Кинг-Конг - это американский приключенческий фильм ужасов о монстрах 1933 года , предшествовавший Кодексу [4], режиссер и продюсер Мериан К. Купер и Эрнест Б. Шодсак , со спецэффектами Уиллиса Х. О'Брайена . Произведенный и распространяемый RKO Radio Pictures , это первый фильм франшизы « Кинг-Конг» . В фильме снимались Фэй Рэй , Роберт Армстронг и Брюс Кэбот . В фильме гигантская обезьяна по имени Конг , пойманная с Острова Черепа, пытается завладеть красивой молодой женщиной.
Кинг-Конг открылся в Нью-Йорке 2 марта 1933 года и получил восторженные отзывы. Журнал Rotten Tomatoes оценивает его как величайший фильм ужасов всех времен [5] и пятьдесят шестой величайший фильм всех времен . [6] В 1991 году Библиотека Конгресса признала его «культурно, исторически и эстетически значимым» и выбрала для сохранения в Национальном реестре фильмов . [7] [8] Продолжение под названием « Сын Конга » было быстро создано и выпущено в том же году, а в последующие десятилетия было снято еще несколько фильмов , включая два ремейка, снятых в 1976 и 2005 годах соответственно, а также кинематографическую вселенную. (получивший название MonsterVerse ) с участием Конга, начиная с Kong: Skull Island в 2017 году.
В гавани Нью-Йорка режиссер Карл Денэм , известный своими фильмами о дикой природе в отдаленных и экзотических местах, арендует корабль капитана Энглхорна « Предприятие» для своего нового проекта. Однако он не может найти актрису на женскую роль, которую не хочет раскрывать. Обыскивая улицы Нью-Йорка , он находит Энн Дэрроу и обещает ей приключение на всю жизнь. Экипаж садится на борт «Предприятия» и отправляется в путь, во время которого первый помощник корабля Джек Дрисколл влюбляется в Энн. Денэм сообщает команде, что их пункт назначения на самом деле — Остров Черепа , неизведанная территория. Он намекает на загадочное существо по имени Конг, которое, по слухам, обитает на острове. Экипаж прибывает и бросает якорь в море. Они сталкиваются с родной деревней, отделенной от остальной части острова огромной каменной стеной с большими деревянными воротами. Они становятся свидетелями того, как группа туземцев готовится принести в жертву молодую женщину, прозванную «невестой Конга». Злоумышленников замечают, и вождь туземцев прекращает церемонию. Когда он видит светловолосую Энн, он предлагает обменять шесть женщин своего племени на «золотую женщину». Они отказываются от него и возвращаются на корабль.
Той ночью туземцы похищают Энн с корабля и проводят ее через ворота на алтарь, где ее приносят в жертву Кинг-Конгу , гигантскому зверю, похожему на гориллу . Конг уносит перепуганную Энн, а Денхэм, Джек и несколько добровольцев входят в джунгли в надежде спасти ее. Они встречают живого динозавра , атакующего Стегозавра , которого им удается убить. Вскоре после этого команда сталкивается с агрессивным Бронтозавром и, в конечном итоге, с самим Конгом, в результате чего Джек и Денхэм остаются единственными выжившими. После того, как Конг убивает тираннозавра-рекса , который пытался съесть Энн, Джек продолжает следовать за ними, в то время как Денхэм возвращается в деревню за новыми людьми. По прибытии в горное логово Конга Энн подвергается угрозе со стороны змееподобного эласмозавра , которого Конг также убивает. Пока Конг отвлекается на убийство птеранодона , который пытался улететь вместе с Энн, Джек достигает ее, и они спускаются по лозе, свисающей с уступа скалы. Когда Конг замечает это и начинает тянуть их обратно, они оба падают в воду внизу. Они бегут через джунгли и возвращаются в деревню, где их ждут Денхэм, Энглхорн и выжившие члены экипажа. Конг, следующий за ним, выламывает ворота и безжалостно бесчинствует по деревне. На берегу Денхэм, теперь полный решимости вернуть Конга живым, приводит его в бессознательное состояние с помощью газовой бомбы.
