stringtranslate.com

Адель Астер

Адель Астер Дуглас [1] (урожденная Адель Мари Аустерлиц , позже известная как леди Чарльз Кавендиш ; 10 сентября 1896 — 25 января 1981) — американская танцовщица, актриса театра и певица. Начав работать танцовщицей и исполнительницей водевиля в возрасте девяти лет, Астер построила успешную исполнительскую карьеру вместе со своим младшим братом Фредом Астером .

Брат и сестра сначала пробились через водевильные круги, наконец добившись прорыва со своими первыми ролями на Бродвее в 1917 году. Астер стала известна своим талантом опытной танцовщицы и комедийной актрисы, снявшись в таких популярных бродвейских мюзиклах, как « Леди, будь хороша!» (1924), «Забавная мордашка» (1927) и «Повозка с оркестром» (1931) . Братья и сестры привезли несколько своих наиболее популярных шоу в британский Вест-Энд в 1920-е годы, где вскоре стали мировыми знаменитостями, встречались с членами британской королевской семьи и видными деятелями из кругов современного искусства и литературы.

В 1932 году, после 27-летнего партнерства со своим братом, Астер ушла со сцены, чтобы выйти замуж за лорда Чарльза Артура Фрэнсиса Кавендиша , второго сына Виктора Кавендиша, 9-го герцога Девонширского . Пара переехала в поместье Кавендиш в замке Лисмор в Ирландии. Несмотря на предложения ролей как на сцене, так и в кино от продюсеров, жаждущих увидеть ее возвращение к актерской деятельности, Астер отказался выйти на пенсию. После смерти Кавендиша в 1944 году Астер снова женился и вернулся в Соединенные Штаты. Она делила свое время между объектами недвижимости в Соединенных Штатах; Раунд-Хилл, Ямайка; и ее старый дом в замке Лисмор, где она проводила лето до конца своей жизни.

В 1972 году Астер был занесен в Зал славы американского театра .

В 1975 году Астер был занесен в Международный список Зала славы самых одетых людей . [2]

Молодость и водевиль (1896–1917)

Адель Мари Аустерлиц родилась 10 сентября 1896 года в Омахе, штат Небраска . [3] Ее родителями были Йоханна «Энн» Гейлус, лютеранка немецкого происхождения, родившаяся в Америке, и Фредерик «Фриц» Аустерлиц, католик еврейского происхождения австрийского происхождения . [4] Младший брат Адель, Фред Аустерлиц , родился через три года после нее. [3]

В некоторых источниках год рождения Адель указан неверно. [а] Мать Адель забеременела незадолго до того, как ей исполнилось 16 лет, и вышла замуж в 1894 году с согласия отца. [5] Эта беременность не наступила, [3] и позже пара рассказала людям, что поженилась в 1896 году, чтобы избежать ощущения неприличия. Вымышленный год брака создал второе ощущение неприличия, когда Адель родилась в 1896 году, поэтому позже семья изменила ссылки на дату рождения Адель на 1897 или 1898 год. Измененные сроки создают путаницу в отношении разницы в возрасте между Адель и ее братом Фредом, согласно различным источникам. разница составляет от полугода до трех лет.

После того как Адель рано проявила склонность к танцам, ее записали в местную танцевальную школу. Вскоре она проявила свои природные способности танцовщицы и начала появляться на местных концертах и ​​вечеринках. Ее родители решили также записать Фреда — несколько хрупкого ребенка в ранние годы — с намерением нарастить силу посредством танцевальных тренировок, и он тоже показал зачатки способностей. Когда Адель было восемь, а Фреду пять, учитель предположил, что у двоих детей может быть сценическая карьера, если они получат надлежащую подготовку. Это побудило семью переехать из Омахи в Нью-Йорк, хотя отец вернулся в Омаху, чтобы работать. Адель, Фред и их мать жили в пансионе, а дети начали посещать Алвиенскую мастерскую театральную школу и Академию культурных искусств. [6] Адель и Фред приняли более звучащую по-американски фамилию Астер после того, как попробовали несколько вариаций оригинального Аустерлица, и их мать Энн также приняла новую фамилию. [7]

Адель и ее брат Фред в 1906 году.

В конце 1905 года с помощью своего преподавателя танцев Клода Альвиена Адель Астер начала профессиональный водевиль с Фредом. Алвьен помогла им разработать программу, включающую две большие, тщательно продуманные декорации в виде свадебных тортов. Астер и ее брат, одетые маленькими женихом и невестой, танцевали вверх и вниз по тортам, активируя ногами маленькие электрические лампочки и музыкальные колокольчики. Танцевальными шагами они исполнили простой вальс. [8] Поначалу братья и сестры выступали с перерывами, а их мать Энн выступала в роли менеджера и художника по костюмам. Дополнительное образование они получили в балетной школе Метрополитен- опера и у американского хореографа Неда Уэйберна . [9] Энн Астер обучала своих детей дома, за исключением периода в Нью-Джерси, когда Адель и Фред приостановили свою карьеру и два с половиной года посещали обычную школу. Подросток Адель в то время стала настолько высокой, что ее меньший младший брат, все еще догонявший ее по росту, выглядел неловко, танцуя с ней. [10]

Вернувшись в водевиль в 1911 году, Астер и ее брат в течение следующих нескольких лет изо всех сил пытались найти постоянную работу. Агенты изначально не были заинтересованы в представлении относительно неизвестной пары. [11] В 1913 году отец Астера познакомил братьев и сестер с Аурелио Кочча, опытным преподавателем танцев и шоуменом. Он научил юных Астеров нескольким новым танцам и разработал для них новую, более зрелую программу водевиля. [12] После этого заказы стали более частыми, поскольку пара постепенно улучшала свои действия и репутацию. [13] В 1916 году братья и сестры пережили трудный год, когда « Белые крысы Америки» , союз исполнителей водевиля, организовали забастовку рабочих, которая распространилась по всей стране, создав напряженные рабочие отношения между исполнителями и менеджерами водевиля. Астер и ее брат, хотя и не были членами профсоюза, тем не менее потеряли ценный доход, а их отец, которому не повезло работать на пивоварне в Небраске, когда был одобрен запрет на пивоварню в масштабе всего штата , не смог предложить финансовую поддержку. Когда профсоюзная забастовка наконец закончилась, братья и сестры Астер наконец вернулись к работе, проведя весьма успешный сезон. [14]

По мере того, как они становились старше, противоположные личности братьев и сестер становились более отчетливыми. Адель была «вечным проводом под напряжением»: оживленная, общительная и известная своей грубой откровенностью, а также яркими ругательствами. Фред, трудолюбивый перфекционист, был тише и постоянно беспокоился обо всех деталях повседневной работы. [15] В то время как Фред мог прийти на место на два часа раньше, чтобы подготовиться к выступлению, Адель, скорее всего, прибудет всего за несколько минут до того, как она должна была выйти на сцену. [16] Несмотря на различия в темпераменте, братья и сестры были близки. Астер ласково прозвала своего младшего брата «Стонущей Минни» за его склонность беспокоиться обо всем, что могло пойти не так. [17]

Бродвейская карьера (1917–1932)

В 1917 году, после того как Фред осторожно купил рекламу на всю страницу на задней обложке журнала Variety , братья и сестры получили роль в своем первом бродвейском шоу « Over the Top » Ли Шуберта . Адель был 21 год, а ее брату - 18. Шоу открылось 28 ноября 1917 года, [18] и братья и сестры получали еженедельную зарплату в размере 250 долларов (что эквивалентно 5900 долларам в 2023 году) за назначенные им танцевальные номера и комедийные сценки. [19] Критик из The New York Globe отметил, что танец Адель и ее брата был «одной из самых красивых особенностей шоу», и в постановке было показано 78 представлений. [20] Чтобы подготовиться к своей работе в бродвейских мюзиклах в конце 1910-х и 1920-х годах, она брала уроки вокала у Эстель Либлинг, которая была учителем голоса многих известных певцов в Метрополитен-опера и на Бродвее. [21] [22]

Астер в костюме к "Проходящему шоу" 1918 года.

Адель и Фред выступили в «Проходящем шоу 1918 года» , в котором было проведено 125 представлений. [23] Астеру было дано вступительное соло, спев «I Really Can't Make My Feet Behave». [24] В ноябре 1919 года Астеры появились в оперетте «Яблоневый цвет» , начав профессиональные отношения с бродвейским продюсером Чарльзом Диллингемом . Шоу имело успех: было проведено 256 представлений. Фриц пришел посмотреть выступление своих детей. Их еженедельная зарплата теперь составляла 550 долларов, а затем выросла до 750 долларов (что эквивалентно 11 100 и 11 400 долларов в 2023 году), когда Apple Blossoms начала свой пост-бродвейский тур с сентября 1920 года по апрель 1921 года. общительный характер облегчил ей общение с репортерами. [25]

Астер с братом Фредом (1921)

Хотя их следующее шоу «Любовное письмо» потерпело коммерческий провал: оно открылось в октябре 1921 года и состоялось всего 31 представление, [26] Астер и ее брат продолжали получать признание публики, и здесь они представили то, что станет одним из их фирменных выходных ходов. , Обходной путь. Стоя плечом к плечу в конце танцевального номера, братья и сестры вытягивали руки, как будто хватаясь за рули велосипедов, вместе бегали по сцене постоянно растущими кругами, пока оркестр играл «серию умпа». [27] Наконец, Адель и Фред исчезли за кулисами. [28] Зрителям это понравилось. Фред объяснил популярность «Runaround» комедийным моментом и выражениями своей сестры, и братья и сестры нашли способы включить этот прием почти в каждое шоу своей последующей совместной карьеры. [27] Во время своего первого визита в Нью-Йорк в этом году английский драматург Ноэль Кауард увидел «Любовное письмо» и был впечатлен Астерами. Он пришел встретиться с ними за кулисами, убеждая их подумать о том, чтобы привезти свои выступления в Лондон. [28]

В 1922 году Адель и Фред получили свои первые полноценные ораторские роли в бродвейском мюзикле « Ради всего святого» , сыграв лучших друзей главных героев. Они получили положительные отзывы критиков [29] и спели хит «The Whichness of the Whatness», завершив песню набирающим популярность выходом Runaround. После успеха этого шоу Фред начал брать на себя большую роль в постановке их номеров. [30] Братья и сестры, наконец, получили звездный статус в недолговечном фильме «Связка и Джуди» , зарабатывая 1000 долларов (что эквивалентно 18 200 долларам в 2023 году) еженедельно. Драматический критик Хейвуд Браун назвал Астеров «самыми изящными и очаровательными молодыми танцорами в мире музыкальной комедии». [31]

Поскольку братья и сестры продолжали расти в профессиональном плане, Адель быстро стала известна своими комедийными выражениями и «восхитительным скрипучим» голосом сопрано. [32] Она часто импровизировала на сцене. [33] Она давала энергичные выступления, радуя публику своим сумасшедшим юмором; В ответ Фред разработал свой собственный, более сдержанный стиль, танцуя с характерной «притворной беззаботностью», которую он использовал на протяжении всей своей танцевальной карьеры. [34] Адель и ее брат разработали танцевальный стиль, включающий сложные шаги, исполняемые быстро и изящно, которые критики и зрители часто сравнивают с «вихрем». [35]

Адель на борту океанского лайнера (фото без даты, вероятно, середина 1920-х годов)

После того, как была предложена идея выступления за границей, Адель и Фред согласились отправиться с альбомом For Goodness Sake (переименованным в Stop Flirting ) в Вест-Энд в Лондоне. 30 мая 1923 года их спектакль открылся в театре Шефтсбери и получил овации. [36] «Стоп Флирт» провел 418 выступлений. Он переехал в Театр Королевы , а затем в Театр Стрэнд . [37] Принц Уэльский присутствовал на шоу десять раз, и он и его брат, герцог Йоркский, подружились с братьями и сестрами. Адель научила Эдварда новым шагам чечётки, и однажды пара танцевала вместе в клубе. [38] По мере того как популярность Астеров росла, Адель и Фред участвовали в крупных рекламных кампаниях. [39] Находясь в Лондоне, создатель Питера Пэна Дж. М. Барри попросил Адель сыграть его творение на сцене, но контрактные причины вынудили ее отказаться от этой роли. [40] В начале 1924 года Адель получила известие, что ее отец Фриц умер от рака. [41]

Вернувшись в Нью-Йорк в конце 1924 года, Адель и ее брат снялись в фильме « Леди, будь хорошей!». , первый бродвейский мюзикл, полностью написанный Джорджем и Ирой Гершвинами . Он имел успех у публики: было проведено 330 представлений. Братья и сестры зарабатывали 1750 долларов в неделю. Один критик назвал Адель самой очаровательной и интересной актрисой мюзиклов, которую видели «за долгие годы». [34] Весной 1926 года Адель и ее брат взяли Lady, Be Good! в Лондон, где открытие в Empire Theater встретило восторженный прием. Братья и сестры возобновили знакомство с британской королевской семьей, получив приглашение от герцога и герцогини Йоркских познакомиться с новорожденной принцессой Елизаветой . Король Георг V и королева Мария также специально посетили выступление Астера. [42]

Астер (слева) с партнершей по фильму The Band Wagon Тилли Лош.

