«Ваня и Соня, Маша и Спайк» — комедийная пьеса Кристофера Дюранга . История вращается вокруг отношений трех одиноких братьев и сестер среднего возраста, двое из которых живут вместе, и происходит во время визита третьей, Маши, которая их поддерживает. Они обсуждают свою жизнь и любовь, спорят, а Маша грозится продать дом. Некоторые элементы спектакля были заимствованы из произведений Антона Чехова , в том числе имена нескольких персонажей, отношения между братьями и сестрами, действие пьесы в загородном доме (в округе Бакс, штат Пенсильвания) с рудиментарным вишневым садом, представление «авангарда». игра одного из главных героев (как в «Чайке »), а также темы старых и новых поколений, реальных и вымышленных личностей, проблемы старения женщины после успехов в карьере, которая, кажется, подходит к концу, надежда и беспечность молодости, внутрисемейное соперничество и возможная потеря родового дома.
Премьера спектакля состоялась в Театре Маккартера в Принстоне, штат Нью-Джерси, в 2012 году, а позже в том же году последовала внебродвейская постановка. Он был переведен на Бродвей в 2013 году. В первоначальный состав Маккартера, Off-Broadway и Broadway входили Дэвид Хайд Пирс , Кристин Нильсен , Сигурни Уивер и Билли Магнуссен . Впоследствии пьеса была поставлена в Теннесси, [1] Калифорнии, Индиане, Миннесоте, Аризоне, Вашингтоне, Массачусетсе, Миссури, Вайоминге, Джорджии, Колорадо, Южной Каролине, Аляске, Портленде, Орегоне, округе Колумбия и Торонто.
Критики высоко оценили «Ваню и Соню», «Машу и Спайка» как юмористическую адаптацию чеховских тем, не требующую знакомства с Чеховым. Оригинальная бродвейская постановка имела коммерческий успех, окупив вложения в 2,75 миллиона долларов менее чем за четыре месяца. В 2013 году он получил, среди прочего, премию Тони за лучшую пьесу и премию Drama Desk за выдающуюся пьесу .
.jpg/1280px-6Q5A2003_(46591697084).jpg)
Братья и сестры средних лет Ваня и Соня живут в семейном доме в округе Бакс, штат Пенсильвания. Ване и Соне, названным в честь героев Чехова своими родителями-профессорами-театрами, не пришлось взрослеть. Проведя взрослую жизнь, заботясь о своих уже умерших родителях, ни один из них не имеет работы, а деньги обеспечивает их сестра кинозвезды Маша, которая владеет домом и оплачивает счета. Ваня (гей) и Соня (которая постоянно напоминает всем, что ее усыновили) проводят дни, размышляя об упущенных шансах, споря о том, является ли роща из девяти вишневых деревьев на их участке фруктовым садом , [ 2] [3] и оплакивая свою довольно чеховскую судьбу. Единственная жительница дома — уборщица Кассандра, которая, как и ее тезка , склонна делать ужасные пророчества, которым никто не верит.
Эта статичная обстановка нарушается, когда Маша возвращается домой, принося с собой шквал драмы, бесконечную череду неуверенности и гораздо более молодого, великолепного и тупого любовника по имени Спайк. Обиды Сони и агрессивный характер Маши начинают вызывать ссоры, и пока Ваня пытается сохранить мир, его постоянно отвлекает прихорашивающийся Спайк, который использует любую возможность, чтобы раздеться и продемонстрировать свое мускулистое тело. Пятый брак Маши недавно распался, и ее карьера начинает буксовать. Карьера Спайка так и не началась, и его самая большая заявка на славу — это почти роль в продолжении «Красавцев» , «Антураж 2» . Приезжает еще одна нарушительница, симпатичная соседская племянница Нина, начинающая актриса, вызывающая у Маши зависть, у Спайка похоть, а у Вани симпатию.
Маша вернулась домой, чтобы присутствовать на костюмированной вечеринке в доме влиятельного соседа, и настаивает, чтобы ее друзья и семья оделись как персонажи диснеевского мультфильма « Белоснежка и семь гномов» , решив одеться как Белоснежка . [4] Когда ей сказали, что она пойдет в образе одного из гномов, Соня восстает и наряжается Злой Королевой , представляя ее в образе Мэгги Смит по пути на церемонию «Оскар». [5] Пока они готовятся к вечеринке, Маша сообщает им, что намерена продать дом, оставив Ваню и Соню опустошенными.
