Австралийская художественная галерея
Галерея Кристины Абрахамс, первоначально называвшаяся Axiom, была галереей в Мельбурне, где в период с 1980 по 2008 год выставлялось современное австралийское искусство.
Фундамент
Кристина Абрахамс (5 марта 1939 г. – 15 сентября 1994 г.) окончила Мельбурнский университет со степенью бакалавра искусств в 1961 г. [1] по специальности «Изобразительное искусство». Она несколько лет работала гидом в Национальной галерее Виктории, затем помогала Патрику Маккоги с исследованиями в Университете Монаша [2] и была директором галереи и основным сторонником современного австралийского искусства в Мельбурне с 1970-х годов [3] после ее брака с мужем Дэрилом (родился в 1935 г.), от которого у нее было трое сыновей: Гай, Дамиан и Ари. [4]
Художник Лентон Парр сказал о Кристине, что она ценит искусство «как дар духу и источник удовольствия и просвещения» [5], в то время как тогдашний директор Национальной галереи Австралии Бетти Чёрчер ценила её щедрость и энтузиазм, говоря, что она «предоставила Мельбурну пространство и интеллектуальный климат для некоторых из самых интересных современных произведений искусства как из Австралии, так и из-за рубежа» [6] .
С 1976 по 1980 год Абрахамс был управляющим галереи Powell Street Gallery (арендаторами были мельбурнский адвокат Гарри Кертис и врач из Колфилда Дэвид Розенталь).
Аксиома
До 1982 года Абрахамс был содиректором галереи Axiom, основанной в марте 1980 года по адресу будущей галереи Christine Abrahams, 27 Gipps Street Richmond , внутреннего, некогда промышленного, пригорода Мельбурна. В том же районе появлялось все больше других коммерческих галерей, включая давно существующую Pinacotheca , Niagara Galleries , Stuart Gerstman и Church Street Centre for Photography . [7]
Критик и художник Роберт Руни заметил об «Аксиоме»:
«С момента открытия в 1980 году галерея Axiom в Ричмонде продолжала поддерживать дело модернистской абстракции, фирменный стиль, который она унаследовала — вместе с такими художниками, как Сид Болл , Фред Кресс , Вик Мажнер — и англичанином Джоном Уокером из старой галереи Powell Street Gallery, которой в конце 1970-х управляли три директора Axiom». [8]
Первая выставка Axiom состояла из больших абстрактных картин Сидни Болла , Фреда Кресса , Джона Уокера и Джона Фирт-Смита, продававшихся по цене от 700 до 9500 долларов, [9] а затем последовала персональная выставка работ фотографа Дэвида Мура . [10] [11] К 1982 году, когда галерея была переименована, Абрахамс в интервью с гордостью подробно рассказал о ее деятельности по поддержке женщин-художников;
«Восемь из 16 художников, которых мы показали в этом году, были женщинами. Мы выбираем их не потому, что они женщины, а потому, что их работы действительно захватывающие». [2]
Выставки Аксиомы;
- 1980, июль: Барбара Зербини [12]
- 1980, июль/август: Виктор Майзнер [13]
- 1980, сентябрь: Хелен Гейер [14]
- 1980, декабрь: Групповая выставка: Лесли Дамбрелл , Роджер Кемп , Сандра Левесон , Виктор Майзнер, Фред Уильямс и фотографии Дэвида Мура и Макса Дюпена [15]
- 1981, февраль, 7-20: Полли Кортин (живопись), Тим Басс (рисунок), Нанетт Картер (фотографии), Том Псоматрагос (фотографии) [16] [17] [18]
- 1981, 7–19 марта: рисунки Уильяма Келли [19]
- 1981, апрель: фотографии Жизель Фройнд [20]
- 1981, май: Кевин Коннор [21]
- 1981, июнь: Рой Чёрчер [22] [23]
- 1981, июнь: серия бигуди Михаэлы Бриши [24] [23]
- 1981, июль: рисунки Гектора Джиллиленда, фотографии Гарольда Казно [25] [26] [27]
- 1981, июль-18 августа: Джон Уокер [28] [29]
