The Concert in Central Park — первый концертный альбом американского фолк-рок -дуэта Simon & Garfunkel , выпущенный 16 февраля 1982 года на лейбле Warner Bros. Records . Он был записан 19 сентября 1981 года на бесплатном благотворительном концерте на Большой лужайке в Центральном парке Нью-Йорка ,где пара выступила перед 500 000 человек. [1] [2] Фильм об этом событии был показан по телевидению и выпущен на видео. Вырученные средства пошли на реконструкцию и содержание парка, состояние которого пришло в упадок из-за отсутствия муниципального финансирования. Концерт и альбом положили начало трехлетнему воссоединению Пола Саймона и Арта Гарфанкеля .
Идея благотворительного концерта в Центральном парке была предложена комиссаром по паркам Гордоном Дэвисом и промоутером Роном Делсенером. Телеканал HBO согласился провести концерт, и они работали с Дельсенером, чтобы выбрать Саймона и Гарфанкеля в качестве подходящих исполнителей для этого мероприятия. Помимо хитов за годы работы в дуэте, их сет-лист из 21 песни включал в себя материал из их сольной карьеры и каверы. Среди них были « Звук тишины », « Миссис Робинсон », « Боксер » и « Поздно вечером » Саймона , причем шоу завершилось повторением последнего. Продолжающаяся личная напряженность между дуэтом заставила их отказаться от постоянного воссоединения, несмотря на успех концерта и последующее мировое турне.
Альбом и фильм вышли через год после концерта. Выступление Саймона и Гарфанкеля было высоко оценено музыкальными критиками, и альбом имел коммерческий успех, достигнув 6-го места в чарте альбомов Billboard 200 и получив двойной платиновый сертификат Американской ассоциации звукозаписывающей индустрии (RIAA). Видеозаписи первоначально транслировались на канале HBO, а затем были доступны на Laserdisc, CED, VHS и DVD. Был выпущен сингл с живым исполнением Саймоном и Гарфанкелем песни The Everly Brothers « Wake Up Little Susie ». В 1982 году он достиг 27-го места в Billboard Hot 100 и стал последним хитом дуэта в топ-40.
Центральный парк Нью-Йорка , оазис, который функционирует как «зеленые легкие» города, в середине 1970-х годов находился в состоянии упадка. [3] [4] Хотя Центральный парк был признан национальным историческим памятником в 1962 году, [5] в начале 1980-х годов у города не было финансовых ресурсов, чтобы потратить примерно 3 000 000 долларов США на восстановление [3] или даже на поддержание парк. Некоммерческая организация Central Park Conservancy была основана в 1980 году и начала успешную кампанию по сбору средств на реконструкцию. [6]
В начале 1980-х годов комиссар по паркам Гордон Дэвис , ответственный за зеленые зоны Нью-Йорка, и Рон Делсенер, один из самых влиятельных концертных промоутеров города, разработали идею финансовой помощи Центральному парку с помощью бесплатного концерта под открытым небом в соответствии с законом. руководством Боба Доннелли . Город будет использовать прибыль от мерчандайзинга, телевизионных и видеоправ на реконструкцию парка. Предыдущие выступления Элтона Джона и Джеймса Тейлора в парке показали, что эта концепция может иметь успех. Дэвис санкционировал проект, и Делсенер вступил в переговоры с кабельным телеканалом HBO , чтобы решить, кто будет выступать. [7] [8]
Они остановили свой выбор на Simon & Garfunkel , дуэте, который сформировался в Нью-Йорке в 1960-х годах и был одной из самых успешных фолк-рок- групп конца 60-х - начала 70-х годов. [9] [10] Саймон и Гарфанкель расстались на пике своей популярности и вскоре после выпуска пятого студийного альбома Bridge over Troubled Water , который считается их творческим пиком и возглавил чарты Billboard 1970 года. десять недель; они разошлись в художественном отношении и плохо ладили друг с другом. В последующие десять лет оба продолжили музыкальную карьеру в качестве сольных исполнителей и лишь время от времени работали вместе над разовыми проектами. [11] Гарфанкель ненадолго появлялся в качестве гостя на концертах Саймона, которые всегда имели успех. [7] [8]
Дельсенер представил план Полу Саймону летом 1981 года. Саймон был в восторге от этой идеи, но сомневался, может ли она иметь финансовый успех, особенно учитывая плохую посещаемость зрителями его последнего проекта, автобиографического фильма «Пони с одним трюком » . Уверенность Саймона снизилась, и он обратился за лечением от депрессии. [12] [13] Он сомневался, смогут ли он и Арт Гарфанкель работать вместе, [9] [10] но связался с Гарфанкелем, который отдыхал в Швейцарии. Гарфанкел был воодушевлен этой идеей и немедленно вернулся в США. [7] [8]
