National Lampoon — американский юмористический журнал , выходивший с 1970 по 1998 год. Журнал начинался как ответвление от The Harvard Lampoon . Журнал National Lampoon достиг пика популярности и признания критиков в 1970-е годы, когда он оказал далеко идущее влияние на американский юмор и комедию. Журнал породил фильмы , радио , живые театры , различные звукозаписи и печатную продукцию, включая книги. Многие члены творческого коллектива журнала внесли творческий вклад в успешные средства массовой информации всех типов.
В самые успешные годы существования журнала его основой были всевозможные пародии ; Сюрреалистическое содержание также имело решающее значение для его привлекательности. Почти все выпуски включали длинные тексты, более короткие письменные статьи, раздел реальных новостей (получивший название «Правдивые факты»), карикатуры и комиксы . Большинство выпусков также включали «Foto Funnies» или фуметти , в которых часто фигурировала нагота. Результатом стала необычная смесь умного и передового остроумия в сочетании с грубыми и непристойными шутками. [1] В обоих случаях юмор National Lampoon часто выходил далеко за рамки того, что обычно считалось уместным и приемлемым. Это было особенно анархично, сатирически нападало на то, что считалось святым и священным. [ нужны разъяснения ] Как соучредитель Генри Берд описал этот опыт годы спустя: «Там была большая дверь, на которой было написано: «Не делай». Мы прикоснулись к нему, и он упал с петель». Журнал пришел в упадок в конце 1980-х годов и прекратил выпуск в 1998 году.
Проекты, в которых используется торговая марка «National Lampoon», продолжали выпускаться, но под управлением ее преемницы продюсерской компании National Lampoon, Inc. В 2020 году журналу исполнилось 50 лет, и, чтобы отметить это событие, журнал впервые был выпущен в цифровом формате. время студии Solaris Entertainment. [2]
Компания National Lampoon была основана выпускниками Гарварда и выпускниками Harvard Lampoon Дугом Кенни , Генри Бирдом и Робертом Хоффманом в 1969 году, когда они впервые лицензировали название «Паквиль» для ежемесячного национального издания. «Гарвардский пасквиль» был основан в 1876 году и стал давней традицией кампуса, оказав влияние на более поздний бренд «Национальный пасквиль» в его эволюции от публикаций с большим количеством иллюстраций к сатирическому остроумию, от коротких художественных произведений до комиксов. Первый номер журнала был датирован апрелем 1970 года и поступил в продажу 19 марта 1970 года. [3] Компания, владевшая журналом, называлась Twenty First Century Communications.
После шаткого старта нескольких выпусков популярность журнала быстро выросла. Как и «Гарвардский пасквиль», отдельные выпуски имели такие темы, как «Будущее», «Снова в школу», «Смерть», «Потакание своим слабостям» и «Упадок». Журнал регулярно перепечатывал материалы в сборниках «лучшего». Его авторы с радостью преследовали любую фальшь и не имели конкретной политической позиции, хотя отдельные сотрудники имели сильные политические взгляды.
Томас Карни в статье для New Times проследил историю и стиль «Национального пасквиля» , а также влияние, которое он оказал на новую волну комедии. «Национальный пасквиль » , писал Карни, «был первым за многие годы полномасштабным появлением нееврейского юмора – не антисемитского , а просто нееврейского . ...Это не был еврейский уличный юмор как защитный механизм, это были рубящие и жгучие штучки, которые чередовались по высоте, но очень сильно переходили в наступление. Это всегда было неуважение ко всему, в основном к себе, своего рода обратный ход. деизм."
National Lampoon был ежемесячным журналом на протяжении большей части своей истории публикации. Также одновременно издавались и продавались в газетных киосках многочисленные «специальные выпуски» . Некоторые из специальных изданий представляли собой антологии переизданных материалов; другие были полностью оригинальными. Дополнительные проекты включали календарь, песенник, коллекцию рисунков для футболок и ряд книг. В журнале продавались желтые папки с логотипом Lampoon, предназначенные для хранения годового выпуска.
Первыми арт-директорами были карикатуристы Питер Брэмли и Билл Скурски, основатели нью-йоркской Cloud Studio, организации альтернативной культуры, известной в то время своим эклектичным стилем. Брэмли создал первую обложку «Пампуна» и убедил успешных художников-карикатуристов Арнольда Рота и Гаана Уилсона стать постоянными авторами.
