Grand Hotel — американский драматический фильм 1932 года, снятый до Кодекса Эдмундом Гулдингом и спродюсированный Metro-Goldwyn-Mayer . Сценарий Уильяма А. Дрейка основан на пьесе Дрейка 1930 года, которая была адаптирована из романа 1929 года Menschen im Hotel Вики Баум . На сегодняшний день это единственный фильм, получивший премию «Оскар» за лучший фильм, не будучи номинированным ни в одной другой категории.
MGM пересняла фильм под названием Week-End at the Waldorf в 1945 году. Немецкий ремейк Menschen im Hotel вышел в 1959 году и послужил основой для мюзикла Grand Hotel, удостоенного премии Tony Award в 1989 году . В 1977 году MGM анонсировала ремейк мюзикла, который должен был состояться в MGM Grand Hotel в Лас-Вегасе под руководством Нормана Джуисона , но постановка была отменена. [3]
«Гранд Отель» доказал свое влияние за годы с момента выхода. Знаменитая фраза «Я хочу быть одна», произнесенная Гретой Гарбо , заняла 30-е место в списке 100 Years...100 Movie Quotes по версии AFI . В 2007 году фильм был выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов США Библиотекой Конгресса как «имеющий культурное, историческое или эстетическое значение». [4] [5]
Доктор Оттерншлаг, изуродованный ветеран Первой мировой войны и постоянный обитатель Гранд-отеля в Берлине, наблюдает: «Люди приходят и уходят. Ничего не происходит» — после чего происходит нечто очень важное.
Барон Феликс фон Гайгерн, который промотал свое состояние и зарабатывает себе на жизнь карточным игроком и случайным воровством драгоценностей, дружит с Отто Крингеляйном, умирающим бухгалтером, который решил провести свои оставшиеся дни в роскоши. Бывший работодатель Крингеляйна, промышленник Генеральный директор Прейзинг, находится в отеле, чтобы заключить важную сделку, и он нанимает стенографистку Флеммхен, чтобы помочь ему. Она стремится стать актрисой и показывает Прейзингу несколько журнальных фотографий, для которых она позировала.
Еще один гость — русская балерина Грузинская, чья карьера идет на спад. Когда барон приходит к ней в комнату, чтобы украсть ее драгоценности, а она возвращается из театра, он прячется в ее комнате и подслушивает, как она размышляет о самоубийстве. Он выходит из укрытия и заводит с ней разговор. Они влюбляются и проводят ночь вместе. На следующее утро барон возвращает драгоценности Грузинской, и она прощает его преступление. Она приглашает его сопровождать ее в Вену, и он принимает это предложение.
Барон отчаянно нуждается в деньгах, чтобы выпутаться из преступной группировки, с которой он работал. Он и Крингелейн начинают карточную игру, и Крингелейн выигрывает все, а затем напивается. Когда он роняет свой кошелек, барон прячет его в карман, намереваясь оставить себе не только выигрыш, но и средства, которые помогут Крингелейну пережить последние недели его жизни. Однако, тронутый видом отчаяния Крингелейна, барон, который отчаянно нуждается в деньгах, но очень привязался к Крингелейну, делает вид, что нашел кошелек, и возвращает его ему.
В рамках отчаянного плана слияния Прейзинг должен отправиться в Англию, и он просит Флэммхен сопровождать его. Позже, когда они оба находятся в ее комнате, которая открывается в его комнату, Прейзинг видит тень барона, роющуюся в его вещах. Он сталкивается с бароном; двое борются, и Прейзинг дубасит барона телефоном, убивая его. Флэммхен видит, что произошло, и рассказывает Крингеляйну, который сталкивается с Прейзингом. Он настаивает, что действовал в целях самообороны, но Крингеляйн вызывает полицию, и Прейзинга арестовывают.
Грузинская отправляется на вокзал, ожидая, что барон будет ждать ее там. Тем временем Крингеляйн предлагает позаботиться о Флеммхене, который предлагает поискать лекарство от его болезни. Когда они выходят из отеля, доктор Оттерншлаг снова замечает «Гранд-отель. Всегда одно и то же. Люди приходят. Люди уходят. Ничего никогда не происходит».
