Алан Маклеод Маккалок, AO (5 августа 1907 г. – 21 декабря 1992 г.) был одним из ведущих художественных критиков Австралии на протяжении более 60 лет [1] , историком искусства, директором галереи, карикатуристом [ 2] и художником.
Алан Маклеод Маккалок родился у Энни (урожденной Маклеод) и Александра 5 августа 1907 года в Сент-Килде в Мельбурне [3] и вырос в Мосмане , Сидней . Его отец поощрял чувство, что «искусство было самым важным в жизни», [4] поэтому Алан развил живой интерес к искусству в детстве. Семья вернулась в Мельбурн после смерти его отца и когда Маккалоку было десять лет, он жил по адресу 341 Malvern Rd. Malvern East [5] Он учился в Шотландском колледже с 1920 по 1922 год, а затем пошел работать, чтобы содержать семью. [6] Проживая в был нанят на должность клерка в BHP в Мельбурне, затем работал кассиром в Commonwealth Bank в течение восемнадцати лет. Вдохновленный в 1925 году выступлением карикатуриста Уилла Дайсона о политической сатире и посещением его студии [7] , он поступил на вечерние курсы в Рабочий колледж , а затем в Школу Национальной галереи (1926–1935). [7]
Написав в 1943 году для Argus критический анализ книги Уильяма Добелла «Билли Бой» , Маккалок был нанят в качестве художественного критика с 1944 по 1947 год [8] , а после Второй мировой войны , во время которой его брат-художник Уилфред погиб, сражаясь за Сингапур , Алан стал художественным редактором под руководством Джорджа Джонстона нового еженедельного национального журнала Argus , Picture Post , в который он также был назначен карикатуристом. [9] Стремясь достичь качества и статуса немецкого космополитического журнала Simplissimuss, они публиковали крупных австралийских писателей и заказывали иллюстрации у « парней из Дюнеры » Фредерика Шёнбаха, Эрвина Фабиана и Клауса Фридебергера, а также у других художников, включая Альберта Такера и Ноэля Кунихана, [10] но через три года были уволены за их беспристрастность в игнорировании директив, требующих предвзятого отношения к художникам левого толка, [7] когда журнал стал Australasian Post с совершенно иной этикой. [11] Он вспоминал;
Внезапно я оказался на вершине мира. Я начал писать обо всех людях, которые, как я думал, станут хорошими в будущем. Я опубликовал много таких, как рисунки Артура Бойда и Альберта Такера. Это продолжалось три года. Argus ненавидел то, что я писал, считая это слишком левым. Меня считали опасным персонажем. [12]
Джонстон отправился в Грецию, а Маккалок — в США из Сиднея на корабле SS Marine Phoenix в сопровождении своей матери Энни и друга Гэвина Кейси. [13] Прибыв в Сан-Франциско 2 мая 1947 года всего с 1000 фунтов стерлингов, он отправился в Лос-Анджелес пешком. Там в 1948 году он женился на Эллен Бромли Московиц (1908–1991), австралийской актрисе, бизнесвумен и гражданке США. Они оставались вместе до ее смерти в 1991 году.
До 1949 года он и его жена путешествовали по Америке, встречаясь с Марселем Дюшаном и другими сюрреалистами , и Маккалок записывал их путешествия по шоссе Forty [14] , а также писал статьи для журналов. Пара проехала на тандеме по Европе от Парижа до Позитано в Италии, а в Париже посетила Жоржа Брака и прониклась вкусом к художникам Парижской школы [1] , приключения которых он описал в Trial by Tandem . [15] Они отплыли из Англии в Австралию на RMS Strathmore 26 октября 1949 года. [16]
Вернувшись в Австралию в 1951 году, он стал помощником редактора Meanjin (до 1963 года) и был приглашен Китом Мердоком на должность художественного критика в Melbourne Herald в 1952–1982 годах. [17] В 1960-х годах он был назначен австралийским корреспондентом европейского журнала Art Internatlonal и учредил ежегодную художественную премию Georges Invitation.
Как художник Маккалок провел несколько персональных выставок своих картин и рисунков в Лондоне и Мельбурне.
В качестве куратора в 1965 году он организовал выставку аборигенных рисунков на коре из коллекций Чейзелинга и Кэхилла в Музее Виктории для поездки в США ( Музей изящных искусств, Хьюстон , Техас). [18]
Ведя морской образ жизни в Шорехэме на заливе Вестерн-Порт , Маккалок стал первым директором (1970–1992) Региональной галереи полуострова Морнингтон , основанной в 1969 году Советом графства Морнингтон , и именно под его руководством MPRG начала разрабатывать специализированную коллекцию австралийских гравюр и рисунков. [19] [20] Он был куратором передвижной выставки «Героические годы австралийского искусства 1977–78» . В 1981 году, уйдя из художественной критики, он работал в 1980 году над сбором средств на новое здание художественного центра в Морнингтоне, которое было открыто премьер-министром Джоном Кейном 17 ноября 1991 года, [21] незадолго до ухода Маккалока на пенсию с поста директора. [1]
В 1968 году Маккалок выпустил свою самую значительную работу — «Энциклопедию австралийского искусства» — при поддержке Фосса Смита, который основал филиал Christie's в Мельбурне и который, будучи австралийским представителем издательства Hutchinson, убедил свой лондонский офис опубликовать монументальный справочный труд, [22] [23] который начинался как альбом вырезок, хранившихся с 1940-х годов, и который стал основным источником информации для ценителей , коллекционеров, дилеров, критиков и историков австралийского искусства. [12]
Он был единственным автором нескольких обновлений и переизданий и совершенно нового издания, двухтомного, в 1984 году [4], затем к нему присоединилась его дочь Сьюзан Маккалок в 1990 году, которая была соредактором третьего издания, 1994 года. В нем личная записка Маккалока (одна была включена в каждое издание) была последним, что он написал, всего за две недели до своей смерти. В ней он говорит:
Как и в случае с электричеством, мы знаем, что делает искусство, но не знаем, что это такое. Все, кто пытался решить эту проблему, пришли к выводу, что слово «искусство» не может быть определено. Подтверждение этому выводу пришло от Мюррея в ответе на вопрос о его Оксфордском словаре английского языка ; «слово «искусство» доставило мне больше хлопот, чем любое другое слово в английском языке». [24] [25]
Его дочь Сьюзан и внучка Эмили Маккалок Чайлдс, специалисты по австралийскому искусству коренных народов, [26] продолжили работу над Энциклопедией в третьем поколении, используя критерии, установленные Аланом Маккалоком в 1968 году; художники выбираются для включения, если их работы представлены крупными покупками в национальной, государственной или региональной галерее или если они выиграли значительную премию. Энциклопедия сейчас находится в своем 4-м издании (2006).
После смерти Эллен, его жены, с которой он прожил 45 лет, Маккалок, оправившись от операции и страдая от болезни Паркинсона , переехал в марте 1991 года в дом престарелых в Кью [6] и в оставшиеся месяцы возобновил занятия искусством и продолжил дружбу с Луисом Кэханом, Альбертом Такером и Эндрю Сибли , а вместе со своей дочерью Сьюзен работал над третьим изданием их Энциклопедии . [11] [12]
Переезд и его расходы заставили его 29 августа 1991 года выставить на аукцион свою коллекцию из 450 произведений искусства и памятных вещей в Victorian Artists Society . Все проданные лоты в основном достались коллекционерам и друзьям 84-летнего критика, писателя и художника. [6] Максимальная заплаченная цена составила 9000 долларов за одну из двух картин маслом Джона Питера Рассела , в то время как блогер Тома Робертса Эндрю Маккензи купил палитру австралийского импрессиониста за 1200 долларов. Карикатуры Маккалока, нарисованные для Australasian Post, продавались в среднем по 100 долларов за штуку. The Age сообщил, что даже при нынешнем спаде на рынке искусства многие коллекционеры совершили выгодные покупки. [27]
Маккалок умер в доме престарелых 21 декабря 1992 года [28] и запомнился как ярый поборник модернизма за свою «Энциклопедию» и за газетные и журнальные обзоры, защищающие и продвигающие работы Чарльза Блэкмана , Джона Брэка , Леонарда Френча , Джулиуса Кейна, Роджера Кемпа , Инге Кинга , Клиффорда Ласта , Клемента Мидмора , Джона Персиваля , Клифтона Пью и Фреда Уильямса . Хотя он скептически относился к абстракции цветового поля , он тем не менее поддерживал ее отдельных сторонников Сидни Болла, Джанет Доусон , Роберта Джекса и Яна Сенбергса . В своем некрологе художественный критик Кристофер Хиткот воздал должное Алану Маккалоку как...
...один из величайших сторонников современного австралийского искусства. Более 30 лет он пытался способствовать развитию передовой живописи и скульптуры... Современная художественная сцена, какой мы ее знаем сегодня, не развилась бы без его решительной преданности современной австралийской культуре... Его работы, возможно, не были связаны со сложными идеями, но этот тихий и мягкий человек был, возможно, самым влиятельным художественным критиком, когда-либо работавшим в этой стране. [1]
Артур Бойд был 15-летним художником, когда Маккалок и его брат Уилфред, также художник, [29] убедили его заняться карьерой в искусстве, [6] и они наслаждались прочной дружбой, при этом Бойд жил с Маккалоками в Шорхэме, где мужчины построили студию, в которой оба рисовали. [6] Находясь в Европе в 1940-х годах, Маккалок установил прочные контакты с художественными критиками и позже основал австралийское отделение Международной ассоциации художественных критиков . [1]
