Killing Eve) — британский шпионский триллер , снятый в Великобритании компанией Sid Gentle Films для BBC America и BBC Three . В сериале рассказывается о Еве Поластри ( Сандра О ), следователе британской разведки , которой поручено поймать психопатку-убийцу Вилланель ( Джоди Комер ). По мере развития погони у них возникает взаимная одержимость. Основанный насерии романов «Вилланель» Люка Дженнингса , каждый из сериалов возглавляется другой женщиной- главным сценаристом . В первом сериалеглавным сценаристом была Фиби Уоллер-Бридж , во втором — Эмеральд Феннелл , в третьем — Сюзанна Хиткот, а в четвертом — Лора Нил.
Премьера первого сезона состоялась на BBC America 8 апреля 2018 года, а на BBC iPlayer — 15 сентября 2018 года через BBC Three . Премьера третьего сезона состоялась 12 апреля 2020 года на BBC America и 13 апреля 2020 года на BBC iPlayer [3] и завершилась 31 мая 2020 года. Премьера четвертого (и последнего) сезона [4] состоялась 27 февраля 2022 года на BBC America, 28 февраля 2022 года на BBC iPlayer и 5 марта 2022 года на BBC One и завершилась 17 апреля 2022 года. [5]
Первые два сезона были высоко оценены критиками, но последние два сезона получили более смешанные отзывы. Четвертый сезон, и его последний эпизод в частности, вызвали значительную негативную реакцию критиков и зрителей. Шоу побило рекорды роста еженедельных рейтингов и получило несколько наград, включая премию Британской академии телевидения за лучший драматический сериал . И О, и Комер были отмечены похвалой за свои выступления, получив премию «Золотой глобус» за лучшую женскую роль в телевизионном сериале «Драма» и премию «Эмми» за выдающуюся ведущую женскую роль в драматическом сериале соответственно. Комер и Фиона Шоу также получили премии Британской академии телевидения за свои выступления.
В первой серии Еве наскучила ее роль защитницы в МИ5, и после дерзкого расследования закулисного убийства свидетеля, которым она занимается, ее увольняют. Однако ее страсть к женщинам-убийцам позже приводит ее к вступлению в тайное подразделение МИ6, задачей которого является преследование и обнаружение Вилланель, безжалостной международной убийцы, работающей на секретную организацию под названием «Двенадцать». Когда пути Евы и Вилланель пересекаются, они начинают цикл одержимости, который уводит их от их индивидуальных миссий и сближает друг с другом.
Во втором сезоне, после жестокой встречи в конце первого сезона, Ева и Вилланель возобновляют свои навязчивые отношения, продолжая при этом выполнять отдельные миссии. Ева работает над раскрытием убийств, запланированных Двенадцатью, в то время как Вилланель продолжает убивать для Двенадцати; однако после того, как на сцене появляется новый убийца, фокус меняется для Двенадцати и МИ-6, поскольку обе женщины вынуждены работать друг с другом. Опасная миссия приводит Еву и Вилланель в Рим, где на карту поставлены их собственные жизни.
Третья серия начинается через шесть месяцев после провала миссии в Риме. Ева, травмированная своим почти смертельным опытом от рук Вилланель, уходит из МИ-6 и начинает вести скромную жизнь, в то время как Вилланель пытается найти новые способы заработка после того, как она прекращает убивать для Двенадцати. Однако неожиданное прибытие ее бывшего тренера Двенадцати заставляет Вилланель задаться вопросом, кто она на самом деле и является ли убийство тем, для чего она создана, в то время как Ева снова начинает искать Двенадцать после того, как они убивают кого-то близкого ей, что приводит к тому, что обе женщины снова пересекаются.
Четвертый и последний сезон начинается вскоре после третьего, когда Ева отчаянно хочет отомстить Двенадцати, а Вилланель стремится измениться ради Евы. Однако из-за разных взглядов на свои личные миссии Ева и Вилланель начинают сталкиваться, что уводит их в разные стороны, но в конечном итоге обе стремятся к одной и той же цели — уничтожить Двенадцать.
