Pal Joey — мюзикл 1940 года по книге Джона О'Хары , музыку и слова Ричарда Роджерса и Лоренца Харта . Мюзикл основан на персонаже и ситуациях, созданных О'Харой в серии рассказов, опубликованных в The New Yorker , которые он позже опубликовал в форме романа. Главный герой, Джоуи Эванс, — манипулятивный мелкий исполнитель ночного клуба, чьи амбиции приводят его к роману с богатой, немолодой и замужней Верой Симпсон. В него входят две песни, которые стали стандартами : « I Could Write a Book » и « Bewitched, Bothered and Bewildered ».
Оригинальная постановка на Бродвее 1940 года была поставлена Джорджем Эбботом , в главных ролях Вивьен Сигал и Джин Келли . Хотя она получила смешанные отзывы, шоу шло 10 месяцев, что является третьим по продолжительности мюзиклом Роджерса и Харта. С тех пор было несколько возобновлений, включая показ на Бродвее в 2008–2009 годах и экранизацию 1957 года с Фрэнком Синатрой , Ритой Хейворт и Ким Новак в главных ролях .
Автор Джон О'Хара предложил свои истории о Пэле Джоуи Роджерсу и Харту для адаптации в качестве нового мюзикла. [2] Главный герой Джоуи Эванс, несимпатичный, но обаятельный антигерой , был разительным отходом от обычной формулы музыкальной комедии. [3] Джоуи был аморален, но он не был представлен как злодей, и его характер не изменился в лучшую сторону. [4] Ричард Роджерс сказал: «Джоуи был дурной репутацией не потому, что он был подлым, а потому, что у него было слишком много воображения, чтобы вести себя прилично, и потому, что он был немного слаб». [3] Роджерс и Харт поддерживали циничный, мрачный тон на протяжении всей работы и использовали два различных музыкальных стиля в шоу: намеренно безвкусные номера ночного клуба контрастировали с более элегантными песнями, которые пели персонажи, чтобы выразить свои эмоции, хотя эти выражения были скорее ироничными, чем искренними. [2] [4] [5] Тексты песен Харта откровенно описывали роман Джоуи и Веры; «Bewitched, Bothered, and Bewildered» включала (помимо прочих) тексты песен: «Если говорить горизонтально, он в своей лучшей форме» и «Снова раздосадован, снова озадачен, слава богу, я снова могу быть сексуально озабоченным», в то время как «In Our Little Den (of Iniquity)» включала: «Мы очень приличные ребята, вы знаете, У нас раздельные спальни comme il faut . Одна для игр, а другая для показухи». [2] [6]
При подборе актеров для мюзикла Роджерс, Харт и О'Хара знали, что хотят, чтобы Джоуи был в первую очередь танцором, а не певцом, и актер, который будет играть Джоуи, должен был быть симпатичным, несмотря на неприятный характер Джоуи. [7] Они выбрали Джина Келли , который в то время играл танцевальную роль Гарри Хуфера в пьесе « Время твоей жизни» . [7] Келли дебютировал на Бродвее в 1938 году в хоре « Оставьте это мне!» Коула Портера ; его первой главной ролью должен был стать Пал Джоуи . [8] Роджерс и Харт хотели, чтобы Вивьен Сигал , которая ранее играла главную роль в их мюзикле 1938 года «Я вышла замуж за ангела» , сыграла женщину постарше, с которой у Джоуи роман; хотя О'Хара изначально рассматривал и других актрис, он был покорен, когда встретил Сигал. [7] Сигал, которой было 43 года, когда шоу открылось на Бродвее, оценила возможность сыграть мирского, зрелого персонажа, в отличие от инженю, которых она играла большую часть своей карьеры. [9] Используя инициалы Сигал, О'Хара дала своему персонажу имя «Вера Симпсон». [7] О'Хара не присутствовала во время проб за городом, и режиссер Джордж Эбботт взялся за переписывание. Когда шоу открылось в Нью-Йорке, мнения критиков разделились. Ричард Уоттс ( New York Herald Tribune ) назвал его «блестящим», но другие критики и члены театральной публики не одобрили сюжет. Тем не менее, это стало самым продолжительным шоу Роджерса-Харта на тот момент. [10]
Основано на оригинальной книге 1940 года.