- 1981, август: Фигура в рисунке и живописи : Джон Брэк , Уильям Фрейтер , Джил Джеймисон , Джон Молвиг , Мерв Мориарти, Питер Паудич, Тони Андерхилл . Работы на бумаге, Джереми Барретт [30] [31]
- 1981, сентябрь: Три американских художника : Алан Кот, Рэй Паркер , Харви Куэйтман [32]
- 1981, сентябрь-22 октября: Фред Кресс [33]
- 1981, ноябрь: Лентон Парр [34] [35]
- 1981, до 12 ноября: Памела Рэгг [36]
- 1981, до 11 декабря: Адриан Керфут [37]
- 1982, 13 февраля – 3 марта: Саймон Блау, Питер Брукс, Дэвид Хоукс, Питер Джонс, Барбара Нил, Сьюзан Норри , [38] с рисунками углем Джули Пэйти. [8]
- 1982, по 25 марта: Роберт Оуэн [39]
- 1982, до 22 апреля: Виктор Майзнер [40]
- 1982, по 25 июня: Энцо Кучки , Миммо Паладино , Франческо Клементе , Никола де Мария , Сандро Чиа [41] [42]
- 1982, 26 июня – 15 июля: картины Мэрион Боргельт , Тони Вудс, рисунки [43]
- 1982, по 9 декабря: картины и акварели Лесли Дамбрелл , фотоальбом Сью Форд «Женщины: 1961-1982», передвижная выставка из Художественной галереи Нового Южного Уэльса [44]
- 1982, до конца декабря: керамические скульптуры Джеймса Дрейпера и «Один год спустя» , ювелирные изделия бывших студентов Королевского королевского технологического института и их преподавателя Роберта Бейнса [2]
Подводя итоги 1980 года, критик Бриджид Коул-Адамс описала Axiom как «хорошую более традиционную галерею с интересными современными работами, включающими как абстрактные, так и новые реалистические стили». [45]
Переименована в галерею Кристины Абрахамс
В декабре 1982 года галерея Axiom закрылась, и с Абрахамсом в качестве директора была переименована в «Галерею Кристины Абрахамс», которая вновь открылась 12 февраля 1983 года. [46] В ней был представлен широкий спектр произведений изобразительного искусства современности, включая фотографию, архитекторов и ремесленников [47] и местных художников, [48] включая ювелиров, керамистов и мебельщиков. [49] Галерея Стюарта Герстмана открылась по соседству в доме № 29 в апреле 1983 года. [46] [7] [50] В 1987 году сын Кристины Гай Абрахамс присоединился к ней в качестве содиректора галереи.
Здание было переоборудовано в 1980 году из швейной фабрики архитектором собственной резиденции Абрахамса в Брайтоне 1982 года, [51] [52] Дэрил Джексон , который спроектировал собственный дом Абрахамса в Бомарисе , [53] сохранил индустриальную эстетику открытых ферм, голых бетонных полов и стальных рулонных дверей. Сам Джексон выставлялся в галерее в апреле 1984 года, показывая рисунки и модели для «более гуманного» неоиндустриального стиля. [54] [55] Критик Роберт Руни описал реконструкцию как «просторную и хорошо спланированную, и идеальное место для... больших картин». Конфигурация галереи с меньшим пространством слева от главной галереи позволяла проводить выставки небольших «работ на бумаге» (обычно рисунков, фотографий или гравюр) одновременно с выставками, как правило, более крупных картин или скульптур. В 1994 году галерея была рекомендована в качестве фаворитной Сьюзан Фередей , тогдашним директором Центра современной фотографии , и Меррин Гейтс, директором Музея искусств Яна Поттера при Мельбурнском университете. [56]
Выставки под названием «Галерея Кристины Абрахамс»
- 1983, февраль: Восемь художников, включая Энн Вейр и Дэниела Когана [57]
- 1983, по 24 марта: Фиона Орр, скульптура (главная галерея) и принты Венди Ставрианос (боковая галерея) [58] [59]
- 1983, до 15 апреля: Дженни Хаас, рисунки и монопринты . [60]
- 1983, 20 апреля — 12 мая: картины Стивена Сперриера и серия «Сандрингем» Крейга Гофа [61]
- 1983, 2 июня: Энн Томсон , коллажи и живопись [62]
- 1983, по 6 июля: Фред Кресс , живопись [63] и Маркус Шанахан, скульптура [64]
- 1983, по 4 августа: картины и рисунки Сиднея Болла [65] [66]
- 1983, по 15 октября: скульптура Лоретты Куинн, живопись Адриана Керфута [67] [68]
- 1983, по 26 октября: Джуди Сильвер, Paperworks and Constructions [69] [70]
- 1983, по 17 ноября: картины Элизабет Гауэр и литографии Джона Фёрта-Смита [71]
- 1983, 22 ноября — 8 декабря: Клайв Мюррей-Уайт, Джон Баллани и Терри Сетч [72] [73] [74]
- 1983, до 24 декабря: Мебель от Дейла Эванса, Джейн Джойс, Роджера Вуда и Рэндалла Марша [75]
- 1984, до 12 апреля: Дэрил Джексон , архитектурные чертежи и фотографии архитектуры Джексона Джона Голлингса [76]
- 1984, по 31 мая: скульптура Акио Макигавы и небольшие ювелирные изделия/скульптурные работы Карлье Макигавы [77] [78] [79]
- 1984, 5–25 июня: картины Марион Боргельт , Том Фантл. Пражская сюита [80] [81]
- 1984, с 14 июля: Ле Корбюзье , офорты [82]
- 1984, по 30 августа: Виктор Майзнер, Дэниел Коган [83] [84]
- 1984, 5 сентября — 5 октября: Булун Булун, роспись по коре [85]
- 1984, до 1 ноября: Лесли Дамбрелл , картины [86]
- 1984, до 22 ноября: Новые скульпторы, Новая скульптура , Лоретта Куинн, Брюс Армстронг , Питер Д. Коул, Рэй Вулард, Лин Пламмер, Фиона Орр, Лентон Парр , Клайв Мюррей-Уайт, Хилари Мэйс [87]
- 1984, до 20 декабря: Самообслуживание. Мода в стиле супермаркета Выставка/продажа моды Совета по дизайну моды Австралии [88] [89]
- 1984, по 27 декабря: Групповая выставка «Работы на бумаге» [90]
- 1985, февраль: Грант Мадфорд , фотография [88] [91]
- 1985, март: гравюры Барби Кьяр , картины Дениз Грин [92]
- 1985, май: Хелен Гейер, картины [93]
- 1988, 26 сентября – 13 октября: Марк Страйжич , Мельбурн 1954 – 1964
- 1989, май: Дикий зверь , Майкл Кемп; картины Елены Казепис [94]
- 1988, по 3 ноября: Мария Кучинская, скульптура [95]
- 1994 24 февраля: «Путешествие по Италии» Александры Коупленд; [96] Дэвид Маклеод, картины [97]
- 1994 г. — 24 марта: скульптура Антонио Коланджело и Марии Кучинской [98]
- 1994, до 21 апреля: Фред Кресс [99]
- 1994, 25 апреля–19 мая: Картины и офорты Вулы Териоса; Недавние работы Стивена Бирча [100]
- 1994, по 16 июня: плетение из травяного волокна от Ramingining [48] [101] и Назад в будущее , фотографии Джеффа Картера [102]
- 1994, по 14 июля: картины Мэнди Мартин ; Сцены Страстей , фотографии Марии Гранде [103]
- 1994, 16 июля–11 августа: [104] гравюры Барби Кьяр , картины Дениз Грин [105] [106] [107]
- 1994, 15 августа – 8 сентября: Картины и работы на бумаге Айды Томеску [108] [109]
- 1994, 15 сентября–6 октября: Майкл Джонсон [110]
- 1994, октябрь: Путешествие на Восток: фотографии Азии Ричарда Л'Ансона [111]
- 1994, ноябрь: Фиона Мерфи, керамика [112]
- 1994, 5–23 декабря: Second Hand, работы Миюки Накахара; Настенные работы из стекла Уоррена Лэнгли [113] [114]
- 1995, 14–31 августа: Мельбурн в 60-х – выставка фотографий Марка Страйзича
- 1997 г., по 20 марта: Марион Боргельт [115]
- 2000, по 12 октября: Мэнди Мартин , Сальватор Роза, серия III [116]
Закрытие
После преждевременной смерти Кристины в возрасте 55 лет от рака [6] 15 сентября 1994 года [5] [117] [118] галереей управлял ее сын Гай Абрахамс, который был содиректором с 1987 года. [119]
Галерея была закрыта после 28 лет работы в ноябре 2008 года. [ необходима ссылка ] Архив галереи был передан в дар Государственной библиотеке Виктории. [120]
Влияние
Кристина инициировала влиятельную Австралийскую ярмарку современного искусства (ныне Мельбурнская ярмарка искусств ) [121] [118] и была членом ее организационного комитета в 1988, 1990 и 1992 годах. Она входила в совет Пятой австралийской триеннале скульптуры (1993) и была членом Группы экспорта визуального искусства Совета Австралии и Совета ремесел Виктории.