Салли Вудворд Джентл из Sid Gentle Films в 2014 году выбрала «Кодовое имя Вилланель» Люка Дженнингса , заявив, что «идея женщины-убийцы не была уникальной», но что подход Дженнингс был «свежим, умным и по тону гораздо смелее, чем у других», добавив, что она была особенно заинтересована, потому что «это не было эксплуататорством. Нам очень понравился характер Вилланель и изобретательность ее убийств, но нас особенно увлекла взаимная одержимость между женщинами». [6] История Дженнингс началась как повесть из четырех частей, опубликованная между 2014 и 2016 годами. После успеха на сцене «Дряни » Фиби Уоллер-Бридж была нанята для написания шоу, которое затем было заказано BBC America в ноябре 2016 года. [7]
Сандра О была первой, кого утвердили на роль в июне 2017 года, на главную роль Евы Поластри , [8] и IMG договорились о правах на распространение в конце того же месяца. [9] Сообщается, что О была в замешательстве относительно того, какого персонажа она будет играть, когда впервые получила отказ, думая, что у нее не будет возможности пройти прослушивание на роль молодой убийцы, и даже не рассматривая главную роль. Позже ее агенты сообщили ей, что она будет пробоваться на роль Евы. [6]
На роль Вилланель , производство рассматривало более 100 актрис [6], прежде чем Джоди Комер была утверждена, примерно через месяц после О. [10] Салли Вудворд Джентл сказала Backstage , что производство «не хотело, чтобы Вилланель была похожа на Никиту или Девушку с татуировкой дракона — эту мужскую версию фэнтези о том, как может выглядеть женщина, которая пришла за ними. Мы хотели, чтобы она могла раствориться в толпе». [6] Первое прослушивание Комер включало в себя игру на кухне в « I Have a Thing About Bathrooms » с О, где они нашли общий язык. [6]
Первоначально Уоллер-Бридж рассматривала возможность сыграть либо Еву, либо Вилланель, но отказалась от этой идеи, поскольку хотела большую разницу в возрасте между главными героинями. [11] Кирби Хауэлл-Батист была утверждена на роль Елены в августе 2017 года. [12]
В августе 2019 года Deadline Hollywood объявил, что Харриет Уолтер и Дэнни Сапани присоединились к актёрскому составу третьего сезона. [13] В ноябре были объявлены новые актёрские дополнения, в том числе Джемма Уилан , Предраг Бьелац , Камилла Коттин , Стив Пембертон , Радж Баджадж, Турлоу Конвери и Евгения Додина . [14]
Съемки первого сезона начались 17 июля 2017 года в Тоскане , затем продолжились в Париже, Берлине, Бухаресте, [15] Чесхант , Турвилле , Лондоне [16] и West London Film Studios . Начальные сцены «Венского кафе» снимались в баре «Гарибальди» в Колле-ди-Валь-д'Эльса , небольшом городке на вершине холма к северо-западу от Сиены , Тоскана. Здание, используемое в качестве базы Евы, находится на улице Уорик-Хаус, недалеко от Трафальгарской площади . [17] В сцене в лондонском пабе внешний план показывает паб «Альберт» на улице Виктория-стрит; интерьеры были в темном панелях «Олд Ник» на улице Сэндленд. В третьем эпизоде Вилланель заманивает персонажа Дэвида Хейга Билла Паргрейва, чтобы тот проследил за ней от станции Berlin Friedrichstraße и по соседней берлинской трамвайной улице, прежде чем войти в оживленный ночной клуб, местом расположения которого был Fabric , напротив лондонского рынка Smithfield Market . Неоклассический румынский концертный зал Athenaeum в Бухаресте был преобразован в декадентское кафе для предпоследней московской сцены. Съемки также проходили в Nell's Café, популярном придорожном кафе у трассы A2 недалеко от Грейвсенда в графстве Кент , а также на близлежащей автомагистрали M2. [18] Съемки также проходили в Radcliffe Camera в Оксфорде , а производство завершилось 15 декабря 2017 года.
Производство второго сезона началось 16 июля 2018 года и завершилось 14 декабря. [19]
Съемки третьего сезона начались в августе 2019 года [20] , места съемок включали Вискри и Командэу в Румынии. [21] Кроме того, несколько локаций были использованы в Барселоне , Испания, [22] среди них Триумфальная арка на проспекте Пасео-де-Луис-Компани и канатная дорога Порт-Велл . Интерьер барселонской квартиры Вилланель был снят внутри Casa Ramos , известного многоквартирного дома в стиле модерн на площади Лессепс , который был спроектирован в 1906 году архитектором Жауме Торресом и Грау . Производство третьего сезона закончилось в январе 2020 года в Лондоне.