Продюсер Ирвинг Тальберг приобрел права на роман Вики Баум « Menschen im Hotel» за 13 000 долларов, а затем поручил Уильяму А. Дрейку адаптировать его для сцены. [6] Премьера состоялась на Бродвее в Национальном театре 13 ноября 1930 года, и было показано 459 раз. [7] Довольный успехом, Тальберг поручил Дрейку и Беле Балажу написать сценарий и выделил бюджет в 700 000 долларов. [6] Возникли некоторые разногласия по поводу того, что Грета Гарбо, с ее сильным шведским акцентом, будет играть русскую. [8]
Фильм был воспринят как художественное достижение в его художественном руководстве и производственном дизайне. Сцены в вестибюле были чрезвычайно хорошо сделаны, изображая 360° стойку регистрации. Эта декорация позволяла зрителям наблюдать за действиями в отеле со всех сторон вокруг персонажей. Это изменило способ создания декораций с этого момента. [9]
Это был первый фильм, в котором братья Лайонел и Джон Берриморы снимались вместе. Первоначально Тальберг выбрал Мари Десслер на роль Сюзетты, но затем заменил ее Рафаэлой Оттиано , единственным актером из бродвейской постановки. [10]
В роли Грузинской Грета Гарбо произносит фразу «Я хочу быть одна», а сразу после этого говорит «Я просто хочу быть одна». Вскоре после этого в разговоре с бароном Феликсом фон Гайгерном она говорит «И я хочу быть одна». Ссылаясь на легендарное использование этого выражения в качестве характеристики ее затворнической личной жизни, Гарбо позже настаивала: «Я никогда не говорила, что хочу быть одна; я только сказала: «Я хочу, чтобы меня оставили в покое». Вот в чем вся разница». [11]
Grand Hotel имел огромный коммерческий успех после своего выхода. Согласно записям MGM, фильм заработал $1,235,000 в США и Канаде и $1,359,000 на других рынках, что привело к прибыли в размере $947,000. [2]
Альфред Рашфорд Грисон из Variety , сравнивая фильм с театральной постановкой, написал: «[он] может не полностью понравиться любителям театра, которые были очарованы его искусной режиссурой и сдержанной игрой актеров, но он привлечет и удержит более широкую публику, к которой он теперь обращен». Он добавил: «Драма разворачивается со скоростью, которая никогда не теряет своей хватки, даже на протяжении всей экстремальной продолжительности почти двух часов, и есть захватывающий узор неожиданной комедии, который проходит через все это, всегда свежий и всегда удачный». [12]
Mordaunt Hall из The New York Times похвалил игру Греты Гарбо и Джона Берримора, в основном в положительном обзоре. «Картина верно следует оригиналу», сказал он, «и хотя ей, несомненно, не хватает жизни, глубины и цвета пьесы, посредством превосходных характеристик она держит зрителей в напряжении». [13]
Film Daily назвал фильм «захватывающей драмой», которая «никогда не запаздывает», и «одним из самых классных кинофильмов, которые вы видели за долгое время» [14] .
Джон Мошер из The New Yorker назвал его «хитрым, умным фильмом», похвалив Гулдинга как «наконец-то режиссера, который отдал должное Гарбо» и за его «гениальную» операторскую работу, «наслаждаясь, как я подозреваю, преимуществами, которые экран предлагает в этом отношении по сравнению со сценой, где неловкая постоянная смена сцен загромождала действие пьесы» [15] .
