Карла Бисси (родилась 26 сентября 1954 года), профессионально известная как Алиса ( итальянское произношение: [aˈliːtʃe] ) или Алиса Висконти — итальянская певица, автор песен и пианистка, начавшая свою карьеру в начале 1970-х годов. После выпуска трех альбомов к концу десятилетия ее прорыв произошел в 1981 году, когда она выиграла музыкальный фестиваль в Сан-Ремо с песней « Per Elisa ». За этим последовали европейские хиты, такие как «Una notte speciale», «Messaggio», «Chan-son Egocentrique», «Prospettiva Nevski» и «Nomadi», а также альбомы, такие как Gioielli rubati , Park Hotel , Elisir и Il sole nella pioggia , которые попали в чарты континентальной Европы, Скандинавии и Японии.
В 1984 году она представляла Италию на конкурсе песни Евровидение с песней « I treni di Tozeur », дуэтом с давним соавтором Франко Баттиато . В своей недавней карьере Элис исследовала широкий спектр музыкальных жанров, включая классику, джаз , электронику и эмбиент , и сотрудничала со многими известными английскими и американскими музыкантами. Ее последний альбом Samsara был выпущен в 2012 году.
Родившись в Форли , Элис начала брать уроки игры на фортепиано в местной консерватории и петь частным образом в возрасте восьми лет. Ее карьера в музыке началась в возрасте 17 лет, когда она приняла участие в музыкальном фестивале Кастрокаро 1971 года под своим именем при рождении. Она выиграла конкурс с интерпретацией песни " Tanta voglia di lei ", изначально написанной и записанной классической итальянской рок-группой Pooh .
В следующем году она выиграла еще одну музыкальную премию, La gondola d'argento в Венеции , с песней "La festa mia", а также дебютировала на важном музыкальном фестивале в Сан-Ремо, исполнив "Il mio cuore se ne va" в категории новичков, также выпущенную как ее дебютный сингл, однако песня не прошла в финал. Еще два сингла на лейбле Carosello, выпущенные под ее настоящим именем Карла Бисси, последовали в 1972 и 1973 годах, оба остались относительно незамеченными итальянской публикой.
В 1975 году она уволилась со своей основной работы в дизайн-студии и взяла сценический псевдоним Элис Висконти, когда подписала контракт с итальянским филиалом CBS Records и выпустила свой дебютный альбом La mia poca grande età . Альбом состоял из материала, написанного некоторыми из самых успешных итальянских композиторов и поэтов-песенников той эпохи, а среди музыкантов, принявших участие в записи, были и участники Pooh. Синглы "Piccola anima" и "Io voglio vivere", оба в довольно традиционном итальянском жанре easy listening , добились небольшого успеха в чартах в конце 1975 и начале 1976 года, последний также стал скромным хитом во Франции.
В конце 1977 года на CBS вышел второй альбом Cosa resta... Un fiore , записанный той же командой продюсеров, композиторов и музыкантов, что и дебютный, включая синглы «...E respiro» и «Un'isola», которые также имели умеренный коммерческий успех.
В конце 1979 года, вскоре после истечения срока ее контракта с CBS, Элис встретила мужчину, с которым она продолжила сотрудничать в течение следующих трех десятилетий с большим успехом, экспериментального, нетрадиционного и очень продуктивного композитора и певца Франко Баттиато , который был как раз на грани своего итальянского прорыва в жанре поп с альбомом L'era del cinghiale bianco , выпущенным в 1979 году. Баттиато обеспечил Элис контракт со своим лейблом EMI , и они начали работать вместе с его продюсером Анджело Каррарой над тем, что должно было стать ее первым настоящим хитом, мрачным и отчаянным "Il vento caldo dell'estate" ("Теплый летний ветер") и следующим альбомом Capo Nord (" Северный мыс "). Альбом, написанный и аранжированный Баттиато, показал, что Элис резко изменила музыкальное направление, поскольку он объединил влияния современного рока и новой волны , а также музыкальный ландшафт с заметным использованием синтезаторов и искаженных электрогитар. В это время она также отказалась от части своего сценического имени Visconti, и альбом Capo Nord стал первым, который был указан просто как Alice. Альбом также ознаменовал ее дебют как композитора, поскольку она написала большинство песен, и в ходе следующих альбомов она все больше вовлекалась в создание своей музыки, как композитор, поэт-песенник, музыкальный аранжировщик и звукорежиссер .
В начале 1981 года Элис вернулась на музыкальный фестиваль в Сан-Ремо с песней « Per Elisa », которую она сочинила сама, Франко Баттиато и его давним соавтором, классическим скрипачом Джусто Пио . Песня была как лирически, так и музыкально современным парафразом « К Элизе » Людвига ван Бетховена , но это была ни в коем случае не архетипическая сентиментальная баллада Сан-Ремо. Текст этой грубой рок-композиции был посвящен ревности, предательству, гневу и мести. Для живого выступления на конкурсе она в полной мере использовала свою вокальную силу и диапазон; одной из отличительных черт певицы является исключительно низкий регистр ее контральто . «Per Elisa» также частично исполняется фальцетом и, таким образом, охватывает почти четыре октавы . Нетрадиционное вступление и исполнение песни Элис в узких джинсах и кожаной куртке произвели сильное впечатление как на жюри, так и на телезрителей; "Per Elisa" победила в конкурсе, став одним из первых рок-треков в быстром темпе, добившихся этого, и стала ее коммерческим прорывом не только в Италии, но и в остальной части континентальной Европы, попав в Топ-10 хитов также в Швейцарии , Австрии и большинстве других частей Западной Европы, включая Скандинавию . Альбом под названием Alice вышел несколько месяцев спустя (выпущенный как Per Elisa за пределами Италии), включая следующий сингл "Una notte speciale" ("Особенная ночь"), и в том же году Бисси отправилась в свой первый европейский тур.
В последующие годы вышли альбомы Azimut ( Azimuth ) и Falsi allarmi , снова в основном сочиненные самой Бисси, но также включающие дальнейшее сотрудничество с Баттиато и Джусто Пио. Оба спродюсированы Анджело Каррарой, альбомы отпочковались от других популярных синглов, таких как «Messaggio» («Послание»), бессмысленная франко-итальяно-немецко-англоязычная «Chan-son Egocentrique» («Эгоцентричная песня», дуэт с Баттиато), «A cosa pensano» («О чём они думают»), «Notte a Roma» («Ночь в Риме»), «Solo un'idea» («Просто мысль») и «Il profumo del silenzio» («Запах тишины»). Они стали особенно успешными в Западной Германии, что привело к записи ею дуэта на немецком и итальянском языках "Zu nah am Feuer" с певцом Стефаном Ваггерсхаузеном в конце 1983 года, англо-итальянская версия позже также была выпущена на некоторых территориях под названием "Close to the Fire". Сингл, который был продан тиражом около миллиона копий только в Западной Германии, также стал номером один в Швейцарии и Австрии. Дуэт сделал ее одной из самых продаваемых итальянских артисток на немецкоязычных рынках середины 1980-х годов, и было сказано, что на этом этапе своей карьеры она даже продала больше записей в этих странах, Бенилюксе и Скандинавии, чем в ее родной Италии.
В мае 1984 года Элис и Франко Баттиато представляли Италию на конкурсе песни Евровидение с весьма нетрадиционной для своего жанра песней " I treni di Tozeur " ("Поезда Тозера"), снова написанной Баттиато, Джусто Пио и поэтом-песенником Росарио Косентино. Среднетемповая баллада, исполненная на синтезаторе, была основана на очень коротком отрывке из оперы Вольфганга Амадея Моцарта "Волшебная флейта " и была исполнена на сцене в Люксембурге тремя классически обученными меццо-сопрано . Несмотря на то, что им прочили победу и, возможно, лучший прием от зрителей в тот вечер, а также получение заветных "двенадцати баллов", полной оценки, из таких разных стран, как Испания и Финляндия, Элис и Баттиато проиграли шведской песне " Diggi-Loo Diggi-Ley " и заняли 5-е место из 19 заявок. Однако "I treni di Tozeur" стала самой продаваемой песней того года в континентальной Европе и, как ни парадоксально, также вошла в двадцатку лучших в Швеции. Песня также является одной из немногих итальянских песен на Евровидении, которая когда-либо имела коммерческий успех в самой Италии — она даже возглавила итальянский чарт синглов, и спустя двадцать пять лет она по-прежнему остаётся самым продаваемым синглом в карьере Бисси на сегодняшний день. [1] И Элис, и Баттиато с тех пор записали несколько сольных интерпретаций "I treni di Tozeur", как с современными, так и с классическими аранжировками, и песня также появилась на CD-наборе Eurovision Winners and Classics, выпущенном одновременно с выпуском Congratulations 50th Anniversary special в конце 2005 года, а также на сопроводительном DVD.
В 1985 году Элис продолжила успех сингла "I treni di Tozeur" полноформатным трибьют-альбомом под названием Gioielli rubati – Alice canta Battiato ( Украденные драгоценности – Элис поет Баттиато ), включив в него девять самых известных песен композитора. Альбом, записанный в Милане и сведенный в студии The Power Station Studios в Нью-Йорке, был записан Анджело Каррарой и подчеркнул влияние на Баттиато таких классических мастеров, как Иоганн Себастьян Бах , Моцарт и Иоганнес Брамс, путем сопоставления современных синтезаторов, запрограммированных на секвенсоре , и драм-машин с классически аранжированной струнной секцией , как и в случае с "I treni di Tozeur", любезно предоставленной оперным театром Ла Скала в Милане. Первый трек альбома "Prospettiva Nevski", подробно описывающий холодный зимний день на Невском проспекте в Санкт-Петербурге в начале двадцатого века, стал самым продаваемым сольным синглом Элис в континентальной Европе и Скандинавии с момента ее прорыва с "Per Elisa", за которым последовали "Summer on a Solitary Beach", "Il Re del Mondo" ("Король мира") и "Luna indiana" ("Индийская луна", вольно основанная на " Лунной сонате " Бетховена ), и познакомил с музыкой Баттиато более широкую европейскую аудиторию. В Италии альбом Gioielli rubati принес Элис премию Premio Tenco за лучшую интерпретацию в следующем году.
В 1986 году Бисси сменила музыкальное направление, вернувшись в чарты с альбомом Park Hotel , ее первым проектом с клавишником, аранжировщиком и продюсером Франческо Мессиной, с которым она активно сотрудничала в течение следующих двух десятилетий. Альбом, который включал материал, написанный в соавторстве самой Бисси, Мессиной, а также плодовитым итальянским поэтом-песенником, композитором и певцом Юри Камизаской, был также первым настоящим международным начинанием Бисси, поскольку он был полностью записан с группой из четырех человек, состоящей из итальянского клавишника Микеле Федриготти и трех всемирно признанных и очень влиятельных музыкантов: американского басиста Тони Левина , американского барабанщика Джерри Маротты и британского гитариста Фила Манзанеры . Альбом заметно отличался от предыдущих "I treni di Tozeur" и Gioielli rubati , так как он в основном был сосредоточен на блюзовых , меланхоличных и вызывающих мысли балладах с воздушными звуковыми ландшафтами, дающими музыкантам достаточно места для проявления своих талантов, а Бисси - для использования своих вокальных навыков в новой музыкальной среде. Park Hotel был прорекламирован ведущим синглом "Nomadi" ("Кочевники"), эпической балладой Camisasca, за которой последовали "Il senso dei desideri" ("Чувство желания"), "Viali di solitudine" ("Бульвары одиноких"), "Volo di notte" ("Полет ночью") и ремиксом на быстрый трек "Conoscersi" ("Познание себя"). Park Hotel имел значительный успех как у критиков, так и в коммерческом плане, попав в двадцатку лучших в большинстве стран континентальной Европы и заняв 13-е место в шведском чарте альбомов, а также стал ее прорывом на японском рынке, несмотря на то, что все тексты песен по-прежнему были полностью исполнены на итальянском языке.
В 1987 году последовал тур по континентальной Европе и Скандинавии, в котором Бисси исполнила треки из альбома Park Hotel наряду с переработанными аранжировками песен из своего раннего репертуара; романтическая "Una notte speciale" стала рок-композицией в быстром темпе, прорывной сингл "Il vento caldo dell'estate" получил обновленную обработку синтезатора и драм-машины, в то время как такие песни, как "La Mano", "Rumbarock" (переименованная в "Hispavox") и "Notte a Roma" были исполнены без подключения с акустическими гитарами и редкой перкуссией. После завершения тура шесть из этих интерпретаций были записаны в студии и выпущены на альбоме Elisir , который также включал две ранее не издававшиеся песни, вступительный трек "Nuvole" ("Clouds") и кавер-версию песни Леннона и Маккартни " The Fool on the Hill ", выпущенную в качестве ведущего сингла. Позднее Elisir был удостоен престижной премии Goldene Europa за продажи на немецкоязычных рынках. В Японии альбом был выпущен под названием Kusamakura ( Травяная подушка ) и затем включил в себя новую запись «Le scogliere di Dover» («Скалы Дувра »), с которой Элис приняла участие во Всемирном фестивале популярной песни в Токио в начале 1988 года.
Музыкально и вокально разносторонняя и не желающая быть классифицированной или определенной, в 1988 году Бисси отправилась в сдержанный тур по небольшим площадкам и классическим концертным залам в Италии и Швейцарии в сопровождении только себя и Микеле Федриготти на фортепиано и клавишных, исполняя не свои поп-хиты, а арии и песни композиторов fin de siècle Габриэля Форе , Эрика Сати и Мориса Равеля . Частично инструментальный концерт был позже записан в студии и выпущен как Mélodie passagère на EMI .
В 1989 году Bissi вернулся с другим поп-альбомом, Il sole nella pioggia ( The Sun in the Rain ), который стал доказательством дальнейшего музыкального развития и эволюции, поскольку на него явно повлияли современные британские артисты в жанрах экспериментального и альтернативного рока , такие как Питер Гэбриел, Кейт Буш и Дэвид Сильвиан, и среди звездного состава музыкантов, внесших вклад в проект, были на самом деле несколько человек, которые ранее сотрудничали с ними: барабанщик Стив Янсен и клавишник Ричард Барбьери , гитарист Дэйв Грегори , трубач и мультиинструменталист Джон Хассел , турецкий флейтист Кудси Эргунер , а также итальянский джазовый трубач и флюгельгорнист Паоло Фресу . Альбом завершается англоязычным треком «Now and Forever», дуэтом с британским прогрессивным рок - певцом и автором песен Питером Хэммиллом . Основная часть песен была совместными работами Юрия Камизаски и пианиста, скрипача и композитора Марко Ливерани [2], включая ведущий сингл "Visioni" ("Видения"), последующий и заглавный трек "Il sole nella pioggia", "Tempo senza tempo" ("Время без времени") и "Le ragazze di Osaka" ("Девушки в Осаке"). Вторая сторона оригинального винилового альбома, однако, открывалась многослойной интерпретацией a cappella средневековой французской народной песни "Orléans", в которой Элис снова продемонстрировала свои вокальные возможности, исполнив все гармонии, охватывающие четыре октавы, за которыми последовала акустическая "Anìn A Grîs", исполненная на фриульском языке . Il sole nella pioggia также включал переработку трека "Le scogliere di Dover", первоначально выпущенного на японском альбоме Kusamakura , снабженного новыми словами и переименованного в "I cieli del nord" ("Небеса Севера"). Альбом укрепил ее положение одной из ведущих артисток Италии и повлек за собой еще один успешный концертный тур по Европе.
После трехлетнего отсутствия на музыкальной сцене Бисси вернулась в 1992 году с альбомом Mezzogiorno sulle Alpi («Полдень в Альпах »), ее самой экспериментальной и зрелой работой на сегодняшний день, снова записанной с рядом выдающихся международных музыкантов, таких как Стив Янсен, Ричард Барбьери, Дэйв Грегори, Паоло Фрезу, а также контрабасистом Дэнни Томпсоном , барабанщиком Гэвином Харрисоном и басистом Якко Якшиком .
