Австралийский хип-хоп берет свое начало в начале 1980-х годов и изначально был в значительной степени вдохновлен хип-хопом и другими городскими музыкальными жанрами из Соединенных Штатов. [1] [2] [3] По мере того, как форма развивалась, австралийский хип-хоп стал коммерчески жизнеспособным стилем музыки, который больше не ограничивался творческим андеграундом, с такими артистами, как Onefour , Hilltop Hoods , Kerser и Bliss n Eso , и достигшими заметной известности. Австралийский хип-хоп по-прежнему в основном выпускается через независимые звукозаписывающие лейблы , которые часто принадлежат и управляются самими артистами. Несмотря на свое происхождение как ответвление американского хип-хопа, австралийский хип-хоп развил отчетливую индивидуальность, которая отражает его эволюцию как австралийского музыкального стиля. [4] С момента зарождения австралийской хип-хоп сцены австралийские аборигены играли заметную роль. [5]
В 1982 году видеоклип на песню Малкольма Макларена « Buffalo Gals » был показан на австралийском телевизионном музыкальном шоу Sound Unlimited . Музыкальное шоу транслировалось на канале Network Seven . Клип был поставлен на баскетбольной площадке Манхэттена и включал изображения граффити и танцоров брейк-данса . Видео произвело впечатление на австралийских подростков, которые начали копировать движения танцоров. [6]
Первой австралийской хип-хоп-записью, выпущенной в 1987 году , была " 16 Tons " / "Humber Mania Time" группы Mighty Big Crime [7] через Virgin Records и Criteria Productions (каталожный номер VOZC 026). [8] Дуэт из Мельбурна (Gumpy Phillips и Tricky J, он же Justin Lodge) вскоре распался. В 1991 году оба были участниками группы Flower Power , Freaked Out Flower Children . [9]
Джерри Блустейн написал в книге «Musical Visions », что Блэйз утверждал, что первым «настоящим хип-хоп» релизом был «Combined Talent» / «My Destiny» в 1988 году группы Just Us (состоящей из мальтийских диджеев Case и Mentor). [10]
В 1988 году вышел первый сборник австралийского рэпа Down Under by Law (Virgin). В него вошли треки Westside Posse , Mighty Big Crime, Swoop , Sharline и Fly Girl 3. [10] [11]
Две западно-австралийские хип-хоп-группы, Def Threat и Gangstarr, выпустили записи в 1987 году. Мини-альбом Def Threat Girls Never learn достиг 4-го места в независимых музыкальных чартах Западной Австралии. Def Threat отыграли несколько концертов в течение следующих 12 месяцев, а затем распались. Gangstarr просуществовали ещё несколько лет. [12]
В конце 1980-х годов Sound Unlimited Posse подписали контракт с Sony Music , став первой австралийской хип-хоп группой, подписавшей контракт с крупным лейблом . В 1992 году они выпустили первый австралийский хип-хоп альбом на крупном лейбле под названием A Postcard from the Edge of the Under-side . [10]
В 1991 году 16-летний сольный исполнитель из Сиднея по имени KIC подписал контракт с Columbia/SME Records. Его первый сингл «Bring Me On» был популярен в Австралии, Сингапуре и Гонконге. Также в 1992 году независимая лейбл-компания Random Records выпустила альбом Def Wish Cast «Knights of the Underground Table» . После 1992 года независимые компакт-диски и кассеты выпускались различными артистами, в основном из западных пригородов Сиднея, в основном населенного иммигрантами района, в основном известного как рабочий класс, неимущие и охваченные преступностью. [13]
MC Opi (также известная как Opi Nelson) была андеграундной хип-хоп и дэнсхолл- артисткой, которая добилась национального успеха после своего выступления на номинированном на премию ARIA сингле Christine Anu и Paul Kelly 1994 года " Last Train ", выпущенном Mushroom /EMI (White Label). До этого MC Opi была сопродюсером Women on the Rhyme , первого национального радиодокументального фильма об австралийских женщинах-хип-хоп-исполнительницах, созданного Australian Broadcasting Corporation (ABC). [14]
MC Opi внесла свой вклад в дебютный альбом Anu Stylin' Up , который получил платиновый статус в Австралии и выиграл премию ARIA Award за лучший альбом коренных народов. После получения награды Anu пригласила MC Opi выступить с ней в первом «Австралийском тюремном туре» в рамках Недели NAIDOC (Национальный комитет по соблюдению Дня аборигенов и островитян) в 1993 году, чтобы повысить осведомленность о случаях смерти коренных народов в заключении. [14]
Мельбурнская хип-хоп-группа 1200 Techniques была сформирована в 1997 году «олдскульным» би-боем/аэрозольным артистом 1980-х годов DJ Peril (основателем мельбурнской хип-хоп-группы Island Boys). Группа состояла из DJ Peril на продакшене, вертушках и перкуссии; его брата Kem(Kemstar) на гитаре; и N'fa на вокале. [15] В 2001 году они выпустили EP под названием Infinite Styles на независимом лейбле Rubber Records. [16] Позже 1200 Techniques выпустили один из первых хитов хип-хопа под названием «Karma» (из альбома Choose One ). Песня породила первую премию ARIA для хип-хоп-исполнителя в Австралии еще до того, как появилась категория хип-хопа. Кроме того, «Karma» принесла Майклу Грейси премию ARIA в том же году [ когда? ] за лучшее видео. [17] В 2003 году группа выпустила первый австралийский хип-хоп DVD под названием One Time Live , в который вошли музыкальные клипы группы, концертные съемки и два коротких документальных фильма. Их второй альбом Consistency Theory был выпущен в 2004 году. [18] [19]
В эту эпоху были основаны два первых крупных австралийских хип-хоп-лейбла: Obese Records в Мельбурне, основанный Pegz (чьим первым релизом был Reason Solid в 2000 году ), [20] и Elefant Traks в Сиднее, основанный Кенни Сабиром (pka Traksewt). Основные участники лейбла в 2001 году сформировали свою собственную хип-хоп-группу The Herd . Их одноименный дебютный альбом включал их первый хит «Scallops», который получил значительную ротацию на Triple J и даже был провозглашен «гимном австралийского двора». Хотя успех песни был оценен по достоинству, группа беспокоилась, что их будут считать «тусовочными рэперами» навсегда, и с тех пор сосредоточилась на том, чтобы быть более политизированной и разнообразной в своей музыке.
К началу 2000-х годов Австралийская ассоциация звукозаписывающей индустрии (ARIA) начала осознавать растущий интерес к хип-хопу в Австралии. В 2004 году ARIA ввела новую категорию в своих ежегодных наградах : Лучший городской альбом (R&B, хип-хоп, соул, фанк, регги и дэнсхолл). Первую награду выиграли Koolism за их альбом Random Thoughts . [21] DJ Danielsan из Koolism посвятил награду «австралийскому хип-хоп-сообществу» и воскликнул: «Будьте собой, будьте реалистами, хватит этого американского мусора-подражателя». [13] Для премии ARIA Music Awards 2019 года были созданы новые категории наград: Лучший хип-хоп-релиз и Лучший соул/R&B-релиз, которые ранее были объединены в категорию Лучший городской релиз. [ требуется ссылка ]
На церемонии вручения наград ARIA Awards 2006 и 2007 годов награду Urban получила группа Hilltop Hoods за альбомы The Hard Road и The Hard Road: Restrung соответственно. [22] [23] The Hard Road также стал первым австралийским хип-хоп-альбомом, занявшим первое место в чартах ARIA в 2006 году. Среди других исполнителей, получивших эту награду, — Bliss n Eso за альбом Flying Colours [24] и мельбурнский исполнитель Illy за альбом Bring it Back , выпущенный на лейбле Obese Records . [25]
Австралийские хип-хоп исполнители также получили международное признание. Австралийцы были представлены на альбомах исполнителей из США и Европы. Hilltop Hoods появились на альбоме американской хип-хоп группы CunninLynguists 2009 года Strange Journey Volume One . В октябре 2014 года австралийский исполнитель K21 появился на песне под названием «Pas rentable» французского хип-хоп исполнителя LinkRust. [26]
На австралийской хип-хоп сцене очень мало женщин, наиболее заметными из которых являются Layla и A-Love . Однако такие андеграундные артисты, как Sampa the Great, на подъеме. [27]
Австралийские хип-хоп-исполнители находятся под сильным влиянием афроамериканских и латиноамериканских рэперов из США и продолжают включать эти влияния в свою музыку. [28] Однако австралийские исполнители по-прежнему используют аутентичный и уникальный стиль в своей собственной музыке. [29] Как и многие хип-хоп-сцены за пределами США, некоторые австралийские хип-хоп-исполнители также находились под влиянием фанка , джаза и дембоу . [30] Коренная австралийская культура также оказывает сильное влияние на многих хип-хоп-исполнителей. [6] [31]
В то время как хип-хоп исполнители в США в основном афроамериканцы, многие австралийские хип-хоп исполнители имеют англоязычное происхождение . Многочисленные австралийские хип-хоп исполнители, включая N'fa , Remi, Sampa the Great , Diafrix , Tkay Maidza , Miracle , Vida Sunshyne, KillaQueenz, имеют африканское происхождение, что повлияло на их музыку. [32]
С начала 1980-х годов многие группы коренных народов использовали хип-хоп как способ выразить свое разочарование расовой несправедливостью и дискриминацией. [ кто? ] Хотя они и не находятся в авангарде австралийской хип-хоп сцены, такие рэперы-аборигены, как Brothablack , South West Syndicate , Local Knowledge , Lez Beckett и Native Ryme Syndicate, создают песни, которые затрагивают культурную ситуацию коренных австралийцев . [6] [31] Одним из музыкальных влияний на них является американская хип-хоп группа Public Enemy . [35]
Мункимук работает над общественными образовательными хип-хоп проектами по всей Австралии, [31] такими как Desert Rap 1999 года, проведенный совместно с Brothablack из South West Syndicate и Morganics . Проект Desert Rap был организован совместно с Тони Коллинзом из Triple J , который снял документальный фильм для ABC TV. [36] Мункимук также ведет общенациональную синдицированную еженедельную радиопрограмму под названием "Indij Hip Hop Show", которая производится Koori Radio в Сиднее.
Бриггс , йорта-йорта из сельской местности Шеппартон , стал заметной фигурой на австралийской хип-хоп-сцене с тех пор, как начал свою карьеру в качестве независимого артиста в 2005 году. В августе 2014 года он выпустил свой второй студийный альбом Sheplife на лейбле Golden Era Records, принадлежащем Hilltop Hoods. По состоянию на 2012 год Бриггс был удостоен двух номинаций на премию Deadly Awards [37] [38] и получил награду «Лучший новый талант» на Национальной музыкальной премии коренных народов (NIMA) 2014 года. [39]
Коренной продюсер и ведущий Дэниел Ранкин ( Trials ) из трио из Аделаиды Funkoars и Golden Era Records также выпускает собственные работы, включая случайные сольные работы. Среди продюсерских работ Ранкина — Drapht , [40] Vents , [41] Reason, [42] Cross Bred Mongrels [43] и K21, [44], а также он был гостем в куплетах для Purpose, [45] Hilltop Hoods, [46] и микстейпов Golden Era. [47] Триалс и Бриггс выступили вместе на мероприятии «Beat The Drum» для радиостанции Triple J 16 января 2015 года и выпустили свой дебютный альбом как группа AB Original под названием Reclaim Australia в 2016 году. [48] [49]
Среди американских артистов, вдохновивших австралийских хип-хоп-исполнителей, были названы Public Enemy , [3] [35] A Tribe Called Quest , [50] [51] и Nas . [50] [52] После выхода Drinking From The Sun в 2012 году Hilltop Hoods включили Organized Konfusion , Kraz и De La Soul в свой идеальный фестивальный состав. [53]
В Австралии танцевальные движения, связанные с хип-хопом, такие как крампинг , футворкинг , локинг и поппинг , привлекли общественный интерес к хип-хопу и способствовали его динамичной популярности. [54] Однако эти танцевальные движения подверглись критике как неоригинальные и как признак того, что Австралия страдает от отсутствия собственной идентичности хип-хопа. [55]
В последние годы (2000-е и далее) австралийский хип-хоп стал свидетелем сильного появления британских жанров, таких как грайм и афробит . Хотя эти жанры существуют уже много лет, их всемирная популярность и признание в мейнстриме относительно новы. Жанр « австралийский грайм » был отмечен такими вирусными артистами, как HAZRD. Продюсер из Аделаиды Strict Face вел собственное шоу на ныне несуществующем лондонском Radar Radio. [56]
Ответвление музыкальной сцены дрилла, развившееся в Австралии в конце 2010-х, но не привлекшее внимания «мейнстрима» до 2017-2018 годов. Вдохновленные британским дриллом , Onefour быстро приобрели известность в 2019 году после серии синглов. Австралийская группа Samoan из Маунт-Друитт была признана первой группой дрилла в Австралии по данным Vice . [57]
Полностью отличаясь от большинства австралийских хип-хопов того времени, этот рэп о жизни и проблемах среднего класса (таких как разрывы, катание на коньках, посещение RSL), новая сцена, происходящая из печально известных поместий Жилищной комиссии Австралии , начала появляться в конце 2000-х годов под названием Gutter rap (иногда известная как Lad rap). Исполнители Gutter rap, такие как Kerser из Кэмпбеллтауна , Skeamo и Nter из Херствилла и Fortay из Блэктауна , в основном читали рэп о жизни и проблемах австралийского низшего класса (таких как преступность, наркомания, финансовые трудности), что похоже на традиционный американский гангста-рэп , в результате чего его стали называть австралийской версией американского музыкального жанра. В отличие от большинства других австралийских хип-хоп сцен, которые имеют надлежащее присутствие и поддержку в мейнстриме, рэп в трущобах остаётся андеграундом в интернете, но это не помешало артистам этого жанра получить признание и успех в мейнстриме, примером чего является второй альбом Керсера No Rest for the Sickest, достигший 15-го места в чарте альбомов ARIA . [58]
Хотя хип-хоп зародился в США, некоторые австралийские рэперы считают, что их хип-хоп-сцена имеет свой собственный уникальный характер. Dialectrix описала его как «мутацию полукровок» афроцентрической и австралийской культуры. [3] Согласно тексту песни Def Wish Cast , это «down under, comin' up». [6] [59]
Австралийский хип-хоп был локализован с введением таких аспектов, как австралийский акцент, австралийский сленг, политические взгляды и ссылки на местности и вопросы австралийской культурной идентичности. Тексты ранних исполнителей Западного Сиднея, таких как 046, Def Wish Cast и White Boys, представляют собой процесс локализации австралийского хип-хопа. Кроме того, неанглоязычные иммигранты этих областей были привлечены к хип-хопу, потому что он затрагивает тему расового противостояния, как в афроамериканском и чиканос-хип-хопе. [13] Австралийский хип-хоп был описан как богатый австралийским характером, но также как вдохновляющий для иммигрантов, предоставляющий «голос и цель для тех, кто заново обосновался в Австралии». [32] Например, Diafrix используют опыт мигрантов в некоторых своих песнях, хотя это не их основная цель. [60]
Многочисленные австралийские хип-хоп-исполнители выразили обеспокоенность тем, что часть австралийской хип-хоп-фан-базы, похоже, поддерживает менталитет « реднеков », который игнорирует международное влияние культуры. [3] [28] В интервью 2009 года участник Cross Bred Mongrels Флак объяснил: «Я не иду на это. [Слушать только австралийский хип-хоп] Я думаю, что это немного узколобо. Если это крутой хип-хоп, это крутой хип-хоп. Если это из Германии, Японии или Комптона, и это крутой, я иду на это». [61] Со временем австралийский хип-хоп диверсифицировался, впитывая влияния из Новой Зеландии, Великобритании и стран Карибского бассейна. Например, Def Wish описал свой стиль как находящийся под влиянием регги из Лондона , а не североамериканского рэпа, при этом также признавая афро-карибские корни этой сцены. [62]
В книге Камалудина Мохамеда Насира « Глобализированная мусульманская молодежь в Азиатско-Тихоокеанском регионе: популярная культура в Сингапуре и Сиднее» обсуждается, как мусульманские хип-хопперисты, такие как Матусе и The Brothahood, добавили свои голоса к тому, что значит быть австралийцем. В своих песнях The Brothahood говорят о «своей набожности перед лицом повседневной жизни в Австралии после 11 сентября», в то время как в треке Матуса «Sydney vs Everybody» он читает рэп о том, «что его выделяет часть белой Австралии из-за его этнического происхождения, а не из-за его лирических навыков». [63]
Радио, особенно общественное радио, играет значительную роль в распространении хип-хопа в Австралии. Кроме того, правительство Австралии финансирует проекты, [65] такие как Australian Music Radio Airplay Project (AMRAP), который стремится продвигать австралийскую музыку по всей стране. [66] 3RRR была первой радиостанцией, которая представила городу международный хип-хоп-проект — австралийский тур Run-DMC 1987 года — и она освещала как международную хип-хоп-культуру, так и местную сцену. [ требуется ссылка ]
Первое появление [84] австралийского хип-хоп-исполнителя на австралийском телевидении состоялось в ноябре 1988 года, когда Skippy The Butcher выступил вживую на шоу ABC "The Factory" во время тура Run DMC. [85] Первый австралийский документальный фильм о хип-хопе, Basic Equipment , был снят в 1996 году и выпущен в 1997 году. Озвученный Полом Уэстгейтом (он же Серек) из Def Wish Cast , документальный фильм рассматривал сиднейскую хип-хоп-культуру. Он был создан Полом Фенеком (создателем сериала SBS ' Pizza ) и в нем приняли участие такие артисты, как MC Trey , Def Wish Cast, DJ Bonez , DJ Ask. [86]
В 1990-х годах MC Tee Vee на SBS TV , первое австралийское танцевальное музыкальное шоу, стало хитом. В 1992 году, после приглашения Аннет Шун Ва из альтернативного художественного шоу The Noise , MC Opi стал первым хип-хоп исполнителем, ставшим репортером и помощником продюсера MC Tee Vee . MC Tee Vee примечательно тем, что стало первой национальной австралийской музыкальной программой, посвященной танцевальной, рэп и хаус-музыке. [87]
В августе 2006 года программа ABC Compass показала документальный фильм под названием «Тайна хип-хопа », в котором исследовалось культурное движение и популярность хип-хопа в Австралии. Фильм повествовал об одном из «отцов-основателей» сиднейской хип-хоп сцены Мэтью «Мистери» Пите. Мистери работает полный рабочий день граффити- художником, а также является ведущим/рэпером в группе Brethren . 28-минутный документальный фильм рассматривал «четыре элемента хип-хопа»: брейк-данс , диджеинг , рэп и граффити. В нем представлены интервью с тогдашней ведущей хип-хоп-шоу Triple J Майей Юпитер и другой половиной Brethren: Wizdm и DJ Kool Herc . [88] [89]
В декабре 2007 года телеканал ABC Television выпустил в эфир документальный фильм «Words from the City» , в который вошли интервью с рядом известных австралийских хип-хоп-исполнителей, в том числе: Hilltop Hoods , Koolism , Downsyde , TZU , MC Layla , Bliss n Eso , MC Trey , Wire MC и Jupiter. [90]
Начиная с 2018 года "The Lesson TV" или "LSN TV" было австралийским музыкальным хип-хоп-телешоу, похожим на MTV, которое транслировалось на C44, C31 и WTV. Шоу было создано на основе радиошоу The Lesson 92.7, целью которого было продемонстрировать разнообразие и культурное значение Австралии. С его смесью интервью, выступлений и дискуссий. Шоу давало представление о различных аспектах хип-хопа, от известных артистов до начинающих талантов. Хотя оно больше не транслируется, The Lesson TV оказало длительное влияние на австралийское хип-хоп-сообщество на его низовом уровне. [ необходима цитата ]
В 2004 году независимый кинорежиссер Ориэль Гатри дебютировала со своим документальным фильмом « Skip Hop » на Мельбурнском международном кинофестивале (ММКФ). Фильм включает в себя живые кадры фристайл-баттлов и выдающихся концертов по всей Австралии, а также интервью с Def Wish Cast , DJ Peril , Hilltop Hoods , Koolism , Blades of Hades , Maya Jupiter, The Herd и Wicked Force Breakers. [91]
"Out4Fame представляет 2003 MC Battle For Supremacy" был первым (задокументированным) национальным турниром MC и отвечал за поддержку карьеры многих MC по всей Австралии. В следующем году MC были приглашены принять участие в турнире, чтобы получить шанс посоревноваться в Новой Зеландии. Среди MC, которые участвовали в турнирах Battle For Supremacy, были Weapon X , 360 , Anecdote, Nfa, Justice, Dragonfly, Robby Bal Boa, Kaos, Tyna, Surreal, Cyphanetics, Delta. Гатри также документировал события 2004 и 2005 годов и выпустил их на DVD. MC Justice выиграл 2005 " Scribble Jam MC Battle" в США и стал первым австралийцем, победившим в этом соревновании. [ необходима цитата ]
В 2007 году Австралийская кинокомиссией и телеканалом ABC был выпущен полнометражный документальный фильм «Words from the City» об австралийской хип-хоп-культуре от сценаристов/режиссеров Наташи Гэдд и Риса Грэма. Сосредоточившись на лирическом искусстве австралийского хип-хопа, фильм задокументировал некоторые из ведущих команд страны, такие как Hilltop Hoods, Bliss and Eso и Koolism, а также начинающих артистов TZU, Downsyde, Layla, Maya Jupiter, MC Trey, Nick Toth и Wire MC. «Words From The City» был номинирован на пять премий AFI Awards в номинациях «Лучший документальный фильм», «Лучшая режиссура в документальном фильме», «Лучшая операторская работа в документальном фильме», «Лучший монтаж в документальном фильме» и «Лучший звук в документальном фильме». [92]
Один из старейших хип-хоп журналов в мире, [93] Vapors , является австралийским изданием и выпускается Blaze. Stealth Magazine дебютировал в 1999 году и распространялся по всему миру через Tower Records . Известные журналы включают Hype , Zest , Raptanite , Arfek , Damn Kids , Artillery , Blitzkrieg и Slingshot .
После популярных турниров Out4Fame: Battle For Supremacy журнал Out4Fame Magazine был запущен как бесплатное издание. Журнал Out4Fame Magazine был позже перезапущен как Out4Fame presents ACCLAIM Magazine , который затем стал журналом ACCLAIM Magazine . Журнал ACCLAIM Magazine распространяется по всей Австралии, а также в других странах, включая Новую Зеландию, Сингапур и Великобританию.
Магазины
Место проведения будет объявлено позже
Самая ранняя политическая дискуссия о хип-хопе в Австралии задавалась вопросом, следует ли разрешить спорным рэперам из-за рубежа въезжать и выступать в стране, как это было в случае с Эминемом в 2001 году. [94] С тех пор австралийские хип-хоп-исполнители использовали свою платформу для политических заявлений и проведения политических изменений; Urthboy (и хип-хоп-коллектив, одним из основателей которого он является, The Herd ) и Thundamentals входят в число тех, чьи тексты часто подчеркивают и осуждают неравенство. [95] [96] Критика Джона Говарда и его правительства была повторяющейся темой в австралийских хип-хоп-песнях до тех пор, пока депутат от Лейбористской партии Кевин Радд не победил на федеральных выборах 2007 года . The Herd написали песню, восхваляющую этот результат, в следующем году в своей песне «The King Is Dead», [97] которая стала ведущим синглом для их четвертого студийного альбома Summerland . Другие заметные критические замечания в адрес правительства Говарда включают «Recoil» группы TZU [98] и «Goodnight Mr. Howard» группы Quro . [99] На обложке последнего выпуска также был изображён тогдашний премьер-министр. [100]
AB Original , совместная работа рэперов-аборигенов Briggs и Trials, сыграла решающую роль в инициировании дебатов об изменении даты Дня Австралии , особенно с их критическим синглом 2016 года «26 January». [101]
В то время как профессиональные музыканты пошли в австралийскую политику, наиболее заметным из которых был фронтмен Midnight Oil Питер Гарретт , ни один хип-хоп-исполнитель этого не сделал, хотя Бриггс, по-видимому, начал кампанию за вступление в парламент в 2018 году [102] и с тех пор в шутку называл себя сенатором Бриггсом. [103] В заметном событии, которое вызвало заголовки, рэпер Снуп Догг столкнулся с серьезной неудачей во время своего запланированного визита в Австралию. Инцидент, который произошел в 2007 году, привлек всеобщее внимание и вызвал дебаты как в индустрии развлечений, так и в общественной сфере, причем мнения разделились относительно того, было ли это решение справедливым или нет. Кевин Эндрюс, как говорят, сказал: «Он не кажется тем парнем, которого мы хотим видеть в этой стране». Однако в 2008 году Снупу выдали полноценную визу. [1]
Избранные политики в Австралии также пытались использовать рэп для охвата более молодой аудитории. В 2012 году два члена кабинета лейбористской партии в правительстве Гилларда кратко представили оригинальные политические тексты, подкрепленные музыкой: министр торговли Крейг Эмерсон прокомментировал налог на выбросы углерода , исполнив адаптированную версию припева рок-песни « Horror Movie », которую некоторые называют рэпом «No Whyalla Wipeout»; [104] в то время как министр искусств Саймон Крин отметил визит в центр искусств Парраматты , записав рифмованные строки в дуэте с саунд-артистом Tokyo Love-In под бит « Ice Ice Baby ». [105] Сенатор от Зелёной партии Скотт Ладлэм появился в эпизоде Juice Rap News , посвящённом саммиту G20 в Брисбене в 2014 году , и прочитал десять строк рэпа, критикующих закон правительства Эбботта об обязательном хранении данных . [106]
Выступление американского рэпера Macklemore на Гранд-финале NRL в октябре 2017 года стало темой политических дискуссий из-за включения в него песни « Same Love » в то время, когда австралийцы голосовали за легализацию однополых браков . [107] Премьер-министр Малкольм Тернбулл дал интервью на The Project за несколько дней до выступления. Когда его спросили о его любимом хип-хоп-исполнителе, премьер-министр Тернбулл сначала заявил, что он «все еще скорбит по Тупаку », позже признавшись, что находит большую часть хип-хоп-музыки прежней. Затем он удивил ведущих, предложив почитать рэп, прочитав две спортивные фразы без фоновой музыки: « Waleed , you're the man, you're the Tigers fan / You can talk, the Crows can squawk». [108] Несколько дней спустя лидер оппозиции Билл Шортен появился на Fitzy and Wippa в сегменте рэп-баттла , прочитав двенадцать строк поверх инструментала 50 Cent " In da Club " и завершив свой куплет даббингом . В то время как противниками Шортена на рэп-баттле были радиоведущие Райан Фицджеральд и Рэй Хэдли , несколько его строк были направлены на Тернбулла, например: "Наша экономика в долгах, но Малкольм просто отдыхает / Эй, Малкольм, можешь одолжить нам пару миллионов?". [109]
В ходе предвыборной кампании в Южной Австралии в 2018 году бывший сенатор Ник Ксенофон выпустил двухминутную музыкальную рекламу своей недавно созданной партии SA-Best , в которой он сам читал рэп о проблемах и политике своей партии в отношении Южной Австралии. [110]
В 2021 году заместитель премьер-министра Майкл Маккормак ненадолго принял приглашение Дэвида Коха прочесть рэп на Sunrise . Узнав о музыкальном хип-хоп-клипе, рекламирующем вакцины от COVID-19 в Сычуани , Маккормак заявил: «Знаете, знаете, убедитесь, что вам сделали прививку», неловко танцуя. [111]
«Быть Кури — это я; это не шляпа, которую я надеваю или снимаю. У меня на руке вытатуировано мое племя, поэтому каждый раз, когда я беру микрофон, люди знают, что я его представляю», — объяснил Бриггс.
что на его стиль повлиял лондонский регги-рэп, а не североамериканский рэп, признавая афро-карибские «корни» этой сцены, но тщательно дистанцируясь от обвинений в подражании или подчинении предполагаемому американскому культурному империализму.
for PM Campaign Pack. Включает: футболку, 3 значка и наклейку на бампер! #BriggsForPM