Сэр Джошуа Рейнольдс (16 июля 1723 – 23 февраля 1792) был английским художником, специализировавшимся на портретах. Художественный критик Джон Рассел назвал его одним из крупнейших европейских художников XVIII века. [1] Он пропагандировал «Великий стиль» в живописи, который зависел от идеализации несовершенного. Он был основателем и первым президентом Королевской академии художеств и был посвящен в рыцари Георгом III в 1769 году.
Рейнольдс родился в Плимптоне , Девон , 16 июля 1723 года [2] и был третьим сыном преподобного Сэмюэля Рейнольдса (1681–1745), главы Плимптонской свободной гимназии в городе. Его отец был членом колледжа Баллиол в Оксфорде , но не отправил ни одного из своих сыновей в университет. [3] Одной из его сестер, на семь лет старше его, была Мэри Палмер (1716–1794), автор «Девонширского диалога» , чья любовь к рисованию, как говорят, оказала большое влияние на Джошуа в детстве. В 1740 году она выделила 60 фунтов стерлингов, половину премии, выплаченной Томасу Хадсону, портретисту, на обучение Джошуа, а девять лет спустя выдала авансом деньги на его расходы в Италии. [4] Среди его других братьев и сестер были Фрэнсис Рейнольдс (1729–1807) и Элизабет Джонсон (1721–1800).
В детстве он также попал под влияние Захарии Маджа , чья платоническая философия осталась с ним на всю жизнь. Рейнольдс делал отрывки в своей записной книжке из произведений Теофраста , Плутарха , Сенеки , Марка Антония , Овидия , Уильяма Шекспира , Джона Мильтона , Александра Поупа , Джона Драйдена , Джозефа Аддисона , Ричарда Стила и Афры Бен , а также копировал отрывки по теории искусства Леонардо да Винчи , Шарля Альфонса Дю Френуа и Андре Фелибьена . [2] Работа, которая оказала наибольшее влияние на Рейнольдса, — «Очерк теории живописи» Джонатана Ричардсона ( 1715). Аннотированная копия Рейнольдса была утеряна почти на двести лет, пока не появилась в книжном магазине Кембриджа с подписью «J. Reynolds Pictor». В настоящее время картина находится в коллекции Королевской академии художеств в Лондоне. [2]
Проявив ранний интерес к искусству, Рейнольдс в 1740 году поступил в ученики к модному лондонскому портретисту Томасу Хадсону , который, как и Рейнольдс, родился в Девоне. [3] У Хадсона была коллекция рисунков старых мастеров, включая некоторые работы Гверчино , с которых Рейнольдс делал копии. [3] Хотя Рейнольдс был учеником Хадсона в течение четырех лет, он оставался с ним только до лета 1743 года. [3] Покинув Хадсон, Рейнольдс некоторое время работал портретистом в Плимут-Доке (ныне Девонпорт ). Он вернулся в Лондон до конца 1744 года, но после смерти отца в конце 1745 года он делил дом в Плимут-Доке со своими сестрами. [3]
В 1749 году Рейнольдс встретил коммодора Августа Кеппеля , который пригласил его присоединиться к HMS Centurion , которым он командовал, в плавании по Средиземному морю. Находясь на корабле, он посетил Лиссабон, Кадис, Алжир и Менорку. Из Менорки он отправился в Ливорно в Италии, а затем в Рим, [5] где провел два года, [6] изучая старых мастеров и приобретая вкус к «Великому стилю». [7] Лорд Эджкумбе, который знал Рейнольдса еще мальчиком и познакомил его с Кеппелем, предложил ему учиться у Помпео Батони , ведущего художника Рима, но Рейнольдс ответил, что ему нечему у него учиться. [3] Находясь в Риме, он сильно простудился, из-за чего частично оглох, и в результате он начал носить с собой маленькую слуховую трубку , с которой его часто изображают.
