Александр Козенс (1717–1786) был британским пейзажистом- акварелистом , родившимся в России, в Санкт-Петербурге. Он преподавал рисунок и писал трактаты по этому предмету, разрабатывая метод, с помощью которого можно было создавать воображаемые рисунки пейзажей из абстрактных пятен на бумаге. Его сыном был художник Джон Роберт Козенс .
Александр Козенс родился в Санкт-Петербурге , Россия . Его часто ошибочно принимают за внебрачного сына императора Петра I и британки Мэри Дэвенпорт из Дептфорда , но на самом деле он был сыном Ричарда Козенса (1674–1735), который работал на Петра I в качестве судостроителя. [1] Император был крестным отцом Александра. [2]
Он получил образование в Англии с 1727 года, но позже вернулся в Россию. В 1746 году он отплыл из Санкт-Петербурга в Италию, где провел два года, прежде чем отправиться дальше в Англию. В Риме он работал в студии французского пейзажиста Клода-Жозефа Верне . [2]
Между 1750 и 1754 годами Козенс был учителем рисования в госпитале Христа , и в то же десятилетие начал брать частных учеников. [3] С 1763 по 1768 год он был учителем рисования в Итонском колледже . Он давал уроки принцу Уэльскому , сэру Джорджу Бомонту и Уильяму Бекфорду , возможно, трем самым важным британским покровителям искусства и коллекционерам своего поколения. Бекфорд продолжал переписываться с ним в течение нескольких лет. Он также практиковал в Бате .
В 1760 году он был среди участников первой публичной выставки работ ныне живущих художников в Лондоне, которая проходила в большом зале Общества искусств . Выставка была организована группой художников, которые впоследствии разделились на «Свободное общество» и «Объединенное общество художников». Козенс участвовал в выставках обоих обществ. В 1761 году он получил премию от Общества искусств на выставке в Стрэнде первого , но он был одним из первоначальных членов последнего, объединенного в 1766 году. Он также выставил восемь работ в Королевской академии между 1772 и 1781 годами.
Он женился на Шарлотте Пайн, дочери Джона Пайна , Блюмантла Персиванта в Коллегии герольдов . У них остались сын Джон Роберт Козенс и дочь Джульет Энн Козенс (позже Робертс). [4] Александр Козенс умер на Дьюк-стрит, Пикадилли , Лондон, 23 апреля 1786 года. [5]
Стиль, который использовал Козенс до того, как он окончательно обосновался в Британии, можно увидеть в коллекции из пятидесяти четырех ранних рисунков, в основном итальянских сцен, в Британском музее . Козенс потерял их в Германии по пути из Рима в Британию, и они были найдены его сыном только во Флоренции в 1776 году. Они показывают его как высококвалифицированного рисовальщика в стиле того времени, с чувством элегантной композиции. Некоторые полностью выполнены пером и чернилами в манере линейных гравюр. Другие показывают обширные пейзажи, искусно нарисованные карандашом и частично законченные чернилами. Другие размыты в монохроме, а некоторые в цвете робкого вида. На большинстве из них мало неба, но на одном он попытался создать смелый эффект солнечного света, струящегося сквозь облака и ярко освещающего несколько отдельных участков пейзажа. Есть несколько широких карандашных рисунков на зеленоватой бумаге, усиленных белилами. В целом они показывают, что к этому времени Козенс был хорошо обученным художником, который наблюдал за природой и был не лишен поэтического чувства. После прибытия в Великобританию он, судя по некоторым рисункам в Музее Виктории и Альберта , принял гораздо более широкий стиль, стремясь к внушительному распределению масс и большим эффектам света и тени. [5]
Генри Анджело , который (как и сэр Джордж Бомонт ) был его учеником в Итоне, описал необычный метод обучения Козенса в своих «Воспоминаниях» :
Козенс набросал на нескольких листах бумаги ряд случайных пятен и клякс черного, коричневого и серого цветов, которые, плавая, он снова отпечатал на другой бумаге и, упражняя свое богатое воображение и определенную степень изобретательности, превратил в романтические скалы, леса, башни, шпили, коттеджи, реки, поля и водопады. Синие и серые пятна образовали горы, облака и небо. Усовершенствование этого плана состояло в том, чтобы разбрызгивать эти пятна на дно глиняных тарелок и отпечатывать их отпечатки на листах влажной бумаги.
В 1785 году Козенс опубликовал брошюру об этой манере рисования пейзажей с клякс, названную « Новый метод помощи в изобретении оригинальных композиций пейзажа» . [5] [6] Козенс определил кляксу как «произведение случая с небольшой долей замысла» и признал влияние на свои идеи отрывка из « Трактата о живописи » Леонардо да Винчи , в котором художникам рекомендовалось искать вдохновение в пятнах или отметинах на старых стенах. [7] Джозеф Райт из Дерби находился под влиянием Козенса, владел его картинами и использовал его идеи в качестве вдохновения для своих композиций. [8] Он также описал технику, которую Козенс рекомендовал для создания картин с клякс.
В 1778 году Козенс опубликовал «Принципы красоты относительно человеческой головы» (работа «больше изобретательности, чем ценности»), [5] с девятнадцатью гравюрами Франческо Бартолоцци . В список подписчиков вошли Уильям Бекфорд (отец ученика Козенса Уильяма Томаса Бекфорда ), Берк , Гаррик , Флаксман , сэр Джошуа Рейнольдс и другие деятели культуры. В 1782 году Томас Бэнкс выставил свою «Голову величественной красоты», составленную на принципах мистера Козенса . Козенс также опубликовал «Различные виды композиции в природе » и «Форма, скелет и листва тридцати двух видов деревьев» (1771, переиздано в 1786 году). [5]
В этой статье использован текст из публикации, которая сейчас находится в общественном достоянии : «Козенс, Александр». Словарь национального биографического словаря . Лондон: Smith, Elder & Co. 1885–1900.