Foodfight! — американский анимационный приключенческий комедийный фильм 2012 года, снятый Threshold Entertainment и снятый Лоуренсом Касаноффом (в его полнометражном режиссерском дебюте). В фильме звучат голоса Чарли Шина , Уэйна Брэди , Хилари Дафф , Евы Лонгории , Ларри Миллера и Кристофера Ллойда . Действие Foodfight! происходит в супермаркете «Marketropolis», который после закрытия превращается в город, населенный «Айками», олицетворениями известных пищевых талисманов. История следует за талисманом бренда хлопьев, Дексом Догтективом, который вместе со своим лучшим другом Сорвиголовой Дэном объединяет усилия со своими товарищами «Айками», чтобы бороться против сил злого Бренда X, которые угрожают захватить весь супермаркет.
После привлечения десятков миллионов долларов финансирования [6] Foodfight! имел проблемное и сильно отложенное производство . Первоначально фильм планировалось выпустить в кинотеатрах на Рождество 2003 года; [7] однако, этого не произошло, и более поздние запланированные даты выпуска в 2005 и 2007 годах также были пропущены. [6] [8] К сентябрю 2011 года, после того как продюсеры не смогли выплатить кредит, кредиторы продали с аукциона активы фильма и все связанные с ними права страховой компании Fireman's Fund Insurance Company . [9] [10]
В 2012 году фильм имел скромный релиз, будучи выпущенным напрямую на видео в большинстве территорий. Его критика была в подавляющем большинстве негативной, причем большая часть критики была направлена на анимацию, юмор, сюжет и чрезмерный продакт-плейсмент . Его часто обсуждали как один из худших фильмов всех времен .
Когда в супермаркете Marketropolis наступает ночь, талисманы продуктов магазина («Айки») оживают и взаимодействуют друг с другом. Героический талисман хлопьев Декс Догтектив собирается сделать предложение своей девушке Саншайн Гуднесс, талисману изюма, но она пропадает как раз перед тем, как он успевает это сделать.
Шесть месяцев спустя представитель Brand X по имени мистер Клипборд прибывает в Marketropolis и агрессивно продвигает ассортимент дженериков Brand X Леонарду, менеджеру магазина. В мире Айков прибытие Lady X, соблазнительного моющего средства Brand X Айка, вызывает переполох в клубе Декса, Copabanana.
Продукция Brand X начинает заменять предыдущие продукты, что отражается в мире Айков со смертью нескольких Айков. После того, как друг Декса Сорвиголова Дэн, шоколадная белка, исчезает, Декс начинает расследование. После того, как он отбил попытки Леди Икс привлечь его на сторону Brand X, Декса запирают в сушилке с Дэном, чтобы расплавить, но им двоим удается сбежать. Дэн и Декс узнают, что Brand X содержит вызывающий привыкание и токсичный секретный ингредиент.
Декс и Дэн пытаются инициировать отзыв продукта с помощью компьютера Леонарда, но Айк Бренда X отключает электричество как раз в тот момент, когда они отправляют сообщение. Затем Декс собирает жителей Маркетрополиса, чтобы сразиться с армиями Бренда X в масштабной битве за еду. Граждане выигрывают битву, используя электричество супермаркета.
Декс спасает Саншайн, которая была заложницей в башне Brand X, и сбегает с помощью Дэна. Затем мистер Клипборд попадает в мир Айков, но его сбивает Декс, который обнаруживает, что он робот, управляемый Леди X. Леди X показывает, что раньше она была отвратительным Айком неудачной марки чернослива и крала сущность Саншайн, чтобы создать новую марку. Декс и Саншайн побеждают ее, возвращая ее к ее первоначальной форме. С победой над Брендом X и нахождением лекарства, которое оживляет убитых Айков, Декс и Саншайн наконец женятся.
Наряду со многими лицензированными персонажами, главными героями фильма являются оригинальные персонажи. [8]
Дополнительные голоса предоставлены Мелиссой Дисней , Дженнифер Кит, Бобом Бергеном , Сьюзан Сило , Дэниелом Бернхардтом , Джеффом Беннеттом , Стивеном Стэнтоном , Джеймсом Арнольдом Тейлором и Джоном Блумом .
У Foodfight! был обширный саундтрек, в основном состоящий из кавер-версий известных современных песен и оригинальных песен, спетых актерами озвучивания персонажей, предоставленных различными лицензионными компаниями. Финальный саундтрек фильма, оптимистичная поп-песня-дуэт под названием «The Brightside» от Тиф Макмиллин и Ричарда Пейджа, был оригинальной песней.
« Это наш мир »
« Сегодня Ночь »
« Отважьтесь на день »
« Я слышал это через слухи »
" Ух ты! "
« Ты мое солнышко »
« Честь наша »
« Бренд X »
" Министерство сельского хозяйства США "
« Огонь в небесах »
" Светлая сторона "
« Ты заставил меня поверить »
« Хава Нагила »
Лоуренс Касанофф и сотрудник Threshold Entertainment Джошуа Векслер создали концепцию в 1997 году. [8] Threshold и корейская инвестиционная компания Natural Image совместно инвестировали в проект 25 миллионов долларов, при этом продюсеры ожидали, что иностранные предварительные продажи и кредиты под продажи обеспечат оставшуюся часть бюджета. Предполагаемый остаток составил 50 миллионов долларов. [6] Касанофф также решил продюсировать и режиссировать фильм, несмотря на отсутствие предыдущего опыта в области анимации. [13] Касанофф надеялся, что фильм положит начало франшизе с похожими сценариями, включая Arcade (где будут представлены персонажи видеоигр) и Mascots (где будут представлены оживающие костюмы спортивных талисманов). [14]
Фильм был создан и спродюсирован в студии цифровых эффектов Threshold, расположенной в Санта-Монике, штат Калифорния, в районе Лос-Анджелеса . В декабре 2002 года Касанофф сообщил, что жесткие диски , содержащие большую часть незаконченных материалов из фильма, были украдены, что он назвал актом « промышленного шпионажа » и «невероятно сложным преступлением». Касанофф заявил, что расследование, в котором участвовала Секретная служба США , не смогло найти преступника. [6] [15] Однако те, кто работал над фильмом, не помнили, чтобы это происходило, а один из помощников утверждал, что оригинальные жесткие диски были сохранены и хранились должным образом, и считал, что Касанофф был просто недоволен ими. Закулисный шоурил, который Касанофф собрал, чтобы привлечь инвесторов, является единственными значимыми сохранившимися кадрами оригинального воплощения фильма. [14] Фильм должен был быть компьютерной анимацией, с преувеличенным использованием « сжатия и растяжения », чтобы напоминать короткометражки Looney Tunes , но после возобновления производства в 2004 году Касанофф изменил его на стиль, более ориентированный на захват движения , в результате чего «он и аниматоры говорили на двух разных языках». [13]
Бессистемный микроменеджмент Касаноффа и непонимание анимации разочаровывали команду, что усугублялось его настойчивым желанием приводить в студию своих собак, одну из которых было трудно содержать. Касанофф также, как сообщается, попросил сделать ему личный обнажённый 3D-рендер Леди X, который он хранил и которым любовался в свободное время, и не мог понять, почему аниматоры, обученные исключительно текстурированию, не могли работать над другими аспектами фильма. По мере того, как производство продолжалось, многие известные бренды, которые ранее подписывались на участие в фильме, отказались, включая Cheetos и M&M's . Предположительно, последний был недоволен тем, как должны были быть изображены персонажи M&M; аниматоры по ошибке изобразили зелёный M&M, женский талисман, как мужской в кадрах, показанных представителям компании. [14]
Lionsgate заключила дистрибьюторскую сделку, а финансовая компания StoryArk представляла инвесторов, которые в 2005 году выделили Threshold 20 миллионов долларов на финансирование из-за сделки с Lionsgate, знаменитых актеров озвучивания и привязки к продукту. [13] Дата релиза в 2005 году была позже объявлена, но не была. Еще одна дистрибьюторская сделка была заключена в 2007 году, но снова ничего не вышло. [15] Lionsgate негативно отреагировала на задержки. Инвесторы стали нетерпеливыми из-за того, что кинокомпания не выполнила свои обязательства по обеспеченному долговому обязательству и не выполнила даты релиза. [13]
Наконец, в 2011 году фильм был продан на аукционе за 2,5 миллиона долларов. [15] Инвесторы StoryArk в конечном итоге воспользовались пунктом в своем контракте, который позволял страховой компании Fireman's Fund Insurance Company , которая застраховала Foodfight!, завершить и выпустить фильм как можно дешевле и быстрее. [13] Аниматор Кен Бейли заявил, что «Фильм был уже испорчен. Они просто пытались спасти то, что могли». [16]
Страховая компания получила авторские права на фильм в 2012 году и начала выпускать его и сопутствующие товары. [13] В июне 2012 года Foodfight! получил ограниченный релиз в Великобритании, собрав около 15 000 фунтов стерлингов от продажи билетов за одну неделю в кинотеатрах. [1] Он был выпущен на DVD в Европе в октябре того же года с распространением Boulevard Entertainment. [17] [18]
В феврале 2013 года фильм был выпущен на VOD [19] и был выпущен на DVD в Соединенных Штатах 7 мая 2013 года. [20] Джейк Россен из The New York Times описал релиз фильма в Соединенных Штатах как «сдержанный дебют». [8] Релиз в Соединенных Штатах был отложен, поскольку американский дистрибьютор Viva Pictures хотел выпустить его, когда Walmart сможет организовать удовлетворительную демонстрацию продукта для фильма. По словам президента компании Виктора Элизальде, скромные инвестиции Viva Pictures в размере неуказанной суммы оказались прибыльными. [13]
После первоначального анонса фильма в 2001 году, его осудили за то, что он довел продакт-плейсмент до крайности и сделал это в фильме, ориентированном на детей. [21] Касанофф ответил на спор, заявив, что им не заплатили в денежном выражении за включение бренда, и поэтому добавление известных брендов не является продакт-плейсментом; однако, бренды должны были предоставить 100 миллионов долларов на перекрестное продвижение . [22]
С момента своего выхода « Foodfight!» был негативно воспринят критиками и зрителями и считается одним из худших фильмов, когда-либо созданных : Mental Floss включил его в список «10 действительно плохих фильмов, которые определяют «плохие фильмы»» в 2012 году, а также он появился в списках худших фильмов, когда-либо созданных на Digital Trends в 2017 году, MSN в 2018 году, Fotogramas в 2020 году и Time Out в 2022 году. [23] [24] [25] [26] [27] Его также называли одним из худших анимационных фильмов, когда-либо созданных Indiewire в 2015 году, Comic Book Resources в 2021 году и дважды Screen Rant , в 2017 и 2020 годах. [28] [29] [30] [31] В 2017 году Ребекка Хоукс из The Daily Telegraph описала «Foodfight!» как «худший анимационный фильм, когда-либо созданный». как «худший анимационный детский фильм, когда-либо созданный». [16]
В обзоре 2012 года Кейт Валентайн из Hollywood News назвала его «самым паршивым куском дерьма, который я когда-либо имела несчастье смотреть» [32] , а статья 2013 года из The New York Times была столь же уничтожающей: «Анимация выглядит незаконченной [...] А сюжет [...] непостижим и даже оскорбителен». [8] В статье New York Times также сообщалось, что Foodfight! «была взята на вооружение интернет-поставщиками плохого кино». [8]
Описывая фильм как «один из моментов падения цивилизации», Натан Рабин из The AV Club написал в 2013 году, что: «одна только гротескная уродливость анимации стала бы решающим фактором, даже если бы фильм не был также вопиюще неуместным в своей сексуальности, вызывающим кошмары в своей анимации и наполненным нацистскими подтекстами и иконографией, еще более вопиюще неподходящим для детей, чем сплошной поток грубых двусмысленностей и странных намеков на межвидовой секс в сценарии». [33] Рабин вновь обратился к Foodfight! в статье 2019 года, заявив, что это «был тот тип плохого фильма, ради которого я живу. Это тот тип фильма, который настолько невероятно, сюрреалистично и изысканно ужасен, что вы хотите поделиться им с остальным миром. Я был послан на землю, чтобы страдать от таких мерзостей, как Foodfight!, чтобы общество в целом могло извлечь пользу из моей жертвы, подобной жертве Христа». [34] В 2020 году Том Николсон из Esquire написал, что фильм представляет собой « Комнату , созданную с помощью ужасно острых полигонов», и что это «несомненно самый ужасно уродливый, запутанный и тревожный анимационный фильм из когда-либо созданных». [35]
В 2024 году вышел документальный фильм, освещающий детали производства (с интервью и кадрами ранней анимации) под названием Rotten: Behind the Foodfight . [36]
Ассоциированная продукция Foodfight! производилась и продавалась в магазинах и в Интернете, [13] причём изрядное количество было выпущено за несколько лет до выхода фильма, включая плюшевые игрушки и Deluxe Sound Storybook. [37] [38] Отменённая видеоигра, связанная с игрой, разрабатывалась в Cat Daddy Games с 2005 по 2007 год. Кадры и подробности видеоигры были слиты в сеть в 2024 году. [39]
По последним данным, английская компания Boulevard Entertainment приобрела права на DVD — в Европе.
{{cite web}}
: CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )