Первый сезон американского потокового телесериала « Люк Кейдж» , основанного на одноименном персонаже Marvel Comics , следует за Люком Кейджем , бывшим заключенным со сверхчеловеческой силой и непробиваемой кожей, который борется с преступностью в Гарлеме, Нью-Йорк . Действие происходит в киновселенной Marvel (MCU), разделяя преемственность с фильмами и другими телесериалами франшизы . Сезон был произведен Marvel Television совместно с ABC Studios , а Чео Ходари Кокер выступил в качестве шоураннера .
Майк Колтер играет Кейджа, повторяя свою роль из сериала «Джессика Джонс» . К нему присоединяются основные актеры Махершала Али , Симона Миссик , Тео Росси , Эрик Ларэй Харви , Розарио Доусон и Элфри Вудард . Люк Кейдж начал разрабатываться в конце 2013 года, а Колтер был утвержден на роль в «Джессике Джонс» и главную роль в «Люке Кейдже » в декабре 2014 года. Производство проходило в Нью-Йорке с сентября 2015 года по март 2016 года, в сезоне исследуются расовые и политические вопросы, а также пытаются передать атмосферу и культуру Гарлема. Кокер особенно подчеркивал использование музыки: Эдриан Янг и Али Шахид Мухаммад сочинили « хип-хоп 90-х»; различные артисты выступают на экране в вымышленном ночном клубе Harlem's Paradise в течение всего сезона; и каждый эпизод назван в честь песни Gang Starr . Визуальные эффекты, в том числе для изображения способностей Кейджа, были предоставлены FuseFX .
Первые два эпизода сезона были впервые показаны в Гарлеме 28 сентября 2016 года, а полный сезон из 13 эпизодов был выпущен на Netflix 30 сентября и, по оценкам, собрал большую аудиторию — считалось, что он стал четвертым по количеству просмотров сезоном на Netflix в течение 30 дней с момента выхода — и получил положительные отзывы, особенно за первые 7 эпизодов. Критики хвалили актерский состав, особенно игру Али и Вударда, а также музыку и общий стиль. Его темп и некоторые сценарии рассматривались как некоторые из недостатков сезона. Подход сериала к расовым вопросам обсуждался многими комментаторами. Сезон получил несколько наград, включая премию «Эмми» за прайм-тайм . Второй сезон « Люка Кейджа» был заказан 3 декабря 2016 года. [1]
В октябре 2013 года Marvel и Disney объявили, что Marvel Television и ABC Studios предоставят Netflix сериалы с живыми актерами, посвященные Сорвиголове , Джессике Джонс , Железному кулаку и Люку Кейджу , что приведет к мини-сериалу, основанному на Защитниках . [36] В декабре 2014 года Майк Колтер был утвержден на роль Кейджа, которая предполагалась как повторяющаяся роль в Джессике Джонс, прежде чем стать хедлайнером своего собственного сериала. [9] [37] Netflix и Marvel объявили, что Чео Ходари Кокер станет шоураннером Люка Кейджа от Marvel в конце марта 2015 года, [38] после того, как он представил сериал Netflix как исследование Гарлема, «как то, что The Wire сделал для Балтимора». [39] Сезон состоит из 13 часовых эпизодов. [40]
Каждый эпизод сезона назван в честь песни Gang Starr , и Кокер хотел, чтобы весь сезон ощущался как музыкальный альбом, объясняя: «Когда Принс выпускал альбом, вы бы отключались и слушали его целиком», подобно современному запойному просмотру телесериалов. [18] [41] Кокер был вдохновлен назвать эпизоды на основе музыки телевизионным продюсером Шондой Раймс , которая называет каждый эпизод «Анатомии страсти» в честь поп-песни. Кокер выбрал песни Gang Starr перед своей первой встречей с главой Marvel Television Джефом Лоебом , чтобы помочь организовать запланированные сюжетные линии. [2] Он выбрал песни, основываясь только на их названиях, поэтому события каждого эпизода не обязательно отражают текст соответствующей песни. [3]
Лоэб описал сезон как «историю беглеца» [42] и «историю искупления» [43] и сказал, что он об «истории Люка Кейджа и о том, откуда он пришел и, что самое важное, куда он идет» после того, как рассказал «раннюю часть середины» его истории в «Джессике Джонс» . [44] Колтер отметил, что сериал использует флэшбэки, чтобы рассказать элементы истории, как и предыдущие шоу Marvel Netflix. [45] Кокер описал сериал как «мощное слияние темной драмы, хип-хопа и классического супергеройского экшена» и The Wire от Marvel Television. [46] Более конкретно, Кокер чувствовал, что сезон был хип-хоп- вестерном , сравнив его с трилогией фильмов «Доллары » Серджио Леоне , в которой Кейдж, человек без имени, приезжает в город Гарлем, где он убежден бороться с несправедливостью. Кокер далее сравнил персонажей Коттонмута и Мисти Найт с местным злодеем и местными правоохранительными органами соответственно в жанре вестерн и описал ночной клуб «Harlem's Paradise» как городской салун . [3]
Сезон начинается «через несколько месяцев» после «Джессики Джонс» [ 47] , когда Люк Кейдж пытается остаться вне поля зрения. [47] Конец второго эпизода «переводит этот сериал в режим прямого действия [заставляя Кейджа] увидеть, что он не может просто сидеть и ничего не делать». [48] Кокер сказал, что арка для Кейджа в сезоне была «героем», и посчитал, что это более естественный способ представить персонажа, чем рассказывать традиционную историю происхождения , как это делали другие объекты Marvel. Это также отличало шоу от остальной части MCU. Кокер придумал сюжет первых четырех эпизодов до того, как сценаристы шоу начали работу, но изначально делал это в течение двух или трех эпизодов, причем событие в конце второго эпизода изначально происходило в конце первого. Лоэб и Карим Зрейк из Marvel сказали Кокеру замедлить темп шоу, что привело к подходу, который Кокер сравнил с «Непрощенным» . [49] Кокер также планировал «перетягивание коврика» в конце седьмого эпизода из своего первоначального предложения, желая, чтобы зрители чувствовали то же самое, что и он, читая Alpha Flight #12, в котором рассказывалось о смерти Стража . [50]
Действие происходит в Гарлеме, а не в Адской кухне из предыдущего сериала Marvel Netflix , Колтер описал сезон как «совершенно другой мир». [47] Главный редактор Marvel Comics Джо Кесада сказал, что в отличие от вымышленной версии Адской кухни, изображенной в Сорвиголове и Джессике Джонс , которая больше соответствовала тому, как это было, когда комиксы были впервые написаны, Гарлем Люка Кейджа представляет собой Гарлем «сегодня» и более верен реальному современному Нью-Йорку. [51] Однако Колтер признал, что версия Гарлема в сериале «действительно напоминает Гарлем, возможно, десятилетней давности». [52] Кокер сказал, что Гарлем был миром для сериала, но также и о наследии. Он хотел воспроизвести опыт прогулки по Гарлему и услышать другую музыку, доносящуюся из проезжающих мимо автомобилей и открытых окон, что, по его мнению, было уникальным для этого района. [49] Кокер далее описал ночной клуб «Парадайз» в Гарлеме как «Железный трон» сериала , [53] и хотел, чтобы он «отражал историю Гарлема... его преступность, политику, музыку, на самом деле весь рог изобилия творческого существования чернокожих в одном месте». [52]
Кейдж носит черную толстовку с капюшоном на протяжении всего сериала, что, помимо практичности для персонажа, пытающегося затаиться, было отсылкой к Трейвону Мартину и Black Lives Matter . Колтер сказал, что это должно было вызвать «идею о том, что черный человек в толстовке с капюшоном не обязательно представляет угрозу. Он может быть просто героем». [54] В сериале также представлена политическая кампания под лозунгом «Сохраним Гарлем черным», «перед лицом джентрификации, которая угрожает гомогенизировать культурную историю Гарлема». [39] Обсуждая эти расовые подтексты, Кокер спросил: «Как присутствие пуленепробиваемого черного человека меняет экосистему района? Не только с точки зрения уличной преступности. Как копы реагируют на кого-то вроде этого? Каковы волновые эффекты этого? Это одна из вещей, которые я хотел исследовать в сериале». Он сделал осторожные сравнения с недавними заголовками, касающимися расовой напряженности, которые появились, когда они начали работать над шоу, заявив, что его внимание было сосредоточено на «идентичности», которую он считал общим элементом всего черного искусства. [49]
В основной состав актеров сезона вошли Майк Колтер в роли Люка Кейджа ; [9] Махершала Али в роли Корнелла «Коттонмута» Стоукса ; [10] [11] Симона Миссик в роли Мисти Найт ; [12] [13] Тео Росси в роли Эрнана «Шейдса» Альвареса ; [13] [14] Эрик Ларэй Харви в роли Уиллиса Страйкера / Даймондбэка , [15] [16] чье участие не было официально объявлено Marvel до выхода сезона, поскольку он согласился не делать никакой рекламы для шоу, чтобы «не испортить поворот» того, что Страйкер является главным злодеем сезона; [55] Розарио Доусон в роли Клэр Темпл , повторяющей свою роль из «Сорвиголовы» и «Джессики Джонс» ; [13] [14] и Элфри Вудард в роли Мэрайи Диллард . [17] [18]
В сентябре 2015 года Фрэнк Уэйли был утвержден на роль Рафаэля Скарфа . [13] [19] В марте 2016 года было объявлено, что Шон Рингголд и Карен Питтман будут участвовать в сериале, [28] играя Шугара и Присциллу Ридли соответственно. [27] Также в течение сезона появляются Рон Сефас Джонс в роли Бобби Фиша , [20] Джейкоб Варгас в роли Доминго Колона , [21] Дариус Калеб в роли Лонни Уилсона , [22] Джейд Ву в роли Конни Лин , [23] Дебора Айоринд в роли Кэндис Миллер , [24] Джастин Суэйн в роли Марка Бейли , [25] [26] Джейден Кейн в роли Зипа , [27] Дон-Лиен Гарднер в роли Меган Макларен , [29] Джеремайя Ричард Крафт в роли Д. У. Гриффита , [30] Майкл Кострофф в роли Ноа Берштейна , [31] Тихуана Рикс в роли Темби Уоллеса , [32] и Джон Кларенс Стюарт в роли Алекса Уэсли . [33]
Несколько других актеров также повторяют роли из других шоу Marvel Netflix: Париса Фиц-Хенли возвращается в роли покойной жены Кейджа Ревы Коннорс из «Джессики Джонс» ; [28] [34] Роб Морган повторяет роль Терка Барретта из «Сорвиголовы» ; [35] Рэйчел Тейлор озвучивает Триш Уокер , которую она играет в «Джессике Джонс» , для ток-шоу на радио; [31] а Дэнни Джонсон и Стивен Райдер повторяют свои роли Бенджамина Донована и Блейка Тауэра из второго сезона « Сорвиголовы» . [27] [31]
Художник по костюмам Стефани Маслански вернулась из той же роли в «Сорвиголове» и «Джессике Джонс» . Как и у главных героев этих шоу, у Кейджа есть своя собственная эволюция гардероба на протяжении всего сезона после того, как его первоначальный образ из футболок, джинсов, кожаных курток или армейской куртки был представлен в «Джессике Джонс» . [56] Сериал решил изобразить Кейджа в толстовке с капюшоном, вдохновленной Трейвоном Мартином, но представляет классический костюм персонажа для краткого флэшбэка. Колтер сказал, что костюм, разработанный в эпоху blacksploitation, «не создан для серьезных моментов», но сериал смог высмеять его в короткой сцене. [57] Стремясь отдать дань уважения оригинальному костюму Кейджа с его обновленной одеждой, Маслански и Кокер рассматривали возможность надеть на него золотую одежду, но посчитали, что это будет слишком вызывающе и непрактично для того, кто пытается не привлекать внимания. Вместо этого Маслански подложил внутреннюю часть толстовок Кейджа желтым, чтобы цвет мог обрамлять лицо персонажа на крупных планах. [58] В отличие от толстовок Кейджа с джинсами и футболками, многие злодеи сериала носят хорошо сшитые костюмы. Стоукс делает это, потому что хочет представить себя «богатым, успешным бизнесменом», и носит много костюмов от Dolce & Gabbana и Zegna . Один из его костюмов для шоу был сшит на заказ. [59] Чтобы отдать дань уважения комиксам, Маслански одел Али в зеленый костюм для его представления, используя тонкий оттенок зеленого, чтобы избежать вычурности. Впоследствии персонаж всегда носит что-то зеленое, например, изумрудные серьги для одного костюма. Дизайнер отметил, что многие из этих элементов не будут замечены зрителями, но они имели значение для Али, когда он входил в образ. [60] Для персонажа Шейдса были использованы такие бренды, как Hugo Boss , Helmut Lang , Prada и Ferragamo, «потому что он не пытался скрыть, кем он был», [59] в то время как Мисти Найт в своем последнем кадре сезона показана в версии своего собственного культового комического костюма. [60] Этот образ включает кожаные брюки и топ с «интересным открытым плечом»; топ кремового цвета, который подходил по форме, был найден и окрашен в красный цвет для этой сцены. [61]
Декорации были спроектированы и оформлены так, чтобы состоять из ярких цветов, которые могли бы быть подчеркнуты кинематографией сериала, чтобы помочь отличить шоу от нуарного образа и тона Джессики Джонс . [62] Ночной клуб Harlem's Paradise был призван вызвать ассоциации с реальными ночными клубами Гарлема Cotton Club и Lenox Lounge , [63] [64] с художником-постановщиком Лорен Уикс, также вернувшейся из этой роли в Сорвиголове и Джессике Джонс , черпая особое вдохновение из The Apollo и Smalls Paradise . Из-за графика съемок сериала и желания Кокера снимать живые музыкальные выступления в клубе, было решено, что съемки в настоящем ночном клубе будут нереалистичными. Для этого места была построена декорация, при этом Уикс использовал стиль ар-деко, чтобы придать клубу «очень отличительный вид и придать ему историческую привязку», и указать, что это был успешный клуб в 1920-х и 1930-х годах, а теперь он реконструируется в рамках «Нового гарлемского ренессанса» Стоукса и Дилларда. Уикс чувствовал, что здание может быть метафорой политических подводных течений сериала. Декоратор Элисон Фролинг, с которой Уикс работал над другим сериалом Marvel Netflix, обставила декорацию Harlem's Paradise современной мебелью, отделкой и осветительными приборами, чтобы контрастировать со старым архитектурным дизайном. В гостиной клуба есть две фрески Арчибальда Дж. Мотли , художника из оригинального Harlem Renaissance . Кокер настоял на том, чтобы декорация для Pop's Barbershop находилась на уровне улицы, чтобы связать ее «как визуально, так и географически» с улицей Гарлема. По бюджетным причинам декорирование реального места под парикмахерскую не сработало бы, но строительство декораций на уровне улицы также было проблематичным, поскольку они не смогли бы показать людей или машины, проезжающие мимо окна, которые вы бы увидели на реальной улице. Было решено найти реальное место, которое находится ниже уровня улицы, чтобы сцены можно было снимать на улице, но не должно было соответствовать внутренним сценам, снятым на съемочной площадке из-за загороженного вида на улицу. Чтобы подчеркнуть это, декорации были построены даже ниже, чем реальный магазин, и к месту была добавлена фальшивая стена. [65] Кокер поручил реквизитору сериала тщательно выбрать подборку книг для показа в спальне Кейджа, включая «Человека-невидимку » Ральфа Эллисона . [39]
Marvel объявила в феврале 2014 года, что сериал будет сниматься в Нью-Йорке, [40] а в апреле Кесада заявил, что съемки шоу будут проходить на натуре в дополнение к работе в павильоне звукозаписи. [66] В июле 2015 года Лоэб заявил, что Люк Кейдж готовится начать съемки, [67] и к сентябрю 2015 года производство началось под рабочим названием «Тиара» . [68] [69] Съемки завершились в марте 2016 года. [28]
Съемки проходили в Гарлеме, включая Ленокс-авеню и районы, где снимался «Американский гангстер» , [63] [64] баптистскую церковь Маунт-Оливет , парк Св. Николаса , парк Джеки Робинсона , парк Риверсайд и виадук Риверсайд-Драйв ; [70] в Вашингтон-Хайтс , [70] включая United Palace ; [71] аллею Кортленд в Чайнатауне ; [70] в районах Квинса , где Кейдж сбегает из тюрьмы Сигейт и надевает классический костюм Силача; [57] паровую установку острова Рузвельт и следственный изолятор Квинса для внутренних съемок Seagate; [70] [72] мюзик -холл Уильямсбурга для внешних съемок Paradise в Гарлеме; бывшее исправительное учреждение Фултон в Бронксе для комплекса Криспуса Аттакса; и часть Ньютаун-Крик в Лонг-Айленд-Сити . [70] Для Кокера было важно снимать сериал в Гарлеме, «единственном месте в городе, где вы видите эти широкие бульвары. Мы действительно хотели запечатлеть цвет, ритм улиц». [64] Например, у постановщиков была возможность снимать в парикмахерской в Гринвич-Виллидж , что было бы намного проще для постановки, но Кокер сказал, что «возможность снимать это в Гарлеме была непреодолимой. Я не хотел, чтобы мы говорили о Гарлеме, а потом не снимали» там. [52] Съемки звукового павильона проходили на Broadway Stages в Гринпойнте, Бруклин . Для церкви, которую Кейдж и Темпл посещают в Саванне, штат Джорджия , была найдена заброшенная церковь в Бронксе, которая продавалась, и постановщики смогли «разрисовать граффити и как бы разрушить» ее. Им также пришлось потратить два дня на вывоз снега с места съемок после недавней метели. [72]
Мануэль Биллетер был главным оператором сериала, после того как сделал то же самое для Джессики Джонс . [73] Он работал с режиссером Полом Макгиганом , чтобы установить облик шоу в первых двух эпизодах, а Кокер нанял Макгигана, основываясь на его режиссуре эпизода «Шерлока» « Скандал в Белгравии ». Кокер был рад узнать, как мало CGI Макгиган использовал для создания визуальных эффектов этого эпизода, и хотел того же подхода для Люка Кейджа , «просто старая школьная камера. Он привнес в шоу очень аналоговую перспективу, аналоговое ощущение». Макгиган, объяснил Кокер, снимал «каждую сцену [как] длинные дубли, из нескольких дублей снова и снова. Мы запускали целую восьмистраничную сцену почти как пьесу, поэтому, когда она складывалась, она была бесшовной». [64] Макгиган вдохновлялся работами фотографов Гордона Паркса , Тони Рэй-Джонса и Джека Гарофало. [74] Биллетер стремился отличить облик Люка Кейджа от Джессики Джонс , используя модифицированные гели для освещения, а также насыщая и согревая цвета в цветокоррекции, чтобы придать Гарлему более сияющий вид. [62] Кокер отметил, что в сериале цветовая схема представлена в желтом, коричневом, янтарном и золотом, в отличие от фиолетового оттенка, который Биллетер придал Джессике Джонс, чтобы отразить злодея этого сериала, Пурпурного человека . [3] Сериал был снят на стандартные 4K- камеры Netflix, причем Биллетер соединил их с объективами Panavision Primo, которые были «специально обработаны отражающим покрытием между стеклянными элементами внутри объектива, что вызывало больше бликов и снижало контрастность, а также слегка расфокусировало их», чтобы «добавить что-то волшебное, менее контролируемое и более кинематографичное». Биллетер снимал Колтера с множества низких ракурсов, чтобы он выглядел «еще более героически», и держал камеру близко к нему, а Гарлем был на заднем плане, так что Кейдж «всегда был доминирующей силой в своих кадрах, но он также оставался частью местности. Кадры не только его одного; они показывают его в его доме». [62]
Стиль боя Кейджа в сериале Кокер назвал «шлепком», имея в виду то, как он старался никого не бить, так как это, вероятно, убило бы их из-за его суперсилы. [75] Чтобы снять эффект отскока пуль от Кейджа, к Колтеру были прикреплены устройства с дистанционным управлением, которыми управлял кто-то за камерами. Устройства могли обжечь его кожу, если были прикреплены неправильно, и Колтер почти потерял слух на одно ухо, забыв вставить необходимые наушники. [76] Третий эпизод начинается с того, что из окна вымышленного комплекса Криспуса Аттакса в Гарлеме вываливается диван. Это была дразнилка большой сцены драки, версия сериала «драки супергероев в коридоре», прославившейся в «Сорвиголове». [75] Съемки драки были вдохновлены « вторжением Арнольда Шварценеггера в полицейский участок в Терминаторе » [77] и были одной из самых сложных сцен для съемочной группы; на это ушёл 14-часовой рабочий день, и Колтер приписал успешное завершение последовательности, включая сцену на диване, режиссёру Гильермо Наварро . [75] Колтер также назвал четвёртый эпизод особенно сложным для съёмок, на съёмки ушло около 12 или 13 дней. Эпизод был написан исполнительным продюсером Чарльзом Мюрреем, который стремился органично перенести историю происхождения персонажа из оригинальных комиксов в современный мир сериала для эпизода. Это включало флэшбэки с Колтером в гриме и разных костюмах. [78]
Сцены, снятые в театре United Palace, создали новые проблемы для команды каскадеров сериала из-за невозможности просверлить отверстия в историческом здании для создания анкеров для тросовых установок и других сложных трюков. Съемочной группе пришлось искать другие способы утяжелить оборудование, чтобы оно оставалось безопасным для актеров и дублеров. [72] Для взрыва в ресторане Genghis Connie's был создан практический взрыв в витрине на месте, который был расширен визуальными эффектами, чтобы показать разрушение здания. [72] [79] Затем на звуковой сцене была создана декорация, показывающая внутреннюю часть обломков разрушенного здания, в то время как было найдено много того, что «ощущается» похожим на оригинальное место, где можно было сложить обломки и привезти пожарные машины, чтобы показать внешний вид. Ранее эта площадка использовалась для хранения транспортных средств, которые были изъяты в качестве доказательств, и съемочной группе пришлось договариваться с полицией Нью-Йорка, чтобы транспортные средства были перемещены в другое место. [72] Оглядываясь на стиль съёмок сезона и сравнивая его с предыдущими сериями Marvel Netflix, Уикс сказал, что члены съёмочной группы, работавшие над каждым из шоу, хотели, чтобы все они чувствовали, что они находятся в одном городе, но также чтобы мир каждого персонажа был индивидуальным, и для этого сериала они приняли Гарлем «именно таким, какой он есть», чтобы отличить «визуальную идентичность. Часть этого — освещение, и, конечно, часть — дизайн производства и работа на местности... цвет, жизнь, активность на улицах. В этом районе так много характера... Я думаю, было важно чувствовать, что эти персонажи укоренены в реальном месте». [72]