Mezzogiorno sulle Alpi продемонстрировал усилия Bissi уйти от коммерчески ориентированного средиземноморского поп-проекта к гораздо более амбициозному исполнителю и обозначил растущую экспансию в электронику, выраженную в красочных звуках синтезатора, случайных барабанных петлях и приглушенных эмбиентных пассажах, а также влияниях современного джаза. Материал был в основном написан Bissi и продюсером Francesco Messina при участии Richard Barbieri, Paolo Fresu и Rosario Cosentino, но альбом также включал англоязычную кавер-версию песни Tim Buckley "Blue Melody", а главный сингл "In viaggio sul tuo viso" включает венгерскую народную мелодию "Istenem Istenem".
Несмотря на в целом положительные отзывы музыкальных критиков и последовавший за этим аншлаговый европейский концертный тур, альбом Mezzogiorno sulle Alpi имел лишь умеренный коммерческий успех.
В 1993 и 1994 годах Бисси отправился в турне по проекту Art et Décoration с Симфоническим оркестром Артуро Тосканини , интерпретируя произведения таких композиторов, как Рейнальдо Хан , Чарльз Айвс , Морис Равель, Ксавье Монсальватже , Джени Садеро , Габриэль Форе, Айвор Герни , Камиль Сен-Санс и Эйтор Вилла-Лобос . В отличие от Mélodie passagère проект Art et Décoration не был записан EMI и до сих пор остается неизданным.
В 1995 году Бисси подписал пятилетний контракт с лейблом WEA / Warner Music и выпустил еще один поп-альбом, интроспективный и созерцательный как в музыкальном, так и в лирическом плане Charade, в записи которого приняли участие такие музыканты, как Трей Ганн из King Crimson , несколько треков с британским импровизационным скрипачом и аранжировщиком Стюартом Гордоном, а также акустические треки с американо-бельгийско-японским калифорнийским гитарным трио . Charade , в который вошли синглы «Dammi la mano amore» («Дай мне свою руку, моя любовь») и «Non ero mai sola» («Я никогда не был одинок»), был во многом в том же духе, что и Mezzogiorno sulle Alpi 1992 года , но в нем было развито использование минималистских фоновых эмбиентов/авангарда с ломаными гитарами и духовыми, приглушенными трубами и аккордеоном на фоне запрограммированных ритмов TR-808 , на которые повлияли современные жанры танцевальной музыки, такие как электроника и транс , смешанные с семплами мировой музыки и зацикленным вокалом, но снова с основным акцентом на эзотерических и вызывающих воспоминания текстах.
В следующем европейском туре Charade в 1996 году Бисси выступала с группой из четырех человек, в которую входили Робби Асето (The Club, Talking Heads , Дэвид Сильвиан и т. д.) на электро- и акустической гитарах, бывший участник No-Man Бен Коулмен на скрипке и два бывших участника Japan Стив Янсен на барабанах и Мик Карн на бас-гитаре и бас-кларнете . После пятнадцати лет попеременного сочинительства, записи, продвижения ее работ в СМИ, а также обширных гастролей, тур Charade стал последним крупным европейским концертным предприятием Бисси.
Позже в 1996 году она появилась как певица и соавтор на сольном альбоме Трея Ганна The Third Star , исполнив заглавный трек. В 1997 году она и продюсер Франческо Мессина, Гэвин Харрисон и Юри Камисаска среди других ( Стефано Батталья , Бруно Романи и т. д.) были частью совместного кроссовер / эмбиент / фьюжн проекта Devogue , где Бисси исполнила ведущий вокал в пяти из тринадцати названий, два из которых на самом деле были эмбиент даб ремиксами треков из ее собственных студийных альбомов. Позже в том же году она объединилась с итальянской прогрессивной рок-группой Bluvertigo для дуэта "Troppe emozioni" ("Слишком много эмоций"), включенного в их альбом Metallo non-metallo .