Ссылки
- ^ "СТЕПЕНИ И ДИПЛОМЫ, ПРИСВОЕННЫЕ В 1961 ГОДУ: 22 ФЕВРАЛЯ 1961 ГОДА БАКАЛАВР ИСКУССТВ" (PDF) . Оцифрованные коллекции Мельбурнского университета .
- ^ abc Сьюзен Маккалок, «Аксиома оставляет след», The Age вторник 30 ноября 1982 г., стр. 21
- ↑ The Age , пятница, 17 октября 1975 г., стр. 22.
- ^ Браун, Дженни (13 февраля 2019 г.). «Исторический дом середины века на Бич-роуд, Бомарис, снова выставлен на продажу». Домен . Получено 30 августа 2020 г. .
- ^ ab Parr, Lenton (октябрь 1994). «Некролог». Art Monthly Australia. стр. 40.
- ^ ab Trioli, Virginia (17 сентября 1994 г.). «Светильник австралийского искусства умирает от рака». The Age . Мельбурн. стр. 9.
- ^ ab The Age вторник 22 марта 1983 г., стр. 27
- ^ Роберт Руни, «Шесть молодых современников из Сиднея», в The Age , среда, 24 февраля 1982 г., стр. 10
- ↑ Роберт Руни, «Очарование из безвестности», в The Age , пятница, 9 мая 1980 г.
- ↑ Реклама, The Age , суббота, 31 мая 1980 г., стр. 20.
- ↑ Тони Перри, «Мур завоевывает признание», в The Age, понедельник, 23 июня 1980 г., стр. 10.
- ↑ Роберт Руни, «Возвращение Колосса», в The Age, четверг, 3 июля 1980 г., стр. 10.
- ↑ Роберт Руни, «Аннотации Рокки идут напролом», The Age , четверг, 24 июля 1980 г., стр. 10
- ↑ Роберт Руни, «Новый облик кисти Номадика Хики», The Age , среда, 24 сентября 1980 г., стр. 10
- ↑ Реклама, The Age , суббота, 13 декабря 1980 г., стр. 25.
- ↑ The Age , пятница, 6 февраля 1981 г., стр. 35<ref> The Age , среда, 4 февраля 1981 г., стр. 10
- ↑ Роберт Руни, «Приветствие Эрика Тейка», в The Age , среда, 11 февраля 1981 г., стр. 10
- ↑ Роберт Руни, «Величайший квест крупным планом», в The Age , среда, 25 февраля 1981 г., стр. 10.
- ↑ I The Age , пятница, 6 марта 1981 г., стр. 10.
- ↑ Энтони Кларк, «Образы Фройнда», в The Age , четверг, 16 апреля 1981 г., стр. 10.
- ↑ Тони Перри, «Мастер графики», в The Age , среда, 20 мая 1981 г., стр. 10.
- ↑ Рита Эрлих, «Взгляд Роя Черчера», в The Age , вторник, 9 июня 1981 г., стр. 10.
- ^ Роберт Руни, «Сообщество в процессе создания фрески», The Age , среда, 17 июня 1981 г., стр. 10
- ↑ The Age , вторник, 16 июня 1981 г., стр. 10.
- ↑ The Age , четверг, 2 июля 1981 г., стр. 10.
- ↑ Энтони Кларк, «Пионеры изобразительного искусства», в The Age , пятница, 3 июля 1981 г., стр. 10.
- ↑ Роберт Руни, «Образцы Аркли», в The Age , среда, 15 июля 1981 г., стр. 10.
- ↑ Роберт Руни, «Между стеной и окном», в The Age , среда, 22 июля 1981 г., стр. 10.
- ↑ The Age , четверг, 30 июля 1981 г., стр. 10.
- ↑ Реклама, The Age , суббота, 15 августа 1981 г., стр. 26.
- ↑ The Age , вторник, 18 августа 1981 г., стр. 10.
- ↑ Роберт Руни, «Странное, любопытное и познавательное», в The Age , среда, 16 сентября 1981 г., стр. 10.
- ↑ Джейн МакКреди, «Дрейфуя в мире искусства», в The Age , среда, 14 октября 1981 г., стр. 10
- ↑ Джуди Ньюман, «Сюрреалистическое искусство Smart», в The Age , вторник, 3 ноября 1981 г., стр. 19.
- ↑ Роберт Руни, «Отступление в страну, неподвластную времени», в The Age , среда, 4 ноября 1981 г., стр. 10.
- ↑ The Age , пятница, 6 ноября 1981 г., стр. 10.
- ↑ Роберт Руни, «Переполненный взгляд на абстракции», в The Age , среда, 25 ноября 1981 г., стр. 10.
- ↑ The Age , среда, 10 февраля 1982 г., стр. 10.
- ↑ Джефф Стронг, «Фотография», в The Age , понедельник, 22 марта 1982 г., стр. 10.
- ↑ Роберт Руни, «Приглашающее сравнение», в The Age , среда, 7 апреля 1982 г., стр. 10
- ↑ Роберт Руни, «Новая итальянская связь со старым», в The Age , четверг, 17 июня 1982 г., стр. 14.
- ↑ Роберт Руни, The Age , суббота, 19 июня 1982 г., стр. 14.
- ↑ The Age , четверг, 24 июня 1982 г., стр. 14.
- ↑ The Age, понедельник, 29 ноября 1982 г., стр. 14.
- ↑ Бриджид Коул-Адамс, «Оглядываясь на год просмотра произведений искусства», в The Age , вторник, 20 января 1981 г., стр. 17
- ^ ab Memory Holloway, The Age Wednesday 9 февраля 1983 г., стр. 14
- ^ Циммер, Дженни (8 марта 1994 г.). «Мир ремесел вступает в новую эру». The Age . Мельбурн. стр. 13.
- ^ Дженни Циммер, «Новая возможность поразмышлять об искусстве аборигенов», The Age , вторник, 24 мая 1994 г., стр. 20
- ↑ Дженни Циммер, «Доступ к глобальной деревне, отраженный в ремеслах», The Age , вторник, 2 января 1996 г., стр. 13.
- ↑ The Age , понедельник, 11 апреля 1983 г., стр. 14.
- ↑ Куда они переехали из своего дома 1961 года в Бомарисе Браун, Дженни (13 февраля 2019 г.). «Исторический дом середины века на Бич-роуд, Бомарис, снова выставлен на продажу». Домен . Получено 30 августа 2020 г. .
- ↑ Гринвуд, Хелен, «The Hide-Art», Plenty , т. 5, ноябрь/январь 1990 г., стр. 42-44 (Abrahams House, Брайтон, фотографии Эшли Эванса).
- ^ Яллоп, Ричард (15 января 1994 г.). «Архитектура. Городской разговор. Архитектор Дэрил Джексон выжил и процветает, но у него есть и недоброжелатели». The Age . Мельбурн. стр. 136.
- ^ Мердок, Анна (1984) «Справедливость с чужими истинами». В The Age, четверг, 5 апреля 1984 г., стр. 14
- ^ Холлоуэй, Память (1984) «Стимулирующая архитектура». В The Age, среда 28 марта 1984 г., стр. 14.
- ^ Доннелли, Фиона (10 июня 1994 г.). «Ползание по стенам. Коротать дни, разглядывая стены галерей, может быть довольно легко и довольно дёшево. Эксперты по публичным галереям и коллекционеры помогают нам пройти через лабиринт коммерческих галерей». The Age . Мельбурн. стр. 46.
- ↑ Мемори Холлоуэй, Эпоха, среда, 16 февраля 1983 г., стр. 14.
- ↑ Мемори Холлоуэй, «Скульптура как способ самовосстановления», The Age, четверг, 10 марта 1983 г., стр. 14.
- ↑ Мемори Холлоуэй, Эпоха, среда, 27 апреля 1983 г., стр. 14
- ↑ The Age, среда, 6 апреля 1983 г., стр. 14.
- ↑ The Age , пятница, 15 апреля 1983 г., стр. 14.
- ↑ Мемори Холлоуэй, Эпоха, среда, 18 мая 1983 г., стр. 14
- ↑ Мемори Холлоуэй, «Мальчики из подсобки в середине карьеры», The Age, четверг, 23 июня 1983 г., стр. 14.
- ↑ The Age, вторник, 28 июня 1983 г., стр. 14.
- ↑ Мемори Холлоуэй, Эпоха, среда, 13 июля 1983 г., стр. 14
- ↑ Маргарет Саймонс, «Мяч превращается в куст», The Age, понедельник, 18 июля 1983 г., стр. 12.
- ↑ Маргарет Саймонс, The Age , среда, 28 сентября 1983 г., стр. 14.
- ↑ The Age , понедельник, 3 октября 1983 г., стр. 14.
- ↑ Мемори Холлоуэй, Эпоха, среда, 19 октября 1983 г., стр. 14.
- ↑ Анна Мердок, «Взрыв», вдохновленный садовыми птицами», The Age , четверг, 20 октября 1983 г., стр. 14.
- ↑ Мемори Холлоуэй, Эпоха, среда, 16 ноября 1983 г., стр. 14
- ↑ The Age , четверг, 17 ноября 1983 г., стр. 14.
- ↑ Мемори Холлоуэй, «Северные перспективы столь же различны, как день и ночь», The Age, среда, 30 ноября 1983 г., стр. 14.
- ↑ Анна Мердок, «Шотландский художник видит свет», The Age, вторник, 6 декабря 1983 г., стр. 14.
- ↑ Норман Дэй , «О мебели и культуре», The Age, вторник, 13 декабря 1983 г., стр. 21.
- ↑ Мемори Холлоуэй, «Стимулирующая архитектура», The Age, среда, 28 марта 1984 г., стр. 14.
- ↑ Сью Крамер, «Понять основные элементы», The Age, пятница, 25 мая 1984 г., стр. 14.
- ↑ The Age , пятница, 18 мая 1984 г., стр. 14.
- ↑ Робин Кларк, The Age , пятница, 25 мая 1984 г., стр. 14.
- ↑ The Age , вторник, 5 июня 1984 г., стр. 14.
- ↑ Джон Ларкин «Художник в поисках работы», интервью с Томом Фантлом, The Age, четверг, 7 июня 1984 г., стр. 14.
- ↑ Реклама, The Age, суббота, 14 июля 1984 г., стр. 170.
- ↑ Сью Крамер, «Грубое отторжение формальных навыков», The Age , пятница, 10 августа 1984 г., стр. 14.
- ↑ The Age, четверг, 16 августа 1984 г., стр. 14.
- ↑ Анна Мердок, «Вдали от дома и вдали от дома», The Age, среда, 5 сентября 1984 г., стр. 14.
- ↑ Сью Крамер, «Попытка вернуть жизнь абстрактному», The Age, понедельник, 15 октября 1984 г., стр. 16.
- ↑ Сью Крамер, The Age , среда, 14 ноября 1984 г., стр. 14.
- ^ ab The Age вторник 11 декабря 1984 г., стр. 14
- ↑ The Age, среда, 12 декабря 1984 г., стр. 22.
- ↑ Сью Крамер, «Выставка «Работы на бумаге»», The Age , четверг, 6 декабря 1984 г., стр. 14.
- ↑ Беатрис Фауст, «Мадфорд доказывает, что его искусство может существовать само по себе», The Age, среда, 20 февраля 1985 г., стр. 14.
- ↑ Хизер Кеннеди, «Зеленые, принятые США», The Age , суббота, 9 марта 1985 г., стр. 171.
- ↑ Хизер Кеннеди, «Художник, прошедший суровую школу», интервью с Хелен Гейер, The Age, суббота, 18 мая 1985 г., стр. 173.
- ^ "Галереи". The Age . Мельбурн. 26 мая 1989. стр. 48.
- ^ «Ремесло», Катрина Фаррелл, The Age , четверг, 27 октября 1988 г., стр. 14
- ^ "Галереи". The Age . Мельбурн. 11 февраля 1994. С. 53.
- ↑ Хиткот, Кристофер (16 февраля 1994 г.). «Там, где обитают дикие твари». The Age . Мельбурн. стр. 15.
- ^ "Галереи". The Age . Мельбурн. 18 марта 1994. стр. 43.
- ^ «День и ночь. Вкус кресса». The Age . Мельбурн. 25 марта 1994 г. стр. 40.
- ^ "Галереи". The Age . Мельбурн. 29 апреля 1994. С. 48.
- ^ "Галереи". The Age . Мельбурн. 3 июня 1994. стр. 52.
- ^ «Быть там». The Age . Мельбурн. 28 мая 1994. стр. 233.
- ^ "Галереи". The Age . Мельбурн. стр. 49.
- ^ "Openings". The Age . Мельбурн. 15 июля 1994. стр. 15.
- ↑ Вирджиния Триоли, «Зеленый цвет глубоко окрашивает духовное полотно», The Age Wednesday, 27 июля 1994 г., стр. 22.
- ↑ Хиткот, Кристофер (3 августа 1994 г.). «Послевоенный бунтарь без повода для споров». The Age . Мельбурн. стр. 22.
- ↑ Триоли, Вирджиния (27 июля 1994 г.). «Зеленый цвет глубоко окрашивает духовное полотно. Австралийский художник в Нью-Йорке находит в абстракции средство, которое выходит далеко за рамки слов». The Age . Мельбурн. стр. 22.
- ^ "Галереи". The Age . Мельбурн. 2 сентября 1994. С. 54.
- ^ Хиткот, Кристофер (31 августа 1994 г.). «Оптические искажения нарушают чувства». The Age . Мельбурн. стр. 28.
- ^ "Галереи". The Age . Мельбурн. 23 сентября 1994. С. 55.
- ^ "Фотография". The Age . Мельбурн. 7 октября 1994. С. 53.
- ^ "Выставка". The Age . 8 ноября 1994. С. 19.
- ^ "Галереи". The Age . 23 декабря 1994. С. 36.
- ^ "Открытие". The Age . Мельбурн. 5 декабря 1994. С. 19.
- ↑ Роберт Нельсон, «Тайна в ее неотразимом, минималистском великолепии», The Age, среда, 5 марта 1997 г., стр. 41.
- ↑ Меган Бэкхаус, «Искусство, принадлежащее земле», The Age , понедельник, 25 сентября 2000 г., стр. 44.
- ↑ Парр, Лентон (26 сентября 1994 г.). «Хроники. Некрологи. Кристин Абрахамс. 55, директор Мельбурнской художественной галереи». The Age . Мельбурн. стр. 14.
- ^ ab Банбери, Стефани (20 сентября 1994 г.). "LIMELIGHT". The Age . Мельбурн. стр. 19.
- ^ "Смерть Кристины Абрахамс [директора галереи]". Australian Prints + Printmaking . Октябрь 1994. Архивировано из оригинала 13 февраля 2014 года . Получено 15 марта 2020 года .
- ^ "Записи галереи Кристины Абрахамс, 1963-2008". researchworks.oclc.org . Получено 22 ноября 2021 г. .
- ^ "Известные галереи, представленные на художественной ярмарке". Australian Jewish News. 9 сентября 2008 г.
37°49′25″ ю.ш. 144°59′46″ в.д. / 37,823541° ю.ш. 144,996092° в.д. / -37,823541; 144,996092