«Паллада и кентавр» — картина итальянского художника эпохи Возрождения Сандро Боттичелли , написанная около 1482 года. Сейчас она находится в галерее Уффици во Флоренции . Она была предложена в качестве сопутствующего произведения к его «Весне» , хотя и имеет другую форму. [1] Использованный материал — темперные краски на холсте, а ее размер составляет 207 x 148 см. Картина была ретуширована во многих местах, и эти ретуши выцвели. [2]
Фигуры в натуральную величину взяты из классической мифологии и, вероятно, образуют аллегорию . Слева изображен кентавр , а справа — женская фигура, держащая в руках очень сложную алебарду . [a] Она сжимает волосы кентавра, который, очевидно, собирался выстрелить из своего лука. [3] В самой ранней записи о картине, описи 1499 года, женская фигура была названа Камиллой , но в описи 1516 года она названа Минервой , римским эквивалентом Афины Паллады ; Паллада остается ее обычной современной идентификацией, но у Камиллы есть сторонники. [4] Артур Фротингем предположил, что она — Флоренсия, олицетворение города Флоренции. [5] Тонкая ткань ее платья украшена трехкольцевым знаком отличия Медичи. [ b]
Фигура, специально происходящая из римской мифологии, [c] Камилла была принцессой, воспитанной в лесу ее отцом, изгнанным королем Метабусом, чтобы быть посвященной Диане как девственной воительнице-охотнице, для которой подчинение кентавра могло бы считаться обычным делом. Паллада/Минерва, напротив, является главным божеством, олицетворяющим мудрость, торговлю и многое другое. [7] Кентавры связаны с неконтролируемой страстью, похотью и чувственностью. Смысл картины явно, по крайней мере частично, о подчинении страсти целомудрию и/или разуму. Были предложены различные более конкретные личные, политические и философские значения в соответствии с этими общими линиями. [7]
Картина обычно датируется примерно 1482 или 1483 годом по стилистическим признакам, вскоре после возвращения Боттичелли из Рима, где он был частью проекта по росписи Сикстинской капеллы . Черты лица кентавра близки к чертам Моисея на одной из его фресок там. [8] Картина часто связывается со свадьбой в 1482 году Лоренцо ди Пьерфранческо де Медичи и Семирамиды Аппиано, возможно, как свадебный подарок от Лоренцо де Медичи («Лоренцо Великолепный»). [9]
Учитывая символ Медичи на платье Паллады, предположительно, картина была заказана семьей Медичи, как и многие картины Боттичелли, и перешла в Уффици с большей частью их коллекции. В 1499 году в инвентаре она указана в той же комнате, что и «Весна » Боттичелли , в городском дворце во Флоренции Лоренцо ди Пьерфранческо де Медичи и его брата Джованни «Иль Пополано» . Они были кузенами Лоренцо де Медичи, фактического правителя Флоренции, и после ранней смерти их отца стали его подопечными. В конце XVI века она висела в Палаццо Веккьо . [10] В 1638 году она находилась на вилле Медичи ди Кастелло , как и « Весна» , затем примерно в 1830 году она была зарегистрирована во дворце Питти, [2] к тому времени Боттичелли уже вышел из моды и считался в основном представляющим исторический интерес.
Картина была тогда малоизвестна, пока в 1895 году ее не заметил в одной из прихожих Палаццо Питти английский художник, живший во Флоренции, Уильям Бланделл Спенс . [11] Картина находилась в галерее Уффици с 1922 года. [12] Возможно, ее перенесли с доски на холст . [2]
В 2015 году эта картина среди других картин Боттичелли была на выставке, которая открылась в Берлине , прежде чем переехать в Лондон. На ней были представлены работы Боттичелли и версии его картин других художников, такие как « Рождение Венеры» . [13]
Линда Прауд написала одноименный роман, в центре которого рассказ о создании этой картины Боттичелли и ее возможных интерпретациях. [14]
Если их подарил Лоренцо Медичи на свадьбу своего кузена, то эти две фигуры могут представлять пару, помимо любых других интерпретаций. Земли отца невесты, лорда Пьомбино на Лигурийском побережье, и остров Эльба неподалеку от него можно считать частью охотничьих угодий Камиллы. [9] По-итальянски мячи в гербе Медичи называются palle , а их сторонников иногда называли palleschi , что добавляет правдоподобности политическим интерпретациям. [15] Кроме того, Паллада носит либо оливковые ветви (дерево Паллады), либо лавровые ветки, обвитые вокруг ее головы, рук, груди и бедер, скрепленные бриллиантовыми кольцами, похожими на те, что образуют знак Медичи; лавр часто использовался как ссылка на Медичи [6] и, более конкретно, как каламбур, намекающий на Лоренцо Медичи. [ необходима цитата ]
Паллада — это фигура разума, сдерживающая зверя нашей природы — также представленного кентавром — за волосы и смотрящая на него без страха. Это было связано с теорией Зигмунда Фрейда о бессознательном [13] , а также с идеей неоплатоника эпохи Возрождения Марсилио Фичино о человеческой душе как о полуживотном, получеловеческом [2] . Это было истолковано как аллегория на мир после войн Пацци . [16]
Фротингем предположил, что идея картины могла прийти к Боттичелли из изображения в «Хронографии» 354 года , римском календаре Фурия Дионисия Филокала , секретаря папы Дамаса I. Календарь изображает олицетворение города Трир в виде женщины-воина с копьем и щитом, держащей за волосы мужскую фигуру с луком и стрелами у ног. Мужчина меньше женщины и выглядит так, будто он пытается вырваться из ее хватки. Эти две работы очень похожи, и вполне возможно, что Боттичелли позаимствовал идею своей картины из этого изображения, увидев копию. [17]
Джон Ригби Хейл интерпретирует произведение как подтверждение дипломатической встречи Лоренцо Медичи с королем Фердинандом I Неаполитанским и последующих конституционных изменений во Флорентийской республике, которые увеличили власть Лоренцо. [18] Хейл утверждает: [19]
«Паллада, укрощающая кентавра » — мудрость, побеждающая варвара — символизировала для Флоренции XV века смелость, с которой их собственный Лоренцо Медичи одержал победу над своим врагом, королем Неаполя, и мудрость его мирных условий.
Есть три рисунка в стиле Боттичелли Паллады, которые, возможно, являются ранними идеями для картины, хотя ни один из них не очень близок к финальной фигуре, и все, похоже, являются набросками для одной стоящей фигуры. На двух она несет большую оливковую ветвь и держит шлем. Они находятся в Уффици, музее Эшмола в Оксфорде и Пинакотеке Амброзиана в Милане. [20]
Сноски
Цитаты
Паллада и кентавр -википедия.