Гордон Роджер Александр Бьюкенен Паркс (30 ноября 1912 — 7 марта 2006) — американский фотограф, композитор, писатель, поэт и кинорежиссёр , ставший известным в документальной фотожурналистике США в 1940-х — 1970-х годах, особенно в вопросах гражданских прав. , бедность и афроамериканцы — и в гламурной фотографии . Его больше всего помнят за его знаковые фотографии бедных американцев 1940-х годов (сделанные для проекта федерального правительства), за его фотоэссе для журнала Life , а также как режиссера фильмов «Шафт» , «Большой куш Шафта» и полуавтобиографического «Древо обучения» .
Паркс был одним из первых чернокожих американских режиссеров, которые снимали фильмы в рамках голливудской системы, разрабатывая фильмы, рассказывающие об опыте рабов и борющихся чернокожих американцев, а также помогая создать жанр « черной эксплуатации ». В цитате Национального реестра фильмов он упоминается как «первый полнометражный фильм чернокожего режиссера, финансируемый крупной голливудской студией».
Паркс родился в Форт-Скотте, штат Канзас , в семье Эндрю Джексона Паркса и Сары Росс, 30 ноября 1912 года . [2] Он был младшим из 15 детей. [3] Его отец был фермером, который выращивал кукурузу, свеклу, репу, картофель, листовую капусту и помидоры. Еще у них было несколько уток, кур и свиней. [4]
Он учился в отдельной начальной школе. В его средней школе учились как чернокожие, так и белые люди, потому что город был слишком мал для сегрегированных средних школ, но чернокожим ученикам не разрешалось заниматься спортом или посещать школьные общественные мероприятия, [5] и им не хотелось развивать стремление к высшему образованию. . В документальном фильме о своей жизни Паркс рассказал, как его учитель сказал ему, что его желание поступить в колледж будет пустой тратой денег.
Когда Парксу было 11 лет, трое белых мальчиков бросили его в реку Марматон , полагая, что он не умеет плавать . У него хватило ума нырнуть под воду, чтобы они не увидели, как он приземляется. [6] Его мать умерла, когда ему было четырнадцать. Свою последнюю ночь он провел в семейном доме, спя рядом с гробом своей матери, ища не только утешение, но и способ противостоять собственному страху смерти. [7]
Вскоре после этого его отправили в Сент-Пол, штат Миннесота , жить с сестрой и ее мужем. Он и его зять часто ссорились, и Паркса в конце концов выгнали на улицу, чтобы он постоял за себя в возрасте 15 лет. Борясь за выживание, он работал в борделях, а также был певцом, пианистом, мальчиком-автобусом, путешествовал. официант и полупрофессиональный баскетболист. [8] [9] В 1929 году он некоторое время работал в элитном джентльменском клубе Миннесотского клуба. [10] Там он увидел атрибуты успеха и смог прочитать множество книг из клубной библиотеки. [11] Когда крах на Уолл-стрит в 1929 году положил конец клубу, он прыгнул на поезд до Чикаго, [12] где ему удалось устроиться на работу в ночлежке . [13]
Фотография
В возрасте двадцати восьми лет Паркс был поражен фотографиями рабочих-мигрантов в журнале. Он купил свою первую камеру Voigtländer Brillant за 12,50 долларов в ломбарде Сиэтла, штат Вашингтон [14] и научился фотографировать. Фотографы, проявившие первую пленку Паркса, аплодировали его работе и побудили его искать работу в сфере моды в магазине женской одежды в Сент-Поле, штат Миннесота, принадлежащем Фрэнку Мерфи. [15] Эти фотографии привлекли внимание Марвы Луи, жены чемпиона по боксу в тяжелом весе Джо Луиса . Она призвала Паркса и его жену Салли Алвис переехать в Чикаго в 1940 году, [16] где он начал портретный бизнес и специализировался на фотографиях светских женщин. Фотографическая работа Паркса в Чикаго, особенно в плане запечатления бесчисленного опыта афроамериканцев по всему городу, привела его к получению в 1942 году стипендии Юлиуса Розенвальда, которая платила ему 200 долларов в месяц и предлагала ему выбор работодателя, [ 17] что, в В свою очередь, способствовал тому, что его попросили присоединиться к Администрации безопасности ферм (FSA), которая вела хронику социальных условий в стране [18] под эгидой Роя Страйкера . [9] [19]