Закованного в цепи Конга доставляют в Нью-Йорк и представляют зрителям бродвейского театра как «Конг, восьмое чудо света!» Энн и Джек выходят на сцену, чтобы присоединиться к нему, в окружении группы фотокорреспондентов. Конг, полагая, что последовавшая за этим фотография со вспышкой - это нападение, вырывается на свободу, а зрители в ужасе разбегаются. Энн уносят в номер отеля на верхнем этаже, но Конг, взбираясь по зданию, вскоре находит ее. Он неистовствует по городу, а Энн кричит в его объятиях; разбил переполненный надземный поезд и в конечном итоге поднялся на Эмпайр-стейт-билдинг . На его вершине его атакуют четыре биплана . Конг уничтожает одного, но в конце концов поддается их обстрелу. Он смотрит на Энн в последний раз, прежде чем упасть насмерть. Джек поднимается на лифте наверх здания и воссоединяется с Энн. Приходит Денхэм и проталкивается сквозь толпу, окружающую труп Конга на улице. Когда полицейский замечает, что его схватили самолеты, Денхэм говорит ему: «Нет, это были не самолеты. Это Красавица убила Чудовище».
Кадры взяты из книги «Кинг-Конг: история киноиконы от Фэй Рэй до Питера Джексона». [9]
Продюсер «Кинг-Конга» Эрнест Б. Шодсак ранее имел опыт работы с обезьянами , снимая «Чанг: Драма дикой природы» (1927), а также с Мериан К. Купер и «Ранго» (1931), в обоих из которых обезьяны были представлены в аутентичных условиях джунглей. Воспользовавшись этой тенденцией, компания Congo Pictures выпустила мистификационный документальный фильм «Ингаги» (1930), рекламируя фильм как «аутентичный неоспоримый целлулоидный документ, показывающий принесение в жертву живой женщины гигантским гориллам». «Ингаги» сейчас часто называют фильмом о расовой эксплуатации , поскольку в нем неявно изображены чернокожие женщины, занимающиеся сексом с гориллами, а также их потомки, которые больше похожи на обезьян, чем на людей. [11] Фильм сразу же стал хитом и, по некоторым оценкам, стал одним из самых кассовых фильмов 1930-х годов, собрав более 4 миллионов долларов. Хотя Купер никогда не упоминал Ингаги среди тех, кто оказал на него влияние на Кинг-Конга, долгое время считалось, что RKO дало Конгу зеленый свет из-за примера с чистой прибылью Ингаги и формулы, согласно которой «гориллы плюс сексуальные женщины в опасности равняются огромной прибыли». [12]
Кинг-Конг хорошо известен своим новаторским использованием спецэффектов, таких как покадровая анимация , матовая живопись , обратная проекция и миниатюры , все из которых были задуманы за десятилетия до цифровой эпохи. [13]
Многочисленные доисторические существа, населяющие Остров Черепа, были оживлены с помощью покадровой анимации Уиллисом Х. О'Брайеном и его помощником аниматора Баззом Гибсоном. [14] Сцены покадровой анимации были кропотливыми и трудными для создания и завершения после того, как команда по спецэффектам поняла, что они не могут остановиться, потому что из-за этого движения существ будут казаться непоследовательными, а освещение не будет иметь одинаковую интенсивность на протяжении всей сцены. много дней потребовалось, чтобы полностью анимировать готовый эпизод. Для отслеживания производительности покадровой анимации использовалось устройство, называемое поверхностным датчиком. Знаменитая битва между Конгом и Тираннозавром длилась семь недель. Протеже О'Брайена, Рэй Харрихаузен , позже работал с ним над несколькими фильмами.