Фильм имеет рейтинг одобрения 88% на Rotten Tomatoes, основанный на 50 рецензиях, со средней оценкой 7,6/10. Консенсус сайта гласит: «Возможно, не столько правдивый фильм, сколько серия звездных виньеток, Grand Hotel все равно остается развлекательным взглядом на ушедшую эпоху Голливуда». [16]
В 2009 году Блейк Гобл из The Michigan Daily назвал его «оригинальным « Одиннадцатью друзьями Оушена » за его звездную мощь» и сравнил его с «Госфорд-парком » «за его плотную структуру и истории». Он добавил: «[Т]емп быстрый, игра актеров красноречива, а истории на самом деле интересны. Это чистая театральность. Но «Отель» продержался благодаря своей простоте, и звездная мощь тоже не помешала. Это великий старый Голливуд, запечатленный на пленке». [17]
В 2022 году Лейла Джордан из журнала Paste отметила, что фильм оказал большое влияние: «Узнаваемые имена, пересекающиеся истории и актерский состав, который заставляет вас воскликнуть: «Подождите, они тоже здесь?» «Гранд Отель» не изобрел жанр, но он стал первым фильмом, который собрал все части в сенсационный хит». [18]
.jpg/1280px-Grand_Hotel_-_The_Film_Daily,_Jul-Dec_1932_(page_61_crop).jpg)
В своих мемуарах Adventures in the Screen Trade сценарист Уильям Голдман вспоминает, как режиссер Норман Джуисон связался с ним по поводу ремейка фильма в качестве мюзикла, действие которого должно было происходить в оригинальном отеле MGM Grand Hotel в Лас-Вегасе (теперь Bally's). Он также должен был сниматься в отеле, названном в честь фильма и открытом всего за четыре года до этого, где MGM еще не разрешала снимать его роскошные интерьеры. Голдман был очень воодушевлен, так как, хотя в то время мюзиклы не пользовались большой популярностью у студий и зрителей, он считал, что Grand Hotel может стать исключением, вспоминая классические голливудские мюзиклы 1940-х и 1950-х годов, где в качестве декораций использовались настоящие интерьеры отеля Grand Hotel, никогда ранее не показанные на экране. Голдман также беспокоился, что его слишком часто воспринимают как сценариста триллеров, и хотел показать, что он не является писателем жанра. [19] [3]
Руководители MGM, изначально сотрудничавшие, начали сомневаться в проекте, как только один из них вспомнил, что в контракте Джуисона был указан окончательный монтаж, что означало, что студия не могла заставить его внести изменения в фильм до выхода. Голдман охарактеризовал их восприятие отеля как «Нетронутый. Незапятнанный. Бриллиант в короне Metro» и считал, что они опасаются, что фильм не покажет Гранд таким образом, вместо этого сосредоточившись на менее гламурных аспектах Лас-Вегаса. Голдман написал черновик сценария с гораздо большим количеством деталей, чем он обычно добавлял, чтобы ясно дать понять, что это не было его или Джуисона намерением, но студия не была достаточно убеждена. В качестве компромисса они предложили Джуисону окончательный монтаж любого материала, снятого снаружи отеля, но не внутри. Джуисон не хотел этого принимать, и проект провалился. [19]
Четыре года спустя Джуисон снова позвонил Голдману и сказал, что отель, теперь находящийся под отдельным управлением от студии, снова заинтересовался. Персонал отеля водил Голдмана на экскурсии по зданию в рамках его исследования. Во время посещения люксов на верхних этажах, которые никогда не сдавались в аренду, а вместо этого использовались для крупных игроков и их свиты, ему сказали, что режиссер Хэл Эшби использовал один из них для сцены в тогда еще не выпущенном фильме «В поисках выхода» , по-видимому, после того, как Caesar's Palace отказал ему в разрешении использовать один из своих люксов. [19]
Голдман и Джуисон узнали, что в сцене, которую Эшби снимал в Grand, один из главных героев заходит в номер с проституткой, пока его друг ждет снаружи. Это противоречило образу Grand, который руководство приложило немало усилий, чтобы избежать проекции в 1977 году. После того, как в 1981 году фильм MGM ...All the Marbles , действие которого происходит в мире женского профессионального рестлинга, достиг своей кульминации в MGM Grand в Рино, штат Невада, Голдман почувствовал, что Grand утратил свою таинственность, и поэтому потерял энтузиазм в работе над фильмом; проект был закрыт. [19]
Warner Home Video выпустила первый DVD Region 1 3 февраля 2004 года. Фильм в формате 4:3, со звуковыми дорожками на английском и французском языках и субтитрами на английском, французском и испанском языках. Бонусные материалы включают Checking Out: Grand Hotel , документальный фильм о создании фильма; кинохронику 1932 года с лучшими моментами голливудской премьеры; Nothing Ever Happens , короткометражный фильм Vitaphone 1933 года, пародирующий Grand Hotel ; и театральные трейлеры.
Выпущенный в 2013 году на Blu-ray-диске Warner Home Video фильм « Гранд Отель» содержит аудиокомментарии историков кино Джеффри Вэнса и Марка А. Виейры.
