«Мой человек Годфри» — американский эксцентричный комедийный фильм 1936 года, снятый режиссёром Грегори Ла Кавой , в главных ролях снялись Уильям Пауэлл и Кэрол Ломбард , которые были женаты несколько лет, прежде чем вместе появились в фильме. [2] [5] Сценарий к фильму «Мой человек Годфри» был написан Морри Рискиндом и Эриком С. Хэтчем , при участии Ла Кавы, не указанном в титрах, на основе романа Хэтча 1935 года « 1101 Парк-авеню» . История повествует о светской львице, которая нанимает бездомного дворецким для своей семьи, а затем влюбляется в него.
Фильм получил признание критиков и был номинирован на шесть премий «Оскар» на 9-й церемонии вручения премии «Оскар», включая награды за лучшую мужскую роль за главных героев Пауэлла и Ломбарда, за второстепенных актеров Ауэра и Брэди, за режиссуру и сценарий. Рейтинг одобрения на Rotten Tomatoes составляет 97%.
В 1999 году оригинальная версия « Мой слуга Годфри» была признана «культурно значимой» Библиотекой Конгресса США и выбрана для сохранения в Национальном реестре фильмов . Фильм был переснят в 1957 году с Джун Эллисон и Дэвидом Нивеном в главных ролях.
Во время Великой депрессии Годфри Смит живет с другими бездомными на свалке в Гувервилле у Ист-Ривер в Нью-Йорке. Однажды ночью избалованная светская львица Корнелия Буллок предлагает ему 5 долларов, чтобы он стал ее « забытым мужчиной » для охоты за мусором . Годфри отказывается и заставляет ее отступить и упасть на кучу пепла, к большой радости ее младшей сестры Ирен. Годфри находит Ирен доброй и предлагает пойти с ней, чтобы помочь ей победить Корнелию и удовлетворить свое любопытство относительно их охоты за мусором.
В бальном зале отеля Waldorf-Ritz отец Ирены, бизнесмен Александр Буллок, покорно ждет, пока его легкомысленная жена Анжелика и ее протеже-бездельник Карло играют в игру. Годфри аутентифицируется как «забытый человек», что позволяет Ирене выиграть эту часть охоты. Он пользуется возможностью публично выразить свое презрение к выходкам игроков, прежде чем уйти в гневе. Извиняющаяся Ирен решает сделать Годфри своим протеже и нанимает его в качестве нового семейного дворецкого.
В свой первый день в качестве дворецкого Годфри получает предупреждение от давней служанки Буллоков Молли, что он всего лишь последний в длинной череде дворецких, которые не продержались долго из-за выходок женщин Буллоков. Несмотря на это, он оказывается готовым принять вызов, хотя Корнелия и держит на него обиду. Ирен влюбляется в Годфри, и он безуспешно пытается ее отговорить. Она целует его, заставляя вежливо, но твердо очертить границы их отношений работника и работодателя.
В конце концов, Годфри узнает своего давнего друга Томми Грея на чаепитии, устроенном Ирен. Годфри выдумывает историю, что он был камердинером Томми в Гарварде; Томми подыгрывает, приукрашивая историю Годфри несуществующей женой и пятью детьми. Услышав это, Ирен импульсивно объявляет о своей помолвке с удивленным Чарли Ван Рампелем, но разражается слезами и убегает после поздравлений Годфри.
На следующий день за обедом Томми задается вопросом, что делает один из элитных «Парков Бостона» в качестве слуги. Годфри объясняет, что, когда он потерял любимую женщину, он думал о самоубийстве, но неустрашимое отношение бездомных мужчин, живущих на свалке, снова подняло его дух.
В конце концов, Ирен разрывает помолвку с Чарли. Корнелия пытается соблазнить Годфри в его выходной, но когда он отказывает ей, она кладет свое жемчужное ожерелье под матрас Годфри и звонит в полицию, чтобы заявить о пропаже. Однако полиция их не находит. Мистер Буллок понимает, что его дочь все это организовала, и сообщает ей, что жемчуг не застрахован.