В 1927 году Адель и Фред снова объединили свои усилия с братьями Гершвин в Нью-Йорке для создания их нового мюзикла « Забавная мордашка» . Шоу стало еще одним хитом. [43] Вскоре после открытия Астеры организовали кинопробы фильма с Paramount Pictures . Киностудия надеялась включить Адель и ее брата в киноверсию « Забавной мордашки» , но братья и сестры были недовольны первоначальными результатами кинопроб, и проект так и не был реализован. [44] На бродвейской сцене «Забавная мордашка» провела 250 представлений, закрывшись только из-за летней жары 1928 года, из-за которой в театрах было слишком жарко для публики и исполнителей. Тем летом Адель получила травму в результате несчастного случая на Лонг-Айленде, когда взорвался двигатель моторной лодки, в результате чего верхняя часть ее тела обожглась горящим маслом. Хотя ее карьера была приостановлена ​​на несколько месяцев, она полностью выздоровела. [45]

Лондонский дебют Астеров « Забавная мордашка» состоялся в ноябре 1928 года. В спектакле было представлено 263 выступления, и британские газеты приветствовали «еще одну вспышку «Астерии»», поскольку публика снова приняла американский дуэт. [45] В ночь своего последнего выступления в Лондоне Адель была представлена ​​лорду Чарльзу Кавендишу , второму сыну 9-го герцога Девонширского . [46] [47] Кавендиш был на несколько лет моложе Адель. Пара быстро заинтересовалась друг другом, и они проводили время вместе в Париже, прежде чем Адель вернулась в Америку с Фредом. Вскоре после этого они встретились снова, когда Кавендиш приехал в Нью-Йорк и занял должность в JP Morgan & Co. [48]

Хотя их следующее шоу, «Smiles » (1930), потерпело коммерческий провал, Адель и ее брат вскоре вернулись с еще одним хитом, снявшись в их последнем совместном бродвейском шоу « The Band Wagon» , которое открылось 3 июня 1931 года и баллотировалось на премию 260 выступлений. [49] Среди других участников актерского состава The Band Wagon были Тилли Лош , Хелен Бродерик и Фрэнк Морган . [50] Критики приветствовали креативный, явно современный сценарий и сценографию спектакля, который включал изготовленную по индивидуальному заказу сцену с двойным вращением: проигрыватель вращался одновременно в двух направлениях, быстро и плавно открывая новые сцены, пока артисты танцевали. и пел. [51]

Выход на пенсию и первый брак (1932–1944).

После того, как они некоторое время встречались, Адель предложила Чарльзу Кавендишу жениться в баре « 21» , и он согласился. [48] ​​Она устала от постоянных путешествий и репетиций, необходимых артисту, и подумывала о выходе на пенсию. [48] ​​Для нее театральная жизнь всегда была «приобретенным вкусом... как оливки». [16]

В Чикаго 5 марта 1932 года, после последнего выступления с Фредом в The Band Wagon , Адель официально ушла со сцены. [52] Она выступала со своим братом в течение 27 лет. [53] Американский драматический критик Эштон Стивенс назвал ее уход из театра печальным событием, отметив, что «Небеса не посылают каждому поколению Адель Астер». [54] После прощальной вечеринки Адель и ее мать сели на борт RMS  Majestic и отплыли в Лондон, а Фред остался в Соединенных Штатах, чтобы продолжить свою карьеру. Адель возобновила дружбу с попутчиком Уинстоном Черчиллем , с которым она ранее познакомилась во время выступления в Англии, и во время путешествия пара вместе играла в нарды. [54] После причаливания корабля в Плимуте репортеры попытались устроить засаду на Адель, но их остановил только Черчилль, который отвлекал их до тех пор, пока Адель и ее мать не смогли сойти на берег без преследований. [55]

Адель и лорд Чарльз Кавендиш (ок. 1932 г.)
Замок Лисмор

В апреле того же года, воссоединившись с Чарльзом, Адель впервые встретилась с остальными членами семьи Кавендиш. Ее будущая невестка, леди Мэри Гаскойн-Сесил , позже с радостью вспоминала красочный выход Адель: Адель была официально объявлена, тихо вошла в комнату, где ждала семья Кавендиш, а затем начала серию колесиков по полу, пока она добралась до своих новых родственников. Несмотря на первоначальные сомнения матери Чарльза, герцогини Девонширской, семья приветствовала Адель. Свадьба была ненадолго отложена, когда Чарльз был госпитализирован с аппендицитом, его плохое здоровье усугублялось пьянством, но 9 мая 1932 года Адель Астер вышла замуж за лорда Чарльза Кавендиша в частной семейной часовне в Чатсуорте , [56] получив любезный титул « Леди Чарльз». [57] Пара переехала в графство Уотерфорд в Ирландии , где они жили в родовом поместье замка Лисмор . Адель оплатила установку нескольких новых современных ванных комнат взамен устаревших удобств в замке, шутя, что это был ее подарок семье вместо более традиционного приданого, приносимого богатыми аристократическими наследницами. [58] Вернувшись в Соединенные Штаты, Фред поначалу изо всех сил пытался приспособиться к своим новым партнерам по танцам; Адель отправила Фреду дразнящую телеграмму прямо перед первым выступлением своего нового шоу «Гей-развод» : «А теперь, Минни, не забудь стонать». [59]

В 1933 году Адель преждевременно родила дочь, которая не выжила. Два года спустя она родила мертворожденных сыновей-близнецов. Она боролась с периодами депрессии и все более сложной семейной жизнью. Чарльз боролся с тяжелым алкоголизмом, проводя время в больницах, домах престарелых и немецких курортах, безуспешно пытаясь победить свою зависимость. В 1936 году американский кинопродюсер Дэвид Селзник предложил Адель роль второго плана в своем фильме «Темная победа» , но она осталась недовольна кинопробами и была занята заботой о муже, в конечном итоге отклонив предложение о работе. Год спустя она отказалась от еще одной роли в кино от Селзника. [60] В 1939 году у Адель, сорока двух лет, случился выкидыш во время третьей и последней беременности. [61]

В 1942 году, когда Адель искала способы внести свой вклад в военные действия, она встретила полковника Кингмана Дугласа , американского начальника разведки ВВС США, который находился в Лондоне. Дуглас предложил Адель работать в столовой «Rainbow Corner» Американского Красного Креста, расположенной недалеко от площади Пикадилли. Адель согласилась на его предложение. Ее мать, которая осталась в Ирландии, чтобы быть рядом с дочерью, теперь осталась дома в Лисморе, чтобы заботиться о часто прикованном к постели Чарльзе, регулярно присылая Адель новости. [62] В Лондоне Адель писала домой письма солдатам, написав и разместив до 130 писем за одну неделю. Она посменно работала за информационным столом, танцевала с солдатами и помогала мужчинам делать покупки в Лондоне. После начала лондонского «Блица» она увеличила свое рабочее время и работала в «Радужном уголке» семь дней в неделю. [63] Работа во время войны дала Адель новое чувство цели и удовлетворения, помогая ей справиться с недавними личными трудностями. [62]

В марте 1944 года Чарльз умер в результате длительного алкогольного отравления в возрасте 38 лет. Адель получила отпуск по состраданию, чтобы присутствовать на его похоронах в церкви Святого Карфагена, где Чарльз был похоронен рядом со своими детьми. [64] После его смерти Адель отклонила предложение Ирвинга Берлина вернуться на сцену в «Энни, достань свой пистолет» . [65]

Второй брак и дальнейшая жизнь (1947–1980)

Молодой Кингман Дуглас (ок. 1918 г.)