Звукорежиссер сериала Джошуа Андерсон, который также работал над «Сорвиголовой» и «Джессикой Джонс» , работал над тем, чтобы захватить как можно больше звука на съемочной площадке с помощью микрофонов-бубов над петличками , чтобы заземлить невероятные элементы сериала в «натуралистичном звучании». Он отметил, что смех Али «Коттонмаут» и многие реплики Колтера в частности звучали «невероятно на буме». Андерсон также говорил о том, что Люк Кейдж добавил новый слой звука, которого не было в других сериалах — музыку. Захваченный звук должен был быть чистым, чтобы его можно было правильно смешать с музыкой позже, и живые выступления в Гарлемском раю должны были быть записаны, для чего у Андерсона и его команды был опыт после работы над музыкальным сериалом Smash . [80]
FuseFX предоставила 867 кадров визуальных эффектов для сезона, с командой из 15-20 человек под руководством руководителя производства FuseFX New York и старшего супервайзера визуальных эффектов Грега Андерсона. Андерсон объяснил, что сложный график сериала был облегчен каталогом ранее использованных цифровых активов и элементов эффектов компании, которые можно использовать повторно или частично повторно, где это уместно, в новых проектах. Было создано несколько кадров эффектов, чтобы показать способности Кейджа, включая замедленную съемку кулака бандита, который превращается в сложный перелом, ударяя Кейджа в лицо. Выдающейся сценой эффектов для сезона была сцена, когда Стоукс запускает ракету в здание, на создание которой FuseFX потребовалось 130 дней. Она включала создание здания CG и интеграцию его в кадры реального квартала Нью-Йорка, сопоставляя с различными углами камеры и источниками света на протяжении всей последовательности. Затем команде эффектов пришлось цифровым способом уничтожить здание и создать «сложный массив огненных шаров и падающих обломков». [79]
В апреле 2016 года Кокер сообщил, что Адриан Янг и Али Шахид Мухаммад сочиняют музыку к сериалу, [46] описывая её как «слияние нескольких жанров, немного хип-хопа [90-х], соула, психоделического рока и классики». [81] [46] Янг и Мухаммад сочинили музыку так, как будто они создают 13 альбомов, по одному для каждого эпизода, [82] с музыкой, вдохновлённой Wu-Tang Clan , Эннио Морриконе и группой Мухаммада A Tribe Called Quest . [83] Дуэт сочинил около двадцати минут музыки для каждого эпизода, сочинив всю музыку сезона за девять месяцев. [84] Янг и Мухаммад были призваны «продвинуть» звучание музыки настолько далеко, насколько они могли, и им было разрешено использовать полный оркестр из 30 человек для записи. [85] Они также записали оригинальный рэп-сингл « Bulletproof Love », в котором принял участие Method Man (исполняющий его в шоу). [86]
Песни Махалии Джексон , Нины Симон , [53] Джона Ли Хукера (« It Serves You Right to Suffer » и « I'm Bad Like Jesse James »), [53] [87] [88] Дасти Спрингфилд (« Son of a Preacher Man »), [89] и Wu-Tang Clan (« Bring da Ruckus ») используются в сезоне. [7] [54] Также в нем представлены экранные выступления различных артистов в качестве живых выступлений в ночном клубе Paradise в Гарлеме, которые Кокер хотел использовать, чтобы помочь передать атмосферу района. [39] Кокер хотел, чтобы Принс выступил в ночном клубе в финале сезона, перед своей смертью в апреле 2016 года. «Банку с ругательствами», которая появляется в сезоне, разработал Кокер в надежде убедить артиста появиться в эпизодической роли, так как он сам, как известно, имел «банку с ругательствами», поскольку был набожным Свидетелем Иеговы . В конечном итоге роль досталась Шэрон Джонс и группе Dap-Kings , что, по словам Кокера, было «лучшим выбором», поскольку «в этой сцене речь идет о коронации Мэрайи». [90] Альбом саундтреков к сезону был выпущен 7 октября в цифровом формате и напечатан на желтом виниле компанией Mondo . [91] [92]
Кокер сказал, что «одна из вещей, которая действительно является краеугольным камнем хип-хопа 90-х, — это сэмплирование, поэтому у нас много влияний, которые мы носим открыто», что он сравнил со стилем Квентина Тарантино . Он продолжил: «Я думаю, что то, что заставляет это чувствовать себя новым, — это тот факт, что мы показываем, что вы можете быть и тем, и другим. Мы показываем, что вы можете делать Ральфа Эллисона в то же время, что и Честера Хаймса ». Кокер был таким же конкретным в своем выборе музыки в сезоне, как « Мартин Скорсезе с рок-н-ролльными отсылками, как в «Казино» или «Славных парнях », а не просто добавлял хип-хоп музыку ради нее. Он подчеркнул использование «I'm Bad Like Jesse James» в седьмом эпизоде, которое он пытался использовать в чем-то в течение 20 лет, что «накапливается и совпадает со взрывом, который происходит на экране, и это так тонко. Это то, от чего я в восторге». [49]