В Чикаго в конце 1930-х годов певец/танцор Джоуи Эванс, очаровательный «каблучок» с большими планами, планирует открыть свой собственный ночной клуб. Он проходит прослушивание на должность конферансье во второсортном ночном клубе («You Mustn't Kick It Around»). Джоуи получает эту работу и начинает репетиции с хористками и певицей клуба Глэдис Бампс. Джоуи встречает молодую и наивную Линду Инглиш возле зоомагазина, и он впечатляет ее грандиозной ложью о своей карьере. Линда невинно поддается реплике Джоуи (« I Could Write a Book »). Когда хористки исполняют в клубе номер с песнями и танцами той ночью («Chicago»), Линда приходит со свиданием. Богатая замужняя светская львица Вера Симпсон приезжает в клуб и проявляет определенный интерес к Джоуи. Джоуи разыгрывает недотрогу и оскорбляет Веру, которая уходит. Майк, владелец клуба, увольняет Джоуи, но Джоуи, веря, что Вера вернется, заключает сделку: если Вера не вернется в течение следующих нескольких дней, Джоуи уйдет без оплаты. Хористки продолжают выступление ("That Terrific Rainbow"); Линда, увидев хамское поведение Джоуи, покинула клуб. Вера не возвращается, поэтому Джоуи увольняют. Когда Линда отказывается отвечать на его звонки, Джоуи звонит Вере ("What is a Man"). После последнего вечера Джоуи в качестве ведущего Вера забирает его из клуба, и у них начинается роман ("Happy Hunting Horn"). Вера пылает романом и обеспечивает Джоуи квартирой и дорогой одеждой (" Bewitched, Bothered and Bewildered "). Покупая одежду для Джоуи, он и Вера сталкиваются с Линдой, заставляя Веру ревновать, а Линду — расстроенной. Вера открывает Джоуи собственный ночной клуб «Chez Joey», и Джоуи с нетерпением ждет возможности подняться на вершину (балет «Pal Joey»/«Joey Looks to the Future»).
Хористки и певицы из старого клуба переехали в «Chez Joey», где они репетируют перед открытием («The Flower Garden of My Heart»). Мельба, амбициозный репортер, берет интервью у Джоуи, вспоминая свои интервью с разными знаменитостями, включая Джипси Роуз Ли («Zip»), особенно примечательную, поскольку оригинальная актриса, играющая Глэдис, Джун Хэвок , была настоящей сестрой Ли. Ладлоу Лоуэлл, старая любовь Глэдис, представляется агентом с бумагами, которые Джоуи бездумно подписывает, пока продолжается репетиция («Plant You Now, Dig You Later»). На следующее утро в квартире Джоуи Джоуи и Вера размышляют о радостях их романа («In Our Little Den»). Линда подслушивает, как Глэдис и Лоуэлл замышляют использовать подписанные Джоуи бумаги, чтобы шантажировать Веру. Линда звонит Вере, которая изначально не доверяет Линде; Вера сталкивается с Джоуи, спрашивая, какие у него отношения с Линдой, и Джоуи отвечает оборонительно («Do It the Hard Way»). Линда приходит в квартиру, чтобы убедить Веру, и Вера, видя искренность Линды, теперь верит ей. Вера и Линда соглашаются, что Джоуи не стоит хлопот («Take Him»). Вера называет своего друга комиссаром полиции, который арестовывает Глэдис и Лоуэлла. Вера выгоняет Джоуи и закрывает «Chez Joey» («Bewitched, Bothered, and Bewildered», реприза). Джоуи, теперь без гроша, снова сталкивается с Линдой возле зоомагазина, и она приглашает его на ужин со своей семьей. Он присоединяется к ним на обед, а затем они расстаются друзьями, при этом он утверждает, что был выбран для несуществующего шоу в Нью-Йорке.
† Возрождение 2008 года: «Zip» поет Глэдис; восстановлены вырезанные песни; добавлена реприза Линды
Премьера Pal Joey состоялась на Бродвее 25 декабря 1940 года в театре Этель Берримор и была показана 374 раза. Режиссер Джордж Эбботт , хореография Роберта Элтона , в состав актеров на открытии вечера входили Джин Келли в роли Джоуи, Вивьен Сигал в роли Веры и Джун Хэвок в роли Глэдис. В актерский состав также входили Ван Джонсон и Стэнли Донен .