В апреле 1947 года Адель снова вышла замуж, на этот раз за своего старого американского знакомого по войне Кингмана Дугласа. [66] Дуглас, который ранее был женат и развелся, теперь работал инвестиционным банкиром. Позже он некоторое время работал помощником директора Центрального разведывательного управления (ЦРУ). [67] Первоначально не имея личных средств, необходимых для возвращения в Америку, Адель сообщила новость о своей помолвке с семьей Кавендиш в Ирландии и получила их финансовую поддержку, чтобы перейти к следующему этапу своей жизни. Ей также было разрешено продолжать проводить три месяца в году в замке Лисмор при условии, что она будет способствовать содержанию поместья. [66] Адель родила троих пасынков от брака с Дугласом. [67] Помимо периодического возвращения в замок Лисмор, Адель и ее новый муж жили в Нью-Йорке, Вирджиния, и, в конечном итоге, в Раунд-Хилле, Ямайка . [65] Адель часто развлекала семью и друзей в своем доме на Ямайке. [68]

Адель осталась в отставке из сценической жизни. В 1953 году авторы П.Г. Вудхауз и Гай Болтон , оба поклонники Адель, написали дразнящий эпилог для нее и ее брата Фреда, который после своей бродвейской карьеры успешно перешел к работе в кино.

Адель завершила свою карьеру триумфальным выступлением в The Band Wagon  ... Затем она вышла замуж за второго сына герцога Девонширского и удалилась в замок Лисмор, оставив после себя пробел, который никогда не сможет быть заполнен. Фред какое-то время боролся без нее, но, наконец, бросил руку и исчез. Ходят слухи, что он объявился в Голливуде. Это было лучшее, на что мог надеяться бедняга после потери своей блестящей сестры. [69]

В 1968 году Дуглас получил травмы после того, как его сбил автобус. Вскоре после этого он снова пострадал в автокатастрофе. Он умер в 1971 году от кровоизлияния в мозг. [70] После этого Адель переехала в Финикс, штат Аризона. До 1979 года она продолжала проводить лето в замке в Ирландии, который делила со своим первым мужем. [67] Адель была известна своим крепким здоровьем: почти каждое утро она регулярно совершала пробежки даже после семидесяти лет. [71] По словам ее родственников, Адель быстро преодолела болезни, вскоре встав на ноги «и на морском английском языке рассказывая, что она думает о мире». [67] Она оставалась близкой со своим братом Фредом. Они постоянно обменивались письмами, посылками, [71] и междугородними телефонными звонками, часто болтая о своих любимых мыльных операх. [70]

В ноябре 1972 года Адель и ее брат были включены в недавно созданный Зал славы американского театра . [72] [73] В 1975 году мать Астеров умерла в возрасте 96 лет. [70]

Смерть и наследие

Адель Астер умерла 25 января 1981 года в Мемориальной больнице Скоттсдейла в Скоттсдейле, штат Аризона , после перенесенного инсульта. [74] [75] Ей было 84 года. Часть ее праха была развеяна в Ирландии, возле замка Лисмор и могил ее детей и первого мужа, а остальная часть была похоронена возле могилы ее матери в Чатсуорте , Калифорния. [76]

В начале 1980-х годов Англо-американский фонд современного танца учредил премию Фреда и Адель Астер в знак признания выдающихся бродвейских танцоров и хореографов. [72] Дом Готлиба Шторца в Омахе включает в себя «Бальный зал Адель и Фреда Астера» на верхнем этаже, который является единственным памятником корням братьев и сестер в Омахе. [77] Хотя не сохранилось ни одной кинозаписи выступлений Астера на Бродвее, [35] существуют записи ее дуэтов с Фредом, Джорджем Воллером и Бернардом Клифтоном. [78]

Сноски

  1. Например, ее некролог в New York Times, Gaiter, 1981.

Рекомендации

Примечания

  1. ^ «Адель Астер, первая партнерша знаменитого танцора Фреда, 83 года» . Вашингтон Пост . 27 января 1981 года . Проверено 25 января 2024 г.
  2. ^ «Самые одетые женщины мира». Международный зал славы: Женщины . 1975. Архивировано из оригинала 12 июля 2013 года . Проверено 31 мая 2023 г.
  3. ^ abc Райли 2012, с. 18.
  4. ^ Райли 2012, стр. 16–18.
  5. ^ «Фред Астер». Немецкий путь . Проверено 19 февраля 2024 г.
  6. ^ Райли 2012, стр. 20–22.
  7. ^ Райли 2012, с. 25.
  8. ^ Райли 2012, с. 26.
  9. ^ Райли 2012, с. 28.
  10. ^ Райли 2012, с. 33.
  11. ^ Райли 2012, стр. 35–36.
  12. ^ Райли 2012, стр. 42–42.
  13. ^ Райли 2012, с. 50.
  14. ^ Райли 2012, с. 51.
  15. ^ Эпштейн 2008, стр. 7–8.
  16. ^ аб Барнетт 1951b, с. 26.
  17. ^ Райли 2012, с. 7.
  18. ^ Левинсон 2009, стр. 23–24.
  19. ^ Райли 2012, с. 53.
  20. ^ Левинсон 2009, с. 25.
  21. ^ Дин Фаулер, Аландра (1994). Эстель Либлинг: исследование ее педагогических принципов как расширение и развитие метода Маркези, включая обзор ее музыки и редактирование для колоратурного сопрано и других голосов (доктор философии). Университет Аризоны .
  22. ^ Шарлотта Гринспен (2009). «Эстель Либлинг: 1880–1970». Энциклопедия еврейских женщин .
  23. ^ Левинсон 2009, стр. 26–27.
  24. ^ Райли 2012, с. 55.
  25. ^ Аб Левинсон 2009, стр. 28–30.
  26. ^ Райли 2012, с. 64.
  27. ^ Аб Левинсон 2009, стр. 30–31.
  28. ^ ab Riley 2012, стр. 65–66.
  29. ^ Левинсон 2009, с. 32.
  30. ^ Райли 2012, стр. 67–68.
  31. ^ Левинсон 2009, с. 33.
  32. ^ Мордден 2013, с. 115.
  33. ^ Райли 2012, стр. 4–5.
  34. ^ Аб Левинсон 2009, стр. 39–40.
  35. ^ аб Райли 2012, с. 69.
  36. ^ Левинсон 2009, стр. 34–35.
  37. ^ Левинсон 2009, стр. 36 и 38.
  38. ^ Левинсон 2009, стр. 36–37.
  39. ^ Левинсон 2009, с. 36.
  40. ^ Райли 2012, с. 87.
  41. ^ Левинсон 2009, с. 38.
  42. ^ Левинсон 2009, стр. 43–44.
  43. ^ Левинсон 2009, с. 45.
  44. ^ Левинсон 2009, стр. 46–47.
  45. ^ Аб Левинсон 2009, с. 47.
  46. ^ Райли 2012, с. 119.
  47. ^ Левинсон 2009, с. 48.
  48. ^ abc Левинсон 2009, с. 55.
  49. ^ Левинсон 2009, стр. 49 и 53.
  50. ^ Райли 2012, с. 135.
  51. ^ Райли 2012, стр. 136–137.
  52. ^ Райли 2012, с. 146.
  53. ^ Левинсон 2009, с. 56.
  54. ^ аб Райли 2012, с. 147.
  55. ^ Райли 2012, с. 151.
  56. ^ Райли 2012, с. 152.
  57. ^ Барнетт 1951a, стр. 35–36.
  58. ^ Райли 2012, с. 153.
  59. ^ Левинсон 2009, с. 62.
  60. ^ Райли 2012, стр. 169 и 179–180.
  61. ^ Райли 2012, стр. 182–183.
  62. ^ аб Райли 2012, с. 183.
  63. ^ Барнетт 1951a, стр. 36–37.
  64. ^ Райли 2012, стр. 183–184.
  65. ^ аб Райли 2012, с. 185.
  66. ^ Аб Левинсон 2009, с. 155.
  67. ^ abcd Gaiter 1981.
  68. ^ Райли 2012, с. 186.
  69. ^ Райли 2012, с. 176.
  70. ^ abc Райли 2012, с. 188.
  71. ^ ab Giles 1988, стр. 93–98.
  72. ^ аб Райли 2012, с. 189.
  73. ^ Левинсон 2009, стр. 362–363.
  74. ^ Милуоки Сентинел 1981.
  75. ^ Звездное знамя Окалы 1981.
  76. ^ Райли 2012, стр. 188–189.
  77. ^ Лаукайтис 2011.
  78. ^ Раст и Дебус 1973, с. 11–12.

Библиография

дальнейшее чтение

Внешние ссылки

Послушайте эту статью ( 18 минут )
Разговорная иконка Википедии
Этот аудиофайл был создан на основе редакции этой статьи от 7 декабря 2019 года и не отражает последующие изменения. ( 07.12.2019 )