Альма Лопес (родилась в 1966 году) — мексиканская художница квир- чикана . [3] [4] [5] Ее творчество часто изображает исторических и культурных мексиканских деятелей, таких как Дева Мария Гваделупская и Ла Йорона , профильтрованных через радикальную лесбийскую феминистскую линзу чикана. Ее художественные работы призваны расширить возможности женщин и коренных мексиканцев путем повторного присвоения символов истории Мексики , когда женщины играли более заметную роль. Средство цифрового искусства позволяет ей смешивать различные элементы католицизма и сопоставлять их с коренным искусством, женщинами и такими проблемами, как изнасилование, гендерное насилие, сексуальная маргинализация и расизм. Это сопоставление позволяет ей исследовать репрезентацию женщин и коренных мексиканцев и их истории, которые были утеряны или фрагментированы со времен колонизации. [6] [7] Ее работы часто рассматриваются как спорные. [6] [8] В настоящее время она является преподавателем в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе на кафедре исследований чикана/о . [9]
Она родилась в Лос-Мочисе, Синалоа , и замужем за писательницей и поэтессой Алисией Гаспар де Альба . [10]
Семья Альмы Лопес переехала из Лос-Мочис , Синалоа, Мексика, в Лос-Анджелес, когда она была маленькой. [11]
Лопес выросла, посещая Мексику с тех пор, как они переехали, и влияние Девы Марии было тем, что она видела в своей жизни. [12] Наряду с образом Девы Марии, большая часть культуры с обеих сторон границы оказала влияние на развитие Лопес в ее творчестве. [11]
Лопес имеет степень бакалавра искусств Калифорнийского университета в Санта-Барбаре, степень магистра изящных искусств Калифорнийского университета в Ирвайне и сертификат фотографа от UCLA Extension.
.jpg/1280px-Our_Lady_(Alma_Lopez).jpg)
Богоматерь — это цифровая печать на основе фотографии, на которой изображена Ракель Салинас, художница-перформансистка, уверенно смотрящая на зрителя в бикини из роз. На изображении под мандалой Девы находится обнаженный ангел-бабочка, изображающий Ракель Гутьеррес. [13] Розы намекают на миф о происхождении Девы Марии Гваделупской , хотя ее поза и зрительный контакт бросают вызов традиционной версии Девы Марии. Ее плащ покрыт изображениями Койольшауки, ацтекской богини луны. Сопоставление иконографии католицизма и местной богини отсылает к подавлению местной богини-женщины католицизмом, а Богоматерь — это современные чикана, повторно присваивающие и то, и другое. [6]
Лопес рассматривает свою работу как расширение прав и возможностей женщин и коренных мексиканцев. Для Лопес La Virgen de Guadalope — это больше, чем религиозный символ. Она — публичная фигура и символ своей культуры, сообщества и семьи. La Virgen также служила символом в искусстве движения чикано и женского освободительного движения в Мексике, что Лопес приводит в качестве дополнительного подтверждения того, что La Virgen — это не только религиозный символ. [8]
Женщины, сфотографированные для этой работы, были мотивированы на то, чтобы позировать для нее, чтобы вернуть свое тело и исцелиться после изнасилования. Она практикует исконную духовность, которая считает La Virgen de Guadalope Тонанцином , или матерью-землей. [7]
В 2001 году Богоматерь была включена в экспозицию под названием Cyber Arte: Tradition Meets Technology в Музее международного народного искусства в Санта-Фе, Нью-Мексико . Последовали споры. Архиепископ Нью-Мексико Майкл Дж. Шихан назвал Деву Лопес «шлюхой или уличной женщиной». [6] [7] [8] Однако откровенный женский гомоэротизм в значительной степени остался вне полемики. [13]
В ответ на этот протест Лопес заявила, что «Богоматерь» не о сексе или сексуальности, а о том, чтобы показать сильных женщин и настоящую жизнь чиканас. [7] Куратор выставки и Лопес получили словесные и физические угрозы. Некоторые из ответов на работу были гомофобными, в них говорилось, что изображение Девы Марии не принадлежит такой квир-феминистке, как Лопес. Лопес собрала и разместила на своем веб-сайте содержание многих угрожающих и поддерживающих писем. [6] По сути, спор стал частью самого произведения искусства.
После споров и протестов на многочисленных показах Богоматери Лопес написал книгу под названием « Богоматерь противоречий: непочтительное явление » . [14]
«Небеса 2» — фреска, которая выставлялась снаружи Galería de la Raza с ноября 2000 года по январь 2001 года. [15] На ней изображена женщина на смертном одре, думающая о себе и своем возлюбленном, держащихся за руки на Луне. [15] Она была испорчена стихами из Библии, а сотрудники галереи получили гомофобные угрозы и выстрел из огнестрельного оружия через окно. [15]
Эта фреска была написана Иренией Сервантес и Альмой Лопес в Художественном центре Хантингтон-Бич в 1995 году как часть первой выставки Центра. В фреске использовались элементы воды и волн, а также была показана история цветных людей в этом районе. Контракт на фреску был заключен только до 2000 года, и в 2008 году новые владельцы здания решили закрасить ее. Различные исследователи искусства чикано и лидеры общины пытались спасти фреску, сравнивая разрушение с «эквивалентом закрашивания работы Диего Риверы», но в конечном итоге фреска была утеряна. [16]
Эта работа является частью серии 2003 года с похожими названиями и той же моделью. На ней крупным планом изображена молодая женщина, смотрящая прямо на зрителя и плачущая, намекая на La Llorona . За ней виден силуэт La Virgen с поднятыми руками и спиной к молодой женщине. [7] Люди предположили, что La Virgen отвернулась от молодой женщины или умоляет о женской богине или оплакивает изнасилованную молодую женщину — намекая на La Llorona. [7] На плече молодой женщины вытатуирована отрубленная голова Койольшауки , а клыки Коатликуэ нарисованы по трафарету на лице молодой женщины. [7]
Название этой работы отсылает к наброску Эстер Эрнандес 1976 года, изображающему каратисток из Гваделупской дамы под названием La Virgen de Guadalupe, защищающей права ксиканос . [7] Выбор Лопес использовать Las Chicanas вместо Los Xicanos Эрнандес передает ее внимание к мексиканским женщинам. Предметом картины является беременная женщина из числа коренного населения среднего возраста, держащая одну руку и меч в другой руке. [7] Нимб на ее голове представляет как La Virgen, так и Койольшауки. Ее поднятая рука означает, что она пытается остановить несправедливость. Меч, направленный вниз, означает, что она предпочитает мирное обсуждение насилию, но, как Койольшауки и Ла Йорона, она будет использовать насилие, чтобы защитить женщин. [7]
La Briosa y la Medusa была вдохновлена Lucha Libre , на котором Лопес выросла. Эта часть фокусируется на женщинах -лучадорес , в частности на La Medusa и La Briosa , которых Лопес нашла в своем исследовании лучадорас. [11] Лопес увидела историю Алисии Альварадо, La Medusa, которая сама была вдохновлена командным матчем лучадорас, чтобы стать борцом. Лопес увидела этих женщин в таком мужском виде спорта, как lucha libre, и хотела показать менее известное присутствие женщин. То, что, как она сама считала, молодые люди должны видеть, и это включение женщин в историю и события, в которых доминируют мужчины.
В 2014 году она и ее студенты из ее класса «Queer Art In LA» в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе нарисовали фреску в офисах ЛГБТК-исследований. На фреске изображено квир-сообщество и их союзники, протестующие против полицейских рейдов в таверне Black Cat . [17]