С точки зрения промоутера, Саймон и Гарфанкел были идеальным выбором. Они не только могли собрать на концерт большую толпу, но и имели корни в городе – оба выросли и ходили в школу в Форест-Хиллз, Квинс . [7] [13] Музыкальный критик Стивен Холден отметил, что, в отличие от артистов, которые уехали в поисках образа жизни, предлагаемого другими местами, эти двое всегда были частью Нью-Йорка. Оба черпали вдохновение в городских пейзажах и культурном разнообразии Нью-Йорка и говорили об этом влиянии в своих песнях. [14]
Планирование и репетиции концерта заняли около трех недель в театре Манхэттена. [8] Репетиции характеризовались прошлыми противоречиями, которые вновь всплыли между исполнителями в условиях сильного цейтнота. Пол Саймон позже сказал: «Ну, репетиции были просто ужасными. Мы с Арти все время ссорились». [13] Ранняя концепция заключалась в том, чтобы каждый певец дал сольное выступление, при этом Саймону было отведено больше времени, и завершилось исполнением дуэтом своих совместных произведений. Эта идея была отвергнута, потому что, по словам Гарфанкеля, «никому из нас не казалось правильным, что Пол должен быть на разогреве у Саймона и Гарфанкеля, и для него следовать за Саймоном и Гарфанкелем не имело смысла в шоу-бизнесе». . [15]
Они решили отыграть большую часть шоу вместе, оставив каждому место для демонстрации сольного материала. [8] Саймон, который возобновил написание песен после перерыва, прервал серию студийных сессий записи для подготовки к концерту. Он использовал живое выступление как возможность опробовать одну из своих новых песен перед публикой. Гарфанкель также написал новую песню «A Heart in New York» из своего альбома Scissors Cut , который скоро выйдет . [8]
Эти двое разошлись во взглядах на презентацию концерта. Гарфанкель хотел воссоздать живые выступления дуэта середины 1960-х, используя только их голоса в сопровождении акустической гитары Саймона. Саймон чувствовал, что это невозможно, поскольку из-за травмы он не мог играть на гитаре в течение всего концерта, а его новый материал обычно аранжировался для более крупных ансамблей, которые часто включали валторны и инструменты с усилителями, такие как электрическое пианино и электрогитара. Гарфанкель сначала согласился нанять второго гитариста, но позже отказался от этой идеи. Для концерта была собрана группа из одиннадцати музыкантов, [13] [16] большинство из которых были опытными студийными музыкантами и играли на альбомах с участием Саймона или Гарфанкеля, в их число входили гитарист Билли Джоэла Дэвид Браун, гитарист Muscle Shoals Пит Карр , Энтони Джексон (бас-гитара), Роб Маунси (синтезатор), Джон Экерт и Джон Гэтчелл (трубы), Дэйв Тофани и Джерри Нивуд (саксофоны), Стив Гэдд и Грэди Тейт (ударные, перкуссия) и Ричард Ти (фортепиано). [17]
Музыкальные аранжировки к концерту написали Пол Саймон и Дэвид Мэтьюз . Некоторые песни существенно отличались от своих оригинальных версий; например, « Me and Julio Down by the Schoolyard » содержала более заметные латинские элементы и включала брейк на сальсу , в то время как фолк-рок « Kodachrome » был задуман как более тяжелая рок-песня и исполнялся вместе с синглом Чака Берри « Maybellene » в качестве заглавной песни. попурри. [14]
У Гарфанкеля были трудности на репетициях. Оба мужчины легко вспомнили свои песни 1960-х годов, но Гарфанкелю пришлось выучить гармонии и аранжировки сольных песен Саймона, измененные для реюнион-концерта. [18] Ему также было не по себе, что Саймон переписал некоторые тексты их старых песен. Несмотря на необходимость адаптироваться к Саймону и его стилю, Гарфанкелу понравились некоторые песни, и он был рад исполнить « American Tune » Саймона. [16]
В новостях [19] и на плакатах [20] шоу в Центральном парке, разработанных Майклом Доретом , музыканты назывались индивидуально, а не как «Саймон и Гарфанкел»; О том, что два певца выступят вместе на сцене в рамках воссоединения, официально не было объявлено до тех пор, пока всего за неделю до концерта это не было опубликовано в нью-йоркских газетах. [8] В интервью они заявили, что дальнейшее сотрудничество не планируется. [17] [21]
Концерт состоялся в субботу, 19 сентября 1981 года, на Большой лужайке , центральном открытом пространстве Центрального парка. Первые зрители, многие из которых несли стулья или одеяла для пикника, прибыли на рассвете, чтобы занять хорошее место. [22] Департамент парков первоначально ожидал около 300 000 посетителей. [19] Хотя дождь шел в течение всего дня и продолжался до начала концерта, [23] около 500 000 зрителей [17] сделали этот концерт седьмым по величине посещаемостью концерта в истории Соединенных Штатов. [24]
На заднем плане сцены была изображена городская крыша с резервуаром для воды и воздуховыпускным отверстием, символизирующая горизонт Нью-Йорка. В сумерках на сцену вышел аккомпанирующий оркестр, за которым последовал мэр Нью-Йорка Эд Кох , который объявил: «Дамы и господа, Саймон и Гарфанкел!» [22] Дуэт вошел через боковую дверь сцены, занял центральное место под аплодисменты публики, пожал руки и начал концерт своим хитом 1968 года « Миссис Робинсон ». [17]
После второй песни « Homeward Bound » Саймон произнес короткую речь, которая начиналась со слов: «Ну, здорово дать концерт по соседству». Затем он поблагодарил полицию, пожарную часть, администрацию парка и, наконец, Эда Коха. Некоторые из зрителей освистали при упоминании Коха, но аплодировали, а Саймон продолжил иронически благодарить «парней, которые продают незакрепленные косяки [за] то, что сегодня вечером они отдали городу половину своего дохода». [25]
Саймон и Гарфанкел исполнили в общей сложности двадцать одну песню: десять изначально записанных дуэтом, восемь из сольной карьеры Саймона, одну, записанную Гарфанкелем, кавер на песню The Everly Brothers " Wake Up Little Susie " и смешанную версию "Maybellene". ". Каждый исполнитель исполнил по три песни в отдельности, в том числе по одной новой песне. Гарфанкел спел песни Саймона и Гарфанкеля « Bridge over Troubled Water » и «April Come She Will», а также «A Heart in New York», песню, написанную Галлахером и Лайлом , которая вошла в его альбом Scissors Cut , который был выпущен в прошлом месяце. Сольными выступлениями Саймона стали заглавная песня его альбома 1975 года Still Crazy After All This Years , сингл номер один «50 Ways to Leave Your Lover» и неизданный « The Late Great Johnny Ace », который появился на его альбоме 1983 года. Сердца и кости .
«Покойный великий Джонни Эйс» был прерван, когда один из зрителей выбежал на сцену и крикнул Саймону: «Мне нужно с тобой поговорить!» Мужчину увлекла охрана, и Саймон закончил песню. Инцидент вызвал ассоциации с текстом песни, в которой Саймон говорит о смерти Джонни Эйса , Джона Ф. Кеннеди и Джона Леннона . Убийство Леннона одержимым фанатом произошло менее года назад недалеко от места проведения концерта. [26] [27] Несмотря на эту ассоциацию, Саймон сказал, что не боится никаких инцидентов на сцене. В мае 1982 года в качестве гостя на шоу « Поздно вечером с Дэвидом Леттерманом » он объяснил, что, хотя фанаты нередко прыгают на сцену с цветами, это действие было для него новым, но он также чувствовал, что мужчина просто выглядел пьяным. Больше всего его беспокоило то, что премьера песни была сорвана. [28]
Тексты, относящиеся к району Нью-Йорка, вызвали аплодисменты публики, например, ода Гарфанкеля своему родному городу «Сердце в Нью-Йорке», в которой с точки зрения жителя Нью-Йорка описывается первый взгляд на город, когда он возвращается туда по воздуху: [ 29]
Нью-Йорк, смотрю на Центральный парк, где говорят, что не следует бродить после наступления темноты [30]
Аплодисменты разразились во время « Звука тишины », когда повествовательный голос обращается к большой толпе людей в темноте: [31]
И в открытом свете я увидел тысяч десять человек, а может и больше [32]
После 17-й песни " The Boxer ", которая содержала дополнительную строфу, не вошедшую в альбомную версию, Саймон и Гарфанкель поблагодарили публику и покинули сцену, но вернулись, чтобы выступить на бис из трех песен - "Old Friends / Bookends Theme". , «Песня о мосте на 59-й улице (Feelin 'Groovy)» и «Звук тишины». Затем Саймон сказал, что запланированное использование пиротехники было запрещено, и сказал толпе: «Давайте устроим собственный фейерверк!» Многие зрители зажгли зажигалки. Затем дуэт представил участников аккомпанирующей группы и вышел на бис в качестве репризы " Late in the Evening ". [28]
Все песни написаны Полом Саймоном, если не указано иное.