Буллоки отправляют своих дочерей в Европу, чтобы помочь Ирен пережить ее разорванную помолвку с Чарли, но когда они возвращаются, ее чувства к Годфри не изменились. Она инсценирует обморок и падает в объятия Годфри, который вскоре понимает, что она притворяется. Годфри кладет ее под душ и включает холодную воду. Однако это приводит к неожиданному результату. Ирен говорит: «О, Годфри, теперь я знаю, что ты меня любишь... Ты любишь, иначе ты бы не вышел из себя».
Годфри уходит. Перед тем как уйти, мистер Буллок выгоняет Карло (буквально) и говорит его семье, что его бизнес находится в плачевном состоянии, и он, скорее всего, сядет в тюрьму. Однако Годфри сообщает хорошие новости: когда он понял ситуацию мистера Буллока, он продал в короткую , используя часть денег, вырученных от закладывания жемчужного ожерелья Корнелии, чтобы скупить акции, которые продал Буллок. Он возвращает акции мистеру Буллоку, спасая семью от финансового краха. Годфри также возвращает ожерелье Корнелии, которая смиренно выражает свою благодарность и раскаяние за свое поведение.
На оставшиеся деньги, которые Годфри получил за ожерелье Корнелии, он и Томми становятся деловыми партнерами и превращают теперь уже заполненную свалку в модный ночной клуб под названием «Свалка», который создает рабочие места для бездомных мужчин с планом построить жилье для 50 из них. Решительная Ирен отслеживает Годфри до его офиса и квартиры в «Свалке», дает понять, что переезжает, и, когда Томми посылает мэра Нью-Йорка, чтобы поженить их, Ирен ведет испуганного Годри за руку и говорит: «Стой на месте, Годфри, через минуту все закончится».
Фильм основан на романе Эрика С. Хэтча 1935 года « 1101 Park Avenue» . [6] Чарльз Роджерс , глава Universal, назвал его «беспроигрышным романом, вызывающим смех». Эта студия приобрела права на экранизацию и поручила Хэтчу написать сценарий вместе с Морри Рискиндом , который получил за него высшую оценку. Роджерс нанял Грегори Ла Каву в качестве режиссера, «лучшего комедийного режиссера в Голливуде». [7]
Это был первый крупный фильм от Universal после того, как студия перешла под новое руководство, включая руководителя производства Чарльза Роджерса . Однако у студии не было контрактных крупных звезд, кроме Бака Джонса , Бориса Карлоффа и Эдварда Эверетта Хортона , и им пришлось заимствовать некоторых из других студий. [8]
Первоначальным выбором студии на роль Ирен, роль, в конечном итоге сыгранную Кэрол Ломбард , была Констанс Беннетт , а также рассматривалась Мириам Хопкинс , но режиссер Грегори Ла Кава согласился на Беннетт только в том случае, если Universal одолжит Уильяма Пауэлла из MGM . Пауэлл, со своей стороны, согласился бы на роль только в том случае, если бы Кэрол Ломбард сыграла Ирен. Пауэлл и Ломбард развелись тремя годами ранее, но остались хорошими друзьями. [2] [9] [10]
Кастинг Пауэлла был объявлен в январе 1936 года . [11] Universal одолжила Ломбарда у Paramount. В рамках сделки Universal одолжила Маргарет Саллаван из Paramount для фильма «Я люблю солдата», а дизайнер одежды Ломбарда, Трэвис Бэнтон, сопровождал ее. [12] Элис Брэди присоединилась к актерскому составу в марте. [13]
«Мой человек Годфри» снимался с 15 апреля по 27 мая 1936 года, а затем его пересняли в начале июня того же года. [2] Его бюджет составил 575 375 долларов; Пауэллу заплатили 87 500 долларов, а Ломбарду — 45 645 долларов. [3] Фильм стал одним из первых при новом режиме Чарльза Роджерса в Universal, хотя он был разработан при его предшественнике Карле Леммле-младшем . [3] [14]
