэзию и художественную критику. В дополнение к небольшому изданию Rail также организовывает панельные дискуссии, чтения, кинопоказы, музыкальные и танцевальные представления, а также курирует выставки в рамках программы Rail Curatorial Projects. Среди этих выставок выделяется выставка «Художники должны творить в том же масштабе, в котором общество способно разрушать: Mare Nostrum», совместно курируемая Франческой Пьетропаоло и Фонг Буй, официальное сопутствующее мероприятие Венецианской биеннале 2019 года, которая проходила в Chiesa delle Penitenti, Венеция, с мая по ноябрь 2019 года.
Brooklyn Rail стремится поддерживать деятелей искусств в их путешествии и повышать значимость роли, которую искусство и гуманитарные науки играют в формировании нашего общества. [ 1]
Первоначально распространявшаяся как материал для чтения для пассажиров L-поезда между Манхэттеном и Бруклином, Brooklyn Rail начиналась как небольшая широкоформатная газета с мнениями, напечатанными в четырех колонках в 1998 году. [2] Среди основателей-редакторов были: Джо Маджио, Кристиан Виверос-Фауне , Теодор Хамм и Патрик Уолш. Группа сначала начала публиковать газету как еженедельный двухсторонний лист. Смит разработал логотип Rail. [3]
К 2000 году журнал быстро перерос в полноформатное издание, где Фонг Буй и тогдашний редактор Теодор Хамм разделили обязанности по надзору. Буй комментирует, что во многом благодаря поддержке со стороны художественного сообщества и финансированию из художественных фондов журнал смог сохранить свою творческую автономию. Хамм отмечает, что некоммерческое финансирование Rail , в основном предоставленное частными донорами, сохранило изначальное стремление журнала публиковать «горнило предвзятых мнений, искусно представленных». [4]
Среди редакторов были Уильямс Коул, Кристиан Паренти, Хизер Роджерс, Дэниел Бэрд, Эмили ДеВоти, Алан Локвуд, Эллен Перлман, Дональд Брекенридж, Моника де ла Торре и многие другие.
По состоянию на 2017 год Rail взял интервью у более чем четырехсот художников. Сборник интервью с художниками под названием Tell Me Something Good: Artist Interviews from The Brooklyn Rail был опубликован в 2017 году. Интервью включают Ричарда Серру и Брайса Мардена , Алекса Да Корте и House of Ladosha . Книга была совместно отредактирована Джарреттом Эрнестом и Лукасом Цвирнером и опубликована через David Zwirner Books. Коллекция включает в себя введение Фонга Буя и подборку нарисованных им от руки портретов тех, у кого он брал интервью на протяжении многих лет. [5]
В 2013 году Brooklyn Rail основала Rail Curatorial Projects, инициативу по демонстрации целей журнала в выставочном контексте. В том же году Brooklyn Rail была приглашена Dedalus Foundation курировать выставку, которая вылилась в Come Together: Surviving Sandy, Year One (2013, Industry City), [6] знаменательную выставку сотен художников Нью-Йорка и Бруклина. Come Together была названа выставкой № 1 в Нью-Йорке Джерри Сальцем в New York Magazine [7] , а в New York Times Роберта Смит написала: «Это эгалитарное шоу делает ощутимым величие реального мира искусства Нью-Йорка». [8] В 2014 году выставка была отмечена в каталоге в твердом переплете.
С тех пор Rail Curatorial Projects организовал ряд выставок, включая Ad Reinhardt at 100 в TEMP Art Space; [9] [10] Spaced Out: Migration to the Interior (2014, Red Bull Studios); [11] [12] [13] Bloodflames Revisited (2014, Paul Kasmin Gallery); [14] [15] [16] и 24/7 (2014, Miami Beach Monte Carlo); [17] [18] Intimacy in Discourse: Reasonable and Unreasonable Sized Paintings (2015, SVA Chelsea Gallery и Mana Contemporary ) [19] [20] [21] , а также Social Ecologies в Industry City; [22] [23] Shrine for Girls Патрисии Кронин [24] [25] [26] на Венецианской биеннале в 2015 году; Hallway Hijack [27] [28] на Rockwell Place, 66 в 2016 году. В 2017 году Rail Curatorial Projects курировал Occupy Mana: Художникам нужно творить в тех же масштабах, которые общество способно разрушить; [29] [30] [31] Hallway Hijack (2016, Rockwell Place, 66); OCCUPY MANA: Художникам нужно творить в тех же масштабах, которые общество способно разрушить, год 1 (2017, Mana Contemporary).
В мае 2019 года Rail пригласили курировать выставку для Венецианской биеннале 2019 года . Выставка стала продолжением OCCUPY MANA 2017 года, кураторами которой выступили Фонг Буй из Rail и итальянский историк искусства, критик и куратор Франческа Пьетропаоло. В выставке приняли участие 73 разных художника; работы, посвященные социальному и экологическому климату нашей реальности, назывались « Художникам нужно творить в тех же масштабах, в которых общество способно разрушать: Mare Nostrum» (2019, Венецианская биеннале). [32] [33] [34] Кураторские проекты Rail открыли OCCUPY COLBY: Artists Need to Create on the Same Scale That Society Has the Capacity to Destroy, Year 2 (2019, Музей искусств Колби). [35] Выставка была той же продолжительности, что и OCCUPY MANA [29], а также «Социальная среда» . [32]
We the Immigrants — это проект, который продвигает и возвышает иммигрантов во многих сообществах по всей Америке. Он чествует художников и новаторов, которые иммигрировали в США и оказали влияние на науку, искусство и гуманитарные науки. [36] Это продолжающийся онлайн-проект, содержащий ссылки на страницы Википедии и организующий иммигрантов вместе с их именем, страной происхождения и годом рождения в клетчатом макете, вдохновленном Zoom. [37]
В марте 2020 года, когда пандемия COVID-19 в Нью-Йорке заставила художественные организации и музеи по всему миру закрыть свои двери, команда Brooklyn Rail перевела свою деятельность в онлайн и начала проводить ежедневные беседы с художниками, писателями, поэтами, режиссерами, танцорами и музыкантами по всему миру. Названные The New Social Environments, эти ежедневные беседы в обеденное время перекликаются с концепцией Social Sculpture художника Йозефа Бойса , где создание искусства менее мимолетно и драгоценно и более демократично вплетено в нашу жизнь. [38] По состоянию на январь 2020 года было заархивировано более 200 разговоров, среди гостей были Кент Монкман , Кей Габриэль , Нджидека Акуньили Кросби , Джузеппе Пеноне , Ноам Хомский , Тельма Голден , Ай Вей Вэй , Роза Барба , Джордан Кастил , Пол Д. Миллер , Лука Буволи, Эрик Фишль и Ивонн Ренье .
Rail Editions — издательство Brooklyn Rail , которое публикует книги по искусству, поэзию, художественную литературу, произведения художников, переводные работы и многое другое.
Предыдущие названия включают: On Ron Gorchov (2008), под редакцией Phong Bui ; Pieces of a Decade: Brooklyn Rail Nonfiction 2000–2010 (2010), под редакцией Theodore Hamm и Williams Cole; Texts on (Texts on) Art (2012), сборник эссе историка искусства Джозефа Машека; The Brooklyn Rail Fiction Anthology 2 (2013), под редакцией Дональда Брекенриджа; Oh Sandy! A Remembrance (2015), сборник стихотворений, заказанных после урагана «Сэнди» ; Cephalonia (2016), повествовательная поэма Луиджи Баллерини ; Swept Up By Art (2016), вторые мемуары историка искусства и критика Ирвинга Сэндлера ; и Our Book: Florbela Espanca Selected Poems (2018), первый перевод на английский язык поэзии португальской поэтессы Florbela Espanca . [39] Words Apart and Others [40] (2018) Джонаса Мекаса, а также сопутствующая книга ответов Message Ahead (2018) были опубликованы в 2018 году. [41] Bending Concepts представляет собой сборник из 26 мыслей художников, писателей и критиков о визуальной культуре и обществе середины 2010-х годов. Под редакцией Джонатана TD Bending Concepts включает в себя известные работы Клэр Бишоп, Дэвида Леви Штрауса , Ариэллы Азулай , Шейлы Хети и многих других. [42]
Роберт Сторр назвал это «шумом города в печати». [1]
Бывший издатель Nation Виктор Наваски считал, что это «неофициальная газета, которая ставит под сомнение общепринятые взгляды, не становясь жертвой контркультурного благочестия».
Для покойной Нэнси Сперо эта газета была «чрезвычайно читабельным, информативным и интеллектуально широким изданием, отражающим текущие тенденции, противоречия и идеи, а также наполненным необходимой информацией» [1] .
Поэт Джон Эшбери написал: «Как замечательно иметь новую газету, которая заботится о литературе и искусстве и не боится об этом говорить. Brooklyn Rail — долгожданное дополнение к нью-йоркской сцене». [1]
Американский художник Алекс Кац сказал, что железная дорога «обладает молодой энергией, которая приходит с молодыми людьми, приезжающими в Нью-Йорк, чтобы развиваться в искусстве. Без нее город был бы плохим. Если бы не Бруклинская железная дорога , город был бы пустыней». [1]
В 2013 году журнал Rail был удостоен награды за лучший репортаж об искусстве от Международной ассоциации художественных критиков , секция США (AICA-USA). [47] [48]
[1]
[2]