Съемки четвертого и последнего сезона начались 7 июня 2021 года [23] и закончились 6 ноября 2021 года. Маргит в Кенте будет показан в эпизодах с четвертого по седьмой, съемки будут проходить на пляже, на разных улицах, в Dreamland , в отеле Nayland Rock и в кафе Sands. [24]
Группа Unloved , в которую входят Джейд Винсент, Кифус Чансия и Дэвид Холмс , была приглашена написать музыку к сериалу. [25]
Незадолго до премьеры сериал «Убивая Еву» был продлён на второй сезон. [26] [27] Продолжение Люка Дженнингса « Убивая Еву: Завтра не будет » было опубликовано в марте 2019 года, незадолго до премьеры второго сезона; [28] говорят, что книга отличается от телесериала, но также «имеет общую ДНК» из-за продолжающегося сотрудничества Дженнингса с создателями. [28] В июле 2018 года The Hollywood Reporter сообщил, что Уоллер-Бридж делегировала часть ответственности за второй сезон, наняв Эмеральд Феннелл в качестве главного сценариста, а Лизу Брюльманн и Франческу Грегорини в качестве режиссёров. [29]
Менее чем через двенадцать часов после премьеры второго сезона BBC America продлила сериал на третий. Сюзанна Хиткот была шоураннером , [30] так что каждый новый сезон « Убивая Еву» приносил новую женщину-шоураннера. [31]
3 января 2020 года сериал «Убивая Еву» был продлен на четвертый сезон перед премьерой третьего сезона. [4] 20 февраля Лора Нил была объявлена главным сценаристом, а также исполнительным продюсером четвертого сезона. [32] В марте 2021 года было подтверждено, что четвертый сезон станет последним. [5]
В Соединенном Королевстве первый сезон был показан на BBC One в сентябре 2018 года и только в потоковом режиме на BBC Three . [33] Первый эпизод был показан 15 сентября 2018 года, [34] и его посмотрели 8,25 миллиона зрителей в течение первых двадцати восьми дней. [35] [36] Второй сезон был полностью выпущен на BBC iPlayer 8 июня 2019 года, а его первый эпизод был показан на BBC One в тот же день. [37] [36] Третий сезон выходил в 6 утра каждый понедельник с 13 апреля 2020 года на BBC iPlayer.
Ирландская телекомпания RTÉ2 стала первой в Европе, осуществившей премьеру шоу, [38] первый эпизод которой транслировался 76 000 зрителей 27 августа 2018 года. [39] Премьера финального сезона состоится 1 марта 2022 года на канале RTÉ One .
В Новой Зеландии премьера эпизодов второго сезона состоялась за два дня до их трансляции в США на TVNZ Ondemand . [40] Эпизоды будут транслироваться на TVNZ 2 в тот же день, что и трансляция в США. [ необходима цитата ] Трансляция второго сезона началась 7 апреля 2019 года, одновременно в Соединенных Штатах её показывали BBC America и AMC . [41]
В Канаде сериал дебютировал 22 июля 2018 года на канале Bravo! [42] Сериал продолжает транслироваться на канале, который теперь называется CTV Drama Channel . Он также доступен на канадской потоковой сети Crave .
14 февраля 2020 года было объявлено, что премьера третьего сезона состоится 26 апреля 2020 года; [43] однако позже дата премьеры была перенесена на 12 апреля 2020 года. [44]
В The New Yorker Джиа Толентино охарактеризовала Поластри и Вилланель как «глубоко странных» и обладающих «дикой, маловероятной внутренней странностью и изменчивостью», написав, что казалось одинаково возможным, что они «могут объединиться, или попытаться убить друг друга, или упасть в постель». [45] Джуди Берман написала в The New York Times , что агент Поластри выслеживает убийцу Вилланель не как героя и злодея, а как «двух сломленных женщин, чьи недостатки связывают их вместе в извращенном па-де-де ». [46] Вилланель испытывает романтический интерес к женщинам и, как писала Вилла Паскин в Slate , очарована Поластри, возможно, отчасти из-за «общей резкости». [47]
Несмотря на то, что они профессиональные враги, обе героини — профессиональные, бездетные женщины, [48] «трудолюбивые, амбициозные и слегка одержимые», [49] чьи соответствующие миры «предали и обманули их на каждом шагу». [50] Мелани Макфарланд написала в Slate , что они «двое одного сорта» и «могут доверять постоянству друг друга», [50] а Присцилла Фрак написала в The Huffington Post , что обе женщины «подпитываются взрывоопасным коктейлем амбиций, любопытства и болезненного обожания». [51] Анжелика Джейд Бастьен написала в Vulture , что с Евой Вилланель «чувствует что-то за пределами () сокрушительной скуки», которую она обычно испытывает, в то время как Ева смотрит на Вилланель как на «побег в женскую излишество». [52] Увидев «зеркальное сходство между ними, как хорошее, так и плохое», исполнительный директор Эмеральд Феннелл задала вопрос: «Как это выглядит, когда психопат начинает учиться чувствовать вещи, и когда женщина, которая невероятно эмпатична и интуитивна, начинает терять эти части себя?» [53]
Феннелл также сказал, что отношения Евы и Вилланель всегда будут ядром шоу, [54] в соответствии с восприятием обозревателя BBC Кэрин Джеймс, которая написала, что «истинная привлекательность сериала — это глубоко сложная динамика любви-ненависти между этими двумя персонажами», [55] мнением обозревателя NPR Терри Гросса о том, что динамика персонажей «отделяет «Убивая Еву » от других триллеров», [56] и обзором Дэна Сниерсона в Entertainment Weekly о том, что сериал изображает «самые завораживающие, запутанные отношения на телевидении». [53]
Джиа Толентино написала в The New Yorker , что «аморальное» существование Вилланель «насыщено удовольствием», в отличие от карьеры Евы как «скучающего функционера госбезопасности». [45] Автор сериала Фиби Уоллер-Бридж объяснила, что у Поластри есть «чувство самосознания и вины», которое калечит ее — идеальный контрапункт Вилланель, которая, как отметила Эшли Буше в TheWrap, делает только то, что может принести радость. [57]