Фон острова, который можно увидеть, когда команда Venture впервые прибыла, был нарисован на стекле художниками по матовой живописи Генри Хиллинком, Марио Ларринагой и Байроном Л. Крэббом. Затем сцена была скомпонована из отдельных элементов птиц и проецировалась сзади за кораблем и актерами. Фон сцен в джунглях (миниатюрный набор) также был нарисован на нескольких слоях стекла, чтобы передать иллюзию глубокой и густой листвы джунглей. [15]
Самой сложной задачей для команды по спецэффектам было соединить живые кадры с отдельно снятой покадровой анимацией – чтобы взаимодействие людей и существ острова выглядело правдоподобным. Самый простой из этих эффектов достигался путем экспонирования части кадра, а затем повторного пропускания того же фрагмента пленки через камеру, экспонируя другую часть кадра с другим изображением. Самые сложные кадры, в которых актеры живого действия взаимодействовали с покадровой анимацией, были созданы с помощью двух разных техник: процесса Даннинга и процесса Уильямса , чтобы создать эффект движущегося матового материала. [16] Процесс Даннинга , изобретенный кинематографистом Кэрроллом Х. Даннингом, заключался в использовании синего и желтого света, который фильтровался и фотографировался на черно-белую пленку. Для подобных эффектов использовалась двойная упаковка камеры. С его помощью команда по спецэффектам могла одновременно объединять две ленты разных фильмов, создавая в камере окончательный составной кадр. [17] Он использовался в кульминационной сцене, где один из самолетов Curtiss Helldiver, атакующих Конга, терпит крушение с вершины Эмпайр-стейт-билдинг, а также в сцене, где туземцы бегут по переднему плану, в то время как Конг сражается с другими туземцами у стены. . [ нужна цитата ]
С другой стороны, процесс Уильямса, изобретенный кинематографистом Фрэнком Д. Уильямсом , не требовал системы цветного освещения и мог использоваться для более широких планов. Он использовался в сцене, где Конг стряхивает моряков с бревна, а также в сцене, где Конг открывает ворота. В процессе Уильямса использовалась не биупаковка , а оптический принтер — первое подобное устройство, которое синхронизировало проектор с камерой, так что несколько полос пленки можно было объединить в одно составное изображение. С помощью оптического принтера команда по спецэффектам могла снимать передний план, покадровую анимацию, кадры живых выступлений и фон и объединять все эти элементы в один кадр, избавляя от необходимости создавать эффекты в камере. [18]
Еще одним методом, который использовался для объединения живых актеров и покадровой анимации, была проекция на задний экран. Позади актера будет полупрозрачный экран, на котором проектор будет проецировать отснятый материал на заднюю часть полупрозрачного экрана. [19] Полупрозрачный экран был разработан Сидни Сондерсом и Фредом Джекманом , получившими «Оскар» за особые достижения. Он использовался в знаменитой сцене, где Конг и Тираннозавр сражаются , а Энн наблюдает за происходящим с ветвей ближайшего дерева. Сначала была снята покадровая анимация. Затем Фэй Рэй провела двадцать два часа, сидя на искусственном дереве, разыгрывая свое наблюдение за битвой, которое проецировалось на полупрозрачный экран, в то время как камера снимала ее как свидетельницу запланированной покадровой битвы. После съемок она болела несколько дней. Тот же процесс был использован и в сцене, где моряки с «Предприятия» убивают стегозавра . [ нужна цитата ]
О'Брайен и его команда по спецэффектам также разработали способ использовать обратную проекцию в миниатюрных декорациях. В миниатюру был встроен крошечный экран, на который затем проецировались кадры живого действия. [19] Для предотвращения таяния или возгорания проецируемого материала использовался вентилятор. Эта миниатюрная обратная проекция использовалась в сцене, где Конг пытается схватить Дрисколла, прячущегося в пещере. Сцена, где Конг ставит Энн на вершину дерева, переключилась с марионетки в руке Конга на проецируемую запись сидящей Энн. [ нужна цитата ]
Сцена, где Конг сражается с Танистрофеем в его логове, вероятно, была самым значительным достижением в области спецэффектов в фильме из-за того, как все элементы этой сцены работают вместе одновременно. Сцена была создана за счет использования миниатюрной декорации, покадровой анимации Конга, матовых рисунков на заднем плане, настоящей воды, камней на переднем плане с пузырящейся грязью, дыма и двух миниатюрных проекций Дрисколла и Энн на заднем экране. [ нужна цитата ]
На протяжении многих лет в некоторых сообщениях СМИ утверждалось, что в некоторых сценах Конга играл актер в костюме гориллы . [20] [21] Однако историки кино в целом согласны с тем, что все сцены с участием Конга были созданы с использованием анимационных моделей, [22] [23] за исключением «крупных планов» лица и верхней части тела Конга, которые разбросаны по всему фильму. Эти кадры были сделаны путем съемки «полноразмерной» механической модели головы и плеч Конга. Операторы могли манипулировать глазами и ртом, имитируя живого монстра. Эти кадры можно сразу идентифицировать по двум признакам: действие очень плавное (без покадровой анимации) и отснятый материал чрезвычайно резкий и ясный из-за размера фотографируемого объекта.