В 1998 году Bissi выпустила Exit , свой самый поп-ориентированный и мелодичный студийный альбом с конца 1980-х годов, снова явно навеянный такими жанрами городской танцевальной музыки, как электроника и современный R&B ; или, как написал Allmusic в своем обзоре, «альбом часто напоминает Сару Маклахлан в дуэте с Enigma ». [3] Альбом породил три сингла: «I Am a Taxi», «Dimmi di sì» («Скажи мне да») и «Open Your Eyes», англо-итальянский R&B-дуэт со Скай Эдвардс , солисткой британской трип-хоп группы Morcheeba . Промо-видео последнего показывает двух певиц, исполняющих трек, сидящих в лодке в солнечный летний день в лондонском Гайд-парке . В альбом Exit также вошёл второй дуэт с Морганом из Bluvertigo — «L'immagine» («Образы»), а завершает его кавер-версия песни французского автора-исполнителя Лео Ферре «L'Etranger» («Незнакомец»), текст которой основан на стихотворении влиятельного французского поэта, критика и переводчика XIX века Шарля Бодлера .
В 1999 году Бисси отправился в еще один небольшой тур с акустической группой из шести человек, исследуя и интерпретируя сакральную и духовную — но не исключительно религиозную — музыку, выступая на небольших площадках и в церквях на севере Италии. God Is My DJ , который также был записан и выпущен Warner Music, включал произведения таких разных композиторов, как Арво Пярт , Дэвид Кросби , Пополь Вух , Элени Караиндру , Гэвин Брайарс , Франко Баттиато и Джейн Сиберри , французские, венгерские и ливонские традиционные произведения, а также гимны XI и XIV веков, исполняемые на древнегреческом и латыни .
Весной 2000 года Бисси вернулась на музыкальный фестиваль в Сан-Ремо, спустя двадцать восемь лет после ее дебюта с "Il mio cuore se ne va" и девятнадцать лет после победы с "Per Elisa", и на этот раз в категории для состоявшихся артистов. Песня, которую она исполнила, "Il giorno dell'indipendenza" ("День независимости") Юри Камизаски, вышла в финал и заняла почетное девятое место, а также стала открывающим треком на ретроспективе карьеры Personal Jukebox . Альбом содержал четыре сингла с альбома 1998 года Exit и с альбома 1995 года Charade , оригинальные версии "Visioni" с альбома 1989 года Il sole nella pioggia и "In Viaggio Sul Tuo Viso" с альбома Mezzogiorno sulle Alpi 1992 года, а также новые интерпретации треков из ее раннего репертуара, включая "Chanson Egocentrique" (еще один дуэт с Bluvertigo), «Prospettiva Nevski», «A cosa pensano», «Nomadi», «Il vento Caldo dell'estate», техногенный вариант «Per Elisa» и оркестровая сольная версия « I treni di Tozeur ». «Il Giorno dell'indipendenza» стала одной из трех новых записей, две другие — «Tutto è niente» («Все есть ничто») и кавер-версия на итальянском языке песни « This is Not America » группы Дэвида Боуи и Пэта Метени .
В 2001 году Бисси запустил гастрольный проект Le parole del giorno prima ( Слова минувшего дня ), посвященный некоторым выдающимся итальянским кантауторам , авторам-исполнителям и поэтам-песенникам, включая Ивано Фоссати , Фабрицио Де Андре , Франческо Де Грегори , Пьер Паоло Пазолини, Франко Баттиато и Джорджо Габер . В основном он включал в себя материал 1970-х и начала 1980-х годов, но интерпретированный с помощью современных музыкальных аранжировок и с акцентом на лирические качества песен.