Часть сериала происходит одновременно с событиями второго сезона «Сорвиголовы» . [93] На протяжении всего сезона злодеи используют оружие Hammer Industries, чтобы противостоять способностям Кейджа. Джастин Хаммер и его компания были представлены в «Железном человеке 2» (2010), а Хаммер в последний раз был заключён в тюрьме Seagate в Marvel One-Shot All Hail the King (2014); Seagate изображена в «Люке Кейдже» как тюрьма, куда был отправлен Карл Лукас и где, по слухам, «в подвале спрятаны миллионеры». [29] [94] [95] Сериал ссылается на события «Мстителей» (2012) и членов этой команды, [31] [94], а также на будущих Защитников и их собственную серию . [31] [96] Конкретные упоминания последнего включают операции Мадам Гао в «Сорвиголове» , [8] широко известных злодеев Уилсона Фиска и Фрэнка Касла , [31] и листовку для класса боевых искусств Коллин Винг , которая затем будет представлена в «Железном кулаке» . [97]
Первый трейлер сериала дебютировал эксклюзивно на Netflix, автоматически воспроизводясь после финального эпизода второго сезона «Сорвиголовы» . [98] В июле 2016 года Колтер, Вудард, Али, Росси, Миссик, Уэйли и Кокер появились на Comic-Con в Сан-Диего, чтобы прорекламировать сериал и дебютные кадры. [99] [100] В конце августа Netflix выпустил первую частьЦифровой веб-сериал Street Level Hero . Сериал стремился «смешать вымысел с историей, уводя зрителей за кулисы тем, которые придают шоу его уличную подлинность и культурную значимость». Первый эпизод, ««Музыка » была сосредоточена на музыке сериала с комментариями Кокера, Колтера, композиторов Янга и Мухаммеда, A$AP Ferg и Method Man . [101] В конце сентября вышел второй эпизод «Harlem "был выпущен, сфокусированный на Гарлеме, с комментариями от Кокера, Колтера, A$AP Ferg, Method Man и иконы стиля Harlem Dapper Dan . [102] В ноябре вышел третий эпизод "Люк » был выпущен. [103] 28 сентября 2016 года состояласьпремьера Люка Кейджа в AMC Magic Johnson в Гарлеме. [104] [105]
Первый сезон « Люка Кейджа» был выпущен 30 сентября 2016 года [106] на потоковом сервисе Netflix по всему миру [38] в формате Ultra HD 4K . [107] Сезон был улучшен, чтобы быть доступным в высоком динамическом диапазоне после его первоначального выпуска поставщиком пост-продакшна Deluxe . [108] 13-часовых эпизодов были выпущены одновременно, в отличие от сериализованного формата, чтобы поощрить просмотр запоем , формат, который оказался успешным для других сериалов Netflix. [40] [66]
Сезон, наряду с дополнительным сезоном «Люка Кейджа» и другими сериалами Marvel Netflix , был удален из Netflix 1 марта 2022 года из-за окончания лицензии Netflix на сериал и возврата Disney прав. [109] Сезон стал доступен на Disney+ в США, Канаде, Великобритании, Ирландии, Австралии и Новой Зеландии 16 марта, перед его дебютом на других рынках Disney+ к концу 2022 года. [110] [111]
Сезон был выпущен на DVD в Регионе 2 и Blu-ray в Регионе B 27 ноября 2017 года, [112] в Регионе 4 6 декабря 2017 года, [113] и в Регионе 1 и Регионе A 12 декабря 2017 года. [114] В Регионе A сезон был представлен в упаковке, разработанной Кесадой, и в бонусном фильме «Offstage at Harlem's Paradise», круглом столе с Колтером, Вудардом, Росси и Миссиком, обсуждавшими свое время во время съемок сезона. [115]
Поскольку Netflix не раскрывает количество просмотров подписчиков ни для одного из своих оригинальных сериалов, Symphony Technology Group собрала данные за сезон на основе людей, использующих программное обеспечение на своих телефонах, которое измеряет просмотр телевидения, определяя звук программы. По данным Symphony, Люк Кейдж изначально открылся сильнее, чем оригинальные сериалы Netflix Making a Murderer и Stranger Things , но его показатели за первый месяц уступили обоим, сравнительно. Symphony подсчитала, что 6,34% зрителей в возрасте 18–49 лет смотрели Люка Кейджа в среднем в течение минуты в первые 32 дня после его выхода, а Making a Murderer и Stranger Things посмотрели 9,1% и 9,81% зрителей соответственно. [116] Symphony также подсчитала, что 3,388 миллиона зрителей в возрасте 18–49 лет смотрели эпизод Люка Кейджа в среднем в течение минуты в первые выходные после выхода. [117] Маркетинговая аналитическая фирма Jumpshot определила, что сезон стал четвертым по количеству просмотров сезоном Netflix за первые 30 дней после премьеры, собрав 27% зрителей, которых получил второй сезон Daredevil , который был самым просматриваемым сезоном по данным Jumpstart. Jumpshot, который «анализирует данные о кликах по ссылкам из онлайн-панели из более чем 100 миллионов потребителей», рассмотрел поведение и активность просмотров членов компании в США, принимая во внимание относительное количество зрителей Netflix в США, которые посмотрели хотя бы один эпизод сезона. [118] [119]
Сайт - агрегатор обзоров Rotten Tomatoes сообщил о рейтинге одобрения 90% со средней оценкой 8.00/10 на основе 72 обзоров. Критический консенсус сайта гласит: «Захватывающее, социально сознательное повествование и уверенная, харизматичная главная игра делают Люка Кейджа из Marvel звездным образцом новой вселенной Marvel/Netflix». [120] Metacritic , который использует средневзвешенное значение, присвоил оценку 79 из 100 на основе 30 критиков, что указывает на «в целом благоприятные отзывы». [121]
Рассматривая первые семь эпизодов сезона, Эллисон Кин из Collider присудила ему 5 звезд из 5, описав эпизоды как «интимный» портрет культуры Гарлема и отметив, что у каждого персонажа были отдельные личности и запоминающиеся моменты. Кин особенно похвалила Колтера. [34] Майк Чеккини из Den of Geek положительно отозвался о сезоне, особенно об актерском составе, атмосфере и «готовности идти туда, куда другие постановки Marvel Studios не могут». Он нашел Симону Миссик выдающейся исполнительницей, похвалил саундтрек, который «играет самую активную роль в постановке супергероев со времен « Стражей Галактики », и был в равной степени впечатлен оригинальной партитурой Янга и Мухаммеда. Однако Чеккини почувствовал, что сезон повторил некоторые проблемы из предыдущих серий Marvel Netflix, такие как использование архетипов и монологов. [122]
Доминик Паттен из Deadline Hollywood назвал Люка Кейджа «одним из самых социально значимых и умных шоу на малом экране, которое вы увидите в этом году... сериал затрагивает как культуру героев, так и Америку, которая ищет настоящего игрока, который изменит правила игры». [123] Дэвид Милнер из Digital Spy также положительно отозвался об исследовании сезона афроамериканской истории, но посчитал, что Щитомордник Али не достиг высот предыдущих злодеев Marvel Netflix. [124] Морин Райан из Variety посчитала, что сезон «имеет более чем достаточный запас удовольствий», с сильным актерским составом, который может преодолеть некоторые из его проблем, включая «несколько неуклюжий пилот и заметную тенденцию к растягиванию». [20] Меррилл Барр, пишущий для Forbes , назвал сезон «еще одним победителем для Marvel и Netflix, которого нельзя пропустить», похвалив его историю, повороты и «стили 70-х, которые действительно хорошо все встряхивают». [125]
Дав сезону 4,5 звезды из 5, Эрик Айзенберг из CinemaBlend посчитал, что у Люка Кейджа «уникальный колорит, который вполне может привести к тому, что его назовут лучшим сериалом Netflix/Marvel к моменту окончания первого сезона» [126], это мнение разделяет и Хелен О'Хара из The Daily Telegraph [127] . Айзенберг также похвалил участников второстепенного состава, включая Миссик, Уэйли, Фрэнки Фэйсона в роли Попа и Росси, а также Али и Вударда в роли главных злодеев. Несмотря на «слабую подачу экспозиции в пилоте, повторяющиеся повествовательные структуры и отдельные арки, которые обрываются слишком рано», Айзенберг пришел к выводу, что Люк Кейдж представил область MCU, непохожую на любые предыдущие фильмы или телесериалы, и сделал это с «убедительным видением и атмосферой». [126] Дэвид Бетанкур из The Washington Post пришел к выводу, что Люк Кейдж — «лучшее шоу Marvel от Netflix на сегодняшний день. Когда Marvel и Netflix получили шанс воплотить в жизнь одного из самых известных цветных героев, они создали нечто, что бесспорно и бескомпромиссно черное и прекрасное». [128] Александр Залбан из TV Guide назвал сезон одним из «самых важных, жизненно важных» и «своевременных» телесериалов 2016 года, заявив, что в нем были «невероятно многослойные и знаковые выступления» актеров. [129]
Мэтт Уэбб Митович из TVLine , который дал сезону оценку «B», посчитал, что Гарлем был «чудесно использованным персонажем» в сезоне и приятным изменением по сравнению с обстановкой Адской кухни предыдущих шоу Marvel Netflix. Он также похвалил сильную игру Колтера (привнесшего «необходимую интенсивность») и Али («убедительную и угрожающую»), но посчитал, что некоторые из его «более разговорчивых моментов» и темпа были проблемами. [130] Джефф Дженсен из Entertainment Weekly присудил сезону оценку «B−», назвав его «значимой попыткой разработать нового образца черного героя. Как развлекательная драма, она заперта в не такой уж и Marvelous запертой клетке». Он раскритиковал сезон как «еще один образец поп-музыки Marvel, которая так плохо выражает свою разрекламированную предпосылку общего мира, что это раздражает, когда это вообще происходит», а также не согласился с элементами логики сезона, темпа и «тонко растянутым сюжетом». [131] Рассматривая весь сезон, Терри Шварц из IGN присвоила ему оценку 8,4 из 10, заявив: « Люк Кейдж из Marvel не достигает высот Сорвиголовы и Джессики Джонс , а его несовершенная вторая половина в конечном итоге умаляет то, что в остальном было фантастическим сезоном. Но с чем-то важным, что можно сказать, и интересными новыми персонажами, Люк Кейдж — это еще одна победа для шоу Marvel на Netflix». [132]
Кин подчеркнул использование расы в сезоне и то, как он не только изучал преступность, но и «осажденную полицию, подлых политиков и молодых людей в обществе, которые видят оружие и наркотики как легкий способ заработать деньги». [34] Залбан чувствовал, что так же, как Джессика Джонс «привлекла фанатов, будучи детективной историей о супергероях, действие которой происходит во вселенной Marvel, и в то же время являясь одним из самых мощных и тщательных исследований сексуального насилия, когда-либо снятых в кино», то же самое сделал бы и Люк Кейдж с его расовыми аспектами. [129]
Лоррейн Али из Los Angeles Times похвалила сезон за то, что он дал альтернативную точку зрения на «черную Америку» по сравнению с тем, что представил Дональд Трамп , изобразив «тонкое сообщество чернокожих и латиноамериканцев, профессионалов и людей рабочего класса, деревья и городские пейзажи, сложные разговоры и стенографический уличный сленг». Али чувствовал, что сосредоточенность Кейджа на обучении других культуре Гарлема, а не на постоянном использовании своих способностей, сделала его одним из самых интересных и актуальных современных супергероев, но также отметил, что порой он мог быть старомодным в своей серьезности, например, в своей чувствительности к использованию слова « ниггер ». [133] В своей статье для Study Breaks Алия Томас нашла часть символики сезона «избитой», но все же чувствовала, что это «один из самых многообещающих рассказов, с которыми я когда-либо сталкивалась, об опыте чернокожих» и «непростительно черный». Томас подчеркнула человечность Кейджа, а также использование музыки для пробуждения образов эпохи блэксплоатации фильмов, в которой изначально были написаны комиксы, что, по ее мнению, точно отражает как культуру Гарлема, так и эксплуатацию, которой Кейдж и другие чернокожие американцы подвергались в прошлом. [134]
Комментируя общую реакцию на сезон для ScreenPrism , Элис Рэй Хелфорд заявила, что сезон является «как прогрессивным, так и регрессивным в своей расовой политике», при этом Кокер активно пытается избежать стереотипов эпохи blaxploitation, представляя героя, выступающего против оружия, сильных чернокожих женских персонажей и других персонажей с самым разным происхождением и опытом. Однако сезон не смог полностью избежать этого, поскольку он также охватывает музыку, которая стала известна широкой аудитории через фильмы blaxploitation, и поскольку в нем присутствует значительное количество преступлений и насилия. Хелфорд нашла в целом положительный отклик на использование в шоу слова «ниггер» и неприязнь Кейджа к нему, но также и подробную критику, которая была у некоторых относительно консервативной личности Кейджа и того факта, что его политические идеологии не сделали его истинным представителем прошлых лидеров движения за гражданские права, как некоторые могли ожидать. [135] Для The Daily Fandom Рэйчел А. задалась вопросом, почему Кейдж был правильным персонажем, чтобы стать первым чернокожим хедлайнером проекта MCU, найдя контрастирующие интерпретации его способностей: Кейдж мог бы представлять фантазию афроамериканцев, «которые сталкиваются с вполне реальной перспективой этого вреда и находят эскапизм в воображении состояния иммунитета от него»; или он мог бы представлять стереотип афроамериканцев, имеющих «тело, которое может выдерживать бесконечное насилие и эксплуатацию и все еще производить экономическую ценность». Она также чувствовала, что очевидная неспособность Кейджа быть убитым освобождает Marvel от определенных политических проблем, говоря, что белой аудитории не нужно было бы задаваться вопросом, имеет ли жизнь Кейджа «значение», как в «Black Lives Matter», потому что они будут знать, что он в безопасности от вреда. [136]
Томи Обаро специально выделила цветных женщин сезона для BuzzFeed , посчитав сезон редким примером тонких цветных женщин, которые не были главными героями. Обаро особенно похвалила сложные изображения Диллард, Найт и Темпл, но отметила, что даже второстепенные женские персонажи получили экспозицию, чтобы добавить глубины их изображениям, и нашла многих из этих персонажей даже более интересными, чем Кейдж и другие ведущие мужчины сезона, посчитав, что Кейдж был скучным, а большинство мужских персонажей вписываются в простые архетипы. [137] Вероника Хиллсбринг из Essence и Чарльз Пуллиам-Мур из Splinter News согласились, [138] [139] причем последний назвал изображение женщин в сезоне его «реальной силой» и похвалил его за «расширение сферы» киновселенной Marvel, включив чернокожих женщин как в качестве главных героев, так и в качестве злодеев. [139] В ответ на эти комментарии Кокер сказал: «Чернокожие женщины — самые страстные комментаторы, и даже будучи черными женщинами-гиками и занудами, их редко признают. Так что это шоу — своего рода любовное письмо им». [140] Противопоставляя некоторые из этих мнений, Ноа Берлатски из Quartz обсудил некоторые сложности мужских персонажей в сезоне и то, как он ставит под сомнение «токсичные стереотипы черных мужчин» мужественности и преступности, используя примеры интеллекта и уязвимости Кейджа, философии мира и деэскалации Попа и любви Стоукса к музыке и нежелания становиться преступником. Однако Берлатски чувствовал, что сезон не смог ответить на эти вопросы, поскольку «с того момента, как [Поп] впервые появляется на экране, становится ясно, что идеология, которую он представляет, будет отброшена. Люк Кейдж признает мягкость и уязвимость молодого Корнелла. Но ему все равно придется превратить его в Щитомордника». [141]
Люк Кейдж был включен в несколько списков лучших и лучших телешоу 2016 года, заняв 5-е место в афроамериканской ассоциации кинокритиков [142] , 6-е место в NPR [143] и 7-е место в Hidden Remote [ 144] . Он также был включен в нерейтинговые списки от The Huffington Post [145] , The Plain Dealer [146] , TheWrap [147] и Yahoo! [148]. Comic Book Resources назвал «Just to Get a Rep» 9-м лучшим эпизодом 2016 года среди телесериалов, связанных с комиксами. [149] Кроме того, Люк Кейдж был третьим по популярности поисковым запросом телесериалов в Google в 2016 году [150] и вторым по рейтингу в категории научно-фантастических, фэнтезийных и ужасающих сериалов на Rotten Tomatoes за год [151] .