Гэри Дуглас Курц (27 июля 1940 г. — 23 сентября 2018 г.) — американский кинопродюсер , в послужном списке которого «Американские граффити» (1973), «Звёздные войны» (1977), «Империя наносит ответный удар» (1980), «Тёмный кристалл» (1982) и «Возвращение в страну Оз» (1985). Курц также был сопродюсером научно-фантастического приключенческого фильма 1989 года «Слипстрим» , в котором он воссоединился со звездой «Звёздных войн» Марком Хэмиллом .
В 1965 году Курц был помощником режиссера на вестерне Монте-Хеллмана «Поездка в вихре » с Джеком Николсоном в главной роли для Proteus Films. [2] Затем он работал менеджером по производству на фильме «Путешествие на доисторическую планету» с Бэзилом Рэтбоуном и Фейт Домерг для American International Pictures . [2] Курц также работал помощником режиссера и режиссером второй группы , а также оператором камеры второй группы на музыкальной комедии « Пляжный мяч» для Paramount Pictures . В 1966 году Курц снова был менеджером по производству на фильме «Кровавая королева » [2] с Джоном Саксоном , Бэзилом Рэтбоуном и Деннисом Хоппером , а также выступал в качестве звукооператора на фильме «Кровавая баня » для American International Pictures . Затем Курц работал помощником оператора на другом вестерне Монте Хеллмана , «Охота» , в котором снимались Уоррен Оутс и Джек Николсон , и, наконец, занимал несколько должностей в качестве менеджера по производству, помощника режиссера и редактора на фильме « Заложник» с Гарри Дином Стэнтоном в главной роли , оба фильма снимались на студии Crown International Pictures . [2]
Кинокарьера Курца была прервана между 1966 и 1969 годами, когда он служил в Корпусе морской пехоты США . [2] Воспитанный как квакер , Курц поступил на военную службу как отказник по убеждениям , отказавшись носить личное оружие, и служил боевым оператором во Вьетнаме . [3]
После увольнения из армии Курц перешел в мир студийного кино, выступив в качестве ассоциированного продюсера в неонуарном фильме Уоррена Оутса с Чендлером в главной роли для Metro-Goldwyn Mayer ; и в фильме «Шоссе в два ряда» с Монте Хеллманом для Universal Pictures , оба в 1971 году . [2]
Первое сотрудничество Гэри Курца и Джорджа Лукаса было в фильме 1973 года «Американские граффити» . Лукас и продюсер Курц изначально отнесли сценарий в American International Pictures , которая проявила интерес, но в конечном итоге посчитала «Американские граффити» недостаточно жестокими или сексуальными по стандартам студии. [4] В конечном итоге пара нашла благосклонность в Universal Pictures , которая предоставила Лукасу полный художественный контроль и право на окончательный монтаж при условии, что он и Курц сделают «Американские граффити» в рамках строгого, низкого бюджета.
Universal изначально планировала бюджет в $600 000, но добавила еще $175 000, когда продюсер Фрэнсис Форд Коппола подписал контракт на совместное производство с Куртцем. Это позволило бы студии рекламировать «Американские граффити» как «От человека, который дал вам крестного отца ». Производство продолжалось практически без участия или вмешательства со стороны Universal.
Фильм был выпущен в США 1 августа 1973 года и вызвал неожиданный кассовый успех. Производство и продажа фильма обошлись всего в 1,27 миллиона долларов, но его мировые кассовые сборы составили более 55 миллионов долларов. За пределами США фильм имел лишь скромный успех, но стал культовым во Франции. Universal переиздала «Граффити» в 1978 году и заработала дополнительно 63 миллиона долларов, что довело общий доход от двух релизов до 118 миллионов долларов. К концу проката в кинотеатрах у «Американских граффити» было одно из лучших соотношений затрат и прибыли среди всех кинофильмов. В 1977 году он стал тринадцатым по кассовым сборам фильмом всех времен [5], а с учетом инфляции — сорок третьим по величине по состоянию на 2009 год [6]. К 1990-м годам «Американские граффити» заработали более 200 миллионов долларов в кассовых сборах и на домашних видеокассетах. В декабре 1997 года журнал Variety сообщил, что фильм заработал дополнительно 55,13 миллионов долларов в виде прокатного дохода. [7]
«Американские граффити» получили широкое признание критиков. На основе 33 рецензий, собранных Rotten Tomatoes , 97% критиков наслаждались фильмом со средней оценкой 8,3/10. Консенсус гласит: «Один из самых влиятельных среди всех подростковых фильмов , «Американские граффити» — это забавный, ностальгический и горько-сладкий взгляд на последние дни невинности группы недавних выпускников средней школы». [8]
Курц и Коппола были номинированы на премию «Оскар» за лучший фильм, но проиграли фильму «Афера» . Дальнейшие номинации на 46-й церемонии вручения премии «Оскар» включали «Лучший режиссер» (Джордж Лукас), «Лучший оригинальный сценарий» (Лукас, Уиллард Хайк и Глория Кац), «Лучшая актриса второго плана» ( Кэнди Кларк ) и «Лучший монтаж» (Верна Филдс и Марсия Лукас). [9] Курц и Коппола выиграли премию «Лучший фильм (комедия или мюзикл)» на 31-й премии «Золотой глобус» , в то время как Пол Ле Мэт выиграл премию «Самый многообещающий новичок» . Лукас был номинирован на премию «Лучший режиссер» , а Ричард Дрейфус — на премию «Лучший актер в комедии или мюзикле» . [10] Среди других номинаций были: Синди Уильямс от Британской академии кино и телевизионных искусств за лучшую женскую роль второго плана , [11] Лукас на премию Гильдии режиссеров Америки за выдающуюся режиссуру , [12] и Лукас, Хайк и Кац от Гильдии сценаристов Америки за лучшую оригинальную комедию . [13]
В 1995 году фильм был выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов Библиотекой Конгресса как имеющий «культурную, историческую и эстетическую значимость». [14]
В 1973 году, примерно в то же время, когда он начал сотрудничать с Джорджем Лукасом, Курц основал собственную компанию Kinetographics в Сан-Рафаэле, Калифорния.
Курц продолжил сотрудничество с Лукасом над фильмом «Звездные войны» (позднее получившим подзаголовок « Эпизод IV – Новая надежда »), вышедшим в 1977 году.
Когда 22 марта 1976 года в Тунисской пустыне начались основные съемки сцен на планете Татуин , проект столкнулся с рядом проблем. [15] Лукас отстал от графика в первую неделю съемок из-за редкого для Туниса ливня, неисправного реквизита и поломок электроники. [15] Он также конфликтовал с оператором Гилбертом Тейлором , которого Курц называл «старой школой» и «капризным». [16]
Фильм, бюджет которого составил 11 миллионов долларов, вышел в прокат 25 мая 1977 года. Он собрал 460 миллионов долларов в США и 314 миллионов долларов за рубежом, обогнав «Челюсти» и став самым кассовым фильмом в истории , и оставался таковым до тех пор, пока в 1982 году его не превзошёл «Инопланетянин». С учётом инфляции это второй по сборам фильм в США и Канаде и третий по сборам в мире по состоянию на 2012 год [обновлять].
Среди множества наград, полученных фильмом, было десять номинаций на премию «Оскар» , из которых он выиграл шесть; номинации включали самого Курца за «Лучший фильм » и Алека Гиннесса за «Лучшего актера второго плана» . Фильм часто входит в число лучших фильмов всех времен .
В 1989 году фильм был выбран Библиотекой Конгресса для сохранения в Национальном реестре фильмов как имеющий «культурную, историческую и эстетическую значимость».
Последнее сотрудничество Курца с Лукасом, «Империя наносит ответный удар» , было дорогим и сложным производством. Записи в Elstree Studios показывают, что фильм занял 175 съемочных дней при бюджете в 100, что заставило Лукаса занять 10 миллионов долларов, чтобы завершить фильм. Курцу пришлось помогать режиссеру вместе с Дэвидом Томблином , Ирвином Кершнером , Харли Кокелиссом и Джоном Барри (который умер от менингита во время производства), чтобы уложиться в этот пересмотренный график и бюджет. Фактическое завершение съемки произошло через месяц после «вечеринки по случаю окончания съемок» фильма в конце августа 1979 года, которую организовали Курц и его жена. [17] Курц принимал активное участие от пост-продакшна до его выпуска в кинотеатрах в США и Великобритании, но за четыре недели до окончания съемок его заменил Говард Казанджян . После того, как Курц расстался с Lucasfilm после выхода фильма, Казанджян взял на себя продюсерские обязанности для « Возвращения джедая» . Курц решил не продюсировать последний фильм, так как посчитал его историю слишком коммерческой, а также дублирующей первый фильм трилогии. [18]
«Империя наносит ответный удар» вышла в прокат 21 мая 1980 года, став самой высоко оцененной критиками главой в саге «Звездные войны» и одним из самых высоко оцененных фильмов в истории . [19] [20] [21] [22] Он заработал более 538 миллионов долларов по всему миру за оригинальный прокат и несколько повторных релизов, что сделало его самым кассовым фильмом в 1980 году. С учетом инфляции это двенадцатый самый кассовый фильм в США и Канаде по состоянию на 2012 год [обновлять]. [23]
В 2010 году фильм был выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов Библиотеки Конгресса как имеющий «культурную, историческую и эстетическую значимость».
Курц утверждал, что он и Джордж Лукас конфликтовали по поводу того, как развивать серию «Звездных войн» . Курц утверждал, что после «Индианы В поисках утраченного ковчега» в 1981 году Лукас убедился, что зрители больше не заботятся об истории, а просто хотят острых ощущений и развлечений, и начал отклоняться от изначально запланированных сюжетных линий для « Возвращения джедая» , после чего Курц покинул серию — хотя противоположные источники утверждают, что он был уволен Лукасом из-за его неправильного обращения с «Империей наносит ответный удар» , которая вышла с огромным превышением бюджета и графика. [24] Курц также утверждал, что Лукас изменил акцент с повествования на приоритет мерчандайзинга игрушек. [25] В интервью 2010 года для LA Times Курц признался, что разочаровался в том, что он считал коммерчески ориентированным направлением, в котором развивалась франшиза, а также в связанных с этим изменениях, которые Лукас внес в сюжет третьего фильма, который изначально был гораздо мрачнее и предположительно включал смерть Хана Соло. [26] Он заявил, что:
Я мог видеть, куда все движется. Игрушечный бизнес начал двигать империю. Это позор. Они зарабатывают на игрушках в три раза больше, чем на фильмах. Естественно принимать решения, которые защищают игрушечный бизнес, но это не лучшее решение для создания качественных фильмов. [25]
Курц был особенно недоволен решениями Лукаса в «Возвращении джедая» воскресить Звезду Смерти и изменить сюжетную линию с той, которая заканчивалась на «горько-сладкой и трогательной» ноте, на ту, которая имела «эйфорический финал, где все были счастливы» [25] .
Позже Курц выразил свое недовольство специальными изданиями «Звездных войн» 1997 года и «Звездными войнами: Эпизод I – Скрытая угроза» . [27] [28]
Следующим произведением Курца стал «Тёмный кристалл» , американо-британский фэнтезийный фильм 1982 года, снятый Джимом Хенсоном и Фрэнком Озом . Сценарий был написан Дэвидом Оделлом , который ранее работал с Хенсоном в качестве штатного сценариста над «Маппет-шоу» . Фильм снимался на студии Elstree Studios , а внешние сцены снимались в Шотландском нагорье ; Гордейл-Скар , Северный Йоркшир, Англия; и Туайкросс , Лестершир, Англия. На этапе написания музыки Курц заставил композитора Тревора Джонса отказаться от своей первоначальной идеи отразить странность обстановки с помощью акустических инструментов, электроники и строительных конструкций в пользу более масштабной оркестровой партитуры, чтобы не оттолкнуть зрителей. [29]
«Темный кристалл» был выпущен в 858 кинотеатрах Северной Америки 17 декабря 1982 года. Первоначально выйдя на серьезную рождественскую конкуренцию, включая «Тутси» и уже имевший огромный успех «Инопланетянин» , [30] фильм, тем не менее, продемонстрировал значительную выносливость в последующие недели и в 1983 году. К концу своего проката в США он заработал 40 577 001 доллар внутри страны, что превысило его скромный бюджет в 15 миллионов долларов. [31] После своего международного релиза в конце 1983 года «Темный кристалл» продолжил увеличивать свои кассовые сборы в США, стал самым кассовым релизом года как во Франции, так и в Японии и сумел превзойти «Инопланетянина» как самый успешный иностранный фильм в Японии, пока «Титаник» не занял это место 14 лет спустя. Фильм приобрел культовых поклонников за годы с момента своего выхода.
Японский продюсер Ютака Фудзиока обратился к Джорджу Лукасу в 1978 году с просьбой помочь с продюсированием фильма « Маленький Немо в стране снов» , но Лукас обнаружил проблемы с сюжетной линией, как и американский аниматор Чак Джонс . Проект был официально анонсирован в 1982 году, и компания Курца TMS/Kinetographics начала набирать персонал. Курца привлекли к производству и назначили продюсером американской стороны производства, первоначально наняв Рэя Брэдбери , а затем Эдварда Саммерса для написания сценариев. Японские аниматоры Хаяо Миядзаки и Исао Такахата недолгое время были вовлечены, но ушли из-за творческих разногласий с Фудзиокой. [32] Позже Миядзаки описал свое участие в фильме как «худший опыт в его профессиональной карьере». [33] Сам Курц также ушел в отставку осенью 1984 года. [32] Многие писатели и режиссеры последовали за Курцем, приходя и уходя из проекта на протяжении многих лет. В конце концов, фильм вышел в прокат в Японии 15 июля 1989 года под названием « Маленький Немо: Приключения в Стране снов» .
Следующим проектом Курца стал «Возвращение в страну Оз» , приключенческий фильм в жанре фэнтези 1985 года, основанный на книгах Л. Фрэнка Баума о стране Оз, в частности, «Чудесная страна Оз» и «Озма из страны Оз» . Режиссером фильма стал Уолтер Марч , редактор и звукорежиссер, а разработка началась в 1980 году во время мозгового штурма с Марчем и руководителем производства Walt Disney Pictures Томом Уилхайтом. [34] В период между периодом разработки и фактическими съемками произошла смена руководства на студии Walt Disney, и Уилхайт был заменен Ричардом Бергером, а бюджет фильма увеличился. [35] После начала съемок Марч начал отставать от графика, что привело к давлению со стороны студии, и Марч был уволен с поста режиссера на короткий период, прежде чем позже был восстановлен. [35] К сожалению, фильм не привлек зрителей в кинотеатрах, и фильм был признан провальным после выхода.
Фильм получил номинацию на премию «Оскар» за лучшие визуальные эффекты, но проиграл фильму «Кокон» . Файруза Балк и Эмма Ридли были номинированы на премию «Молодой актёр» . Фильм получил три номинации на премию «Сатурн» за лучший фэнтези-фильм, лучшую молодую актёрскую роль для Файрузы Балк и лучшие костюмы для Рэймонда Хьюза.
Slipstream оказался катастрофическим финансовым и критическим провалом. Сообщается, что его провал привел Курца к банкротству. Slipstream имел короткий прокат в кинотеатрах Великобритании, где его посчитали провалом, и Австралии, где фильм собрал всего 66 836 долларов за весь его прокат. Фильм так и не был выпущен в кинотеатрах Северной Америки и имел лишь умеренные продажи на VHS. Поклонники, ожидавшие режиссерской версии, были разочарованы после того, как Курц сказал в интервью, что сценарий изначально был гораздо более жестоким, но эти жестокие сцены, которые сделали бы сюжет более связным, так и не были сняты.
По состоянию на декабрь 2019 года фильм имеет оценку «нет консенсуса» на Rotten Tomatoes в 43%. [36]
Гари Курц и фильмы, которые он спродюсировал, были номинированы и получили ряд наград. Ниже приведена подборка основных наград и номинаций в категории «Лучший фильм». Страницы отдельных фильмов содержат более подробную разбивку наград актеров и съемочной группы.
Он был продюсером всех фильмов, если не указано иное.
Он был продюсером всех проектов, если не указано иное.
Курц был женат сначала на Мередит Алсап, а затем на Роберте Хименес. Однако оба эти брака закончились разводом. У него было две дочери, Тиффани и Мелисса, от Алсап и сын Дилан от Хименес. Его последний брак был с Клэр Гэбриел, и он продлился до его смерти. Родившись в Лос-Анджелесе , он переехал в Лондон, Англия, для съемок «Звездных войн» и решил навсегда остаться и вырастить там свою семью. [27] Он был квакером . [43] Он также был членом Церкви Иисуса Христа Святых последних дней . [44] Он умер от рака на севере Лондона 23 сентября 2018 года. [45] [1]