Правительственная фотография
В течение следующих нескольких лет Паркс переходил с работы на работу, развивая внештатную карьеру портретиста и модного фотографа. Он начал вести хронику черного гетто в южной части города , и в 1941 году выставка этих фотографий принесла Парксу стипендию фотографа ССА. [9]
Работая в FSA в качестве стажера под руководством Роя Страйкера, [20] [9] Паркс создал одну из своих самых известных фотографий « Американская готика, Вашингтон, округ Колумбия» , [21] названную в честь культовой картины Гранта Вуда « Американская готика» — легендарной картины. традиционного, стойкого белого американского фермера и дочери, что имело поразительное, но ироничное сходство с фотографией чернокожего чернорабочего, сделанной Парком. На «захватывающей» фотографии Паркса изображена чернокожая женщина Элла Уотсон, которая работала в бригаде уборщиков здания FSA, неподвижно стоящая перед американским флагом, висящим на стене, с метлой в одной руке и шваброй на заднем плане. Паркс был вдохновлен на создание этого образа после того, как неоднократно сталкивался с расизмом в ресторанах и магазинах изолированной столицы. [22]
Посмотрев фотографию, Страйкер сказал, что это обвинение в адрес Америки и что оно может привести к увольнению всех его фотографов. [23] Он призвал Паркс продолжать работать с Уотсон, что привело к созданию серии фотографий ее повседневной жизни. Позже Паркс сказал, что его первый образ был преувеличенным и неутонченным; другие комментаторы утверждали, что он черпал силу из своего полемического характера и двойственности жертвы и выжившего, и, таким образом, затронул гораздо больше людей, чем его последующие изображения миссис Уотсон. [24]
(Общая работа Паркса для федерального правительства — использование его камеры «в качестве оружия» — привлекла бы гораздо больше внимания современников и историков, чем работа всех других чернокожих фотографов на федеральной службе того времени. Сегодня большинство историков, выполняющих обзоры по заказу федерального правительства, чернокожие фотографы той эпохи фокусируются почти исключительно на парках.) [22]
После расформирования ССА Паркс остался в Вашингтоне, округ Колумбия, в качестве корреспондента Управления военной информации , [9] [25] , где он сфотографировал полностью черную 332-ю истребительную группу , [26] , известную как « Летчики Таскиги» . Он не мог следовать за группой на зарубежном театре военных действий, поэтому ушел из OWI. [2] Позже он последовал за Страйкером в проект Standard Oil Photography Project в Нью-Джерси, который поручал фотографам фотографировать небольшие города и промышленные центры. Самыми яркими работами Паркса того периода были « Время ужина в доме мистера Геркулеса Брауна, Сомервилл, штат Мэн» (1944); Рабочий завода по производству смазочных материалов, Питтсбург, Пенсильвания (1946 г.); Автомобиль с мебелью на шоссе (1945); Автопортрет (1945); и Ferry Commuters, Статен-Айленд, Нью-Йорк (1946).
Коммерческая и гражданская фотография
Паркс возобновил поиск работы фотографом в мире моды. После ухода из Управления военной информации Паркс переехал в Гарлем и стал внештатным модным фотографом журнала Vogue под редакцией Александра Либермана . [27] Несмотря на расистские настроения того времени, редактор Vogue Либерман нанял его для съемки коллекции вечерних платьев. В течение следующих нескольких лет Паркс фотографировал моду для Vogue и выработал свой особый стиль фотографирования своих моделей в движении, а не в статических позах. За это время он опубликовал свои первые две книги: «Фотография со вспышкой» (1947) и « Портреты с камеры: методы и принципы документальной портретной съемки» (1948).
Фотоэссе 1948 года о молодом лидере банды из Гарлема принесло Парксу работу фотографа и писателя в ведущем американском фотожурнале Life . Его участие в Life продлилось до 1972 года . [20] На протяжении более 20 лет Паркс создавал фотографии на такие темы, как мода, спорт, Бродвей , бедность и расовая сегрегация, а также портреты Малкольма Икса , Стокли Кармайкла , Мухаммеда Али и Барбра Стрейзанд . Он стал «одним из самых провокационных и знаменитых фотожурналистов в Соединенных Штатах». [28]
Его фотографии для журнала Life , а именно его фоторепортаж 1956 года под названием «Ограничения: открытые и скрытые» [29] освещали последствия расовой сегрегации, одновременно отслеживая повседневную жизнь и деятельность трех семей в Мобиле и его окрестностях, штат Алабама: Торнтоны, Кози и Таннерс. Как отмечают кураторы Высокого художественного музея Атланты, хотя фоторепортаж Паркса послужил решающим документальным подтверждением Юга Джима Кроу и всех его последствий, он не просто сосредоточился на демонстрациях, бойкотах и жестокости, которые были связаны с этим периодом. ; вместо этого он «подчеркнул прозаические подробности» жизни нескольких семей. [30] [31]
Выставка фотографий из проекта 1950 года «Парки, завершенные на всю жизнь » была выставлена в 2015 году в Бостонском музее изящных искусств . [32] Паркс вернулся в свой родной город Форт Скотт, штат Канзас, где сохранялась сегрегация, и задокументировал условия жизни в обществе и современную жизнь многих из своих 11 одноклассников из сегрегированной средней школы, которую они посещали. В проект вошли его комментарии, но произведение так и не было опубликовано Life .
За годы работы в Life Паркс также написал несколько книг на тему фотографии (особенно документальной фотографии), а в 1960 году Американское общество журнальных фотографов назвало его «Фотографом года» . [20]
Его модные фотографии продолжали публиковаться в Vogue с середины 1940-х до конца 1970-х годов. [33]
В 1950-е годы Паркс работал консультантом в различных голливудских постановках. Позже он снял серию документальных фильмов о жизни чернокожих в гетто, снятых по заказу Национального образовательного телевидения . С его экранизацией своего полуавтобиографического романа « Древо обучения » в 1969 году для Warner Bros.-Seven Arts . Это было снято в его родном городе Форт Скотт, штат Канзас. [34] Паркс также написал сценарий и сочинил музыку к фильму при содействии своего друга, композитора Генри Бранта .
«Шафт» , детективный фильм 1971 года, снятый Парксом, с Ричардом Раундтри в главной роли в роли Джона Шафта, стал главным хитом, породившим серию фильмов, получивших название « черная эксплуатация» . Жанр «блэксплуатация» был жанром, в котором образы чернокожих представителей низшего сословия, причастных к наркотикам, насилию и женщинам, использовался для коммерчески успешных фильмов с участием чернокожих актеров и был популярен среди части чернокожего сообщества. Чувство Паркса к обстановке было подтверждено фильмом «Шафт» , где он изобразил суперкрутого, одетого в кожу, черного частного детектива, нанятого для поиска похищенной дочери гарлемского рэкетира .
Паркс также снял продолжение 1972 года « Большой куш Шафта» , в котором главный герой оказывается в центре соперничающих банд рэкетиров. Другие режиссерские работы Паркса включают «Суперкопы» (1974) и «Лидбелли» (1976), биографический фильм о блюзовом музыканте Хадди Ледбеттере . В 1980-х годах он снял несколько фильмов для телевидения и написал музыку и либретто для « Мартина », балета, посвященного Мартину Лютеру Кингу-младшему , премьера которого состоялась в Вашингтоне, округ Колумбия, в 1989 году. Его показали по национальному телевидению в день рождения Кинга в 1989 году. 1990. [35]
В 2000 году в знак уважения он сыграл эпизодическую роль в продолжении фильма «Шафт» , в котором Сэмюэл Л. Джексон сыграл главную роль в роли тезки и племянника оригинального Джона Шафта. В эпизодической сцене Паркс сидел и играл в шахматы, когда Джексон приветствовал его как «мистер П.». [36]
Его первая работа была пианистом в борделе, когда он был подростком. [37] Паркс также выступал как джазовый пианист. Его песня «No Love», написанная в другом борделе, была исполнена Ларри Фанком и его оркестром во время передачи по национальному радио в начале 1930-х годов. [38]
Паркс сочинил Концерт для фортепиано с оркестром (1953) при поддержке чернокожего американского дирижера Дина Диксона и жены Диксона Вивиан, пианистки, [39] и с помощью композитора Генри Бранта . [40] Он завершил «Симфонию дерева» в 1967 году. В 1989 году он сочинил и поставил «Мартин» , балет, посвященный Мартину Лютеру Кингу-младшему, лидеру движения за гражданские права , который был убит. [41]
В конце 1940-х годов Паркс начал писать книги об искусстве фотографии. Эта вторая карьера привела к написанию 15 книг и привела к тому, что он стал выдающимся чернокожим режиссером. Его полуавтобиографический роман « Древо обучения» был опубликован в 1963 году. Он является автором нескольких сборников стихов, которые иллюстрирует собственными фотографиями, а также написал три тома мемуаров: « Выбор оружия» (1966), «Голоса в зеркале» (1990). ) и «Голодное сердце» (2005). [20] [9]
В 1981 году Паркс обратился к художественной литературе с романом «Шеннон» об ирландских иммигрантах, пробивающихся вверх по социальной лестнице в неспокойном Нью-Йорке начала 20-го века. Писательские достижения Паркса включают романы, стихи, автобиографии и научно-популярную литературу, включая как учебные пособия по фотографии, так и книги о кинопроизводстве.
Абстрактные картины маслом, связанные с фотографией, были представлены на выставке 1981 года в галерее Алекса Розенберга в Нью-Йорке под названием «Гордон Паркс: Расширения: эстетическая смесь живописи и фотографии». [42]
В 1970 году Паркс помог основать журнал Essence и был его редакционным директором в течение первых трех лет его распространения. [2] [43]
Паркс был женат и развелся трижды. Его первые две жены, прожившие в браке почти 40 лет, были черными. Он женился на Салли Алвис в Миннеаполисе в 1933 году [44] [45] , и они развелись в 1961 году, спустя более 25 лет. В 1962 году он женился на Элизабет Кэмпбелл, дочери карикатуриста Э. Симмса Кэмпбелла , и они развелись в 1973 году. [46] [47] [48] Паркс впервые встретил китайско-американского редактора Женевьеву Янг (падчерицу китайского дипломата Веллингтона Ку ) в 1962 году. когда он начал писать «Древо обучения» . [49] В то время его издатель назначил ее своим редактором. Романтические отношения у них возникли в то время, когда они оба развелись с предыдущими супругами, и поженились в 1973 году. Это был его самый короткий брак, продлившийся всего шесть лет. Это закончилось разводом в 1979 году. Паркс состоял в длительных отношениях с Глорией Вандербильт до своей смерти в 2006 году.
У Паркса было четверо детей от первых двух жен: Гордон-младший, Дэвид, Лесли [50] и Тони (Паркс-Парсонс). [51] Его старший сын Гордон Паркс-младший , чьи таланты напоминали таланты его отца, погиб в авиакатастрофе в 1979 году в Кении , куда он отправился снимать фильм. [52] [53] Дэвид — автор своей первой книги « Дневник военнослужащего» , опубликованной в 1968 году. [54] Книга включена в классические издания Howard University Press , Библиотеку афроамериканской литературы и критики. [55]
Паркс долгое время проживал в Гринбурге, штат Нью-Йорк, в округе Вестчестер, штат Нью-Йорк, и в 2007 году его дом стал памятником архитектуры .
У Паркса пятеро внуков: Ален, Гордон III, Сара, Кэмпбелл и Сэтчел. Малкольм Икс почтил Паркса, когда попросил его стать крестным отцом его дочери Кубилы Шабаз .
В своем фильме 1971 года «Шафт» (вместе с «Sweet Sweetback's Baadassss Song» Мелвина Ван Пиблза , вышедшим ранее в том же году) Паркс стал соавтором жанра «черной эксплуатации», этнического поджанра эксплуататорских фильмов , возникшего в Соединенных Штатах в начале 1971 года. 1970-е годы. Этот боевик также помог изменить взгляд Голливуда на афроамериканцев, представив чернокожего героя боевиков в мейнстрим кино. [ нужна цитата ]
Режиссер Спайк Ли цитирует Паркса как источник вдохновения, заявляя: «Вдохновение черпается там, откуда оно приходит. Это не обязательно потому, что я смотрю его фильмы. Вероятность того, что он снял эти фильмы, когда не было черных режиссеров, этого достаточно». [57]
Персонаж «Улицы Сезам» Гордон был назван в честь Паркса. [58]
Несколько сторон являются получателями или наследниками различных частей архивных записей Паркса.
Фонд Гордона Паркса
Фонд Гордона Паркса в Плезантвилле, штат Нью-Йорк (ранее в Чаппакуа, штат Нью-Йорк ) сообщает, что он «постоянно сохраняет работы Гордона Паркса, делает их доступными для публики посредством выставок, книг и электронных средств массовой информации». Организация также заявляет, что «поддерживает художественную и образовательную деятельность, которая продвигает то, что Гордон назвал «общим поиском лучшей жизни и лучшего мира». Эта поддержка включает в себя стипендии для «художественных» студентов и помощь исследователям. Их штаб-квартира включает в себя выставочное пространство с вращающимися фотоэкспозициями, открытое для бесплатного посещения, а групповые экскурсии доступны по договоренности. Фонд допускает в свой архив «квалифицированных исследователей» по предварительной записи. Фонд сотрудничает с другими организациями и учреждениями на национальном и международном уровне для достижения своих целей. [59]
Музей/центр Гордон Паркс
В музее/центре Гордона Паркса в Форт-Скотте, штат Канзас, хранятся десятки фотографий Паркса и различных вещей, подаренных музею Парксом и завещанных им музею после его смерти. Коллекция включает в себя «награды и медали, личные фотографии, картины и рисунки Гордона, мемориальные доски, сертификаты, дипломы и почетные докторские степени, избранные книги и статьи, одежду, проигрыватель, теннисную ракетку, журнальные статьи, его коллекцию журналов Life и многое другое. ." Музей также отдельно получил несколько фотоаппаратов Паркса, его письменный стол и его фотографии. [60]
Библиотека Конгресса, Вашингтон, округ Колумбия
Библиотека Конгресса (LOC) сообщает, что в 1995 году она «приобрела личную коллекцию Паркса, включая документы, музыку, фотографии, фильмы, записи, рисунки и другие продукты его… карьеры». [8] [9] [25]
В LOC уже находился федеральный архив, в который входили первые крупные фотожурналистские проекты Паркса - фотографии, которые он делал для Управления безопасности ферм (1942–43) и для Управления военной информации (1943–45). [8] [9]
В апреле 2000 года LOC наградил Паркса наградой «Живая легенда», одного из 26 писателей и художников, удостоенных такой чести LOC. [61] LOC также хранит опубликованные и неопубликованные партитуры Паркса, а также несколько его фильмов и телепрограмм. [9]
Национальный реестр фильмов
Автобиографический фильм Паркса « Древо обучения» и его афроамериканский антигеройский боевик «Шафт » постоянно хранятся в Национальном реестре фильмов Библиотеки Конгресса. [8] [25] «Древо обучения» было одним из первых 25 фильмов, выбранных LOC для включения в Национальный реестр фильмов. [9]
Национальный архив, Вашингтон, округ Колумбия
В Национальном архиве хранится фильм « Мой отец, Гордон Паркс» (1969: архив 306.8063), фильм о Парксе и создании им автобиографического фильма « Древо обучения» , а также репродукция (с оригинала) « Одиссеи» Соломона Нортапа . фильм, снятый Парксом для телепередачи системы общественного вещания об испытаниях раба. В архивах также хранятся различные фотографии за годы службы Паркса на государственной службе. [22] [62] [63]
Смитсоновский институт, Вашингтон, округ Колумбия
Смитсоновский институт имеет обширный список активов, связанных с парками, особенно фотографий. [64]
Государственный университет Уичито
В 1991 году Университет штата Уичито (WSU) в Уичито , крупнейшем городе в родном штате Паркса, Канзас , наградил его высшей наградой за достижения: Президентской медалью. Однако в середине 1990-х годов, после того как Паркс доверил WSU коллекцию из 150 своих знаменитых фотографий, WSU — по разным причинам (включая путаницу относительно того, были ли они подарком или кредитом, и может ли университет адекватно защитить и сохранить их ) — ответил им, ошеломив и глубоко расстроив Паркса. Еще одно пренебрежение поступило от городских властей Уичито, которые также отказались от возможности приобрести многие из его документов и фотографий.
Однако к 2000 году WSU и Паркс восстановили свое подразделение. Университет возобновил чествование Паркса и накопление его работ. В 2008 году Фонд Гордона Паркса выбрал WSU в качестве хранилища для 140 коробок с его фотографиями, рукописями, письмами и другими документами. [65] [66] В 2014 году еще 125 его фотографий были приобретены у фонда WSU при помощи филантропов из Уичито Паулы и Барри Даунинг для демонстрации в университетском художественном музее Ульриха.
Канзасский государственный университет
Коллекция Гордона Паркса из специальных коллекций факультета Ричарда Л.Д. и Марджори Дж. Морс в Университете штата Канзас в первую очередь документирует создание его фильма «Древо обучения» . В Художественном музее Марианны Кистлер Бич при Университете штата Канзас хранится коллекция из 204 фотографий Гордона Паркса, а также файлы художников и документация по произведениям искусства. Эта коллекция состоит из 128 фотографий, которые были выбраны и подарены Парксом в 1973 году компании K-State после получения степени почетного доктора литературы университета в 1970 году. В подарок вошли черно-белые изображения, напечатанные с негативов, сделанных между 1949 и 1949 годами. 1970 г., хранится в архиве журнала LIFE; в пожертвование также вошли цветные фотографии, напечатанные с негативов из частной коллекции художника. Подарок K-State — это первый известный набор фотографий, специально отобранных Парксом для государственного учреждения. В коллекцию также входит группа из 73 фотографий, напечатанных с двух резиденций Паркса на Манхэттене, штат Канзас. Паркс впервые вернулся на резиденцию в 1984 году, спонсируемый местной газетой The Manhattan Mercury к ее столетнему юбилею; он вернулся еще в 1985 году по инициативе Совета искусств Манхэттена и при финансовой поддержке города, различных общественных организаций и частных лиц. Семьдесят три фотографии, напечатанные после этих посещений, были переданы из Манхэттенского центра искусств в штат К в 2017 году. На фотографиях изображены места в Манхэттене и его окрестностях, включая церкви и исторические дома, а также архитектуру и студентов штата К.
Работы Паркса хранятся в следующих публичных коллекциях:
Паркс также написал «Дневник гарлемской семьи» (1968) для Джозефа Филиповича и появился в ремейке « Шафта » 2000 года в роли покровителя Lenox Lounge / мистера П.
