Дарвин Кук (16 ноября 1962 — 14 мая 2016) — канадский художник комиксов , писатель, карикатурист и аниматор, работавший над комиксами Catwoman , DC: The New Frontier , The Spirit и Richard Stark's Parker: The Hunter . Его работа была отмечена многочисленными премиями Айснера , Харви и Джо Шустера .
Дарвин Кук родился в Торонто 16 ноября 1962 года. [1] Отец Кука был строителем, а позже руководил профсоюзом. [1]
Интерес Кука к созданию комиксов начался после просмотра «Бэтмена» с Адамом Уэстом в главной роли . Бабушка Кука сохранила некоторые из его самых ранних рисунков, когда ему было 5 лет, Бэтмена и Робина, нарисованных мелками на плотной бумаге, и Кук сохранил их после ее смерти. [2] Он открыл для себя комиксы еще ребенком, но не был увлечен ими, пока не стал подростком.
Желание Кука стать художником оформилось в 13 лет после прочтения переиздания Spectacular Spider-Man #2, когда Кук купил маркеры и доски на следующий день после прочтения комикса и попытался скопировать иллюстрации Джона Ромиты . На следующей неделе Кук купил Detective Comics #439, в котором была история «Night of the Stalker», и нашел свое призвание. Кук также вспомнил, как в подростковом возрасте обводил панели «The Spirit » Уилла Эйснера . [3] Он приписывал способность развивать свой собственный стиль побочному продукту ограниченного выбора развлечений, что позволило ему сосредоточиться на деконструкции комиксов, которые его вдохновляли. [2] Однако его отец не считал, что комиксы были хорошим путем для карьеры.
Кук учился в колледже Джорджа Брауна , но был исключен через год. [1]
В 1985 году Кук впервые оставил свою семью одного, чтобы показать свои образцы в нью-йоркском офисе DC Comics . Поездка привела к его первой опубликованной работе в качестве профессионального художника в пятистраничной криминальной истории в DC Comics' New Talent Showcase #19, которую по совпадению редактировал художник "Night of the Stalker" Сэл Амендола . [2] Однако экономическое давление заставило Кука оставить комиксы, так как ему платили всего 35 долларов за страницу, и он создавал одну страницу в неделю. Решив, что комиксы - экономически невыгодная работа, Кук работал в Канаде в качестве арт-директора журнала , графического и продуктового дизайнера в течение следующих 15 лет. [4] В конце концов он основал свою собственную дизайн-студию. [1]
В начале 1990-х годов Кук решил вернуться к комиксам, но не нашел интереса к своей работе у крупных издательств. В конце концов, он был нанят Warner Bros. Animation после того, как ответил на объявление о поиске художников-раскадровщиков в The Comics Journal, размещенное аниматором Брюсом Тиммом , и был шокирован тем, что там были вакансии. Его успешный питч включал 14 страниц, которые в конечном итоге были опубликованы в 2000 году под названием Batman: Ego . [1]
Первоначально работая фрилансером в Торонто, Кук встретил своих коллег-аниматоров на Comic-Con в Сан-Диего и получил предложение переехать в Лос-Анджелес на постоянной основе. Несмотря на отсутствие желания жить в Лос-Анджелесе, Кук переехал туда, чтобы воспользоваться «возможностью стать частью чего-то, что никогда больше не повторится таким образом», возможностью общаться с такими создателями, как Брюс Тимм, Пол Дини , Алан Бернетт и Эрик Радомски . [2] Кук работал художником-раскадровщиком для четырех эпизодов «Новых приключений Бэтмена» , а также для нескольких эпизодов « Супермена: Мультсериал» . [2]
В 1999 году он разработал и анимировал вступительную последовательность для Batman Beyond . В отличие от большинства вступлений мультфильмов, которые адаптируют музыку к финальной группе кадров, визуальные эффекты Batman Beyond были специально вырезаны, чтобы соответствовать музыке, после того, как Кук успешно представил концепцию Брюсу Тимму. Удивительно, но Кук использовал свой персональный компьютер Macintosh в своей гостевой спальне и Adobe After Effects для большей части анимации, в отличие от ресурсов Warner Bros. [2] [5] По словам Кука, команда Batman Beyond создала сильное шоу в свете того, что он считал «своего рода обескураживающим поручением от сети», которая хотела шоу о Бэтмене будущего. [2] Он считал, что WB Network в конечном итоге не понравился уровень насилия в шоу, и преждевременно закрыл шоу, как только оно стало доступным для синдицирования. [2] Затем Кук работал режиссером в серии Men in Black: The Series от Sony Animation в течение года. [ необходима ссылка ]
В апреле 2014 года Кук выпустил короткометражный анимационный фильм «Бэтмен будущего», посвященный 75-летию Бэтмена. [6]
В июле 2006 года было объявлено, что Warner Bros. Animation и DC Comics выпустят серию оригинальных анимационных фильмов DC Universe, основанных на важных комиксах DC, для прямого выпуска на DVD. Благодаря непреклонности тогдашнего старшего вице-президента DC по креативным вопросам Грегори Новека [5] , вторым фильмом, который должен был быть адаптирован, стал DC: The New Frontier Кука , спродюсированный Брюсом Тиммом.
Из-за обязательств Кука по «Духу» , Стэн Берковиц написал фильм, в то время как Кук сделал раскадровку на десять процентов фильма, переписал и отполировал диалоги, а также обеспечил художественное руководство и большую часть дизайна персонажей. [5] Кук похвалил и Берковица, и Тимма за их способность сохранить многие важные моменты персонажей в рамках необходимого сокращения истории, чтобы уложиться в хронометраж фильма, [2] смещая фокус фильма конкретно на персонажей Лиги Справедливости . [7] В процессе написания сценария Кук вмешался, чтобы сохранить и Чудо-женщину , и Лоис Лейн в фильме, которые изначально были исключены из-за ограничений по времени. [2] Без них Кук пошутил, что «Мы могли бы просто переименовать это в „Белые парни в 50-х“, потому что все остальное исчезло», назвав женщин «сердцем истории». [5]
Кук также признался, что беспокоился за исход фильма, пока не узнал, что его бывший коллега по Warner Дэвид Буллок будет режиссировать его, похвалив Буллока как «вероятно, единственного человека в мире, которого я бы выбрал заранее для этого режиссуры». [2] Он также отметил, что его крепкие предыдущие отношения в Warner Bros. стали причиной его комфорта в проекте. [5]
В конце 1990-х годов арт-директор DC Comics Марк Чиарелло обнаружил многолетнее предложение Кука об истории Бэтмена, выбрасывая старые наброски, и нанял Кука для того, что стало графическим романом 2000 года Batman: Ego , [8] [9] ознаменовав тем самым постоянный переход Кука от анимации к комиксам в возрасте 37 лет. [2] Описанный Куком как «Что, если бы Бэтмен и Брюс Уэйн могли сесть и поговорить о том, что они делают?» [10] , внутренний диалог Batman: Ego между Брюсом Уэйном и Бэтменом был вдохновлен фильмом 1981 года « Мой ужин с Андре» . [2]
В 2001 году Кук и писатель Эд Брубейкер переделали персонажа Женщины-кошки . Они начали с четырех выпусков сериала «След Женщины-кошки» в Detective Comics #759–762, в котором частный детектив Слэм Брэдли пытается расследовать смерть Селины Кайл (также известной как Женщина-кошка). По словам Кука, он и Брубейкер сблизились из-за повторного появления Брэдли [2], который впервые появился в Detective Comics #1 1937 года и предшествовал эпохе супергероев в комиксах. История привела к новому названию Женщины-кошки в конце 2001 года Брубейкером и Куком, в котором костюм персонажа, второстепенный состав и modus operandi были переработаны и переработаны. [11] Кук оставался в серии до выпуска #4. В 2002 году он написал и нарисовал приквел « Большой куш Селины» , в котором подробно описывалось, что произошло с персонажем непосредственно перед ее новым сериалом. [12] Кук считал «Большой куш Селины» «единственной вещью, которую я сделал и которая мне понравилась больше всего». [2] Разрабатывая DC: The New Frontier , Кук также нарисовал короткую резервную историю Женщины-кошки в Just Imagine 2002 года, когда Стэн Ли вместе с Крисом Бачало создавал Женщину-кошку . [2] Нерассказанная концепция истории, которую придерживался Кук, включала возвращение и месть преданного бывшего возлюбленного Женщины-кошки Старка в той же манере, что и у главного героя фильма Point Blank . [2]
Следующим проектом Кука стал DC: The New Frontier 2004 года, мини-сериал из шести выпусков , который заполнил промежуток между концом золотого и началом серебряного века комиксов во вселенной DC . Кук начал мозговой штурм The New Frontier после завершения Batman: Ego и под руководством Марка Чиарелло, чтобы сделать историю о Лиге Справедливости. [2] Предпочитая не писать историю, привязанную к современной преемственности или имеющую краткосрочные последствия, [5] Кук быстро понял, что ему малоинтересно писать о Лиге Справедливости, если только он не сосредоточен на том, «кем они были до того, как стали Лигой Справедливости». [2]
История, действие которой происходит в 1950-х годах, включает в себя десятки супергероев и черпает вдохновение из комиксов и фильмов того периода, а также из документального рассказа Тома Вулфа о начале американской космической программы «Парни что надо» и романов Джеймса Эллроя из-за мастерства Эллроя в вплетении вымышленных персонажей в реальную историю. [7] Основные персонажи DC представлены в «Новой границе» в том же порядке, в котором DC изначально их опубликовала, даже вплоть до правильного месяца и года в хронологии истории. Для визуального стиля книги Кук вдохновлялся рекламой 1950-х годов, а также работами Джека Кирби из Marvel Comics и Алекса Тота из Hanna-Barbera . [7]
Когда Кук сформулировал «Новый рубеж» , редакционная коллегия DC внесла существенные изменения в первоначальную концепцию Кука, включая приспособление к современной преемственности DC Comics; предписанные изменения были отменены Полом Левицем , который позволил Куку сохранить свой первоначальный замысел, как вырвав историю из непрерывности, так и предложив Куку аванс за его работу. [2] Впоследствии Кук работал над «Женщиной-кошкой» и «Большим кушом Селины», прежде чем вернуться к работе над «Новым рубежем» .
Кук использовал нелинейное повествование, которое все больше связывалось воедино к концу, сравнивая подход с такими фильмами, как «Помни» , «Криминальное чтиво » и «Англичанин» . [2]
Кук уделил особое внимание Зеленому Фонарю Хэлу Джордану , намереваясь проиллюстрировать «почему этот персонаж был крутым» в свете драматических изменений персонажа в сюжетной арке « Изумрудные сумерки » 1994 года, которую он считал совершенно неуместной уловкой Джордана, призванной просто повысить продажи. [2] Чтобы быть точным относительно роли Джордана как пилота ВВС США , Кук поговорил с двумя летчиками-истребителями, а также с коллегой, писателем и художником комиксов Майком Оллредом , который ранее служил в Германии в ВВС. [2]
Поясняя, что он не одобряет личные недостатки Джона Ф. Кеннеди , Кук сослался на речь Кеннеди 1960 года «Новые рубежи» , которая и вдохновила на название книги, и завершила ее, как на «первый раз, когда [обещание современной Америки] было когда-либо должным образом сформулировано» [2] .
Для сборника Absolute Edition серии 2006 года Кук предложил включить до 48 дополнительных страниц, позже согласованных до 13, чтобы достичь количества страниц в 400. [2] Дополнительный материал предоставил больше предыстории для Флэша и Дж'онна Дж'оннза , а также Отряда самоубийц на Острове динозавров . [2] Кук признался, что был удивлен выпуском этого подарочного издания так скоро после оригинального релиза из-за спроса со стороны розничных продавцов, сославшись на трехлетнее ожидание Absolute Edition Лиги выдающихся джентльменов Алана Мура . [2]
В интервью 2014 года соредактор New Frontier Кьярелло назвал книгу работой, которой он больше всего гордится, назвав ее «самым чистым опытом чтения комиксов, чем любой другой комикс, который когда-либо был опубликован». [13]
В 2004 году Кук также внес вклад в художественный антологический проект DC Solo . Его выпуск (#5, август 2005) включал несколько разных историй в разных стилях с обрамляющей последовательностью с участием Слэма Брэдли, и изначально предполагалось, что Кук станет его последним мейнстримовым комиксом, прежде чем другие привлекательные проекты DC отвлекут его. [14] В 2006 году Solo #5 выиграл премию Айснера в номинации « Лучший отдельный выпуск ».
В ноябре 2006 года Кук и писатель Джеф Лоэб создали межфирменный кроссовер Batman/The Spirit . [8] За этим в декабре последовала продолжающаяся серия Spirit, написанная и нарисованная Куком. В то время Кук считал The Spirit «самым захватывающим и ужасающим предложением, которое мне делали в моей карьере» [2] и позже описывал себя как «невероятно нежелающего влезать в шкуру [ создателя Spirit Уилла] Эйзнера» [5] несмотря на то, что в молодости ему «было больно» от того, что он, возможно, никогда не нарисует этого персонажа профессионально. [3] Кук также выразил сожаление, что он — хотя и встречался с Уиллом Эйзнером в прошлом — так и не смог проконсультироваться с Эйзнером специально для The Spirit ; [5] Айснер умер в 2005 году. Наряду с добавлением новых персонажей, таких как Джинджер Коффи и Хусейн Хусейн, Кук переработал Эллен Долан и Эбони Уайт, [2] в частности, отказавшись от преувеличенной внешности и диалекта Уайт, вдохновленных блэкфейсом . В июне 2007 года Кук и Дж. Боун выиграли премию Джо Шустера в номинации «Выдающиеся канадские художники комиксов» за свою работу над Batman/The Spirit , а Кук получил премию «Выдающийся канадский карикатурист комиксов» за свою работу над The Spirit . [15] Несмотря на то, что он намеревался выпустить серию на второй год, Кук объявил на Comic-Con в Сан-Диего в 2007 году, что его работа над The Spirit завершится через год, после того как художник Дж. Боун был вынужден уйти в отставку, а редакционные перестановки в DC убрали редакторов Скотта Данбира и Кристи Куинн из книги, посчитав, что итоговое качество не будет соответствовать его стандартам. [2]
Дарвин Кук также написал первую шестивыпускную сюжетную арку ежемесячной серии о Супермене Superman Confidential [16] , которая дебютировала 1 ноября 2006 года и включала истории, происходящие в начале карьеры Супермена. Когда Кук разрабатывал сюжет с художником Тимом Сейлом , он понял, что у него нет творческого крючка для истории о Супермене, пока не обнаружил, что, как ни странно, ничего не было сказано относительно раннего страха персонажа и неуверенности в пределах его неуязвимости. [2] В июне 2007 года Кук был награжден премией Джо Шустера как «Выдающийся канадский писатель комиксов» за Superman Confidential [ 15] Чувствуя себя более комфортно с человеческими персонажами, такими как Женщина-кошка и Бэтмен, Кук, тем не менее, представил еще один нереализованный графический роман о Супермене около 2002 года в сотрудничестве с художником и будущим режиссером Лиги Справедливости: Новая Граница Дэвидом Буллоком. [2]
В 2008 году Кук сотрудничал с Джимми Палмиотти и Джастином Греем над выпуском Jonah Hex из желания поработать с парой, написать вестерн-историю, а также создать ломающую клише историю для Hex, действие которой происходит в Канаде. Кук игриво высмеял американскую общепринятую точку зрения , что канадская погода всегда была метелью, но принял эту предпосылку как центральный элемент сюжета. [17]
Кук был писателем/художником Before Watchmen : Minutemen и писателем Before Watchmen: Silk Spectre в 2012–2013 годах. [18] После того, как изначально ему предложили написать всю серию Before Watchmen , Кук смог сократить свои обязательства до двух книг, в конечном итоге приняв проект после успешной концептуализации серии Minutemen . [14] Кук не рассматривал Watchmen как «Святой Грааль» комиксов, и его не беспокоило мнение автора оригинальной Watchmen Алана Мура о серии Before Watchmen , но изначально он отказывался от проекта в течение двух лет из-за опасений, что его работа не будет соответствовать ни оригинальной книге, ни ее репутации в индустрии комиксов. [14]
Редактор Vertigo Шелли Бонд призвала Кука создать совместную работу. Кук предложил Гилберта Эрнандеса в качестве писателя, полагая, что Эрнандес не будет заинтересован. [19] Их совместная работа, The Twilight Children , происходит в латиноамериканской рыбацкой деревне и смешивает элементы научной фантастики и магического реализма . [19] Жизнь жителей деревни нарушается внезапным ростом сверхъестественной активности и наплывом подозрительных следователей. [20]
Во время подготовки к DC: The New Frontier и перед созданием Selina's Big Score [ 2] успех Batman: Ego привёл Кука к внештатной работе в Marvel Comics, такой как X-Force , Wolverine / Doop и Spider-Man's Tangled Web . [8]
Позже Кук поссорился с Marvel и тогдашним старшим редактором Акселем Алонсо [21] после того, как Marvel запросила и похвалила его бизнес-план детской линии Marvel Adventures , однако впоследствии передала его другим создателям без уведомления компании или его участия. [14]
В июле 2009 года IDW Publishing опубликовала книгу Кука « Паркер Ричарда Старка: Охотник» , адаптацию романа Дональда Уэстлейка «Охотник» , первого из четырёх романов Паркера , которые Кук адаптировал для IDW. Вторая книга, «Наряд» , была выпущена в октябре 2010 года, «Счёт» — в июле 2012 года [8] [22], а «Слэйграунд» был опубликован в декабре 2013 года [23] , при этом Кук занимался всем художественным направлением и физическим дизайном. [3]
В январе 2015 года Image Comics анонсировала полностью принадлежащий создателям проект Кука из трёх частей под названием «Месть» , изначально запланированный к запуску в июне 2015 года. [24] По сравнению с « Я, присяжные » Микки Спиллейна [14], психологический триллер и чёрная комедия имели предварительное название «Залив Тандер » [2] , и должны были происходить в Торонто в 1986 году [14].