Ситуация достигает апогея на следующий день после вечеринки. Пока Кассандра использует куклу вуду на Маше, пытаясь отговорить мысли о продаже дома, Соне звонит мужчина, которого она встретила на вечеринке, и просит о свидании. Нерешительно она соглашается. Ваня, который тайно пишет пьесу, вдохновленную воображаемой символистской драмой Константина в «Чайке» , убеждает Нина позволить ей прочитать ее перед остальными. Во время чтения (в котором Нина играет молекулу и происходит после разрушения Земли) Спайк грубо отвечает на сообщение на своем телефоне и отвергает предложение Вани написать рукописный ответ. Ваня реагирует на это страстной напыщенной речью, критикуя культурный регресс Америки в средствах массовой информации и средствах массовой информации, одновременно с любовью и тоской вспоминая обстановку и воспоминания своего детства. Придя к выводу, что намерение такого прогресса, похоже, заставляет таких людей, как он, чувствовать себя потерянными и забытыми, он в слезах уходит на кухню.
Маша понимает, что человек, которому пишет Спайк, - ее личный помощник, с которым у него роман. Она прекращает с ним отношения и выгоняет его из дома, заявляя, что больше не намерена его продавать. Когда спектакль заканчивается, трое братьев и сестер, впервые за очень долгое время настроенные оптимистично, тихо сидят вместе и слушают песню The Beatles « Here Comes the Sun ».
По словам Дюранга: «Моя пьеса — не пародия на Чехова… Я беру чеховские сцены и персонажей и помещаю их в блендер». [6] Хотя персонажи пьесы, названные профессорами университета, имеют одинаковые имена с чеховскими персонажами, это не одни и те же персонажи. У них есть некоторые общие элементы, но они полностью воображаемы. Дуранг отметил, что Маша больше похожа на мадам Аркадину из «Чайки» , чем на любого из чеховских персонажей по имени Маша. [6] Вместо того, чтобы имитировать «Три сестры» , в его пьесе есть сестра, брат и приемная сестра, причем две последние являются наиболее чеховскими из главных героев. Дуранг описал Нину как наиболее похожую на чеховского персонажа и родственную одноименному персонажу из «Чайки». [6] После пяти браков со своими сверстниками Маша связалась со Спайком в отношениях в мае-декабре . [6] Дуранг говорит, что «Кассандра, уборщица и прорицательница, похожа на Кассандру из греческой трагедии . В некотором смысле она похожа на няню из Вани , но она не так сильно отражает Чехова». [6]
Спектакль «Ваня и Соня, Маша и Спайк» был заказан Театром Маккартера в Принстоне, штат Нью-Джерси , совместно с Театром Линкольн-центра . [8] Спектакль, который изначально был одноактным , [9] шел в Театре Маккартера [10] с 7 сентября 2012 г. по 14 октября 2012 г. [11]
Спектакль открылся за пределами Бродвея в Театре Митци Э. Ньюхаус в Линкольн-центре 12 ноября 2012 года, после предварительного просмотра 25 октября, и продлился до 20 января 2013 года. [12] [13] Спектакль в Линкольн-центре был продан. вне. [14] 29 января было объявлено, что спектакль перенесется на Бродвей на 17 недель, начиная с 5 марта, с первоначальным составом под постановкой Джоуи Парнса, Ларри Хиршхорна и Джона О'Бойла совместно с Театром МакКартера и Линкольном. Центр театра. [15]
Он открылся на Бродвее 14 марта 2013 года в Театре Джона Голдена [9] после предварительных просмотров, начавшихся 5 марта. [16] Бродвейская постановка, о завершении которой первоначально было объявлено 30 июня, была продлена до 28 июля 2013 года [ 17] и снова до 25 августа. [18] 1 июля шоу окупило свои инвестиции в размере 2,75 миллиона долларов. [19] Спектакль закрылся 25 августа 2013 года после 189 представлений на Бродвее. [20] « Дом расширялся с каждым ходом пьесы, сначала от авансцены театра Маккартера до основной сцены театра Ньюхаус , а затем до авансцены Золотого театра. Актерам пришлось вносить коррективы, чтобы компенсировать изменения. Нильсен и Пирс оба сказал, что авансцена подчеркнула их комедийные выступления [9] .
