stringtranslate.com

Андре Лапорт

Андре Лапорт (родился 12 июля 1931 года) — бельгийский композитор. [1] [2]

Биография

Лапорт родился в Оплинтере, недалеко от Тинена во Фламандском Брабанте . Он изучал музыку у Эдгара де Лаэта, Флор Петерс и Маринуса де Йонга в Институте Лемменса в Мехелене , а также музыковедение и философию в Католическом университете Лёвена с 1953 по 1957 год. С 1960 по 1964 год он ежегодно принимал участие в Международном курсе новой музыки в Дармштадте, где познакомился с Пьером Булезом , Бруно Мадераной , Лучано Берио , Дьёрдем Лигети и Маурисио Кагелем , среди прочих. ( [2] [3] Кроме того, он посетил Вторые и Третьи Кельнские курсы новой музыки, организованные Карлхайнцем Штокхаузеном в 1964–65 и 1965–66 годах, где, помимо Штокхаузена, у него была возможность познакомиться с композиторами Анри Пуссёром и Лучано Берио , а также с дирижёром Михаэлем Гилен . [4]

Начиная с 1953 года, Лапорт преподавал музыку в средней школе в Брюсселе. В 1963 году он помог создать рабочую группу SPECTRA в Институте психоакустической и электронной музыки (IPEM). В 1972 году вместе с Германом Саббе он основал бельгийскую секцию Международного общества современной музыки (ISCM) и с тех пор является ее председателем. [1] Начиная с 1968 года он преподавал новые музыкальные приемы в Королевской консерватории Брюсселя , позже был назначен преподавателем музыкального анализа, теории музыкальной формы, гармонии и контрапункта. В 1988 году он был назначен там профессором композиции и одновременно стал преподавателем композиции в Muziekkapel Koningin Elisabeth в Ватерлоо. С 1979 по 1989 год он работал на Бельгийском радио и телевидении (BRT, теперь VRT), сначала музыкальным продюсером, затем координатором программ, став в 1989 году директором по производству Филармонического оркестра BRT , а с 1993 по 1996 год — руководителем ансамблей. [3]

Стиль

Самые ранние композиции Лапорта, такие как фортепианная соната 1954 года , по своему характеру неоклассические , но, начиная с 1960-х годов, его творчество все больше находилось под влиянием авангарда Дармштадтской школы . Его стиль эклектичен , он опирается на ряд тональных материалов, например, от традиционных трезвучий до кластеров и микротонов , причем такой контрастный материал часто чередуется в пределах одной пьесы. [5] [6] Хотя он часто использует двенадцатитоновую технику , это ни в коем случае не исключительная проблема, и он часто цитирует музыку более ранних композиторов. Например, его опера Das Schloss (1981–85, основанная на «Замке » Франца Кафки ), цитаты из Берга и Вагнера , а также оркестровая работа Nachtmuziek (1970–71) содержат цитаты из Моцарта . [7] Его Фантазия-Рондино с темой реале для скрипки с оркестром, написанная для конкурса королевы Елизаветы [Бельгии] 1989 года , вводит национальную и роялистскую символику, во-первых, используя в качестве тональных центров ноты B, G и E, взятые из букв слова «Belgique», во-вторых, используя бельгийский национальный гимн, и, в-третьих, придумывая для рондино «королевскую тему», составленную из нот, взятых из имен трех последних королевских пар: ЕЛИЗАВЕТА, АЛЬБЕРТ, ЛЕОПОЛЬД, АСТРИД, ФАБИОЛА, БУДЕВЕЙН. [1]

Композиции (выборочный список)

Избранные записи

Ссылки

  1. ^ abc Bouckaert 2001, 128.
  2. ^ ab Mertens и Volborth-Danys 2001.
  3. ^ ab Wylin и Diependaele 2008.
  4. ^ Штокхаузен 1971, 198–200.
  5. ^ Саббе 1972.
  6. ^ Лапорт 2003.
  7. ^ Саббе 1986.

Источники

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки