Термин «Возрождение Сан-Франциско» используется как глобальное обозначение ряда направлений поэтической деятельности, сосредоточенных в Сан-Франциско , что принесло ему известность как центру американского поэтического авангарда в 1950-х годах. [1] Однако другие (например, Алан Уоттс , Ральф Дж. Глисон ) считали, что это возрождение было более широким явлением и его следует рассматривать как охватывающее также изобразительное и исполнительское искусство, философию, кросс-культурные интересы (особенно те, которые касались азиатских культур) и новые социальные чувства.
Кеннет Рексрот — поэт, переводчик, критик и автор — является отцом-основателем эпохи Возрождения [ требуется ссылка ] . Рексрот был выдающимся поэтом- модернистом второго поколения , который переписывался с Эзрой Паундом и Уильямом Карлосом Уильямсом и был опубликован в « Антологии объективистов » . Он был одним из первых американских поэтов, исследовавших японские поэтические традиции, такие как хокку , а также находился под сильным влиянием джаза . Если Рексрот был отцом-основателем, то Мадлен Глисон была матерью-основательницей. В 1940-х годах и она, и Рексрот подружились с группой молодых поэтов из Беркли, состоящей из Роберта Дункана и Уильяма Эверсона ; Джек Спайсер и Робин Блейзер стали участниками в конце 40-х годов. Глисон и Дункан были особенно близки и читали и критиковали работы друг друга.
В апреле 1947 года Глисон организовала Первый фестиваль современной поэзии в галерее Marcelle Labaudt's Lucien Labaudt [2] [3] [4] [5] [6] [7] [8] [9] [10] [11] [12] [13 ] , [14] [ 15] [16] 1407 Gough Street, [17] [18] Сан-Франциско. [19] [20] [21] За два вечера она представила аудитории молодых поэтов и любителей поэзии двенадцать поэтов, включая Рексрота, Роберта Дункана и Спайсера. Это было первое публичное признание диапазона экспериментальной поэтической практики, которая была в ходу в городе. [22]
В 1950-х годах Дункан и Роберт Крили преподавали в колледже Black Mountain и выступали в качестве связующего звена между поэтами Сан-Франциско и поэтами Black Mountain . Многие писатели Сан-Франциско начали публиковаться в Origin Сида Кормана и в Black Mountain Review , домашних журналах группы Black Mountain. Интерес Спайсера к канте хондо также привел к связям с поэтами, работающими в стиле deep image . В 1957 году Спайсер провел свой семинар «Поэзия как магия» в колледже San Francisco State College , в котором участвовал Дункан.
Возможно, важнейшим культурным документом здесь была (и остается) антология Дональда Аллена « Новая американская поэзия 1945–1960 ». В этом сборнике Аллен сгруппировал некоторых поэтов как «Возрождение Сан-Франциско», и, как замечает Марджори Перлофф :
Дункан появился(лась) как ведущий поэт этой группы, хотя он также принадлежит к Black Mountain. Эти поэты, которые в значительной степени стали известны благодаря устному исполнению в Bay Area, включают в себя следующие тринадцать: Brother Antoninus (William Everson), Robin Blaser, Jack Spicer, James Broughton , Madeline Gleason , Helen Adam , Lawrence Ferlinghetti , Bruce Boyd , Kirby Doyle , Richard Duerden, Philip Lamantia , Ebbe Borregaard и Lew Welch . [23]
Антология Аллена сыграла центральную роль в определении как поэтики, так и более широкой культурной динамики конкретного исторического момента, который теперь называют Ренессансом Сан-Франциско. Хотя теперь было названо конкретное «поколение» (во многом благодаря антологии Аллена), сегодня продолжаются дебаты относительно жизнеспособности или использования термина « Ренессанс Сан-Франциско» в качестве «ярлыка» для определения целой эпохи или поколения.
Те, кто считает этот термин точным, будут утверждать, с одной стороны, что действительно «группа» создала «ренессанс»: влияние на наше историческое сознание было (и есть) измеримым. Поэтому для них использование этого термина все еще проверяемо. С другой стороны, есть те, кто утверждает, что ярлык « Возрождение Сан-Франциско» — это всего лишь ярлык. Следовательно, как ярлык он существует как удобная и произвольная «группировка» чего-то, что остается (и даже должно оставаться) «непроверяемым». Поскольку влияние столь широкого явления на наше сознание невозможно измерить, такое влияние еще даже не было признано или сформулировано, не говоря уже о том, чтобы рассматривать его как само по себе проблематичное.
Помимо определения себя как такового (например, определения некоторого измеримого воздействия на сознание или на нас как людей), критики термина « Ренессанс Сан-Франциско» утверждают, что за пределами этого конкретного использования в качестве ярлыка (даже если это помогает сигнализировать о появлении «нового» явления, не учтенного нашим сознанием), само слово как таковое не может действовать для нас как организующий принцип. Другими словами, мы заблуждаемся, если не осознаем, как этот ярлык подводит нас (за пределами определенной полезности как ярлык или «группировка»), когда дело доходит до истинного измерения (не говоря уже об учете) воздействия множественных, широких и динамичных социальных, политических и художественных изменений в нашем сознании.
Среди тех, кто критикует терминологию и осмеливается задаваться вопросом, как и почему она может влиять на сознание, спрашивая, что это дает для определения человека , пожалуй, наиболее красноречиво высказался Рон Силлиман :
... Сан-Франциско Ренессанс - это группировка, которая, как я утверждал ранее, была в значительной степени фикцией, созданной потребностью Аллена в организации своих материалов [24]
Примерно в то же время, когда Дункан, Спайсер и Блейзер учились в Беркли, Гэри Снайдер , Филип Уэйлен и Лью Уэлч посещали колледж Рида в Портленде, штат Орегон. Все трое изначально были выходцами из Рексрота и его учебной программы, а в начале 50-х годов перебрались в район Сан-Франциско, где Спайсер оказал влияние на Уэлена и Уэлча. Хотя позже сторонние наблюдатели и публицисты связывали их с битниками, их основными источниками были западное побережье. Кирби Дойл , уроженец Сан-Франциско, и Боб Кауфман , родом из Нового Орлеана, с большим основанием были связаны в более поздних отчетах с битниками.
Лоуренс Ферлингетти учился на доктора в Сорбонне и, находясь в Париже, встретил Кеннета Рексрота, который позже убедил его поехать в Сан-Франциско, чтобы познакомиться с растущей там литературной жизнью. В период с 1951 по 1953 год Ферлингетти преподавал французский язык, писал литературную критику и рисовал. В 1953 году он и его деловой партнер основали книжный магазин City Lights Bookstore и начали публиковаться под названием City Lights Press два года спустя.
Снайдер и Уэйлен, вместе с Майклом МакКлюром , были среди поэтов, которые выступили на знаменитом поэтическом чтении Six Gallery , которое Кеннет Рексрот организовал в Сан-Франциско 7 октября 1955 года. [25] Это чтение ознаменовало полное появление Сан-Франциско Ренессанс в общественном сознании и помогло создать репутацию города как центра контркультурной деятельности , которая достигла своего пика в годы хиппи 1960-х годов. Короткий вымышленный рассказ об этом событии составляет вторую главу романа Джека Керуака 1958 года «Бродяги Дхармы » . В рассказе он описывает знаменитое чтение Алленом Гинзбергом его поэмы « Вопль ». Керуак и Гинзберг присутствовали на чтении с некоторыми из своих друзей-поэтов.
Философ и писатель из Bay Area Алан Уоттс в своей автобиографии упомянул, что примерно к 1960 году «... что-то еще было на подходе, в религии, в музыке, в этике и сексуальности, в нашем отношении к природе и во всем нашем стиле жизни», и описал характеристики «Ясной школы» поэзии, в список которой он включил «Элис Мейнелл, Уолтера де ла Маре, Эмили Дикинсон, Кеннета Рексрота, Карла Шапиро, Джин Берден и Эрика Баркера (и это лишь некоторые из них)». Уоттс утверждал, что эти поэты используют традиционные ритмы и «говорят то, что они должны сказать, с легкой, естественной ясностью, которая избегает как клише, так и неясных намеков или странных, надуманных образов». [26]
Некоторые из авторов песен грядущего поколения рок-музыки середины 1960-х и позже читали и ценили таких авторов, как Керуак, Снайдер, МакКлур, Ферлингетти и Гинзберг (например, Боб Дилан , например, говорил об этом). Следовательно, учитывая, что большая часть волны новаторской рок-музыки конца 60-х годов развивалась в рамках знаменитого рок- звучания Сан-Франциско , кажется весьма вероятным, что авторы эпохи Сан-Франциско Ренессанса оказали влияние на тексты песен, как в художественном плане, так и с точки зрения отношения к жизни.
«Подпольная пресса», которая развивалась в Америке и других странах в 1960-х годах, имела один из самых интересных и красочных примеров в Сан-Франциско Оракул , который отражал культуру хиппи и другие аспекты контркультуры . Оракул уделял много места работам Гэри Снайдера, Аллена Гинзберга, Лоуренса Ферлингетти, Майкла МакКлюра и других писателей-битников, а также начинающим молодым писателям.
И Лоуренс Ферлингетти, и Майкл МакКлур были представлены на сцене в рок-музыкантском фильме « Последний вальс» (The Last Waltz) , документальном и концертном фильме 1978 года, снятом Мартином Скорсезе о группе The Band (которая имела огромное количество поклонников в конце 1960-х — середине 1970-х годов), большом количестве их музыкальных друзей и одноименном концерте 1976 года.