«Мир, брошенный в теннис» — маска эпохи Якова I, написанная Томасом Миддлтоном и Уильямом Роули и впервые опубликованная в 1620 году. Вероятно, она была поставлена 4 марта 1620 года ( по новому стилю ) в Денмарк-хаусе . [1]
Миддлтон и Роули провели одно из самых интересных совместных усилий в английской ренессансной драме ; вместе они создали значительные произведения, «Подменыш» и «Справедливая ссора» . Их единственная маска — одно из самых странных и оригинальных литературных произведений их поколения.
A Courtly Masque; the Device called, the World tost at Tennis был внесен в Stationers' Register 4 июля 1620 года и опубликован позднее в том же году в формате кварто, напечатанном Джорджем Перслоу для канцелярского торговца Эдварда Райта. На титульном листе авторство приписывается Миддлтону и Роули; там указано, что произведение было исполнено «разновременно» актерской труппой Роули, Prince Charles's Men .
Первое издание содержит посвящение Миддлтона Чарльзу Говарду, барону Эффингемскому , и его жене Мэри леди Эффингем, дочери сэра Уильяма Кокейна , лорд-мэра Лондона . Оно также включает обращение к читателю, подписанное «Простота», Пролог и список «Фигур и лиц» в маске.
В других их совместных работах Миддлтон берет на себя основную ответственность за основной сюжет, а Роули занимается второстепенными сюжетными материалами — обычно комическими, но также и серьезными, как в A Fair Quarrel . Стандартная дихотомия основного сюжета и второстепенного сюжета не применяется к их маске; в этой работе Роули в основном отвечал за первую половину работы, первые 471 строку, а Миддлтон — за вторую половину, 515 строк. [2] Разрыв между двумя писателями происходит сразу после самой странной и оригинальной особенности маски — введения персонификаций пяти цветных крахмалов.
Маска была заказана принцем Карлом . Целью маски было повлиять на его отца, короля Якова I , чтобы он отошел от своей пацифистской внешней политики. [3] В 1620 году Тридцатилетняя война была в своей первой фазе; дочь Якова и сестра Карла принцесса Елизавета и ее муж Фридрих V, курфюрст Пфальцский, непреднамеренно начали войну, когда приняли корону Богемии в 1618 году.
Несмотря на крепкие семейные связи, Джеймс не желал принимать активного участия в протестантском деле, к большому огорчению многих своих подданных. Маска не имела заметного успеха в изменении позиции Джеймса.
В маске представлены мифологические божества и персонификации, которые являются стандартными для жанра маски: присутствуют Юпитер и Афина Паллада , а также Время и Обман, девять Муз и Девять Достойных . Есть Король и Адвокат, «Капитан суши» и «Капитан моря», а также Дьявол. Вторая половина работы, часть Миддлтона, доминирует над приключениями Обмана, поскольку он взаимодействует с другими персонажами. В конце концов Обман побежден Адвокатом, а Дьявол побежден Церковью.
В масках также присутствуют необычные персонажи; «Введение» — это разговор между тремя персонифицированными английскими королевскими дворцами, Сент-Джеймсским , Ричмондским и Денмарк-Хаусом. И первый из трех танцев маски исполняется, как ни странно, пятью разноцветными Крахмалами. Под соответствующую музыку — «легкую фантастическую мелодию» и «смешное напряжение» — пять фигур, представляющих разноцветные крахмалы, белый, синий, желтый, зеленый и красный, «заходят танцевать». После танца они ссорятся; Белый требует первенства над остальными, но они сопротивляются. Как говорит Желтый: «Я так же непреклонен в своем мнении / Как любой Крахмал среди вас».
Крахмалы являются примерами того, что Юпитер называет «обманом и гордыней» эпохи, характеризующейся «безумием нарядов», «мужской живописью» и «тщеславием, модой, юмором и тому подобными игрушками».
Во втором десятилетии семнадцатого века госпожа Энн Тернер начала новую моду. Долгое время в одежде елизаветинской и якобинской эпох было принято носить накрахмаленные белые воротники и манжеты, обычно называемые «лентами». Знаменитый и часто воспроизводимый портрет актера Эдварда Аллейна (см. здесь ) дает хорошее представление о преобладающем стиле. Госпожа Тернер была первым человеком в Англии, кто покрасил эти белые ленты в желтый цвет. Мода стала знаменитой и печально известной, когда Тернер, соратница Саймона Формана и жительница якобинского полусвета, была казнена 15 ноября 1615 года за ее роль в убийстве сэра Томаса Овербери . [4]
Когда лорд-главный судья сэр Эдвард Коук ( здесь в традиционных белых повязках ) приговорил Тернер к смертной казни, он специально распорядился, чтобы она умерла в желтых повязках: «поскольку она была человеком, который ввел в моду желтые накрахмаленные воротники, ее следует повесить в этом платье, чтобы это могло закончиться позором и отвращением». [5] Согласно по крайней мере одному отчету, палач также носил желтые повязки, когда казнил Тернер.
Ссылки на желтые полосы и желтый крахмал повторяются в пьесах эпохи 1615–1618 годов, Миддлтона и других – A Fair Quarrel , The Widow , More Dissemblers Beyond Women , Albumazar , The Queen of Corinth , The Devil is an Ass и Christmas, His Masque . ( Пьесы Роберта Дэвенпорта с неопределенной датой, The City Nightcap и A New Trick to Cheat the Devil , также содержат такие ссылки.) The World Tossed at Tennis уникальна тем, что в ней упоминается не только белый и желтый крахмал, но также красный, зеленый и синий крахмал. Носились ли эти другие цвета в воротниках и манжетах в годы около 1620 года? Текст маски предполагает, что это было так, хотя подтверждающие доказательства скудны.
(В произведении Дэвенпорта « Новый трюк, чтобы обмануть дьявола» , акт IV, сцена 1, дьявол утверждает, что «я был первым отцом этого желтого стерха, / Который пришел на смену ветру...». Последовательность цветов, синий, затем желтый, та же самая, что и у Роули в книге «Мир, брошенный в теннис» .)
Мода на желтые ленты сохранялась в придворных кругах до середины 1620-х годов. [6]