Проект был омрачен дальнейшими проблемами со звукозаписывающими компаниями, но в конечном итоге перерос в Viaggio in Italia (название, общее с «Italian Journey» Гёте и «Journey to Italy» Росселлини), выпущенный в 2003 году на независимом лейбле NuN. Альбом открывается сольной интерпретацией новой композиции «Come un sigillo» с музыкой Баттиато и словами философа Манлио Сгаламбро , первоначально записанной как дуэт с композитором на его альбоме 2002 года Fleurs 3. Альбом Viaggio in Italia вернул Alice в двадцатку лучших в Италии, достигнув пика на 16-м месте в сентябре 2003 года. [4]
В последние годы Бисси периодически гастролировал с проектом Lungo La Strada ( Вдоль дороги ) со Стивом Янсеном, Марко Панкальди и Альберто Тафури, выступая в классических аудиториях, церквях и концертных залах в Италии. Запись концерта в базилике Сан-Марко в Милане в 2006 году была выпущена в 2009 году под названием Lungo la Strada Live . [5]
После сравнительно низких продаж альбомов Mélodie Passagère – Alice Canta Satie, Fauré & Ravel (1988) и Mezzogiorno Sulle Alpi (1992) лейбл EMI отказался выпускать или даже записывать проект 1993/1994 Art et Décoration с Симфоническим оркестром Артуро Тосканини. Вместо этого они выпустили сборник лучших хитов в 1994 году под названием Il vento caldo dell'estate , взяв свое название от первого итальянского хита артиста и в основном сосредоточившись на материале, записанном в начале 1980-х годов. Сборник был выпущен без ведома или одобрения самой Бисси. В комплект хитов входил евродиско- ремикс трека 1982 года "Chan-son Egocentrique", изначально дуэт с Франко Баттиато. В ремиксованной версии трека, также выпущенной в виде 12-дюймового сингла, были исключены все строки, спетые самим композитором — опять же, это было сделано без ведома или одобрения ни Бисси, ни Баттиато. Впоследствии они оба рассматривали возможность подачи судебного иска против лейбла с целью изъятия сборника и ремикс-сингла — но обнаружили, что юридически они не имели никакого контроля над использованием своих произведений, записанных для EMI. Это впоследствии привело к тому, что оба артиста покинули лейбл после пятнадцатилетнего и весьма успешного сотрудничества.
Однако контракт Бисси оговаривал, что она должна будет предоставить лейблу один последний студийный альбом до конца 1995 года. В качестве компромисса она согласилась принять участие в создании еще одного сборника хитов, на этот раз под ее руководством. В отличие от первой версии, Viaggiatrice solitaria включала треки из всех эпох ее карьеры на EMI, включая избранные из ее более поздних работ Mezzogiorno sulle Alpi и Il sole nella pioggia . Ремикс "Chan-son Egocentrique" был исключен из списка треков. Несмотря на это, сборник 1994 года, включающий неодобренный диско-ремикс без вокала Баттиато, все еще остается в печати, примерно пятнадцать лет спустя.
После того, как Bissi рассталась с EMI, лейбл и его голландское дочернее предприятие среднего ценового диапазона Disky Communications продолжили извлекать выгоду из прав на ее бэк-каталог, выпустив большое количество сборников хитов в различных ценовых диапазонах под такими названиями, как I grandi successi di Alice , Collezione , Le signore della canzone , Made in Italy , Studio Collection , The Best of Alice , Collezione Italiana и т. д., снова в основном включающими хиты начала 1980-х. Только в 2006 году EMI выпустила не менее четырех таких сборников лучших песен в континентальной Европе, Скандинавии и Японии.
Последующее пятилетнее пребывание Бисси на лейбле Warner Music также привело к выпуску неодобренных сборников. В 2006 году лейбл выпустил сборник лучших хитов под названием Le Più Belle Canzoni Di Alice , что парадоксально и сбивает с толку, так как название сборника точно такое же, как у одного из четырех сборников EMI, выпущенных в том же году. В него вошли семь треков, записанных для лейбла CBS в 1975 и 1977 годах, а также некоторые из ее самых известных хитов 80-х, такие как «Per Elisa», «Prospettiva Nevski» и «Nomadi», последние, однако, не являются оригинальными версиями, а перезаписями с альбома 2000 года Personal Jukebox , о котором сборник не упоминает в своих аннотациях.