Рейнольдс отправился домой по суше через Флоренцию, Болонью, Венецию [8] и Париж. [9] Его сопровождал Джузеппе Марки , которому тогда было около 17 лет. [10] За исключением короткого перерыва в 1770 году, Марки оставался на службе у Рейнольдса в качестве помощника в студии до конца карьеры художника. [10] После прибытия в Англию в октябре 1752 года Рейнольдс провел три месяца в Девоне [11], прежде чем обосноваться в Лондоне в следующем году и остаться там до конца своей жизни. Он снял комнаты на Сент-Мартинс-лейн , прежде чем переехать на Грейт-Ньюпорт-стрит; его сестра Фрэнсис была его экономкой. [11] Он быстро добился успеха и был чрезвычайно плодовитым. [12] Лорд Эджкумб рекомендовал герцога Девонширского и герцога Графтона позировать ему, а затем последовали и другие пэры, включая герцога Камберлендского, третьего сына Георга II, [13] в портрете которого, по словам Николаса Пенни , «объем блестяще преобразован в силу». [13] В 1760 году Рейнольдс переехал в большой дом, где было место для показа его работ и размещения его помощников, на западной стороне Лестер-Филдс (ныне Лестер-сквер). [14]
Наряду с амбициозными портретами в полный рост Рейнольдс написал большое количество работ меньшего размера. В конце 1750-х годов, в разгар светского сезона, он получал пять или шесть натурщиков в день, каждый на час. [3] К 1761 году Рейнольдс мог запросить гонорар в размере 80 гиней за портрет в полный рост; в 1764 году ему заплатили 100 гиней за портрет лорда Бергерша . [15]
Одежду моделей Рейнольдса обычно расписывал либо один из его учеников, [16] его помощник в студии Джузеппе Марки, [17] или специалист по драпировкам Питер Томс . [16] Джеймс Норткот , его ученик, писал об этой композиции, что «имитация определенных тканей не является работой гения, но легко приобретается практикой, и это было то, что его ученики могли сделать с помощью усердия и времени, больше, чем он сам решил посвятить; но его собственная легкая и мастерская работа все равно была лучшей». [16] Для моделирования одежды использовались мирские фигуры. [13]
Рейнольдс часто адаптировал позы своих персонажей из работ более ранних художников, практика, высмеянная Натаниэлем Хоуном в картине под названием «Фокусник», представленной на выставке Королевской академии в 1775 году, а теперь находящейся в коллекции Национальной галереи Ирландии . На ней изображена фигура, представляющая, хотя и не похожая на Рейнольдса, сидящая перед каскадом гравюр, из которых Рейнольдс заимствовал с разной степенью тонкости. [18]
Хотя Рейнольдс не был известен в основном своими пейзажами, он рисовал в этом жанре. У него был прекрасный вид из его дома, Wick House , на Ричмонд-Хилл , и он написал этот вид примерно в 1780 году. [19]
Рейнольдс также был признан за свои портреты детей. Он подчеркивал невинность и естественную грацию детей, когда изображал их. Его портрет 1788 года, Age of Innocence , является его самым известным исследованием характера ребенка. Тема картины неизвестна, хотя предположения включают Теофилу Гваткин, его внучатую племянницу, и леди Энн Спенсер, младшую дочь четвертого герцога Мальборо.
Рейнольдс работал долгие часы в своей студии, редко беря отпуск. Он был общительным и остро интеллектуальным, со многими друзьями из лондонской интеллигенции, среди которых были доктор Сэмюэл Джонсон , Оливер Голдсмит , Эдмунд Берк , Джузеппе Баретти , Генри Трейл , Дэвид Гаррик и художница Анжелика Кауфман , обменяв свой портрет на свой портрет работы Кауфмана. [20] Джонсон сказал в 1778 году: «Рейнольдс слишком сильно под [Чарльзом Джеймсом] Фоксом и Берком в настоящее время. Он находится под звездой Фокса и ирландским созвездием (имея в виду Берка). Он всегда под какой-нибудь планетой». [21]
Благодаря своей популярности как портретиста, Рейнольдс постоянно общался с богатыми и знаменитыми мужчинами и женщинами того времени, и именно он собрал деятелей «Клуба» . Он был основан в 1764 году и собирался в анфиладе комнат на первом этаже Turks Head по адресу 9 Gerrard Street, которая теперь отмечена мемориальной доской. Среди первоначальных членов были Берк, Беннет Лэнгтон , Топхэм Боклерк , Голдсмит, Энтони Шамиер, Томас Хокинс и Наджент, к которым присоединились Гаррик, Босвелл и Шеридан. За десять лет количество членов возросло до 35. Клуб собирался каждый понедельник вечером для ужина и беседы и продолжал работу до раннего утра вторника. В последующие годы он собирался раз в две недели во время парламентских сессий. Когда в 1783 году владелец Turks Head умер и имущество было продано, Клуб переехал на Саквилл-стрит . [22]
Рейнольдс был одним из первых членов Королевского общества искусств , помог основать Общество художников Великобритании , и в 1768 году стал первым президентом Королевской академии искусств , и занимал эту должность до самой смерти. В 1769 году он был посвящен в рыцари Георгом III , став вторым английским художником, удостоенным такой чести. [23] Его «Рассуждения» , серия лекций, прочитанных в академии между 1769 и 1790 годами, запомнились своей чувствительностью и восприятием. В одной из лекций он выразил мнение, что «изобретение, строго говоря, есть не более чем новая комбинация тех образов, которые были ранее собраны и отложены в памяти». Уильям Джексон в своих современных эссе сказал о Рейнольдсе: «во всех его академических рассуждениях, наполненных классическим знанием своего искусства, острыми замечаниями о работах других, а также общим вкусом и проницательностью, много изобретательности и оригинальности». [24]
Рейнольдс и Королевская академия получили неоднозначный прием. Среди критиков был Уильям Блейк, который опубликовал язвительные «Аннотации к «Рассуждениям» сэра Джошуа Рейнольдса» в 1808 году. Дж. М. У. Тернер и Норткот были ярыми приспешниками: Тернер просил, чтобы его похоронили рядом с Рейнольдсом, а Норткот, который провел четыре года в качестве ученика Рейнольдса, написал его семье: «Я знаю его досконально и все его недостатки, я уверен, и все же почти поклоняюсь ему». В 2018 году Королевская академия художеств отпраздновала свое 250-летие с момента своего открытия в 1768 году. Это стало стимулом для галерей и музеев по всей Великобритании отпраздновать «создание, обсуждение и экспонирование искусства в Королевской академии». [25] Усадьба Уоддесдон была среди исторических домов, которые поддерживали влияние сэра Джошуа Рейнольдса в академии, признавая, как:
[Он] преобразил британскую живопись портретами и сюжетными картинами, которые затрагивали знания, воображение, память и эмоции аудитории... Будучи красноречивым учителем и теоретиком искусства, он использовал свою роль главы Королевской академии для повышения статуса искусства и художников Британии. [26]
В битве при Уэссане против французов в 1778 году лорд Кеппель командовал Флотом Канала , и в результате не было выявлено явного победителя; Кеппель приказал возобновить атаку, и его приказу подчинился только сэр Хью Паллисер , командовавший арьергардом, и французы избежали бомбардировки. Между Кеппелем и Паллисером возник спор, и Паллисер выдвинул против Кеппеля обвинения в неправомерном поведении и халатности, а Адмиралтейство решило отдать его под военный трибунал. 11 февраля 1779 года Кеппель был оправдан по всем обвинениям и стал национальным героем. Один из адвокатов Кеппеля поручил сэру Натаниэлю Дэнс-Холланду написать портрет Кеппеля, но Кеппель переадресовал его Рейнольдсу. Рейнольдс намекнул на суд над Кеппелем, нарисовав на портрете свою руку на шпаге, что отразило слова председательствующего офицера на военном суде: «Вручая вам вашу шпагу, я поздравляю вас с тем, что она была возвращена вам с такой честью» [27] .
10 августа 1784 года Аллан Рэмзи умер, и должность главного художника в ординарном отделении короля Георга III стала вакантной. Томас Гейнсборо считал, что у него есть хорошие шансы получить ее, но Рейнольдс чувствовал, что он ее заслуживает, и пригрозил уйти в отставку с поста президента Королевской академии, если не получит ее. Рейнольдс записал в своей записной книжке: «1 сентября 2½ года явиться в офис лорда-канцлера, чтобы принять присягу художника короля». [28] Однако это не сделало Рейнольдса счастливым, поскольку он написал Босвеллу: «Если бы я знал, какое это жалкое и жалкое место, я бы не просил об этом; кроме того, как все обернулось, я думаю, что с определенным человеком не стоит ни говорить, ни говорить о нем», предположительно, имея в виду короля. [29] Рейнольдс написал Джонатану Шипли , епископу Сент-Асафа , несколько недель спустя: «Ваша светлость, поздравления с моим назначением на место мистера Рэмси, я принимаю очень благосклонно, но это весьма жалкая должность, она снижена с двухсот до тридцати восьми фунтов в год, королевский крысолов, я считаю, лучшее место, и мне будут платить только четвертую часть того, что я получаю от других людей, так что портреты их величеств вряд ли будут сделаны лучше, чем раньше, я был бы разорен, если бы мне пришлось писать их самому». [29]
В 1787 году Рейнольдс написал портрет лорда Хитфилда , который стал национальным героем за успешную оборону Гибралтара во время Великой осады с 1779 по 1783 год против объединенных сил Франции и Испании. Хитфилд изображен на фоне облаков и пушечного дыма, одетый в форму 15-го легкого драгунского полка и сжимающий ключ от Скалы, цепь которого дважды обмотана вокруг его правой руки. [30] Джон Констебл сказал в 1830-х годах, что это «почти история обороны Гибралтара». [2] Десмонд Шоу-Тейлор утверждал, что портрет может иметь религиозное значение, Хитфилд держит ключ, подобно Святому Петру («скале» Иисуса), владеющему ключами от Небес, Хитфилд — «скала, на которой Британия строит свои военные интересы». [2] [31]
В 1789 году Рейнольдс потерял зрение на левый глаз, что заставило его уйти в отставку. В 1791 году Джеймс Босуэлл посвятил Рейнольдсу свою книгу «Жизнь Сэмюэля Джонсона» . Рейнольдс согласился с «Размышлениями о революции во Франции» Берка и, написав в начале 1791 года, выразил свою уверенность в том, что старый режим Франции пал из-за того, что он слишком много времени тратил на заботу, как он выразился,
к великолепию листвы, к пренебрежению к шевелению земли вокруг корней. Они культивировали только те искусства, которые могли добавить великолепия нации, к пренебрежению теми, которые поддерживали ее – Они пренебрегли торговлей и существенным производством... но следует ли из этого, что необходима полная революция, что поскольку мы слишком много отдали себя украшениям жизни, теперь у нас их вообще не будет. [32]
Присутствуя на ужине в Холланд-Хаусе, племянница Фокса Кэролайн сидела рядом с Рейнольдсом и «разразилась прославлением Революции – и была жестоко охладевшей и сдержанной осторожным и бесчувственным тоном своей соседки». [33]
4 июня 1791 года на ужине в таверне Freemasons' Tavern в честь дня рождения короля Рейнольдс выпил за тосты «Боже, храни КОРОЛЯ!» и «Да будет бессмертна наша славная Конституция, при которой процветают искусства!», что было отмечено Public Advertiser как «истинно патриотический пыл». Рейнольдс «наполнил кресло самым праздничным ликованием». [34] Он вернулся в город из дома Берка в Биконсфилде , и Эдмонд Мэлоун написал, что «мы оставили его экипаж в гостинице в Хейсе и прошли пять миль по дороге в теплый день, и он не пожаловался ни на какую усталость». [34]
Позже в том же месяце Рейнольдс страдал от опухоли над левым глазом и был вынужден прочистить его хирургом. В октябре он был слишком болен, чтобы занять кресло президента, а в ноябре Фрэнсис Берни записала, что
Я давно томился желанием увидеть этого доброго ревностного друга, но его плохое здоровье устрашило меня от этой попытки»: «У него был повязка на одном глазу, а другой был прикрыт зеленой полушляпкой. Он казался серьезным даже до грусти, хотя и чрезвычайно добрым. «Я очень рад, — сказал он кротким голосом и с удрученным акцентом, — снова видеть вас, и мне бы хотелось видеть вас лучше! но у меня теперь только один глаз, и то едва ли». Я был действительно весьма тронут. [35]
5 ноября Рейнольдс, опасаясь, что у него может не быть возможности написать завещание, написал меморандум, который должен был стать его последней волей и завещанием, с Эдмундом Берком , Эдмондом Мэлоуном и Филипом Меткалфом, названными в качестве исполнителей. 10 ноября Рейнольдс написал Бенджамину Уэсту, чтобы уйти в отставку с поста президента, но Генеральная Ассамблея согласилась, что он должен быть переизбран, а сэр Уильям Чемберс и Уэст должны были стать его заместителями. [36]
Доктора Ричард Уоррен и сэр Джордж Бейкер считали, что болезнь Рейнольдса была психологической, и они пускали ему кровь из шеи «с целью вывести юмор из его глаз», но эффект, по мнению его племянницы, был таков, что казалось, «как будто „принцип жизни“ исчез» из Рейнольдса. В первый день Нового года 1792 года Рейнольдс «заболел», и с этого времени не мог удерживать пищу. [36] Рейнольдс умер 23 февраля 1792 года в своем доме по адресу Лестер-Филдс , 47 в Лондоне между восемью и девятью часами вечера.
Берк присутствовал в ночь смерти Рейнольдса и в течение нескольких часов был тронут, чтобы написать панегирик Рейнольдсу, начав со следующих слов: «Сэр Джошуа Рейнольдс был по многим причинам одним из самых памятных людей своего времени. Он был первым англичанином, который добавил похвалу изящным искусствам к другим славам своей страны. По вкусу, изяществу, легкости, удачной выдумке и богатству и гармонии цвета он был равен великим мастерам прославленных веков». Дань уважения Берка была хорошо принята, и один журналист назвал ее «панегириком Апеллесу, произнесенным Периклом ». [37]
Рейнольдс был похоронен в соборе Святого Павла . [38] В 1903 году в его честь была воздвигнута статуя работы Альфреда Друри во дворе Анненберга в Берлингтон-хаусе , где размещалась Королевская академия. [39] Вокруг статуи находятся фонтаны и огни, установленные в 2000 году, расположенные в форме звездной карты в полночь в ночь рождения Рейнольдса. Планеты отмечены гранитными дисками, а Луна — водной выемкой. [40] [41]
Внешне Рейнольдс не был примечательным. Он был худощавого телосложения, ростом около 5 футов 6 дюймов, с темно-каштановыми кудрями, румяным цветом лица и чертами, которые Джеймс Босвелл считал «слишком крупными и резко очерченными». У него было широкое лицо и раздвоенный подбородок, а переносица была слегка вмятой; его кожа была покрыта шрамами от оспы, а верхняя губа была изуродована в результате падения с лошади в молодости. Эдмонд Мэлоун , однако, утверждал, что «его внешность с первого взгляда производила на зрителя впечатление знатного и воспитанного английского джентльмена».
В зрелые годы он страдал глухотой, как записала Фрэнсис Берни, хотя это не мешало его активной общественной жизни. [42] Известный своим спокойствием, Рейнольдс часто утверждал, что он «никого не ненавидит». Это может быть самоидеализацией. Хорошо известно, что он не любил Джорджа Ромни , которого он называл только «человеком с Кавендиш-сквер» и которому он успешно помешал стать членом Королевской академии. Он не любил Гейнсборо, но оценил его достижения в некрологе, который он написал своему сопернику. (Рамп; Кидсон). Говорят, что когда он учил в одном из своих «рассуждений», что художник не должен накапливать слишком много синего цвета на переднем плане изображения, Гейнсборо был побужден написать своего знаменитого «Голубого мальчика».
Никогда не избавляясь от своего девонширского акцента, Рейнольдс был не только любезным и оригинальным собеседником, но и дружелюбным и щедрым хозяином, так что Фрэнсис Берни записала в своем дневнике, что у него был «мягкий нрав, который позволял всем чувствовать себя непринужденно в его обществе», а Уильям Мейкпис Теккерей считал, что «из всех вежливых людей того времени Джошуа Рейнольдс был самым прекрасным джентльменом». Доктор Джонсон прокомментировал «безобидность» его натуры; Эдмунд Берк отметил его «сильную склонность к юмору». Томас Бернард, который позже стал епископом Киллалоу , написал в своих заключительных стихах о Рейнольдсе следующее:
Ты говоришь, что не только мастерство приобретается
, но и гений может быть достигнут
путем усердного подражания;
твой мягкий нрав, твой тонкий гений
я буду копировать, пока они не станут моими
благодаря постоянному прилежанию.