В оригинальном составе Off-Broadway и Broadway фигурировали Пирс в роли Вани, Уивер в роли Маши, Магнуссен в роли Спайка, Нильсен в роли Сони, Ангелсон в роли Нины и Грант в роли Кассандры. [21] Спектакль поставил Николас Мартин, декорации разработал Дэвид Коринс, а костюмы Эмили Ребхольц. [21] [22] 28 июля Уивер покинула актерский состав и была заменена Джули Уайт в роли Маши. [18] [23] Магнуссен покинул актерский состав 4 августа и был заменен дублером Кридом Гарником в роли Спайка. [24]
После показа на Бродвее спектакль проходил в Беркли, Калифорния , в Репертуарном театре Беркли в сентябре и октябре 2013 года с Энтони Фуско в роли Вани, Шэрон Локвуд в роли Сони, Лорри Холт в роли Маши и Марком Джунеком в роли Спайка. [25] [26] Хайд Пирс воссоединился с шоу, чтобы руководить постановкой Center Theater Group с 29 января по 9 марта 2014 года на форуме Mark Taper Forum в Лос-Анджелесе . [27] В актерский состав входили Марк Блюм , Кристин Эберсоул , Грант, Дэвид Халл , Нильсен и Лизель Аллен Йегер. [27]
В сентябре/октябре 2013 года в Театре Феникс в Индианаполисе прошла отдельная постановка , продюсером которой выступил Брайан Фонсека. [28] В 2014 году спектакль проходил в Театре Гатри в Миннеаполисе , [29] [30] , а также в Тусоне и Фениксе, штат Аризона . [31] [32] Спектакль проходил в Сиэтле в театре ACT с 17 октября по 16 ноября 2014 года. [33]
Драматург Дуранг играл Ваню вместе с Марилу Хеннер в роли Маши в постановке Playhouse в округе Бакс (где происходит спектакль) с 17 июля по 10 августа 2014 года .
В 2019 году Королевский театр в Бате поставил первую британскую постановку пьесы под руководством Уолтера Бобби с Джени Ди в роли Маши. После задержки открытия в марте 2020 года из-за пандемии COVID-19 , осенью 2021 года постановка была показана Off West End в Лондоне в театре Чаринг-Кросс. В постановке участвовала первоначальная команда дизайнеров, состоящая из Коринса, Эмили Ребхольц, Джастина Таунсенда и Марка Беннета. повторяя свои роли. [35]
Бенефис-постановка, которую поставил Бартлетт Шер вместо покойного Николаса Мартина, состоялась в Театре Вивиан Бомонт Линкольн-центра 7 мая 2024 года на съемках театральной постановки « Дядя Ваня» . Нильсен, Уивер и Хайд Пирс повторили свои роли: Дэвид Халл из постановки Center Theater Group взял на себя роль Спайка, а Лизель Аллен Йегер и Линда Лавин взяли на себя роли Нины и Кассандры от ранее объявленных первоначальных актеров Женевьев Энджелсон и Шалита Грант. [36] [37]
Хотя «Ваня и Соня, Маша и Спайк» — комедия, в ней есть и более мрачные элементы, пронизывающие ее темы. Бен Брантли из The New York Times охарактеризовал пьесу как «новую солнечную пьесу о мрачных людях». [12] Патрик Хили из The New York Times описал это как «черную комедию о несчастных братьях и сестрах». [21]
По словам Робина Погребина из «Нью-Йорк Таймс» , «в пьесе действие персонажей и тем Чехова происходит в современном округе Бакс, штат Пенсильвания». [11] Персонажи Ваня, Соня и Маша — братья и сестры среднего возраста, названные в честь чеховских персонажей. [12] Их покойные родители были «профессорами колледжа, которые баловались общественным театром». [38] Имена персонажей заимствованы из пьес Чехова. [39] Ваня — главный герой «Дяди Вани» , а Соня — его племянница. Между тем, Маша родом из «Трех сестер» Чехова . [40] Другие персонажи также воплощают темы и характеры произведений Чехова, например, Нина из «Чайки» . [12] В пьесе изображен дом братьев и сестер, которые ссорились всю свою жизнь. [4]
По словам Чарльза Ишервуда из «Нью-Йорк Таймс» , не только имена персонажей заимствованы у Чехова, но и «обстановка загородного дома также заимствована из произведений этого русского мастера, как и самообман и жалость к себе, которые мучают главных героев, все из которых достигли трудного возраста, когда жизненный путь неприятно сузился, и нет смысла разворачиваться и искать другой, более полезный путь». [14]