Начиная с восьмого номера, художественное руководство журнала взял на себя Майкл К. Гросс , который руководил внешним видом журнала до 1974 года. Ряд самых резких и юмористических обложек журнала National Lampoon был разработан или курировал Гросс. , включая:
Майкл Гросс и Дуг Кенни выбрали молодого дизайнера из Esquire по имени Питер Кляйнман, который станет преемником команды Гросса и Дэвида Кестла. Во время работы в Lampoon Кляйнман также был арт-директором журнала Heavy Metal , издаваемого той же компанией. Самыми известными из обложек Пасквиля Кляйнмана были «Стиви Уандер в 3-D очках», нарисованные Солом Корби, [10] сфотографированная обложка «Нос к точильному камню», изображающая лицо мужчины, прижатое к вращающемуся точильному кругу для номера «Работа » , выпуск «Первые 6000 дней Джона Кеннеди» с портретом старого Джона Ф. Кеннеди , обложка «Толстого Элвиса», появившаяся за год до смерти Элвиса Пресли , и многие обложки Мары Макафи , выполненные в классическом стиле Нормана Роквелла . Кляйнман разработал логотипы для Animal House и Heavy Metal. Кляйнман ушел в 1979 году, чтобы открыть рекламное агентство.
Его сменил Скип Джонсон, дизайнер, ответственный за пародию на воскресную газету и обложку номера « Месть » «Арабу бьют по лицу» . Джонсон перешел в The New York Times . За ним последовал Майкл Гроссман, который изменил логотип и стиль журнала.
В 1984 году Кляйнман вернулся в качестве креативного директора и вернулся к логотипу и стилю 1970-х годов, вернув многих художников и писателей из периода расцвета журнала. Через четыре года он ушел, чтобы продолжить карьеру в сфере корпоративного маркетинга. В то время журнал National Lampoon вступил в период стремительного упадка.
В каждом регулярном ежемесячном выпуске журнала в начале журнала помещалась редакционная статья. Часто это казалось простым, но всегда было пародией. Его написал тот, кто был редактором этого конкретного выпуска, поскольку эти роли менялись среди сотрудников, но Кенни был основным автором первых нескольких выпусков. Некоторые выпуски редактировались гостями.
Журнал был источником появления некоторых выдающихся писательских талантов, в том числе Дугласа Кенни , Генри Берда , Джорджа У.С. Троу , Криса Миллера , П. Дж. О'Рурка , Майкла О'Донохью , Энн Биттс , Криса Раша , Шона Келли , Тони Хендры , Брайана МакКонначи , Джеральд Сассман, Дерек Пелл , Эллис Вайнер , Тед Манн , Крис Клюсс, Эл Джин , Майк Рейсс , Джефф Гринфилд, Джон Хьюз и Эд Субицки .
На страницах журнала появились работы многих выдающихся карикатуристов, фотографов и иллюстраторов, в том числе Нила Адамса , Гаана Уилсона , Роберта Гроссмана , Майкла Салливана, Рона Барретта , Питера Брэмли, Вона Боде , Брюса Макколла , Рика Мейеровица , Ральфа Риза , Уоррена Сэттлера . , М.К. Браун , Шэри Фленникен , Бобби Лондон , Эдвард Гори , Джефф Джонс , Джо Орландо , Арнольд Рот , Рич Грот , Эд Субицки , Мара Макафи , Сэм Гросс , Чарльз Родригес , Бадди Хикерсон, Б.К. Тейлор , Бирни Леттик, Фрэнк Фразетта , Борис Вальехо , Марвин Маттелсон, Стэн Мак , Крис Каллис, Джон Э. Барретт, Рэймонд Курсар , Энди Лакоу и Дэвид С. К. Макклелланд.
Комедийные звезды Джон Белуши , Чеви Чейз , Джильда Рэднер , Билл Мюррей , Брайан Дойл Мюррей , Гарольд Рамис и Ричард Белзер впервые привлекли внимание страны своими выступлениями в сценическом шоу и радиошоу National Lampoon. Первые трое вошли в первоначальный состав сериала « Не готовы к игрокам в прайм- тайм » на канале « Субботним вечером в прямом эфире » , Билл Мюррей заменил Чейза, когда Чейз покинул SNL после первого сезона, а Брайан Дойл Мюррей позже появился в качестве постоянного игрока SNL . [11] Гарольд Рамис затем снялся в канадском скетч-шоу SCTV и взял на себя роль его главного сценариста, а затем ушел после первого сезона, чтобы стать плодовитым режиссером, писателем и актером, работая над такими фильмами, как « Дом животных » , «Каддишак» , «Охотники за привидениями» , День сурка и многие другие. Брайан Дойл Мюррей снялся в десятках фильмов, а Белзер был телевизионным актером, удостоенным премии «Эмми».
Издателем был Джеральд Л. «Джерри» Тейлор, а затем Уильям Т. Липпе. Деловую сторону журнала контролировал Мэтти Симмонс , который был председателем правления и генеральным директором издательской компании Twenty First Century Communications.
«Правдивые факты» — это раздел в начале журнала, в котором содержались правдивые, но нелепые факты из реальной жизни. Вместе с шапкой это была одна из немногих частей журнала, содержащих факты. Как было объяснено во введении к газетному киоску «Правдивые факты 1981 года», колонка «Правдивые факты» была начата в 1972 году Генри Бердом и была основана на статье под названием «Правдивые истории» в Publication Private Eye . По сути, это была колонка забавных сводок новостей. П. Дж. О'Рурк создал первую «Секцию правдивых фактов» в августе 1977 года. В этот раздел входили фотографии непреднамеренно забавных вывесок, выдержки из нелепых газетных репортажей, странные заголовки и так далее. В 1981 году и многие последующие годы Джон Бендел возглавлял раздел журнала «Правдивые факты». Джон Бендер продюсировал упомянутый выше выпуск газетного киоска 1981 года. Стивен Брикман редактировал раздел «Правдивые факты» на веб-сайте National Lampoon. Несколько сборников «Правдивые факты» были опубликованы в 1980-х и начале 90-х годов, а в 1980-х годах было опубликовано несколько выпусков журнала, полностью состоящих из «Правдивых фактов».
В большинстве выпусков журнала были представлены один или несколько комиксов «Foto Funny» или фуметти , в которых в качестве иллюстраций используются фотографии, а не рисунки. Персонажами, которые появлялись в «Фото-приколах Пасквиля», обычно были писатели-мужчины, редакторы, художники, фотографы или пишущие редакторы журнала, которых часто снимали вместе с обнаженными или полуобнаженными женщинами-моделями. В 1980 году был опубликован сборник в мягкой обложке National Lampoon Foto Funnies , который появился как часть National Lampoon Comics .
«Веселые страницы» представляли собой большой раздел в конце журнала, полностью состоящий из комиксов различных типов. В их число входили работы ряда художников, чьи работы также были опубликованы в основной части журнала, в том числе Гаана Уилсона, Эда Субицкого и Вона Боде , а также художников, чьи работы публиковались только в этом разделе. Регулярные ленты включали «Dirty Duck» Бобби Лондона , «Trots and Bonnie» Шэри Фленникена , «The Appletons» и «Timberland Tales» Б.К. Тейлора , «Вежливого человека» Рона Барретта и многие другие ленты. Компиляция ленты Гаана Уилсона «Nuts» была опубликована в 2011 году. Заголовок логотипа Funny Pages, который в каждом выпуске располагался над «Nuts» Гаана Уилсона, изображал удобную старомодную семью, читающую забавные газетные газеты. был нарисован Майком Калутой .
Время от времени журнал рекламировал на продажу товары, связанные с Lampoon, в том числе специально разработанные футболки.
Журнал существовал с 1970 по 1998 год. Некоторые считают, что его лучшим периодом был период с 1971 по 1975 год, хотя он продолжал выпускаться ежемесячно на протяжении 1970-х и начала 1980-х годов и в это время преуспевал.
Более серьезный спад начался в конце 1980-х годов. В 1986 году стартап-дистрибьютор видео Vestron Inc. предпринял попытку поглощения, но члены совета директоров журнала отклонили это предложение. [12] В 1989 году компания, контролировавшая журнал и связанные с ним проекты (которая была частью «Twenty First Century Communications»), стала объектом враждебного поглощения кинопродюсером Дэниелом Гродником и актером Тимом Мэтисоном , сыгравшим главную роль в первый большой хит журнала «Дом животных» . В 1990 году он был продан другой компании J2 Communications.
На тот момент «National Lampoon» считался ценным только как торговая марка , лицензию на которую можно было передать другим компаниям. С 1991 года журнал выходил хаотично и редко. В 1998 году вышел последний выпуск.
Первый выпуск вышел в апреле 1970 года; к ноябрю того же года арт-директором стал Майкл К. Гросс. Он добился единого, изысканного и интегрированного вида журнала, что значительно повысило его юмористическую привлекательность. Шестой выпуск за сентябрь 1970 года, озаглавленный «Show Biz», поставил компанию в тупик с The Walt Disney Company после того, как возникла угроза судебного иска из-за обложки номера, на которой был изображен Минни Маус топлесс в пирожках .
Самый успешный период продаж National Lampoon пришелся на 1973–75 годы. Его национальный тираж достиг 1 000 096 проданных экземпляров октябрьского номера "Pubescent" 1974 года. [13] В 1974 году среднемесячное число составляло 830 000, что также было пиком. Книга бывшего редактора Lampoon Тони Хендры « Going Too Far» включает ряд точных цифр тиража.
Именно в это время было организовано шоу National Lampoon: Lemmings и транслировался час радио National Lampoon , что вызвало интерес и признание к бренду National Lampoon с такими журнальными талантами, как писатель Майкл О'Донохью , который впоследствии писал для Saturday Night. Жить .
Многие считали, что в это время журнал находился в своем творческом зените. Продажи в газетных киосках издательской индустрии в то время были отличными для многих других изданий: пики продаж были у Mad (более 2 миллионов), Playboy (более 7 миллионов) и TV Guide (более 19 миллионов).
Некоторые поклонники считают, что дни славы National Lampoon закончились в 1975 году, [14] хотя журнал оставался популярным и прибыльным еще долгое время после этого. В 1975 году три основателя (Кенни, Бирд и Хоффман) воспользовались пунктом о выкупе в своих контрактах за 7,5 миллионов долларов (хотя Кенни оставался на шапке журнала в качестве старшего редактора примерно до 1976 года). Примерно в то же время сценаристы Майкл О'Донохью и Энн Биттс ушли, чтобы присоединиться к комедийному шоу NBC «Субботним вечером в прямом эфире » ( SNL ), а участники Национального пасквильного шоу Джон Белуши и Джильда Рэднер покинули труппу, чтобы присоединиться к первоначальному септету шоу SNL «Не готовы к прайм-тайму». Игроки.
Журнал стал трамплином в кинематограф США для поколения авторов комедий, режиссеров и исполнителей. Различные выпускники продолжали создавать и писать сценарии для SNL, «Шоу Дэвида Леттермана» , SCTV, «Симпсоны» , «Женат... с детьми» , «Ночной суд » и различных фильмов, включая « Дом животных Национального пасквиля» , «Каддишак» , « Каникулы национального пасквиля » и «Охотники за привидениями» .
Поскольку некоторые из первоначальных создателей ушли, журнал оставался популярным и прибыльным, поскольку в нем появились Джон Хьюз и главный редактор Пи Джей О'Рурк , а также такие художники и писатели, как Джерри Сассман, Эллис Вайнер , Тони Хендра , Тед. Манн , Питер Кляйнман, Крис Клюсс, Стю Крейсман, Джон Вайдман , Джефф Гринфилд , Брюс МакКолл и Рик Мейеровиц .
В 1985 году пост главного редактора занял Мэтти Симмонс (который работал только над деловой частью журнала). Он уволил всю редакцию и назначил двух своих сыновей, Майкла и Энди Симмонсов, редакторами, Питера Кляйнмана креативным директором и редактором, а Ларри «Ратсо» Сломана исполнительным редактором. Финансовое положение журнала становилось все более шатким, и, начиная с ноября 1986 года, он выходил шесть раз в год, а не каждый месяц.