Хан Нгуен написала в IndieWire , что даже когда Вилланель вторгается в ее дом, Ева «не может полностью понять, кем является Вилланель как личность», поскольку убийца всегда кажется на несколько шагов впереди, и что Поластри, одержимая «разочаровывающим влечением», «продолжает биться головой о загадочную стену, которая и есть Вилланель». [58] Мелани Макфарланд написала в Salon , что, хотя у Вилланель есть возможность убить Поластри во время взлома, силы внутри Вилланель — несмотря на то, что она была «воспитана, чтобы убивать без вины или беспокойства» — заставляют ее желать, чтобы Поластри была жива. [50]
Анжелика Джейд Бастьен написала в Vulture , что после того, как Вилланель манипулирует Поластри, заставляя ее совершить жестокое убийство, женщины «наконец-то лишаются своих доверенных лиц, и электрическое напряжение между ними обнажается». [52] Сандра О описала окончательно ошибочную веру Поластри в то, что она «достаточно особенная», чтобы контролировать Вилланель, что у них «особенная» связь, но — сказав Вилланель, что Вилланель не знает, что такое любовь — узнает об обратном: Вилланель стреляет в нее, что является контрапунктом к тому, что Ева ранее ударила Вилланель ножом. [59] Позже Вилланель размышляла о том, что Поластри ударила ее ножом: «Иногда, когда ты любишь кого-то, ты будешь делать безумные вещи». [60]
Примечательно, что и главный герой, и антагонист — женщины, что является редкостью в триллерах в жанре «кошки-мышки». [47] [48]
Президент BBC America Сара Барнетт прокомментировала, что «происходит изумительное кардинальное изменение , когда мы глубоко отходим от невидимого, бессознательного предположения, что в центре больших историй находятся мужчины, а все остальное является подмножеством этого». [61] Мэтт Золлер Сейтц отметил в Vulture , что даже в отличие от таких фильмов, как «Молчание ягнят» и «Ганнибал» , в которых один из главных героев — женщина, конфликт между Поластри и Вилланель более равноправен, несмотря на то, что одна из них вошла как « бумажница МИ5 », а другая — как опытная убийца. [48] В том же духе Мелани Макфарланд написала в Salon , что большинство феминистских повествований оформлены в терминах динамики мужчин и женщин, но Поластри и Вилланель исследуют «влияние патриархата на и без того деликатные сложности женских отношений»: хотя сестринство мощно, «оно также сложно и лишено гарантий» и «может быть ложным и ловушкой». [50]
Бен Голдберг написал в Into , что отношения между Поластри и Вилланель — «часто сексуальные, порой романтические, а иногда и мстительные» — «не поддаются простой категоризации». [62] Их взаимная аффектация предполагает альтернативный образ жизни, пара исполняет «сложный танец, приближаясь друг к другу, но всегда оставаясь немного вне досягаемости». [62] Взаимный интерес персонажей «коренится в желании неизвестного — жизни вдали от мужчин, которые в настоящее время структурируют их жизни». [62]
Шоураннер и сценарист Фиби Уоллер-Бридж отметила, что персонажи «дарят друг другу жизнь более сложным способом, чем романтические отношения. Это сексуально, это интеллектуально, это вдохновляюще». [46] В этом же ключе Мелани Макфарланд написала в Salon , что «тщательное понимание в шоу языков любви моды, музыки и обстановки играет роль в укреплении (зрительской) связи» с персонажами. [50] Ханна Джорджис написала в The Atlantic , что его «величайший успех» заключается в том, насколько заманчивой она делает Вилланель для агента разведки, преданного ее выслеживанию. [63] Назвав «Убивая Еву » «сексуально заряженной комедией о шпионаже с женским приятельским характером», Дженна Шерер написала в Rolling Stone , что актрисы «разделяют потрескивающую химию, которая помещает их в серое царство между злейшими врагами и потенциальными любовниками». [64]
Шеннон Лиао отметила в The Verge , что «некоторые говорят, что требование физического выражения сексуальности или других конкретных подтверждений квир -отношений... может стереть более тонкие, более сложные отношения», и что взаимная одержимость этой пары «переходит на гомоэротическую территорию» без явного физического завершения. [65] Соответственно, шоу в значительной степени избежало критики «вековых проблем, связанных с представительством ЛГБТК на экране, таких как квирбейтинг или лесбийство в мужских фантазиях», а Лиао пришла к выводу, что « Убивая Еву» — одно из немногих шоу, которое выходит за рамки жанра шпионажа в вопросах расы, пола и сексуальности». [65] Натали Адлер написала в BuzzFeed News , что шоу о « власти женщин , жестокости женщин, предательстве женщин — явно квир- власти, которая не терпит цис- мужчин». [66] Кейт Артур написала в Buzzfeed News , что такие отношения «никогда ранее не существовали между женщинами на телевидении: странный роман «будут они или нет», в котором один из поклонников — признанный психопат». [67]
Джиа Толентино написала в The New Yorker , что «женщины глубоко странные, образуя коллективное исследование невероятных контрастов, связанных вместе харизмой каждого актера». [45] Мэтт Золлер Сейтц написал в Vulture , что игра О в роли Поластри на самом деле делает характер Вилланель более правдоподобным — как «воплощение сублимированной агрессии и напористости Евы». [48] Хотя Джиа Толентино написала в The New Yorker , что характер Вилланель «работает» из-за «изменчивой, несокрушимой харизмы» Комер, [45] а Вилла Паскин написала в Slate , что Вилланель Комер (извращенная и бессовестная, но также и неудержимая) «совершенно невероятна» [47] и Майк Хейл согласился в The New York Times , что Комер хороша в этой «более эффектной части». Хейл добавила, что именно мисс О гарантирует, что сериал станет «чем-то большим, чем просто милым глянцем на гламурном международном приключении» [49] .
