«Последние приказы» — драматический фильм 2001 года, написанный и снятый Фредом Скеписи . Сценарий основан на романе Грэма Свифта « Последние приказы», удостоенном Букеровской премии 1996 года .
Название отсылает к последнему звонку владельца паба и последним желаниям умирающего человека, в данном случае Джека Доддса (Майкл Кейн), мясника из южного Лондона, который оказал большое влияние на четырех мужчин в течение своей несовершенной, но достойной жизни. Квартет собирается, чтобы развеять прах Джека в Маргейте , где он надеялся уйти на пенсию в небольшой приморский коттедж со своей женой Эми (Хелен Миррен), мечта, которая так и не была осуществлена.
Эти четверо: профессиональный игрок на скачках Рэй Джонсон (Боб Хоскинс), он же Лаки, который сражался бок о бок с Джеком во время Второй мировой войны и с тех пор стал его лучшим другом; бывший боксер Ленни (Дэвид Хеммингс), который всегда готов уладить спор кулаками; гробовщик Вик (Том Кортни), который выступает в роли своего рода буфера ; и сын Джека Винс (Рэй Уинстон), торговец подержанными автомобилями класса люкс , чьи отношения с отцом так и не восстановились, когда, будучи маленьким мальчиком, он узнал, что его настоящая семья погибла во время бомбардировки во время войны, и Джек и Эми забрали осиротевшего младенца и воспитали его как своего собственного.
Пока квартет едет из Лондона на машине, чтобы выполнить просьбу Джека, с остановками в Кентерберийском соборе , военно-морском мемориале Чатема , на хмелевой ферме, где встретились Джек и Эми, и в паре пабов , они вспоминают своего друга.
Эми отправляется в путешествие в одиночку, чтобы навестить свою дочь Джун (Лора Морелли), у которой проблемы с обучением , и которую поместили в лечебницу вскоре после ее рождения пятьдесят лет назад. За эти годы Джек едва признавал ее существование, но Эми преданно навещала ее еженедельно, хотя Джун понятия не имела, кто она и зачем она пришла.
Благодаря частым флэшбэкам , охватывающим шесть десятилетий, постепенно раскрываются истории событий, которые привели этих людей к этому моменту в их жизни, в конечном итоге раскрывая важность дружбы и любви.
Согласно официальному сайту фильма, продюсер Элизабет Робинсон и сценарист/режиссер Фред Скеписи готовили художественный фильм о Дон Кихоте в 1997 году, когда она привлекла его внимание к роману Грэма Свифта. Они приобрели права на экранизацию книги, и Скеписи начал работать над своей адаптацией, завершив первый черновик сценария к февралю 1998 года. Скеписи встретился с потенциальными участниками актёрского состава и заключил соглашения с Майклом Кейном , Томом Кортни , Бобом Хоскинсом и Рэем Уинстоном .
Ник Пауэлл , глава независимой продюсерской компании Scala, подписал контракт в качестве исполнительного продюсера и летом 2000 года привлек Райнера Мокерта и MBP из Германии для помощи с финансированием. Основные съемки начались в октябре того же года и продолжались девять недель. Места съемок включали лондонские районы Пекхэм и Бермондси , Истборн , Кентербери , Чатем , Маргит и Рочестер . [3] Интерьеры снимались в студии Pinewood Studios в Бакингемшире .
Премьера фильма состоялась на Международном кинофестивале в Торонто в сентябре 2001 года, а затем он был показан на кинофестивале в Сан-Себастьяне , Варшавском кинофестивале, Рейкьявикском кинофестивале и Лондонском кинофестивале , прежде чем выйти в прокат в США 7 декабря 2001 года. В Великобритании фильм вышел в прокат 11 января 2002 года.