Запись концерта вышла спустя пять месяцев, 16 февраля 1982 года. Звуковые дорожки были обработаны в постпродакшене , но журнал Rolling Stone написал, что они не были до конца отшлифованы, и сохранили рев и нечеткость слышимой живой рок-музыки. громкоговоритель . _ [14] Две песни не были включены в альбом: прерванная «Late Great Johnny Ace» и реприза «Late in the Evening» на бис. Альбом имел международный успех. [33] Он достиг шестого места в чарте Billboard 200 и получил 2 мультиплатиновых сертификата с продажами более 2 миллионов копий в США. [34] [35]
Альбом был продан тиражом более 1 270 000 копий во Франции, где ему был присвоен бриллиантовый статус. Он также имел успех в семи других странах, включая Новую Зеландию . Альбом был выпущен как двойной LP и как сингл на компакт-кассете . В 1988 году он был выпущен в виде единственного компакт-диска ; произошли различные переиздания в разных форматах, включая объединенный выпуск CD/DVD. [34] [36] Концерт был записан Роем Хейли на Record Plant NY Black Truck с режиссером Дэвидом Хьюиттом, которому помогали Фил Гитомер, Стив Бараш и Джон Матиас.
Песня «The Late Great Johnny Ace» и реприза «Late in the Evening» не были включены в первоначальный выпуск альбома, но есть на DVD.
Концерт был снят для телетрансляции и домашнего видеорынка. Его продюсировал Джеймс Синьорелли , а режиссером стал Майкл Линдсей-Хогг , специалист по музыкальным документальным фильмам, работавший над фильмом The Beatles «Let It Be» , а исполнительным продюсером — Лорн Майклс , недавно покинувший комедийно-развлекательную программу NBC -TV. сериал «Субботним вечером в прямом эфире ». Сам Саймон профинансировал постановку и видеозапись в размере 750 000 долларов США. [22] Неизвестно, сколько HBO заплатило за телевизионные и видеоправа на запись - 1 миллион долларов по одним источникам, [17] [27] более 3 миллионов долларов по другим. [37] В фильм вошли две песни, которых не было в альбоме, а продолжительность 87 минут длится на 12 минут дольше. [38]
HBO показал по телевидению фильм « Саймон и Гарфанкел: Концерт в Центральном парке » 21 февраля 1982 года, через пять дней после выхода альбома. Позже фильм был выпущен в продажу в форматах VHS , CED Videodisc , LaserDisc , [39] и DVD . [40] Было продано более 50 000 копий в США, где он получил золотой сертификат за музыкальное видео. [41] Его транслировали по каналу PBS 22 августа 1988 г., [42] и снова 8 августа 2015 г. [43]
Концерт и записи были положительно встречены музыкальными критиками. Стивен Холден похвалил выступление в The New York Times на следующий день после концерта; [48] Впоследствии он похвалил концертный альбом в журнале Rolling Stone . [14] Он писал, что Саймону и Гарфанкелю удалось возродить свое звучание, что аккомпанирующая группа была «одной из лучших групп музыкантов, когда-либо игравших вместе на рок-концерте в Нью-Йорке», [48] и о перестановках соло Саймона. материал был усовершенствованием по сравнению с оригиналами. [14] Несмотря на риск исполнения такого количества акустических баллад на концерте под открытым небом прохладной ночью, песни «были прекрасно сформулированы и находились в почти идеальной гармонии». [48]
В обзоре журнала Rolling Stone за октябрь 1981 года этот концерт был назван «одним из лучших выступлений [1981 года]», который «ярко воссоздал другое время, эпоху, когда хорошо продуманная мелодичная поп-музыка несла значения, выходящие за пределы музыкальной сферы и в сфере культуры и политики». [49] Этот рецензент отметил, что голос Гарфанкеля был заметно сдержан в высоких пассажах, хотя и по-прежнему гармоничен, и что единственным слабым местом вечера было попурри "Kodachrome"/"Maybellene", потому что ни один из певцов не мог поднять нужный уровень эмоций для рок-песни. [49]