По словам Брайана Скотта Липтона из Theatermania.com, знание Чехова увеличит удовольствие от шуток в этом произведении, но не настолько, насколько понимание абсурдизма Дюранга. [41] Брантли отметил, что произведение подходит для любой аудитории: «Даже если вы никогда не читали ни слова из Чехова, вы, вероятно, найдете многое, что рассмешит вас: умело сдержанный комический дискомфорт мистера Хайда Пирса; Переход г-жи Нильсен от маниакального взрыва к застекленному улыбающемуся оцепенению г-жи Уивер, изображающей каждую самолюбивую, сомневающуюся в себе кинокоролеву, которая когда-либо существовала». [12] Он отметил, что пьеса не может сравниться с некоторыми из самых абсурдных произведений Дюранга, назвав ее «более скучной и тонкой». Брантли сказал, что вечер освобождения чеховских «заблудших душ» Дюрангом был утешением. [12]
Ишервуд отметила, что, когда Нильсен продемонстрировала свою способность осветить поток пьесы чеховскими темами, «широкая комическая игра [была] поднята на уровень высокого искусства». [14] Он также отметил, что в пьесах Дюранга «душевная боль обычно является поводом для смеха» и что у Вани, Сони, Маши и Спайка их было много. [14] Липтон отметил, что шоу было довольно забавным, но в то же время вычурным и «разрозненным». [41] Некоторые рецензенты согласились, что шоу было «своего рода лоскутным одеялом». [42]
По мнению критика New York Post Элизабет Винсентелли, шоу улучшилось после его перевода с Off-Broadway на Бродвей, особенно выступление Уивера, которое Винсентелли считал самым слабым. [38] Уивер изобразила кинозвезду, которая «чрезмерно снисходительна, эгоцентрична и не подозревает, что ее состояние ухудшается». Марк Кеннеди из Washington Post предположил , что роль для нее, возможно, написал Дуранг, вместе с которым Уивер окончила Йельскую школу драмы в 1974 году. [4] И Хайд Пирс, и Нильсен продемонстрировали мастерство своих монологов, по словам Винсентелли: «Хайд Пирс - мастер медленного горения, в то время как Соня с дикими глазами в исполнении Нильсена часто выглядит так, как будто ход ее мыслей расшатывается». [38] Винсентелли также отметила, что персонаж Уивер «превратила ее жизнь в спектакль». [38]
Спектакль получил шесть номинаций на премию «Тони» на 67-й церемонии вручения премии «Тони» , выиграв премию «Тони» за лучшую пьесу . [43] Магнуссен получил свою первую номинацию на Тони за свою роль. [44] Грант также получила свою первую номинацию на Тони. [45] Спектакль получил 58-ю премию Drama Desk Award за выдающуюся пьесу и премию Нью-Йоркского кружка драматических критиков 2013 года за лучшую пьесу. [46] [47] Грант получил премию Theatre World Award за лучший дебют. [48] Эмили Ребхольц была номинирована на премию Люсиль Лортель в 2013 году за лучший дизайн костюмов внебродвейской постановки. [49] [50]
Постановки Off-Broadway и Original Broadway были совместно отмечены номинациями на премию Драматической лиги за выдающуюся постановку бродвейской или внебродвейской пьесы, а также номинациями на премию за выдающиеся достижения как для Нильсена, так и для Пирса; Спектакль получил награду за выдающуюся постановку бродвейской или внебродвейской пьесы. [51] Спектакль получил четыре номинации на премию Outer Critics Circle Award : «Выдающаяся новая бродвейская пьеса», «Лучший режиссер пьесы» (Мартин), «Лучший актер пьесы» (Пирс) и «Лучшая женская роль в пьесе» (Нильсен) и выиграл премию награды за выдающуюся новую бродвейскую пьесу и лучшую женскую роль в пьесе. [52] Спектакль получил премию Off-Broadway Alliance Award 2013 за лучшую новую пьесу. [53] Шоу получило премию Artios от Американского общества кастинга за выдающиеся достижения в области кастинга, Нью-Йоркский Бродвейский театр – комедия. [54]