Мюррей Спивак предоставил звуковые эффекты для фильма. Рев Конга был создан путем смешивания записанного вокала плененных львов и тигров , который впоследствии медленно воспроизводился задом наперед. Сам Спивак издавал «любовные ворчания» Конга, бормоча в мегафон и играя на медленной скорости. В поисках шагов огромной обезьяны Спивак топтал по ящику, наполненному гравием, с поршенями, обернутыми пеной, прикрепленными к его собственным ногам, в то время как звуки его ударов в грудь были записаны Спивак, ударяющим своего помощника (у которого микрофон был прижат к спине) на сундук с голенью. Спивак создал шипение и кваканье динозавров с помощью воздушного компрессора для первого и собственного вокала для второго. Вокализации тираннозавра были также смешаны с криками пумы , а птичьи крики использовались для птеранодона. Спивак также передал многочисленные крики моряков. Сама Фэй Рэй записала все крики своего персонажа за одну запись. [24] [25]
Музыка была не похожа ни на одну из предыдущих и ознаменовала собой значительное изменение в истории музыки для кино. Музыка «Кинг-Конга» была первой полнометражной музыкальной партитурой, написанной для американского «звукового» фильма, первым крупным голливудским фильмом, в котором использовалась тематическая партитура, а не фоновая музыка, первым, в котором отмечалось использование оркестра из 46 человек, и первым будет записан на три отдельные дорожки (звуковые эффекты, диалоги и музыка). Штайнер использовал ряд новых методов озвучивания фильмов, например, опираясь на оперные традиции для использования лейтмотивов . [26] На протяжении многих лет партитура Штайнера записывалась несколькими звукозаписывающими компаниями, а оригинальный саундтрек к фильму был выпущен на компакт-диске. [27]
Более строгие правила приличия Производственного кодекса были введены в действие в Голливуде после премьеры фильма в 1933 году, и он подвергался дальнейшей цензуре, при этом несколько сцен были либо вырезаны, либо вообще вырезаны. Эти сцены были следующими:
РКО не сохранило копии негатива фильма и не выпустило распечатки с вырезанными отснятыми материалами, а кат-сцены долгие годы считались утерянными. В 1969 году в Филадельфии был найден 16-миллиметровый отпечаток, включающий цензурированную пленку. К фильму были добавлены кат-сцены, восстановив его первоначальную театральную продолжительность в 100 минут. Эта версия была переиздана арт-хаусам компанией Janus Films в 1970 году . [24] В течение следующих двух десятилетий Universal Studios предприняла дальнейшую фотохимическую реставрацию Кинг-Конга. Это было основано на отпечатке 1942 года с отсутствующими цензурными вырезками, взятым из отпечатка 1937 года, который «содержал сильные вертикальные царапины от проекции». [29] Было обнаружено, что оригинальный выпуск, находившийся в Великобритании в 1980-х годах, содержал кат-сцены в лучшем качестве. После 6-летнего поиска лучших сохранившихся материалов по всему миру в 2005 году компания Warner Bros. завершила еще одну полностью цифровую реставрацию с использованием сканирования с разрешением 4K . время до 104 минут.
Несколько спорно, что Кинг-Конг был раскрашен для видео-релиза Turner Home Entertainment 1989 года . [31] В следующем году эту раскрашенную версию показали на канале Тернера ТНТ . [32]
После переиздания 1956 года фильм был продан телевидению (впервые транслировался 5 марта 1956 года). [33]
В 1984 году «Кинг-Конг» стал одним из первых фильмов, выпущенных на LaserDisc компанией Criterion Collection , и первым фильмом , в который была включена аудиокомментарий . [34] Аудиокомментарий Criterion был написан историком кино Роном Хейвером в 1985 году. Image Entertainment выпустила еще один LaserDisc, на этот раз с комментариями историка кино и продюсера саундтреков Пола Манделла. Комментарий Хавера был полностью сохранен на потоковом сервисе FilmStruck . У King Kong было множество выпусков VHS и LaserDisc различного качества, прежде чем он получил официальный студийный релиз на DVD. В их число входило издание, посвященное 60-летию Тернера в 1993 году, с передней обложкой, на которой воспроизводился звуковой эффект рева Конга при нажатии на его грудь. В него также вошел 25-минутный документальный фильм « Красавица убила чудовище» (1992). Документальный фильм также доступен на двух разных DVD-дисках «Кинг-Конг» в Великобритании , а цветная версия доступна на DVD в Великобритании и Италии. [35] Warner Home Video переиздала черно-белую версию на VHS в 1998 году и снова в 1999 году под лейблом Warner Bros. Classics , причем этот выпуск включал 25-минутный документальный фильм 1992 года. [ нужна цитата ]