Первоначально Кук предложил заняться художественным оформлением Тиму Сейлу, но решил взяться за дело сам после безуспешного пятилетнего ожидания возможности Сейла. [14] Однако «Месть» осталась неизданной на момент смерти Кука в 2016 году.
Кук женился на Марше Стэгг в Лас-Вегасе, штат Невада, в ноябре 2012 года и жил в западной Флориде. [1]
Его любимым фильмом был «Волшебник страны Оз» , который он описал как «первый фильм, который напугал меня [и] зажег мое воображение». [17]
13 мая 2016 года жена Кука объявила в его официальном блоге, что он борется с «агрессивной» формой рака, заявив: «С огромной грустью мы сообщаем, что Дарвин теперь получает паллиативную помощь после борьбы с агрессивным раком. Его брат Деннис и я, а также наши семьи ценим всю поддержку, которую мы получили. Мы просим о конфиденциальности, поскольку мы переживаем это очень трудное время». [1] Кук умер на следующее утро. [25] [26] [27]
Создатели комиксов, такие как Дэн ДиДио , Брайан Майкл Бендис , Гейл Симон , Джимми Палмиотти, Эд Брубейкер и Марк Уэйд , выразили соболезнования, вспомнили о работе с Куком и порекомендовали поклонникам его работы. [28]
После смерти Кука DC Comics опубликовали заявление, в котором назвали Кука «одним из настоящих новаторов в нашей среде», сравнив его «смелый, прямой стиль» с Джо Кубертом , Алексом Тотом и Джеком Кирби. [29]
Кук признал, что с ним трудно работать, [17] черта, которая в конечном итоге была признана полезной его коллегами из индустрии комиксов. Художник Клифф Чианг отметил, что бескомпромиссная натура Кука «открыла двери для многих из нас». [28]
Кук выиграл тринадцать премий Айснера, восемь премий Харви и пять премий Джо Шустера за работы, созданные для DC Comics и IDW Publishing, в первую очередь за DC: The New Frontier и Parker Ричарда Старка . В интервью 2007 года Кук признался, что, хотя и ценил их, но не уделял особого внимания наградам. [2] Однако, получив свою первую премию Айснера в 2005 году за DC: The New Frontier , Кук действительно почувствовал удовлетворение от своего стремления к комиксам как к карьере и понял, что он действительно на правильном пути. [2]
Мейнстримные комиксы могут быть увлекательными, не скатываясь в мрачность и суровость. Я пытался создавать книги, которые напоминают нам, что истории должны развлекать, а не трюки или убийство персонажей. [...] Я сделал все возможное, чтобы напомнить нам, что комиксы о супергероях и приключениях не всегда были такими грязными, какими они стали. Это по определению обнадеживающий жанр, нацеленный на молодых душой, и именно такие истории я пытался рассказать.
— Дарвин Кук, Comics Journal #285 [2]
DC Comics выпустили полную, совершенно новую короткометражку от Darwyn Cooke с Batman Beyond. Персонаж, у которого был собственный анимационный сериал с 1999 по 2001 год, похоже, получает толчок в этом году в связи с его тезкой, 75-й годовщиной Batman.
В этой мощной, престижной истории писателя и художника Дарвина Кука преступник Бастер Сниббс сдал своего босса, печально известного Джокера, Бэтмену.
Один из самых известных персонажей DC получил новую жизнь благодаря писателю Эду Брубейкеру и художнику Дарвину Куку, когда Женщина-кошка была перезапущена... Благодаря четкому, нуарному сценарию Брубейкера и стильным рисункам Дарвина Кука новое направление Женщины-кошки сделало персонажа более популярным, чем когда-либо.