Ла Кава, бывший аниматор и фрилансер большую часть своей кинокарьеры, презирал руководителей студий и был известен своей эксцентричностью. Когда он и Пауэлл столкнулись с разногласиями по поводу того, как следует изображать Годфри, они уладили все за бутылкой скотча. На следующее утро Ла Кава явился на съемки с головной болью, но Пауэлл не появился. Вместо этого актер отправил телеграмму со следующим текстом: «МОЖЕТ, МЫ НАШЛИ ГОДФРИ ВЧЕРА НОЧЬЮ, НО ПОТЕРЯЛИ ПАУЭЛЛА. УВИДИМСЯ ЗАВТРА». [15]
Из соображений страховки был задействован дублер-каскадер (Чик Коллинз), когда Годфри нес Ирен на плече вверх по лестнице в ее спальню. [2] [16]
В премьерном спецвыпуске в Los Angeles Times продюсер Universal Роджерс сказал, что ключевым моментом в производстве фильма было заставить «всех, кто связан с картиной», почувствовать «веселую атмосферу» и «заставить их смеяться... безумнее и веселее, чем лучше», «пока вы снимаете картину». Съемочная группа описала звезду Ломбард как «хорошего парня», который «никогда не церемонится,... импульсивный,... откровенный... чрезвычайно откровенный», всегда «весел» и особенно «друга для всех», кто с ней работал. Они также назвали Пауэлла «хорошим парнем» и скромным, который не требовал особых условий и хвалил работу других. [14]
Когда напряжение на съемочной площадке достигало пика, у Ломбард была привычка вставлять в свой диалог ругательства, часто к большому удовольствию актеров. Это несколько затрудняло съемки, но фрагменты ее ругательств в диалогах и путаницы в репликах все еще можно увидеть в ляпах, наряду с ругательствами Пауэлла. [10] [17] [18]
Это был первый фильм, выпущенный под эгидой Чарльза Роджерса, и его премьера состоялась в театре Pantages в Голливуде , где ведущим был комик Джордж Джессел . [14] Премьера фильма «Мой человек Годфри» состоялась 6 сентября 1936 года, а в США он вышел 17 сентября. [2] Фильм имел ошеломительный успех и принес студии огромную прибыль. [15] [18]
Фильм стал одной из самых известных комедий 1936 года. [19] [20] Журнал Variety назвал его «великолепно поставленной комедией», в которой Пауэлл и Ломбард «приятно сыграли вместе», поскольку Ломбард играет самую «чудаковатую» из всех «чудаковатых дам», которых она когда-либо играла. [20]
В 1936 году Грэм Грин, писавший для The Spectator , дал фильму умеренно положительную рецензию, охарактеризовав его как «остро смешной [на протяжении трех четвертей]». Особенно хваля сцену с отрядом по сбору мусора, Грин считает ее «возможно, самой остроумной, а также самой шумной сценой года». Однако, рассматривая конец фильма, он отмечает, что «общественное сознание немного сбито с толку», и он желает более «достойного выхода». [21]
Современные критики хвалят его как непреходящее развлечение и правду, а также как «знаковую» икону концепции эксцентричных комедийных фильмов 1930-х годов и всего искусства кинопроизводства. [10] [17] [22] [23] [24]
В 1999 году фильм был выбран в Национальный реестр фильмов (NFR) Библиотеки Конгресса , куда вошли кинофильмы, «отобранные за... исторический, культурный и эстетический вклад», где говорится, что «Кэрол Ломбард блистает [в] одной из своих величайших ролей» в этом «комедийном и иногда едком комментарии о Великой депрессии», а также добавляется, что «Уильям Пауэлл изображает Годфри с острой подачей» в «одной из самых образцовых эксцентричных комедий 1930-х годов». NFR также хвалит черно-белую кинематографию Теда Тецлаффа. [25] [26] [27]
В 2023 году журнал Time включил его в список «100 лучших фильмов последних 10 десятилетий», поместив его в число «величайших романтических комедий», вышедших за это «десятилетие, полное потрясающих фильмов». [9]