29 декабря 1988 года продюсер Дэниел Гродник и актер Тим Мэтисон (сыгравший «Выдру» в фильме 1978 года « Дом животных национального пасквиля» ) подали в Комиссию по ценным бумагам и биржам , что их продюсерская компания Grodnick/Matheson Co. приобрела контрольный пакет голосов в размере 21,3 процента. акций National Lampoon Inc. и хотел получить управленческий контроль. [15] Они были включены в совет директоров компании в январе 1989 года и в конечном итоге взяли под свой контроль компанию, купив десять процентов акций Симмонса, который покинул компанию. [16] [17] Гродник и Мэтисон стали сопредседателями/со-генеральными директорами. За время их работы стоимость акций выросла с менее чем 2 до 6 долларов, и журнал смог удвоить свои ежемесячные рекламные страницы. Компания перенесла свою штаб-квартиру из Нью-Йорка в Лос-Анджелес, чтобы сосредоточиться на кино и телевидении. Издательство осталось в Нью-Йорке. Гродник и Мэтисон продали компанию в 1990 году.
В 1990 году журнал (и, что более важно, права на торговую марку «National Lampoon») были куплены компанией J2 Communications (компания, ранее известная маркетингом видео Дорфа Тима Конвея ), возглавляемая Джеймсом П. Джимирро. .
Целью J2 Communications было заработать деньги на лицензировании бренда National Lampoon. По контракту компания была обязана публиковать как минимум один новый выпуск журнала в год, чтобы сохранить права на название Lampoon. Компания очень мало интересовалась журналом; на протяжении 1990-х годов количество выпусков в год резко и хаотично сокращалось. В 1991 г. была предпринята попытка ежемесячной публикации; В том году было выпущено девять выпусков. В 1992 году вышло всего два номера. Далее последовал один номер в 1993 году, пять в 1994 году и три в 1995 году. За последние три года своего существования журнал выходил только один раз в год.
Последняя печатная публикация журнала состоялась в ноябре 1998 года, после чего контракт был пересмотрен, и, что резко изменило ситуацию, J2 Communications было запрещено публиковать выпуски журнала. J2, однако, по-прежнему владела правами на торговую марку , которую продолжала передавать другим пользователям по франшизе. В 2002 году использование торговой марки и права на переиздание старых материалов были проданы новой, не связанной с ней компании, которая решила называть себя National Lampoon, Incorporated .
В 2007 году совместно с Graphic Imaging Technology, Inc. National Lampoon, Inc. выпустила сборник из всех 246 выпусков журнала в формате .pdf. На обложке коробки с DVD был изображен ремейк январского номера «Смерти» 1973 года с измененной надписью на «Если вы не купите этот DVD-ROM, мы убьем эту собаку». Страницы доступны для просмотра на обоих. Системы Windows (начиная с Windows 2000) и Macintosh (начиная с OSX).
В самый активный период журнал выпустил множество материалов в самых разных средствах массовой информации.National Lampoon выпустила книги, специальные выпуски, антологии и другие печатные издания, в том числе: [18]
Специальные издания и книги «Правдивые факты»
Виниловые синглы
Многие из старых альбомов, которые изначально были на виниле, были переизданы на компакт-дисках, а ряд треков с некоторых альбомов доступны в формате MP3.
Существует значительная двусмысленность относительно того, что на самом деле представляет собой фильм «Национальный пасквиль» .
В 1970-х и начале 1980-х годов несколько фильмов были сняты как побочные продукты оригинального журнала National Lampoon с использованием его творческих сотрудников. Первым театральным релизом и, безусловно, самым успешным фильмом «Национальный пасквиль» стал «Дом животных национального пасквиля» (1978). Фильм с Джоном Белуши в главной роли, сценарий Дуга Кенни, Гарольда Рамиса и Криса Миллера стал самым кассовым комедийным фильмом того времени. Произведенный с небольшим бюджетом, он был настолько прибыльным, что с этого момента в течение следующих двух десятилетий название «Национальный пасквиль» в названии фильма само по себе считалось ценным аргументом в пользу продажи.
Впоследствии было снято множество фильмов, в названии которых было «Национальный пасквиль». Многие из этих проектов были несвязанными между собой проектами, потому что к тому времени название «National Lampoon» могло быть просто единоразово лицензировано любой компанией за определенную плату. Такие критики, как Роджер Мур из Orlando Sentinel и Эндрю Адам Ньюман из The New York Times, писали об удешевлении одобрения фильма National Lampoon ; В 2006 году в обзоре Associated Press говорилось: «The National Lampoon, когда-то известный как бренд среди почти всех других комедийных брендов, стал синонимом жалкого мальчишеского юмора». [21]
Первый из фильмов National Lampoon был не очень успешным, снятым для телевидения:
В 1978 году вышел «Дом животных Национального пасквиля» . Сделанный с небольшим бюджетом, он имел феноменальные кассовые сборы. В 2001 году Библиотека Конгресса США посчитала фильм «культурно значимым» и сохранила его в Национальном реестре фильмов .
Сценарий возник на основе серии рассказов, ранее опубликованных в журнале. В их число входила «Ночь семи огней» Криса Миллера, в которой драматизировалось посвящение в братство и включались персонажи Пинто и Выдра, в которых содержались прозаические версии вечеринки в тоге, «путешествия» и инцидента с мертвой лошадью. Другим источником был «First Lay Comics» Дуга Кенни, [22] который включал сцену ангела и дьявола, а также историю с продуктовой тележкой. По мнению авторов, большинство этих элементов основано на реальных происшествиях.
Этот фильм имел большое культурное значение для своего времени, поскольку The New York Times описывает период существования журнала 1970-х годов как «гедонизм {} в полном расцвете и политкорректность в зачаточном состоянии». «Дом животных» , как описано в статье, стал важнейшим кинопроявлением этой культуры.
В статье The Atlantic Monthly описывается, как Animal House отражает борьбу между «элитным {братством}, которое охотно присоединилось к истеблишменту, и теми, полными чудаков, которые отказались быть прирученными». Эта концепция была важнейшим плодом раннего журнала National Lampoon Magazine, согласно статье New York Times, посвященной первым годам существования журнала и комедийному бренду соучредителя Дугласа Кенни как «освобождающему ответу на жесткую и лицемерную культуру».
Этот коммерчески разочаровывающий сборник из трех жанровых пародий, также известный как « Кинобезумие Национального Пасквиля» , был создан в 1981 году, еще до выхода « Воссоединения классов» Национального Пасквиля , но выпущен в следующем году.
Этот фильм 1982 года был попыткой Джона Хьюза сделать что-то похожее на «Дом животных» . Воссоединение классов National Lampoon не увенчалось успехом.
Выпущенный в 1983 году фильм « Каникулы национального пасквиля» был основан на рассказе Джона Хьюза «Каникулы '58». Финансовый успех фильма привел к появлению нескольких последующих фильмов, в том числе « Европейские каникулы национального пасквиля» (1985), « Рождественские каникулы национального пасквиля» (1989), основанные на «Рождестве 59» Джона Хьюза, « Каникулы в Вегасе» (1997) и совсем недавно «Каникулы» . (2015), все с участием Чеви Чейза .
Фильм Роберта Альтмана «О.С. и Стигс» (1987) был основан на двух персонажах, которые были показаны в нескольких статьях в журнале National Lampoon , в том числе в большом выпуске за октябрь 1982 года, озаглавленном «Совершенно чудовищное, обжигающее разум лето OC и Стигга». Стигс». Завершенный в 1984 году, фильм не выходил на экраны до 1987 года, когда его показали в небольшом количестве кинотеатров и без названия «Национальный пасквиль». Это не было успехом.
После успеха «Дом животных» журнал MAD дал название комедии 1980 года « Вверх по академии» . Хотя двумя соавторами «Дома животных» были Дуг Кенни и Крис Миллер из «Памкина », «Вверх по академии» был чисто лицензионным маневром, без какого-либо творческого вклада со стороны сотрудников или участников Mad . Это был критический и коммерческий провал.
В 2015 году вышел документальный фильм под названием National Lampoon: Drunk Stoned Brilliant Dead . В фильме использовано много материалов из журнала, а также интервью с сотрудниками и фанатами, и объясняется, как журнал изменил направление юмора.
В фильме 2018 года «Тщетный и глупый жест» , биографии соучредителя Дугласа Кенни , также показаны первые годы существования журнала. В статье New York Times за 2018 год фильм был описан как «снимок момента, когда самый свежий контркультурный импульс комедии был радостно грубым и умышленно оскорбительным». В той же статье говорилось, что Кенни «заметил комическую пустоту и гниль в обществе, к которому он и его сверстники были обучены присоединиться».