Pal Joey получил более широкое признание в течение десятилетий после своего первоначального производства. На протяжении большей части 1940-х годов песни из Pal Joey были запрещены к трансляции по радио ASCAP , что не позволило им стать популярными стандартами; запрет был снят в конце 1940-х годов. [11] В 1950 году песня " Bewitched, Bothered and Bewildered " стала популярной и была записана различными группами и поп-исполнителями, включая Мела Торме , Дорис Дэй , Гордона Дженкинса и The Harmonicats . [12] Под влиянием успеха песни Годдард Либерсон , продюсер Columbia Records , решил выпустить студийный альбом Pal Joey с Гарольдом Лэнгом в роли Джоуи и Вивьен Сигал, повторившей ее роль Веры. Из-за популярности этой записи композитор и продюсер Жюль Стайн спродюсировал возрождение 1952 года, в котором Лэнг и Сигал сыграли главные роли. [13] [14]
Возрождение 1952 года имело больший успех, чем оригинальная постановка. Оно открылось 3 января 1952 года и закрылось 18 апреля 1953 года после 540 представлений. В главных ролях играли Лэнг и Сигал, с Хелен Галлахер в роли Глэдис (за которую г-жа Галлахер получила премию «Тони» как лучшая актриса второго плана в том году), будущей звездой Бродвея Элейн Стритч в роли Мельбы, Джеком Уолдроном в роли Майка Спирса [15] и Бобом Фоссом в качестве дублера Джоуи. Танцы и музыкальные номера снова поставил Роберт Элтон , а постановкой руководил Дэвид Александр. Эта постановка имела самый долгий пробег среди всех возрожденных мюзиклов в истории бродвейского театра того времени. Она выиграла премию New York Drama Critics' Circle Award за лучший мюзикл и стала первым мюзиклом, когда-либо получившим одиннадцать премий Дональдсона . [16] [17] В то время Элейн Стритч была дублершей Этель Мерман в сериале «Зовите меня мадам »; она описывает трудности, связанные с совмещением двух работ после того, как предварительные съёмки неожиданно переместились в Нью-Хейвен, в монологе, обрамлённом «Зипом» в её моноспектакле Elaine Stritch at Liberty .
В лондонском Вест-Энде было две постановки . Первая состоялась в марте 1954 года в Princes Theatre , в главных ролях Гарольд Лэнг , Кэрол Брюс и Салли Базели. Вторая состоялась в Noël Coward Theatre с сентября 1980 по сентябрь 1981 года, в главных ролях Шан Филлипс , Даниэль Карсон и Денис Лоусон . [18]
В постановке, смонтированной в New York City Center , снялись Боб Фосс в роли Джоуи Эванса, Вивека Линдфорс в роли Веры Симпсон, Рита Гарднер в роли Линды Инглиш, Элейн Данн в роли Глэдис Бампс, Кей Медфорд в роли Мельбы Снайдер и Джек Дюрант в роли Ладлоу Лоуэлла. Несмотря на то, что спектакль был показан всего 15 раз с 29 мая 1963 года по 9 июня 1963 года, Фосс был номинирован на премию «Тони» за свою игру. Постановкой руководил Гас Ширмер-младший , использовались декорации Говарда Бэя и костюмы Фрэнка Томпсона . [19]
В 1976 году возрождение мюзикла на Бродвее открылось 27 июня 1976 года в театре Circle in the Square и закрылось 29 августа 1976 года. Режиссером шоу был Теодор Манн ; хореография — Марго Саппингтон ; музыкальное руководство/дополнительные танцевальные аранжировки — Скотт Окли; декорации — Джон Дж. Мур; костюмы — Артур Бочча; освещение — Рон Уоллес; главный оркестровщик — Майкл Гибсон ; менеджер по постановке — Рэндалл Брукс; менеджер по постановке — Джеймс Бернарди; пресс-служба — Мерл Дебаски и Сьюзен Л. Шульман.
В состав актеров открытия вошли Кристофер Чадман (Джоуи); Гарольд Гэри (Майк); Терри Треас (Малыш); Джени Селл (Глэдис); Гейл Бенедикт (Гейл); Мерфи Кросс (Мерфи); Розамонд Линн (Розамонд); Марилу Хеннер (Марилу); Дебора Геффнер (Дебби); Бони Энтон (Линда); Дэвид Ходо (Гент); Остин Кольер (Эрнест); Денни Мартин Флинн (Уолдо-Официант); Майкл Лидс (Виктор); Кенн Скалисе (Курьер); Адам Петроски (Луи); Джо Сирола (Ладлоу Лоуэлл); Ральф Фарнворт (О'Брайен); Дикси Картер (Мельба); и Джоан Коупленд (Вера). Спектакль длился 73 представления. [20]
Возрождение 1978 года под названием «Pal Joey '78» с Клифтоном Дэвисом в роли Джоуи, Леной Хорн в роли Веры и Жозефиной Премис в роли Мельбы было отменено из-за низких продаж билетов и критических отзывов во время пробного тура. Театр Хантингтон в Бостоне представил пересмотренную версию, адаптированную Ричардом Гринбергом и режиссером Дэвидом Уорреном, с сентября по октябрь 1992 года. В актерском составе была Донна Мерфи в роли Веры. [21] Постановочный концерт в серии Encores! в Нью-Йоркском центре в мае 1995 года (и который впервые вернул «I'm Talkin' to My Pal» в музыку) сыграли Питер Галлахер и Патти Люпон . [22] В 2002 году в Филадельфии состоялась постановка Prince Music Theater , в которой снялась Кристин Андреас . В следующем году Андреас получила премию Бэрримор за выдающуюся ведущую женскую роль в мюзикле за исполнение роли Веры Симпсон.
Продюсер Марк Э. Платт вместе с Ричардом Гринбергом (написавшим адаптацию для Бостона 1992 года) и режиссером Джо Мантелло планировали возрождение на осень 2007 года, [23] которое было отложено. [24] Roundabout Theatre Company и Платт представили ограниченное участие, с предварительными показами, начавшимися 14 ноября 2008 года, официальным открытием 18 декабря 2008 года и закрытием 1 марта 2009 года. [25] Оригинальная книга Джона О'Хары подверглась существенной «адаптации» Гринбергом, исключившим персонажей и переназначившим песни. [26] Эта новая постановка также включала песню для Джоуи, которая была вырезана до премьеры на Бродвее в 1940 году, «I'm Talkin' to My Pal» (впервые повторно открытую и использованную в постановке и записи Encores 1995 года), а также вставили две песни Роджерса и Харта, которые исполнили Джоуи и Линда: «Are You My Love?» (из фильма 1936 года « Танцующий пират ») и «Я все еще верю в тебя» (из мюзикла 1930 года « Простак Саймон» ). [27] Режиссером выступил Мантелло, хореография — Грасиэла Даниэле . [28] В постановке снялись Стокард Ченнинг в роли Веры, Марта Плимптон в роли Глэдис, Мэтью Риш в роли Джоуи, Дженни Феллнер в роли Линды и Роберт Клохесси в роли Майка. Художником-постановщиком был Скотт Паск , костюмы — Уильям Айви Лонг , освещение — Пол Галло . [20] [29] Предварительная реклама шоу включала целый разворот в ноябрьском номере Vogue , где Кристиан Хофф в костюме Джоуи. [30] Хофф начал предварительные показы в роли Джоуи, но когда 22 ноября 2008 года он был вынужден покинуть постановку из-за травмы, его дублер Мэтью Риш взял на себя эту роль. Ранее Риш появлялся на Бродвее в главных ролях в мюзиклах «Чикаго» и «Блондинка в законе» . [31]
В мае 2023 года New York City Center объявил, что поставит постановку в качестве ежегодной осенней гала-презентации. В постановке будет использована новая книга Ричарда ЛаГравенеса и Дэниела Бити , хореография Сэвиона Гловера и режиссура Гловера и Тони Голдвина . В кастинге примут участие Брукс Эшманскас в роли Мелвина, Лоретта Дивайн в роли Люсиль (заменившая первоначально заявленную Дженнифер Холлидей в роли, недавно созданной для этой постановки из-за конфликтов в расписании), Аиша Джексон в роли Линды, Элизабет Стэнли в роли Веры и Эфраим Сайкс в роли Джоуи. Шоу запланировано на 7 представлений с 1 по 7 ноября 2023 года. [32]
В обзоре New York Times за 1940 год Брукс Аткинсон писал:
Если возможно сделать развлекательную музыкальную комедию из отвратительной истории, то Pal Joey — это то, что нужно. Джон О'Хара написал безрадостную книгу о угрюмом свидании. Под руководством Джорджа Эбботта некоторые из лучших рабочих на Бродвее снабдили ее изящными украшениями. Pal Joey предлагает все, кроме хорошего времяпрепровождения, является ли Joey панком или каблуком — это то, что стоит более тщательно обдумать, чем позволяет время. Хотя Pal Joey сделан мастерски, можно ли извлечь сладкую воду из грязного колодца? [33]
Рецензируя возрожденную в 1952 году постановку, Аткинсон назвал ее «блестящей» и написал:
Нет никаких признаков возраста в живом исполнении, которое Роберт Элтон искусно поставил; и игра актеров острая и оригинальная... Мисс Сигал председательствует над грязными делами вяжущей истории с юмором, сдержанностью и обаянием. Трудно было бы превзойти исполнение Гарольда Лэнга в роли каблука. [34]
В обзоре концерта Encores! 1995 года Винсент Кэнби отметил:
Это было шоу, в котором цинизм, утонченность, фальшивая сентиментальность и приподнятое настроение были как содержанием, так и формой традиционного бродвейского мюзикла. Первая постановка [1940] шокировала многих критиков и многих театралов. Не было никаких сомнений относительно качества музыки Ричарда Роджерса и текстов песен Лоренца Харта . Возмущение было вызвано едкой книгой Джона О'Хары : грязные приключения певца и MC из ночного клуба Чикаго по имени Джоуи Эванс. Только после возрождения в 1952 году Джоуи был признан последним любимцем литературы, антигероем. В 1995 году Пал Джоуи стал сокровищем. [22]
The New York Times раскритиковала постановку 2008 года, назвав ее «скорбящей по собственной безжизненности», не имеющей «обнаруживаемого пульса». [35] Тодд Хеймс, художественный руководитель театра Roundabout, прокомментировал «новую книгу Ричарда Гринберга, которая, по моему мнению, потрясающе дополняет оригинал О'Хары, более полно интегрируя песни с книгой и придавая еще более полную жизнь каждому из его персонажей». [26] The Times цитирует Хеймса, который сказал, что он думал
Адаптация Гринберга преобразила оригинальную «несовершенную книгу», обогатив диалоги и заострив характеры не только Джоуи, но и женщин в его жизни, таких как испорченная обществом жена Вера Симпсон... и оскорбленная певица Глэдис Бампс... Другими словами, это была бы более сильная история, которая могла бы соответствовать известным песням. [36]
По данным Нью-Йорка ,
Гринберг... упростил историю и убрал большую часть гангстерской готики старого сценария... Он сделал ее умнее, сексуальнее и мрачнее. Там, где фильм заканчивался тем, что Новак и Синатра уходили в калифорнийское солнце, этот заканчивается тем, что Джоуи один на темном углу улицы, размышляя — как и многие сейчас — что, черт возьми, делать». [37]
Variety написал:
Песни Роджерса и Харта... определенно приятны на слух, но то, что делает возрождение Roundabout их шоу 1940 года таким убедительным, — это резкая адаптация Ричардом Гринбергом оригинальной книги Джона О'Хары . Стирая дезинфицирующий штамп скромности музыкального театра, Гринберг привносит захватывающую меланхоличную неряшливость в эту циничную историю грязных эмоциональных транзакций и оппортунистического поведения в Чикаго конца 1930-х годов. Это мрачное шоу для отчаянных времен... Главное открытие — это прежде скрытая музыкальность [Марты] Плимптон... даже говоря вполголоса свои песни, [Стокард Чаннинг] излагает печальную покорность "What Is a Man?" с элегантностью... и вливает достаточно синяков в самоуничижение " Bewitched, Bothered and Bewildered ", чтобы заставить ее работать. [38]
Газета New York Post («несовершенное возрождение») дала постановке оценку 2½ звезды. [39]
Associated Press пишет:
Ричард Гринберг... придал оригинальной книге Джона О'Хары... новый блеск, не меняя общей схемы истории: панковский певец и танцор добивается больших успехов, получает по заслугам, но продолжает сражаться. Переписанный Гринбергом текст четкий и по существу. В его работе есть крутая живость, чувствительность фильма-нуар в его энергичных диалогах, которые рикошетом разлетаются по сцене. Чаннинг играет этот номер ["Зачарованная"], один из самых известных в каноне Роджерса и Харта, в том, что можно назвать ее лучшей манерой Рекса Харрисона " Моя прекрасная леди" . Он наполовину спет, наполовину проговорен, но сыгран в полной мере, непревзойденный отрывок из музыкально-театрального представления... Плимптон - настоящее откровение в этой роли. [40]
Variety , высоко оценив постановку и, в частности, Риша, написал ответ на неоднозначные отзывы, в котором говорится:
странно видеть, как постановку Мантелло уничижительно описывают как «безжалостную», «безрадостную» и «несчастную» — как будто такие качества не учитываются в музыкальном театре. Одной из противоречий этого «Джоуи» является то, что его ведущий мужчина, новичок Мэтью Риш, дублер, который заменил Кристиана Хоффа в одиннадцатом часу, не может придать необходимую долю обаяния его хвастовству. Рецензенты сравнивали его с актерами, которых они никогда не видели в этой роли, а именно с Джином Келли, или с мужчинами, которые никогда не пробовали Джоуи на сцене, включая Хью Джекмана, Гарри Конника-младшего и, да, Фрэнка Синатру, который настаивал, среди прочих горестных идей, чтобы он пел «The Lady Is a Tramp» в неправильно понятой (и гораздо более счастливой) киноверсии 1957 года. Большая, зубастая кинозвезда могла бы убедить зрителей в том, что этот негодяй на самом деле не тот, кем он является — негодяй. Риш, надо отдать ему должное, предлагает жесткий, бескомпромиссный портрет, который допускает лишь два кратких момента моральной совести — оба из которых заставляют Джоуи защищать свою девушку Дженни от, ну, Джоуи. [41]
добавление
Совпадение или нет, Джоуи Риша — младший брат Дон Жуана Эрвина Шротта, которого видели в Мет-опера в начале этого сезона. Когда эти парни улыбаются, это дьявольская работа в отношении женских привязанностей. Если шоу предлагает пессимистический взгляд на женскую сексуальность, то так тому и быть. Джоуи и Джованни, а не женщины, — те, кто отправится прямиком в ад. [41]
и «В конце концов, Джоуи Мантелло и Риша — антигерой, которого легко понять, если не полюбить». [41]
Оглядываясь назад, историк музыкального театра Итан Мордден назвал книгу Пала Джоуи «прорывом в описании персонажей». Он заявил, что «два главных героя и Линда чрезвычайно хорошо прорисованы», и что хотя « Пал Джоуи жесткий, его сценарий соответствует его персонажам». Он также считал, что шоу «находит Роджерса и Харта в их лучшем проявлении». [42] Историки Эверетт и Лэрд написали, что Пал Джоуи — «самая важная работа, созданная Роджерсом и Хартом», и «самый интегрированный из их мюзиклов». [43]
Студийная запись актерского состава 1950 года с Вивьен Сигал и Гарольдом Лэнгом в главных ролях была выпущена Columbia 12 февраля 1951 года.
Частичная запись актёрского состава бродвейского возрождения 1952 года была выпущена в январе 1952 года компанией Capitol Records. В неё вошли Хелен Галлахер, Элейн Стритч и другие из актёрского состава возрождения, но в главных ролях снялись неактёры Джейн Фроман и Дик Биверс в роли Веры и Джоуи вместо Сигала и Лэнга.
Запись London Revival Cast 1980 года была выпущена на лейбле TER Label/JAY Records с Денисом Лоусоном и Шан Филлипс в главных ролях .
Запись концерта 1995 года с Патти Лупоне и Питером Галлахером в главных ролях была выпущена 12 октября 1995 года компанией DRG (ASIN: B000000PL1). [44]