В 2005 году Warner Bros. выпустила цифровую реставрацию Кинг-Конга на двухдисковом специальном выпуске DVD в США, что совпало с театральным выпуском ремейка Питера Джексона . В нем было множество дополнительных функций, в том числе новый, третий аудиокомментарий художников по визуальным эффектам Рэя Харрихаузена и Кена Ралстона , с архивными выдержками от актрисы Фэй Рэй и продюсера / режиссера Мериан С. Купер . Warners выпустила идентичные DVD в 2006 году в Австралии и Новой Зеландии, а в 2010 году последовал Blu-ray в цифровой упаковке в США . . В настоящее время Universal владеет правами на выпуски домашнего видео Конга по всему миру за пределами Северной Америки, Латинской Америки, Великобритании, Австралии и Новой Зеландии. Все выпуски Universal содержат только более раннюю, 100-минутную реставрацию, выпущенную до 2005 года. [30]
Фильм имел кассовые сборы, заработав около 5 миллионов долларов от проката по всему миру при первом выпуске, а первые выходные оценивались в 90 000 долларов. Поступления упали почти на 50% во время второй недели проката фильма из-за национальных «банковских выходных», объявленных президентом Франклином Д. Рузвельтом в первые дни его пребывания в должности. [37] Во время первого показа фильм принес прибыль в размере 650 000 долларов. [3] Сообщается, что до переиздания 1952 года прокат фильма по всему миру составил 2 847 000 долларов, включая 1 070 000 долларов в США и Канаде, а прибыль составила 1 310 000 долларов. [3] После переиздания 1952 года, по оценкам Variety , фильм заработал дополнительно 1,6 миллиона долларов в США и Канаде, в результате чего общая сумма проката внутри страны (США и Канада) составила 3,9 миллиона долларов. [38] Прибыль от переиздания 1952 года студия оценила в 2,5 миллиона долларов. [3]
На сайте Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг одобрения 97% на основе 112 рецензий со средней оценкой 9/10. Критический консенсус сайта гласит: « Кинг-Конг исследует душу монстра, заставляя зрителей кричать и плакать на протяжении всего фильма, во многом благодаря революционным спецэффектам Конга». [39] На Metacritic фильм получил средневзвешенную оценку 90 из 100 по мнению 12 критиков, что указывает на «всеобщее признание». [40]
Variety сочла этот фильм мощным приключением. [41] The New York Times дала читателям восторженный рассказ о сюжете и назвала фильм увлекательным приключением. [42] Джон Мошер из The New Yorker назвал это «смехотворным», но написал, что «в этой картине есть много сцен, которые определенно отвлекают». [43] Газета New York World-Telegram сообщила, что это «один из лучших экранных триллеров, снятый с использованием всех самых ловких трюков камеры». [44] Газета Chicago Tribune назвала его «одной из самых оригинальных, захватывающих и грандиозных новинок киностудии». [45]
3 февраля 2002 года Роджер Эберт включил « Кинг-Конга » в свой список « Великих фильмов », написав, что «в наше время фильм устарел, как отмечает критик Джеймс Берардинелли , и «достижения в области технологий и актерского мастерства устарели». ' Да, но в самой искусственности некоторых спецэффектов есть жуткость, которой нет в сегодняшних гладких, безупречных компьютерных изображениях... Даже с учетом медленного начала, деревянной игры и от стены до стены. - стена кричит, в Кинг-Конге есть что-то нестареющее и первобытное, что до сих пор каким-то образом работает». [46]
В 19-м и начале 20-го века людей африканского происхождения обычно представляли визуально как обезьяноподобных — метафора, которая соответствовала расистским стереотипам, которые еще больше усилились с появлением научного расизма . [47] Ранние фильмы часто отражали расовую напряженность. Хотя Кинг-Конга часто сравнивают с историей « Красавицы и Чудовища» , многие киноведы утверждают, что фильм был предостережением о межрасовом романе , в котором «носителем черноты» в фильме является не человек, а обезьяна. [48] [49]
Купер и Шодсак отвергли любые аллегорические интерпретации, настаивая в интервью, что в сюжете фильма нет скрытого смысла. [50] В интервью, которое было опубликовано посмертно, Купер фактически объяснил более глубокий смысл фильма. Вдохновение для этой кульминационной сцены пришло, когда «выходя из своего офиса на Манхэттене, он услышал звук мотора самолета. город... он понял, что если бы он поместил гигантскую гориллу на вершину самого высокого здания в мире и сбил ее самым современным оружием, вооруженным самолетом, у него была бы история первобытного человека, обреченного современной цивилизацией. ." [51]
Первоначально фильм был запрещен в нацистской Германии , а цензоры назвали его «атакой на нервы немецкого народа» и «нарушением расового чувства немцев». Однако, по словам доверенного лица Эрнста Ханфштенгля , Адольф Гитлер был «очарован» фильмом и смотрел его несколько раз. [52]
С тех пор фильм получил несколько значительных наград. В 1975 году Американский институт киноискусства назвал «Конга» одним из 50 лучших американских фильмов . В 1981 году была выпущена видеоигра под названием Donkey Kong , в которой главную роль сыграл персонаж, похожий на Конга. В 1991 году фильм был признан Библиотекой Конгресса «культурно, исторически и эстетически значимым» и выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов США . [53] [54] В 1998 году AFI поставило этот фильм на 43-е место в списке 100 величайших фильмов всех времен. [24] [55]
Эффекты покадровой анимации , созданные Уиллисом Х. О'Брайеном , произвели революцию в спецэффектах, оставив неизгладимое влияние на киноиндустрию во всем мире и вдохновив другие жанровые фильмы, такие как « Могучий Джо Янг» , «Чудовище из 20 000 глубин» , [56] «Существо из Черной лагуны». , [57] Мотра , [58] и Парк Юрского периода . [59] [60] Этот фильм также стал одним из самых больших источников вдохновения для Годзиллы : Томоюки Танака (создатель Годзиллы ) заявил : «Мне хотелось сделать что-то большое. Это была моя мотивация. Я думал о разных идеях. фильмы о монстрах, и на меня повлиял Кинг-Конг». [61]
Автор Дэниел Локстон предположил, что Кинг-Конг вдохновил современную легенду о Лохнесском чудовище . [62] [63]
Списки Американского института кино
Фильм и персонажи Кинг-Конга 1933 года вдохновили на создание подражаний и выпусков. «Сын Конга» , прямое продолжение фильма 1933 года, был выпущен через девять месяцев после выхода первого фильма. В начале 1960-х годов RKO передала лицензию на персонажа Кинг-Конга японской студии Toho и спродюсировала два фильма о Кинг-Конге: «Кинг-Конг против Годзиллы» , который также был третьим фильмом в продолжительном сериале Тохо о Годзилле , и «Побеги Кинг-Конга» , оба режиссера Исиро Хонда . Эти фильмы по большей части не связаны с оригиналом и выполнены в совершенно другом стиле.
В 1976 году итальянский продюсер Дино Де Лаурентис выпустил свою версию «Кинг-Конга» , современный ремейк фильма 1933 года, придерживающийся того же основного сюжета, но перенеся действие в наши дни и изменив многие детали. За ремейком в 1986 году последовало продолжение под названием King Kong Lives .
В 1998 году фильм также увидел свободно адаптированный анимационный ремейк, предназначенный для прямой трансляции в видео , «Могучий Конг » режиссера Арта Скотта, озвученный братьями Шерман и распространяемый Warner Bros.
В 2005 году компания Universal Pictures выпустила еще один ремейк «Кинг-Конга» , написанный в соавторстве и режиссером Питером Джексоном , действие которого происходит в 1933 году, как и в оригинальном фильме.
В 2017 году Legendary Pictures и Warner Bros. выпустили фильм-перезагрузку Конга под названием « Конг: Остров черепа» , режиссером которого выступил Джордан Фогт-Робертс , и который является второй частью Legendary's MonsterVerse с продолжением «Годзилла против Конга» режиссера Адама Вингарда , выпущенным в 2021 году. отмечая второй раз, когда Конг сражается с Годзиллой .
Выпуск 1933 года: 1 856 000 долларов; Выпуск 1938 года: 306 000 долларов; Год выпуска 1944 года: 685 000 долларов.
Выпуск 1952 года: 2 500 000 долларов; бюджет: $672 254,75
На протяжении многих лет различные актеры утверждали, что играли Конга в этой сцене [Эмпайр-Стейт-Билдинг], в том числе практически неизвестная исполнительница по имени Кармен Нигро (также известная как Кен Роуди), а также известный имитатор гориллы Чарльз Гемора ... В случае Нигро, Судя по всему, это утверждение было просто мошенническим. По мнению Геморы, неточное утверждение, по-видимому, было основано на воспоминаниях актера о роли гигантской обезьяны в так и не законченной пародии на Кинг-Конга под названием «Затерянный остров».
Купер отрицал какое-либо выступление актера в костюме гориллы в Кинг-Конге... Возможно, в забытых тестовых кадрах использовался актер-человек еще до того, как фильм пошел в производство, но пока дело остается загадкой.
{{cite news}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