Фильм собрал 2 329 631 доллар в США и 4 544 261 доллар на зарубежных рынках, а общая мировая касса составила 6 873 892 доллара. [4]
На агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes фильм имеет оценку 79% на основе 91 рецензии со средней оценкой 7/10. Консенсус критиков сайта гласит: «С актерским составом, включающим некоторых из лучших актерских талантов Британии, Last Orders — это стоящая работа, основанная на характерах». [5] На Metacritic фильм имеет средневзвешенную оценку 78 из 100 на основе 31 критика, что указывает на «в целом благоприятные отзывы». [6]
AO Scott из The New York Times заметил: «Для мистера Скеписи... главной проблемой, должно быть, было то, как перевести особую значимость прозы мистера Свифта с ее многочисленными рассказчиками и ее упрощенной кокни-лирикой в свет и тень кино... [Он] преуспел сверх всяких ожиданий... В прошлом мистер Скеписи использовал свое элегантное, скромное визуальное чутье и инстинктивное чутье к особенностям актеров, чтобы раскрыть произведения таких драматургов, как Дэвид Хэйр ( Plenty ) и Джон Гуар ( Six Degrees of Separation ). «Последние приказы», хотя и совершенно иные по теме и структуре, разделяют с этими фильмами тихое, забавное удивление сложностями человеческого характера и нежелание втискивать их в повествовательные условности или выводить очевидную мораль». [7]
Эдвард Гутманн из San Francisco Chronicle назвал фильм «вялой, чрезмерно приглушенной драмой, которая должна была быть намного живее, учитывая великолепный актерский состав» и добавил: «Актеры стараются изо всех сил, особенно безупречная Миррен, но Скеписи набрасывает на их сцены завесу целомудренной скуки и накладывает высасывающую энергию музыку ... Действие постоянно перемещается между настоящим и прошлым, что не является плохой повествовательной схемой, но когда это делается так часто и намеренно, мы чувствуем, как будто заглядываем через плечо Скеписи, пока он схематически изображает для нас всю историю». [8]
Питер Трэверс из Rolling Stone назвал его «забавным и трогательным фильмом» и «непристойным наслаждением» и прокомментировал: «Актерская игра на самом высоком уровне, но великолепная Миррен... — это слава фильма и его скорбное сердце». [9]
Филип Френч из The Observer назвал фильм «трогательным исследованием радостей и обязательств дружбы, а также противостояния смерти и продолжения» и добавил: «Скеписи всегда относится к актерам с сочувствием, и здесь у него идеальный актерский состав, большинство из которых могут опираться на собственный опыт и опыт своих родителей. Без малейшего покровительства они погружаются в своих персонажей и никогда не пытаются украсть сцены друг у друга». [10] Питер Брэдшоу из The Guardian сказал: «Иногда я чувствовал себя более чем немного принужденным из-за развернутых эмоций», но добавил: «[C]lassy — это, несомненно, то, чем является этот фильм, а также умный, возвышенный и трогательный». [11]
Нил Смит из BBC сказал: «Сюжет может быть немного сентиментальным, но это не мешает адаптации Фреда Скеписи... быть нежной, трогательной смесью дорожного фильма и мыльной оперы . Помогает то, что австралийский режиссер собрал первоклассный актерский состав... Красивые широкоэкранные операторы Брайана Туфано и превосходная музыка Пола Грабовски превращают эту довольно провинциальную мелодраму в нечто действительно особенное». [12]
Журнал Time Out New York описал его как «сдержанный, даже элегический по тону и элегантно снятый» и добавил: «В основе фильма лежит попытка показать необычную природу обычных людей, и если фильму не удается достичь глубины, он все равно остается одним из самых достойных и аутентичных описаний/даней образу жизни кокни за последние годы». [13]
Фильм получил премию Национального совета кинокритиков за лучшую актерскую игру в актерском составе. Хелен Миррен получила премию Лондонского кружка кинокритиков за лучшую британскую женскую роль второго плана. Фред Скеписи был номинирован на премию Satellite Award за лучший адаптированный сценарий и на премию Golden Seashell на Международном кинофестивале в Сан-Себастьяне.
{{cite web}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )