Possession — психологический фильм ужасов 1981 года , снятый Анджеем Жулавским по сценарию Жулавского и Фредерика Тутена . Сюжет косвенно следует за отношениями между международным шпионом ( Сэм Нил ) и его женой ( Изабель Аджани ), которая начинает демонстрировать всё более тревожное поведение после того, как просит развод.
Possession , международное совместное производство Франции и Западной Германии, был снят в Западном Берлине в 1980 году. Единственный англоязычный фильм Жулавского, премьера которого состоялась на 34-м Каннском кинофестивале , где Аджани получила награду за лучшую женскую роль за свою игру. Сценарий был написан во время болезненного развода Жулавского с актрисой Малгожатой Браунек . Хотя фильм не имел коммерческого успеха ни в Европе, ни в Соединенных Штатах, поскольку последний получил только сильно отредактированную версию при первоначальном выпуске, в конечном итоге фильм приобрел культовый статус и был более положительно оценен в последующие годы.
Марк — шпион , который возвращается домой в Западный Берлин с таинственной шпионской миссии и обнаруживает, что его жена Анна хочет развода. Она не говорит, почему, но настаивает, что это не потому, что она нашла кого-то другого. Марк неохотно передает ей квартиру и опеку над их маленьким сыном Бобом. Оправившись от разрушительного запоя, он посещает квартиру и находит Боба одного, неопрятного и заброшенного. Когда Анна возвращается, он остается с Бобом, отказываясь оставлять ее одну с ребенком, но пытается загладить свою вину. Анна уходит посреди ночи.
Марк получает телефонный звонок от любовника Анны, Генриха, который сообщает ему, что Анна с ним. На следующий день Марк встречает учительницу Боба, Хелен; она необъяснимо выглядит идентично Анне, но с зелеными глазами. Марк навещает Генриха и дерется с ним, который избивает его. Затем Марк избивает Анну дома, после чего она убегает. На следующее утро у них происходит еще одна истерическая ссора, во время которой они оба режут себя электрическим ножом , Анна в горло, а Марк в руку.
Марк нанимает частного детектива, чтобы следить за Анной, и обнаруживает, что она держит вторую квартиру в заброшенном жилом доме. Когда следователь обнаруживает в ванной странное существо со щупальцами, Анна убивает его разбитой бутылкой. Любовник теперь уже мертвого детектива, Циммерман, сам идет в квартиру, где находит существо и мертвое тело своей возлюбленной. Анна в ярости избивает Циммермана, а затем крадет его пистолет и застреливает его.
Анна продолжает свое странное поведение и рассказывает Марку о жестоком выкидыше, который она перенесла в метро , пока его не было. Она утверждает, что это привело к нервному срыву; во время выкидыша из ее отверстий сочилась кровь и жидкости. Генрих навещает Анну во второй квартире и в шоке обнаруживает существо в спальне, а также коллекцию расчлененных частей тела в ее холодильнике. Она нападает на него, и Генрих убегает, истекая кровью.
Генрих звонит Марку и умоляет его забрать его. Сначала Марк заходит в квартиру Анны и обнаруживает части тела; однако существо исчезло. Марк встречает Генриха в баре, где убивает его, но инсценирует это как случайную смерть в туалетной кабинке. Затем он поджигает квартиру Анны, прежде чем скрыться на мотоцикле Генриха. Дома он находит подругу Анны Марджи на грани смерти, когда она выходит из лифта, истекая кровью от ножевых ранений. Она умирает; он затаскивает тело внутрь, где его встречает Анна, и они занимаются сексом на кухне. После этого он строит планы, как скрыть смерть Марджи. Затем он обнаруживает, что Анна занимается сексом с существом. Мать Генриха звонит Марку и спрашивает о ее сыне. Когда он идет к ней на встречу, она совершает самоубийство, приняв несколько таблеток.
На следующий день, когда Марк бродит по улице, его бывшие деловые партнеры оказывают на него давление, чтобы он присоединился к ним. Он уклоняется и возвращается в квартиру Марджи, чтобы найти ее окруженной полицией и его бывшими работодателями. Он устраивает отвлекающий маневр, позволяя кому-то улизнуть на его машине, но сам получает ранение в последовавшей перестрелке. Спасаясь бегством на мотоцикле, он попадает в ужасную аварию и вбегает в здание, где его преследуют Анна, полиция и его деловые партнеры. Анна показывает существо, теперь полностью сформировавшееся как двойник Марка . Марк поднимает пистолет, чтобы выстрелить в него, но его и Анну расстреливает град пуль от полиции внизу. Окровавленная и умирающая Анна ложится на Марка и использует его пистолет, чтобы застрелиться. Она умирает у него на руках, и он прыгает навстречу своей смерти через лестничный пролет. Двойник убегает через крышу.
Позже Хелен сидит в квартире с Бобом, когда раздается звонок в дверь. Боб умоляет ее не открывать дверь, но Хелен игнорирует его. Боб мчится через квартиру в ванную, где он забирается в ванну лицом вниз, топясь. Снаружи доносятся звуки сирен, самолетов и взрывов. Силуэт двойника Марка виден через матовое стекло двери. Хелен смотрит, ее глаза сияют.
Пытаясь классифицировать «Одержимость» , критики проводили параллели с «Отвращением » Романа Полански и «Выводком » Дэвида Кроненберга . Несмотря на то, что фильм относят к психологической драме [5] [6] , психологическому ужасу [7] и сверхъестественному ужасу [8] [9], жанр фильма до сих пор вызывает споры. [10] [11] [12] [13] Как отмечает Дж. Хоберман :
Фильм, снятый с участием международного состава в по-прежнему разделенном Берлине, начинается как необычайно жестокий фильм о расставании, принимает крайне отвратительный поворот к психологическому срыву в стиле «Отвращения» , перерастает в авангардный брызгающий боди-хоррор 70-х ( «Голова-ластик» или «Выводок ») и заканчивается в сфере метафизики бульварного чтива, как в фильме « Я вышла замуж за монстра из открытого космоса» . [14]
Ряд критиков отрицают существование существа со щупальцами в физической реальности: оно может быть отражением психоза Анны; продуктом воспаленного сознания Марка, неспособного принять предательство жены; [15] или своего рода местью режиссера, травмированного собственным разводом с бывшей женой. [16]
Некоторые, кто писал об «Одержимости » , обратили внимание на мотив двойников на протяжении всего фильма. Оба супруга умирают, но их заменяют двойники, идеальные модели мужа и жены. Анна «выращивает» из существа двойника Марка, неутомимого любовника, который всегда рядом с ней. Настоящий Марк находит копию Анны в лице школьной учительницы Хелен — она отличается мягким характером и ничего не требует от Марка, будучи «идеальной домохозяйкой». [10] [17]
Как и в случае с «Дьяволом» , режиссер поместил политический подтекст под слой экспрессивного ужаса, намеренно выбрав Берлин как наименее удаленную точку от Польши и других стран европейского социалистического блока . Сюжет « Одержимости» не ограничивается автобиографическим описанием тяжелого разрыва, разлуки и распада супружеских отношений в семейных отношениях — в это время Жулавский также пережил окончательное расставание с Польшей. [18] [15] [a] Два дома в фильме — современный, который является квартирой Марка и Анны, и старый заброшенный дом в Кройцберге , где Анна прячет похожее на кальмара существо, — расположены рядом со Стеной. Фильм содержит элементы шпионского триллера . Марк, агент разведки, оставляет свою работу ради семьи. Анна оставляет свою семью, чтобы стать «агентом темных сил». Противостояние заканчивается смертью обоих, а в последних кадрах фильма присутствует прямой намёк (звуки сирен и грохот взрывов) на начавшийся в разделённом надвое городе вооружённый конфликт, который может закончиться ядерным апокалипсисом . [12] [19] [15]
Ученый Бартломей Пашилк пишет, что метафоры, присутствующие в фильме, также представляют «распадающуюся страну. Сам факт того, что действие фильма происходит в Западном Берлине времен Холодной войны, весьма существенен для метафоры развода — стена, отделяющая его от Восточного Берлина, является символом разъединения того, что когда-то было единым, — но дополнительным намерением [Жулавского] могло быть то, чтобы Берлинская стена символизировала железный занавес , а Германия — Польшу, страну, которую ему пришлось покинуть, чтобы продолжать снимать фильмы». [20]
Жулавский обратился к Даниэль Томпсон и спросил, не согласится ли она поработать над фильмом. Получив сценарий длиной около 20 страниц, Томпсон предложил Фредерика Тутена ; таким образом, Жулавский отправился в Нью-Йорк , чтобы встретиться с ним. Они работали над сценарием фильма в Нью-Йорке и Париже, пока Жулавский находился в состоянии глубокой депрессии. [2] В 1976 году он развелся с актрисой Малгожатой Браунек . Жулавский вспоминал, как однажды он вернулся домой поздно вечером и обнаружил своего пятилетнего сына Ксавье одного в квартире, измазанного джемом, после того как жена оставила его одного на несколько часов — эта сцена была напрямую отражена в фильме « Одержимость» . [21] Полтора года спустя, после того как власти остановили работу над фильмом « На Серебряном глобусе» в 1978 году, режиссер столкнулся с фактическим запретом и был вынужден покинуть Польшу. В эмиграции его не оставляли мысли о самоубийстве, от которых он поначалу смог избавиться, начав работать над новым фильмом. [22] [12]
Жулавски и продюсер фильма Мари-Лор Рейр сразу же выбрали Изабель Аджани на роль Анны. К этому времени Аджани уже стала знаменитостью , но у продюсеров были основания ожидать, что она примет предложение. После неудачной попытки начать карьеру в Голливуде (вышедшая в 1978 году картина Уолтера Хилла « Водитель » провалилась в прокате), Аджани решила вернуться в европейское кино . Она снялась в фильме «Носферату — вампир» (1979), но повторить ее успех в номинации на премию «Оскар» за роль в фильме «История Адель Х.» (1975) пока не удалось . Однако управляющая компания Аджани отклонила предложение, и создатели фильма выбрали следующую кандидатуру Джуди Дэвис , чья работа в фильме « Моя блестящая карьера» (1979) произвела на Жулавски впечатление. Сэм Нил , менее известный актер, который появился с Дэвисом в одном фильме, был выбран на роль Марка. Дэвис колебался, стоит ли брать эту роль, поэтому Аджани в конечном итоге принял предложение. [23]
Роль была эмоционально истощающей для Аджани. В одном из интервью она заявила, что ей потребовалось несколько лет, чтобы прийти в себя после своей игры, которую Дж . Хоберман назвал «настоящей арией истерии ». [14] Ходили слухи, что она пыталась покончить жизнь самоубийством после завершения съемок, [24] что подтвердил Жулавски. [25] Журнал Time Out сравнил поведение ее персонажа с действиями «дервиша необузданных эмоций и чистого сексуального ужаса». [5]
Было два дубля. Эту сцену снимали в пять утра, когда метро было закрыто. Я знал, что это стоило больших усилий для [Аджани], как эмоциональных, так и физических, потому что там было холодно. Было немыслимо повторять эту сцену бесконечно. Большая часть того, что осталось на экране, — это первый дубль. Второй дубль был сделан в качестве подстраховки, как это принято при съемках сложных сцен, например, на случай, если лаборатория испортит материал.