«Боже,... этот фильм прекрасен», — заявил критик Роджер Эберт , который похвалил кинематографию как «мерцающий аргумент» в пользу достоинств фильмов, снятых в черно-белом, а не цветном варианте. Он похвалил фильм и «актеров в нем,... его стиль производства», даже... «систему, которая его произвела», как побег от сегодняшней «поп-культуры безмозглой пошлости». [28]
Критики также похвалили элегантный дизайн декораций и костюмов, особенно дизайн костюмов Трэвиса Бэнтона . [17] [28] [18]
«Мой человек Годфри» был первым фильмом, номинированным во всех четырех актерских категориях [ 22] в первый год введения второстепенных категорий. Это также единственный фильм в истории «Оскара», получивший номинацию во всех четырех актерских категориях и не номинированный на «Лучший фильм». Это был единственный фильм, номинированный в этих шести категориях и не получивший ни одной награды до « Аферы по-американски» 2013 года [16]
В 1999 году фильм был признан «культурно значимым» Библиотекой Конгресса США и выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов . [30] В 2000 году фильм занял 44-е место в списке 100 самых смешных комедий Американского института киноискусства , [31] а Premiere проголосовал за него как за одну из «50 величайших комедий всех времен» в 2006 году. [32] На сайте- агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes он имеет рейтинг одобрения 97% на основе 37 рецензий со средней оценкой 8,5/10. Консенсус сайта гласит: «Классическая сатира в своем классе, эксцентричная комедия « Моего человека Годфри » так же остра, как и едкий социальный комментарий». [33]
Оригинальный фильм, как правило, считается общественным достоянием в 1965 году, когда авторские права на фильм не были возобновлены спустя 28 лет. [34] Однако базовая работа, книга 1935 года 1101 Park Avenue — переименованная в My Man Godfrey с выходом фильма — была возобновлена в 1963 году и, таким образом, все еще находится под защитой авторских прав. [35] Согласно Библиотеке Стэнфордского университета и в соответствии с постановлениями по делу Стюарт против Абенда 1990 года , в так называемых многослойных работах владелец прав на оригинальную работу может претендовать на право собственности на сценарий фильма, но не на изображения, если оригинальная книга все еще находится под защитой авторских прав. [36] «Фильмы часто основаны на книгах... которые могут сохранять авторские права. Если уже существующая работа защищена, то, справедливо или ошибочно, обычно определяется, что производный фильм также защищен». [37]
В 2002 году восстановленная версия была выпущена на DVD компанией The Criterion Collection , на которой была представлена новая обложка, проиллюстрированная Майклом Кёльшем. [38] В 2005 году компания 20th Century Fox Home Video выпустила раскрашенную версию. В сентябре 2018 года Criterion выпустила фильм на Blu-ray с новыми дополнениями.
«Мой человек Годфри» был дважды адаптирован в виде часовой радиопередачи на Lux Radio Theatre : 9 мая 1938 года с Дэвидом Нивеном в роли Томми Грея; [16] и 9 ноября 1954 года с Джеффом Чендлером и Джули Адамс . [39] Он также был адаптирован для радио в получасовой версии 2 октября 1946 года в эпизоде Academy Award Theater , снова с Уильямом Пауэллом в главной роли. [40] Когда фильм был переснят в 1957 году , Дэвид Нивен сыграл Годфри напротив Джун Эллисон , режиссером которого был Генри Костер . [41] Сценическая музыкальная версия « Моего слуги Годфри» , спродюсированная Алланом Карром и написанная либреттистами Аланом Джеем Лернером и Кристи Кейн, а также композитором Джерардом Кенни, была предназначена для Бродвея в 1985 году, [42] но оставалась незавершённой на момент смерти Алана Джея Лернера в 1986 году. [43]
Но помните, что базовые работы могут по-прежнему быть защищены авторским правом.