Некоторые люди, такие как Хестер Линч Пиоцци , истолковывали ровное спокойствие Рейнольдса как холодность и бесчувственность. Именно этому теплому темпераменту Фредерик У. Хиллс , профессор английской литературы имени Бодмана в Йельском университете, приписывает то, что Рейнольдс никогда не был женат. В редакционных заметках своего сборника « Портреты сэра Джошуа Рейнольдса » Хиллс выдвигает теорию о том, что «как следствие можно сказать, что он [Рейнольдс] был несколько лишен способности любить», и цитирует нотариальные бумаги Босвелла: «Он сказал, что причина, по которой он никогда не женится, заключается в том, что каждая женщина, которая ему нравилась, становилась к нему равнодушной, и он был рад, что не женился на ней». Родная сестра Рейнольдса, Фрэнсис, которая жила с ним в качестве экономки, зашла еще дальше в своем негативном мнении, считая его «мрачным тираном». Наличие семьи компенсировало Рейнольдсу отсутствие жены; Однажды он написал своему другу Беннету Лэнгтону , что его сестра и племянница находятся вдали от дома, «так что я полный холостяк». Рейнольдс не был женат и не имел известных детей.
Биограф Иэн Макинтайр обсуждает возможность того, что Рейнольдс имел сексуальные отношения с некоторыми клиентами, такими как Нелли О'Брайен (или «Моя леди О'Брайен», как он шутливо ее окрестил) и Китти Фишер , которые приходили к нему домой на большее количество сеансов, чем было строго необходимо. Дэн Круикшенк в своей книге «Грешная тайна Лондона» подытожил, что Рейнольдс посещал и повторно посещал различные известные кварталы красных фонарей в Лондоне после своего возвращения из Италии, что могло способствовать его медицинскому состоянию и внешнему виду из-за распространенного заболевания в этих районах Лондона. [43]
Что касается британских дебатов по поводу отмены рабства , аболиционист Томас Кларксон утверждал, что Рейнольдс высказал свое несогласие с атлантической работорговлей на ужине с группой друзей, где присутствовал Кларксон. Кларксон показал группе образцы тканей, произведенных в Африке, и Рейнольдс «дал свое безоговорочное одобрение отмены этой жестокой торговли». Рейнольдс также подписался на второе издание аболиционистской работы Оттобы Кугоано « Мысли и чувства о злом и безнравственном трафике рабства и торговли человеческого вида» . У Рейнольдса также был чернокожий слуга, который, по-видимому, присоединился к его дому примерно в середине 1760-х годов. Однако, в отличие от Кугоано, его имя не записано, несмотря на то, что Норткот предположил, что слуга был моделью для нескольких картин Рейнольдса. Норткот заявил, что этого человека привезла в Британию Мэри Мордаунт, жена землевладельца Валентина Морриса , хотя этот рассказ содержал «несоответствия и противоречивые хронологии». [44]
В 2010 году коллекция Уоллеса запустила исследовательский проект Рейнольдса. При поддержке Центра исследований британского искусства Пола Меллона , в партнерстве с Национальной галереей и в сотрудничестве с Йельским центром британского искусства была проведена работа по сохранению музейных портретов с целью улучшения их визуального восприятия будущими поколениями и изучения способов их написания.
Целью выставки и сопровождающего ее каталога « Джошуа Рейнольдс: Эксперименты в краске» (2015) было поделиться открытиями проекта и раскрыть сложную и экспериментальную работу Рейнольдса с живописными материалами на протяжении его долгой карьеры. Серия тематических групп работ из коллекции с временными займами позволила кураторам исследовать развитие образов Рейнольдса как с технической, так и с художественно-исторической точки зрения.
Помимо исследования его экспериментов с материалами, проект также выявил новаторские способы, которыми Рейнольдс сотрудничал со своими покровителями; играл с условностями жанра, композиции и позы; взаимодействовал с работами других художников; и организовывал представление и экспонирование своих работ на выставках. Также были рассмотрены заказы и коллекционирование работ Рейнольдса, особенно в контексте основателей коллекции Уоллеса (семьи Сеймур-Конвей).