Платье из розового тюля, которое было надето в эпизоде первого сезона « Я разберусь с ним позже », разработанное Молли Годдард , было объявлено «модным моментом» [68] , который вдохновил на создание платьев, которые появлялись на красных дорожках в последующем сезоне вручения наград, включая ошеломляющую демонстрацию розового цвета на 91-й церемонии вручения премии «Оскар» в 2019 году. [69] [70] [71] [72]
В шоу было три художника по костюмам : Фиби де Гэй для первого сезона, Шарлотта Митчелл для второго и Сэм Перри для третьего. [73] [74]
Отношение персонажа Вилланель к моде описывалось многими людьми. Джилли Фергюсон из Grazia говорит, что она стала «иконой стиля». [75] Люк Дженнингс , автор серии книг, на которой основан сериал, говорит, что «Одежда отражает ее статус и независимость [...] Ей не нужно соответствовать или угождать чьему-либо взгляду»; Шарлотта Митчелл соглашается, что «Она играет по своим собственным правилам». [73] Соня Сарайя из Vanity Fair считает наряды Вилланель «их собственной второстепенной сюжетной линией»; она отмечает, что выбор персонажа жить в Париже также является намеком на акцент на моде в сериале. [76] Мелания Идальго из The Cut пишет, что «Вилланель переворачивает стиль типичной роковой женщины, надевая повседневную базовую одежду на свои миссии и приберегая самые отборные вещи в своем гардеробе для выходных»; [77] Ссылаясь на конкретный наряд, Стефф Йотка из Vogue говорит, что Вилланель «переопределила облик истории международного убийцы», подрывая классическое тактическое снаряжение и элегантность. [78] Митчелл также сказала о Вилланель, что она «использует цвет, чтобы провоцировать реакцию», указывая на розовое платье от Molly Goddard. [73]
По мнению Entertainment Weekly , Ева Поластри, считающаяся модным контрастом Вилланель, была описана как считающая моду «тривиальной» и не беспокоящаяся о том, чтобы хорошо одеваться. Дженнингс предположил, что даже если бы она заботилась, «она была бы безнадежна в этом»; Митчелл и де Гэй создали наряды, которые соответствуют практичному отношению Евы, при этом Митчелл сказал, что она «носит эластичные талии, [потому что] у нее нет времени застегивать ширинку на пуговицы». [73] Другие варианты включают больше одежды из льна , чтобы легче было казаться неряшливой. [73] Однако Еве разрешено несколько моментов быть хорошо одетой, что имеет значение для сюжета, включая примерку платьев, которые Вилланель выбрала для нее в своем собственном украденном чемодане. [76]
На Rotten Tomatoes первый сезон имеет рейтинг одобрения 96% на основе 155 рецензий со средней оценкой 8,3/10. Критический консенсус сайта гласит: «Соблазнительный и удивительный поворот « Убивая Еву » на концепции шпиона против шпиона вознаграждает зрителей дерзко развлекательным шоу, которое наконец-то хорошо использует таланты Сандры О». [79] На Metacritic он имеет средневзвешенную оценку 83 из 100 на основе 22 критиков, что указывает на «всеобщее признание». [80]
Дженна Шерер, пишущая в Rolling Stone , описала «Убивая Еву» как «уморительный, кровавый, не поддающийся классификации» и своеобразный, «стильная история одержимости и психопатии , которая обезоруживающе теплая и живая». [64] Шерер продолжила писать, что шоу «подрывает все правила телевидения», причем лучше всего ему удаётся «сухое остроумие, острое напряжение, сексуальная привлекательность и надвигающаяся угроза насилия». [64] Хан Нгуен написала в IndieWire , что одним из самых привлекательных аспектов шоу является «то, как оно подрывает ожидания», позволяя ему «постоянно удивлять и восхищать». [58] Трой Паттерсон написал в The New Yorker , что история раскрывает «жизнь, независимую от жанровых условностей» и что триумф стиля шоу заключается в его «примирении диковинного и интимного», добавив, что « эскапизм в стиле Джейсона Борна голой предпосылки, измененный напористо странным тоном, дает свежие изображения страха и горя». [87] В контексте выбора Сандры О журналом Vulture в качестве лучшей актрисы на телевидении (июнь 2018 г.) Мэтт Золлер Зейтц написал, что «не было прецедента» для «диких крайностей» «комедийных и триллерных элементов» шоу. [48] Хотя Майк Хейл признал в The New York Times , что «сцены и характеры разыгрываются иначе, чем мы привыкли», а комический стиль является отличительным, он также написал — в отличие от большинства рецензентов — что он «так же осознает соответствие (шоу) стандартным образцам жанра ... как и ... различия», ссылаясь на «Берлинский отдел» , «Ее звали Никита» , «Тайные связи » и «Родина» . [49]
Шерер описала шоу как женский взгляд на традиционно мужской жанр — «более заинтересованный в том, чтобы дать место битам персонажей и странному хаосу, который может просочиться в самые лучшие планы». [64] Аналогичным образом Мелани Макфарланд написала для Salon , что « Убивая Еву» окрестили «феминистским триллером», назвав его «идеальным шоу для эпохи #MeToo », заявив, что оно «утоляет желание увидеть, как свинские женоненавистники получают то, что им причитается», но также углубляется в сложные проблемы доверия между женщинами и показывает «силу и опасность сестринства (как) мощного... но... также сложного и лишенного гарантий». [50] В том же духе Уилла Паскин написала в Slate , что « Убивая Еву» — это история о «буквальных опасностях недооценки женщин: не видеть женщину, которая может убить тебя, недооценивать женщину, которая может остановить ее». [47] Паскин добавил, что «изуродованное, бьющееся сердце «Убивая Еву» — это способ, которым пол и манеры Вилланель, сама ее женственность, не дают нашим аккультурированным мозгам испытывать должный страх перед ней». [47]
Джиа Толентино признала в The New Yorker, как критики отметили, что женские персонажи заменяют мужчин «в каждой значимой части», что мужчины «шаблонны», а женщины «глубоко странны». [45] Однако Толентино утверждала, что « Убивая Еву » «не сформировано вокруг концепции женщин; оно сформировано вокруг этих женщин, которые не похожи ни на кого другого своей дикой, невероятной внутренней странностью и изменчивостью». [45] Она добавила, что определяющей чертой шоу являются его «постоянные перемены в тоне и ритме», при этом волнение шоу исходит «скорее от шаблона, чем от разрешения». [45]
Бен Голдберг написал в Into , что сериал «никогда напрямую не объясняет сексуальную ориентацию своих персонажей, но в отличие от шоу, которые завлекают своих зрителей квирбейтами , «Убивая Еву» не нужно называть отношения между Евой и Вилланель, чтобы распознать их», добавив, что сериал «не уклоняется от сексуального влечения своих персонажей, но и усложняет это повествование на каждом шагу». [62]
Ханна Джорджис написала в The Atlantic , что наибольший успех шоу заключается в том, «насколько привлекательным оно делает своего злодея: и для Евы... и для зрителей», и что персонаж Вилланель разрушает женские стереотипы, чтобы «вырезать неровное место в каноне серийного убийцы » . [63]
На Rotten Tomatoes второй сезон имеет рейтинг одобрения 92% на основе 164 рецензий со средней оценкой 8,15/10. Критический консенсус сайта гласит: «С захватывающей игрой в кошки-мышки, все еще укорененной в ее основе, Killing Eve возвращается для захватывающего второго сезона со значительно более высокими ставками, уморительно черным юмором и захватывающей динамикой между персонажами, укрепляя его позицию как одного из лучших шпионских триллеров». [81] На Metacritic он имеет средневзвешенную оценку 86 из 100 на основе 22 критиков, что указывает на «всеобщее признание». [82]
Читра Рамасвами написала в The Guardian , что шоу «искореняет избитые сексистские приемы шпионских триллеров, а затем представляет их как феминистские шутки для своих, патриархальные подколы, безвкусные убийства и цветки лесбийской химии». [88] Описывая, как Вилланель «делает то, что она всегда делает — эксплуатирует женоненавистничество общества, подражая его жертве», Эмили Нуссбаум написала в The New Yorker , что мощная идея, лежащая в основе шоу, заключается в том, что «женственность сама по себе является своего рода социопатией , чье исполнение, если вы действительно в этом преуспеете, может стать источником высшей власти». [89]
Анжелика Джейд Бастьен написала в Vulture , что второй сезон с новым шоураннером Эмеральд Феннелл «меняет точное едкое остроумие создательницы сериала Фиби Уоллер-Бридж на что-то более безвкусное и ужасающее», далее описывая «дикое потребление» еды и одежды, «которое выстраивается в самое близкое, что шоу подошло к настоящей сексуальной сцене между» двумя женщинами. [52] Бастьен также заметила, что « Убивая Еву» глубоко обязан фильму нуар , жанру, костяк которого — то, как люди теряют свою душу перед лицом желания —... но это нуар, работающий в русле сказки». [52]
На Rotten Tomatoes третий сезон имеет рейтинг одобрения 80% на основе 159 рецензий со средней оценкой 6,75/10. Критический консенсус сайта гласит: «Если третий сезон « Убивая Еву » не затрагивает так глубоко, он все равно остается дьявольски восхитительной демонстрацией убийственной химии Джоди Комер и Сандры О». [83] На Metacritic средневзвешенный балл составляет 63 из 100 на основе 16 рецензий, что указывает на «в целом благоприятные рецензии». [84]
На Rotten Tomatoes рейтинг одобрения четвертого сезона составляет 53% на основе 94 рецензий, а средняя оценка — 6,3/10. Критический консенсус сайта гласит: «Вилланель нашла религию в кульминационном сезоне « Убивая Еву » , но этот сериал так долго крутился, что волнение ушло». [85] На Metacritic средневзвешенный балл составляет 55 из 100 на основе 14 рецензий, что означает «смешанные или средние рецензии». [86]
Концовка сериала вызвала негативную реакцию фанатов и критиков, которые назвали ее неудовлетворительной и жестокой. [90] [91] Финал был обвинен в увековечении тропа «Похороните своих геев»; убийство главной героини-квира через несколько мгновений после того, как она достигла счастья, без реальной контекстуальной причины смерти. [92] Эпизод быстро добавили в списки «худших финалов телевидения». [93] Дженнингс в статье для The Guardian утешил расстроенных фанатов, посчитав концовку «поклонением условностям». [94] Другие обвинения в гомофобии, присутствующие на протяжении всего сезона, включали религиозную тематику искупления для Вилланель, а также общую трактовку отношений между Евой и Вилланель. [95] [96] В серии комментариев, сделанных Салли Вудворд Джентл и шоураннером Лорой Нил в интервью после выхода сезона, спорная сцена смерти была названа своего рода «возрождением» для выжившей главной героини, позволяющим ей вернуться к «нормальной жизни». [97]
Комер и О защищали концовку, Комер сказала, что смерть Вилланель была «неизбежной». О сказала: «Вилланель должна была умереть, чтобы привести шоу к финальной точке. Честно говоря, в начале 2020 года, когда обсуждали финал, все было наоборот, но из-за пандемии мы изменили пути. Вилланель переходит в более эфирные сферы. А Ева остается выживать». [98] Первоначально Ева должна была умереть вместо Вилланель. О сказала, что она предложила, чтобы умерла Ева, и сказала сценаристу сериала Лоре Нил, что гибель ее персонажа «будет самым сильным и интересным» завершением. В конце концов ей сказали: «Мы не можем этого сделать. Нам нужно это изменить… Ева должна жить». [99] Комер и О не верили, что счастливый конец возможен для их персонажей. В 2019 году, когда его спросили о счастливом конце для Ив и Вилланель, О сказал: «Я думаю, что идея жить долго и счастливо и сбежать друг с другом, я думаю, что счастье — это единственная проблема в жизни». [100]
До съемок и во время протестов Джорджа Флойда и последовавшего за этим пересмотра расовых отношений во всем мире четвертый сезон вызвал раннюю негативную реакцию, когда Кейли Ллевеллин опубликовала в Твиттере скриншот звонка Zoom с другими сценаристами. Это привело к критике отсутствия разнообразия в комнате сценаристов, учитывая, что одна из ведущих программ, Ив Поластри, является азиаткой. [101] Вудворд Джентл позже ответил, заявив: «Вы смотрите на эту комнату, и она полна блестящих женщин-писателей, у нас действительно сильный контингент ЛГБТК, но этого недостаточно, и нам нужно сделать лучше». [102]
Агрегатор рецензий Metacritic сообщил в начале декабря 2018 года, что больше отдельных телевизионных критиков включили «Убивая Еву» в свои списки десяти лучших по итогам 2018 года, чем любое другое шоу. [103]
В ноябре 2018 года « Убивая Еву» был выбран журналом Time лучшим шоу 2018 года, Джуди Берман из журнала написала, что «персонажи были многомерными, но неполными, их взаимная одержимость подпитывалась чувством, что у каждой женщины было что-то важное, чего не хватало другой». [104] Он занял третье место в списке «Лучших телешоу 2018 года» по версии Decider.com от The New York Post , получив высокую оценку за «блестящий сценарий» и «тонкую игру». [105] Он также занял второе место в списке «25 лучших телешоу 2018 года» от журнала Paste , который назвал его «лучшим новым сериалом года». [106]
В декабре 2018 года The Guardian назвал «Убивая Еву» лучшим телешоу 2018 года, назвав его «актом обмана на высокой проволоке, который подорвал застарелые ожидания жанра» и заявив, что он «смешивает жанры — шпионский триллер, комедию, боевик, рабочую драму и... фарс — без того, чтобы он скатился в тональный беспорядок». [107] The New York Times включила «Убивая Еву» в свой список «Лучших телешоу 2018 года», заявив, что сериал «пронизан... живостью черной комедии, хотя его часовая продолжительность сделала его криминальной драмой». [108] The New York Times также включила выступления О и Комер в свой список «Лучших выступлений 2018 года», отметив, что «эти две женщины изобретательны в том, как быть смешными в триллере» и «заставляют заурядное смущение казаться более смертоносным, чем любая пуля». [109] NPR включило шоу в свой список «Любимых телешоу 2018 года», заявив, что это может быть «самая странная — и самая захватывающая — история о том, как противоположности притягиваются на телевидении в этом году». [110]
Washington Post назвала «Убивая Еву» третьим лучшим шоу 2018 года, назвав его «спящим хитом... великолепно развивающимся». [111] USA Today поместила шоу на пятое место в своем списке «Лучшие телешоу 2018 года», отметив, что оно «полностью удивляет вас, от его сценария до его исполнения, его режиссуры и имен на постере». [112] Сайт поп-культуры журнала New York Magazine Vulture включил сериал на седьмое место в списке «10 лучших телешоу 2018 года» Джен Чейни, отметив его немедленное и нарастающее «чувство движущей смелости» и его привнесение «женской энергии». [113] TV Guide назвал выступления О и Комер вторым лучшим телевизионным выступлением 2018 года и сказал, что шоу «оказалось в списках лучших в 2018 году практически у всех». [114] Журнал Vanity Fair поместил сериал на второе место в своем списке «Лучшие телешоу 2018 года», заявив, что «смотреть « Убивая Еву» — это как распылять дезинфицирующее средство от затхлых штампов престижной драмы прямо на свой мозг», и пригласил зрителей «приходить ради черной комедии, оставаться ради моды». [115]
Rolling Stone назвал шоу четвертым лучшим телешоу 2018 года, описав его как «захватывающее и пугающее, оставляя место для остроумных диалогов и умных наблюдений о том, как взаимодействуют женщины». [116] IndieWire назвал Killing Eve четвертым лучшим новым телешоу 2018 года, заявив, что «исследуя идентичность и темные желания, сериал никогда не встречал импульса, который он не преследовал бы до крайности», и что «возмутительный и часто нестандартный черный юмор только подчеркивает трансгрессивное очарование шоу». [117] Livingly Media назвал сериал третьим лучшим телешоу 2018 года, заявив, что он «нагружен остроумными диалогами и острыми как бритва наблюдениями о том, как женщины взаимодействуют во все более разрушительной среде». [118] Mashable поставил шоу на четвертое место в своем списке «Лучшие новые телешоу 2018 года», похвалив двух ведущих актеров и отметив, что шоу было «именно тем странным, психосексуальным приключением, которое было нужно 2018 году». [119]
В сентябре 2019 года The Guardian поставила «Убивая Еву» на 30-е место в своем списке 100 лучших телешоу 21-го века, заявив, что «немногие шоу в истории телевидения появлялись на экранах с таким размахом». [120] В декабре 2019 года The New York Times назвала шоу 9-м в своем списке лучших международных телешоу десятилетия, охарактеризовав его как «импровизацию на тему романтического шпионского триллера, который может быть мрачно-смешным в один момент и разрушительным в следующий». [121]
Первый сезон имел непрерывный еженедельный рост рейтингов среди взрослых в возрасте 25–54 и 18–49 лет, чего не удавалось достичь ни одному другому телешоу более чем за десятилетие. [122] 1,25 миллиона зрителей финального эпизода (Nielsen live+3) были на 86 процентов больше, чем у премьеры. [122] Второй сезон транслировался одновременно на каналах AMC и BBC America, а его премьера привлекла в общей сложности 1,17 миллиона зрителей.
Когда первый эпизод второго сезона был показан на BBC One, его посмотрели 3,5 миллиона зрителей, что составило 21% аудитории. [123]
В марте 2021 года Sid Gentle Films подтвердила, что Killing Eve завершится четвертым сезоном. Кроме того, рассматривалась разработка потенциального, неназванного спин-оффа. [5]
В апреле 2022 года было подтверждено, что спин-офф, посвященный ранней жизни Кэролин Мартенс в МИ-6, находится на ранней стадии разработки. [172]
Для второго сезона см. «Убивая Еву: Рейтинги второго сезона». Финал сериала . 29 мая 2019 г. Получено 22 апреля 2020 г.
Для третьего сезона см. «Убивая Еву: Рейтинги третьего сезона». Финал сериала . 21 апреля 2020 г. Получено 22 апреля 2020 г.
О четвертом сезоне смотрите в разделе «Убивая Еву: Рейтинги четвертого сезона». Финал сериала . {{cite web}}: Отсутствует или пусто |url=( помощь )