Рецензент Billboard написал в марте 1982 года: «Эта песня, состоящая из 19 песен и двух пластинок, великолепно отражает прошлое с безупречным исполнением большей части классики дуэта, а также несколькими сольными композициями Саймона, дополненными гармонией Гарфанкеля». [50] Однако Роберт Кристгау из The Village Voice назвал альбом «корпоративной бесполезной работой - классным способом для артиста Warner Bros. Саймона перезаписать, переиздать и перепродать каталог, над которым находится CBS». Он чувствовал, что Саймону было бы лучше без Гарфанкеля с 1971 года, а что касается интерпретации дуэтом сольного материала и реинтерпретации старого материала в формате группы, «концертные дублеры есть концертные дублеры, ностальгия есть ностальгия, слабаки есть слабаки, и кому нужны какие-либо из них?» 'Эм?" [47]
Дуэт был разочарован своим выступлением, особенно Гарфанкель, который считал, что он плохо пел. Саймон сказал, что он не сразу осознал масштабность события: «Я не понимал, что произошло – насколько оно было масштабным – пока я не пришел домой, не включил телевизор и не увидел это во всех новостях… и позже той ночью на первых полосах всех газет. Тогда я это понял». [13]
В мае 1982 года Саймон и Гарфанкель отправились в мировое турне по Японии, Европе, Океании и Северной Америке. [51] Европейский этап их тура начался 28 мая 1982 года на стадионе «Стадион ам Биберер Берг» в Оффенбахе-на-Майне . Это было их первое выступление в Германии, и его посетило около 40 000 зрителей. [52]
Когда они не были в дороге, дуэт отправлялся в студию, чтобы работать над альбомом воссоединения Саймона и Гарфанкеля, предварительно названным Think Too Much , где Гарфанкел добавлял гармоничный вокал к новым песням, для которых Саймон уже записал несколько песен. минусовки. Они назначили дату выпуска на весну 1983 года, чтобы она совпала с запланированным туром по Северной Америке, но после все более резких задержек и разногласий Саймон сказал Warner Brothers, что больше не может работать с Гарфанкелем и что проект совместного альбома был отменен. Гарфанкел выбыл из проекта, который затем стал сольным альбомом Саймона Hearts and Bones в ноябре 1983 года . [53]
Прошло несколько лет, прежде чем Саймон и Гарфанкел снова начали работать вместе. Их следующее совместное публичное выступление состоялось в 1990 году, когда они выступили на церемонии введения в Зал славы рок-н-ролла . Когда Саймон дал еще один бесплатный концерт в Центральном парке 15 августа 1991 года , он отклонил предложение Гарфанкеля об участии. [23] Тем не менее, в 1993 году они согласились выступить вместе на 21 аншлаговом концерте в Нью-Йорке, при этом половина выступления была соло Пола Саймона с группой, а другая половина - Саймоном и Гарфанкелем, что открыло дверь для будущих реюнион-туров.
Концерт Саймона и Гарфанкеля в Центральном парке собрал для Центрального парка около 51 000 долларов. [37] Последовали благотворительные концерты других музыкантов, которые помогли повысить осведомленность о состоянии парка. Благодаря пожертвованиям общественности и помощи богатых благотворителей парк был восстановлен в 1980-х годах и получил признание как главная туристическая достопримечательность. [54] [6] По состоянию на 2011 год пожертвования по-прежнему составляют большую часть бюджета парка. [55] Сегодня на Большой лужайке регулярно проводятся концерты и другие мероприятия. [56]