— Жулавский о съемках сцены с припадком Анны в переходе метро [26]
Сэм Нил также прокомментировал суровость съемок: «Я называю это самым экстремальным фильмом, который я когда-либо снимал, во всех возможных отношениях, и он потребовал от нас вещей, на которые я бы не пошел и не смог бы пойти сейчас. И я думаю, что я только что выбрался из этого фильма, едва сохранив рассудок». [27]
Бюджет фильма «Одержимость» составил 2,4 миллиона долларов, а съемки продлились 12 недель. Режиссер выбрал Берлин местом действия для истории из-за его близости к коммунистическому миру . Основные съемки начались 7 июля 1980 года в Западном Берлине , и большая часть фильма была снята рядом со Стеной , в районе Кройцберг в Западном Берлине. [2] [28] «Сюрреалистическое, чистое качество», которое Жулавский хотел для фильма, было достигнуто благодаря работе оператора камеры Анджея Й. Ярошевича со Steadicam и кинематографии и освещению Бруно Нюйттена . [23] Карло Рамбальди , известный итальянский художник по спецэффектам и создатель аниматронной головы Чужого , помогал в создании существа со щупальцами, показанного в фильме. [29]
Мировая премьера фильма «Одержимость» состоялась на 34-м Каннском кинофестивале [30] [11] , а 27 мая 1981 года он был выпущен во Франции. [31] После первоначального ограниченного проката в кинотеатрах Великобритании фильм был запрещён как один из печально известных « видеогадостей ». [10] [12] На американских экранах он вышел в сильно отредактированной 81-минутной версии от Limelight International Films накануне Хэллоуина 1983 года, потеряв более трети своего хронометража; [32] дистрибьютор превратил «Одержимость» в эксцентричный боди-хоррор, почти полностью убрав главную тему болезненного распада брака. Эта версия была высмеяна американской прессой как пример «дешевого Гран-Гиньоля » и не имела общественного успеха. [14] [11]
Новая 4K-реставрация фильма от Metrograph была впервые представлена в Соединенных Штатах на фестивале Fantastic Fest в сентябре 2021 года и вышла в прокат по всей стране 15 октября. [7]
«Одержимость» собрала скромное количество зрителей — 541 120 во Франции. [33] В Соединенных Штатах фильм вышел в прокат 28 октября 1983 года и собрал в прокате 1,1 миллиона долларов. [4] [3]
Хотя фильм был запрещён к распространению в Соединённом Королевстве, позже он был выпущен неразрезанным на VHS и DVD в 2000 году компанией Anchor Bay Entertainment . [34] [35] В 2014 году Mondo Vision выпустила Blu-ray-диск без региональных ограничений с неразрезанной версией фильма. Этот релиз был доступен в стандартном специальном издании, а также в ограниченном издании тиражом в 2000 единиц. [6]
«Одержимость» получила прохладные отзывы критиков, когда впервые вышла летом 1981 года. [2] Дерек Малкольм из The Guardian заявил, что, хотя Жулавски проявил талант, а спецэффекты были незабываемыми, сам фильм был слишком серьезен для собственного блага. [36] Деннис Шварц из Ozus' World Movie Reviews дал фильму оценку «C+», назвав его «бескомпромиссной безумной культовой странностью». [37] Леонард Малтин написал о фильме: «Аджани «создает» монстра, к ужасу мужа Нила, любовника Беннента и зрителя», в конечном итоге посчитав фильм «запутанной драмой убийства, ужаса, интриги, хотя все это привлекательно срежиссировано». [32] Винсент Кэнби из The New York Times писал: «Иногда красочная « Одержимость » напоминает черно-белую «Отвращение » Романа Полански , хотя только потому, что мисс Аджани приходится кромсать столько же жертв-мужчин, сколько Катрин Денев в более раннем, гораздо лучшем фильме». [38]
Журнал Variety дал фильму положительную рецензию, похвалив режиссуру, символизм и темп Жулавского, написав: «масса символов и необузданная, блестящая режиссура объединяют эту разрозненную историю в фильм, который может стать культовым благодаря своим многочисленным уровням символизма и эксплуатации» [39] .
Гарри Хаун из New York Daily News поочередно раскритиковал фильм, присудив ему полторы звезды из четырех и написав, что «безумный поступок Аджани, удостоенный награды, невозможно оценить, потому что фильм, в котором он показан, также нелепо неуравновешен... Практически любой диалог, сопровождающий этот беспорядок, показался бы нелепым». [40] Джо Балтак из Philadelphia Daily News посчитал фильм «скучно-элегантной попыткой группы уважаемых французских, немецких и польских режиссеров» и оценил игру Аджани как «бормочущую, бессвязную, но захватывающую». [41] Однако в своем обзоре Балтак признал, что урезанная версия фильма, которую он видел — сокращенная примерно на 50 минут — могла способствовать бессвязности фильма. [41] Писатель Мейтленд МакДонах считал, что первоначальный выпуск фильма в Америке, где он позиционировался как обычный фильм ужасов и демонстрировался в кинотеатрах с ограниченным доступом , был ошибкой, и вместо этого его следовало бы выпустить в кинотеатрах с ограниченным доступом , где он получил бы лучший прием. [42]
За годы, прошедшие после выхода фильма « Одержимость» , он приобрел культовую популярность . [43] [18] [23] Киновед Бартломей Пашилк назвал его «одним из самых загадочных и бескомпромиссных фильмов ужасов в истории кино». [20]
Писатель Ким Ньюман считает «Одержимость» « китчевым фильмом», отмечая: «Жулавски относится к своему фильму слишком серьезно, но он все равно забавен... [он] сходит с ума с помощью своей пикирующей камеры, все в кадре окрашено в синий цвет и поощряет своих звезд атаковать свои роли с помощью своего рода стилизованной истерии, редкой за пределами японского театра». [44] Ньюман также сравнил элементы характера Аджани с характером Саманты Эггар в «Выводке» (1979). [44] Том Хаддлстон из Time Out дал фильму высшую звездную оценку и написал: «Есть много фильмов, которые, кажется, были сняты безумцами. «Одержимость » может быть единственным существующим фильмом, который сам по себе безумен: непредсказуемый, ужасающий, его моменты ужасающей ясности только подчеркивают ошеломляющее помешательство в его основе. Экстремальный, но необходимый для просмотра». [5] Аналогичным образом, Бадд Уилкинс из журнала Slant Magazine дал фильму 4/4 звезды, заявив, что «Многие режиссеры в полной мере воспользовались экзотической, воздушной французской красотой Аджани; только Жулавски увидел за изысканной поверхностью что-то тревожное. Больше всего сбивает с толку то, как Аджани может демонстрировать почти демонические злонамеренные намерения, не теряя при этом и следа соблазнительности». [11] Бен Сакс из Chicago Reader назвал фильм «сбивающим с толку шедевром». [45]
Фильм включен в список величайших фильмов всех времен по версии журнала Sight & Sound . [46] Майкл Брук из журнала Sight & Sound в 2011 году прокомментировал: «Хотя легко понять, почему его отнесли к фильмам ужасов, его первая половина представляет собой один из самых ярких портретов распадающихся отношений, которые все еще сняты в кино, уверенно соперничая с фильмами «Антихрист » Ларса фон Триера , «Выводок » Дэвида Кроненберга и «Сцены из брака » Ингмара Бергмана » . [10] Рецензируя релиз фильма на Blu-ray в 2013 году, Майкл Додд из Bring The Noise был также впечатлен тем, что он назвал «интенсивным исследованием распада брака». Он утверждал, что это сделало « Одержимость » «одним из немногих фильмов ужасов, который успешно выстраивает предысторию для своих главных героев». [47] Рецензируя релиз фильма на Blu-ray, Эндрю Поллард из британского журнала Starburst оценил фильм на восемь из десяти звезд, назвав его «живым, жестоким, непредсказуемым и пронзительным усилием, которое пронзает и подталкивает свою аудиторию при любой возможности»; Поллард также похвалил бы игру Аджани и Нила, практические эффекты и тревожный тон. [48] В своем обзоре реставрации в 4K Дэвид Фир из Rolling Stone похвалил фильм как «ответ ужасов в стиле боди-хоррор на фильм Крамер против Крамера » и заявил, что реставрация была «потрясающе красивой». [49]
На сайте- агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes 85% из 39 рецензий критиков положительны для фильма «Одержимость» , а средняя оценка составляет 8 из 10. Консенсус гласит: «Смешивая жанры так же эффективно, как и разрушая ожидания, фильм «Одержимость» использует мощную актерскую игру и тревожные образы, чтобы справиться со сложными темами». [50] На Metacritic фильм получил средневзвешенную оценку 75 из 100, основанную на 10 рецензиях, что означает «в целом благоприятные отзывы». [51]
Музыкальный клип на песню Massive Attack "Voodoo in My Blood" (2016) отдает дань уважения сцене в метро, где Розамунд Пайк носит длинное платье и дико танцует в подземном переходе. Режиссер Ринган Ледвидж признал влияние, назвав себя "большим поклонником" Possession . [ 52]
Через месяц после выхода индонезийского ремейка фильма в мае 2024 года [55] [56] [57] был анонсирован американский ремейк, в котором Паркер Финн выступит в качестве сценариста, режиссера и продюсера через Bad Feeling вместе с Робертом Паттинсоном через его баннер Icki Eneo Arlo, а также Роем Ли из Vertigo Entertainment . [8]