Стивен Двоскин (15 января 1939 г. – 28 июня 2012 г.) [1] был крупным авангардным кинорежиссером [2], чье творчество было тесно связано с « теорией взгляда », связанной с Лорой Малви ; выдающийся режиссер с ограниченными возможностями – хотя он и отвергал, чтобы его так называли – и активист альтернативной кинокультуры через такие организации, как London Film-Makers' Co-op и The Other Cinema. [3] Его фильмы хранятся в BFI и распространяются LUX . Его архив хранится в Университете Рединга .
Двоскин родился в Бруклине в 1939 году. В возрасте девяти лет он заболел полиомиелитом и прошел изнурительную реабилитацию, которая включала в себя заключение в железном легком, пересадку мышц и повторное обучение ходить, болезненно, с костылями. Он провел четыре года в больнице, прежде чем его выписали. Двоскин пользовался костылями большую часть своей жизни. Полиомиелит постепенно ограничивал его подвижность, и в более позднем возрасте он пользовался инвалидной коляской . [4]
Он учился в Parsons The New School for Design , где его учителями были Виллем де Кунинг и Йозеф Альберс , затем в Нью-Йоркском университете . Работая графическим дизайнером и арт-директором, в том числе на CBS и Epic Records , он начал снимать короткометражные экспериментальные фильмы в 1961 году и стал частью богемного мира нью-йоркских «андеграундных» кинематографистов вокруг Йонаса Мекаса . [5] Он получил стипендию Фулбрайта , чтобы провести год в Лондоне в 1964 году; в итоге он остался там до своей смерти.
Двоскин стал ключевой фигурой в британском авангардном кино. [6] Он был одним из основателей Лондонского кооператива кинематографистов в 1966 году вместе со своим другом критиком Рэймондом Дургнатом и другими. [7] В конце 1960-х годов, после того как он сделал себе имя на фестивале экспериментального кино в Кнокке в 1967 году, его фильмы стали неотъемлемой частью андеграундной сцены и демонстрировались на фестивалях, в New Cinema Club и LFMC.
В 1970-х он начал снимать более длинные фильмы, начиная с Times For (1970), в актерском составе которого была американская художница и режиссер Кэроли Шнееманн . Times For также открыл серию фильмов, которые он сделал с саундтреками Гэвина Брайарса . Его второй полнометражный фильм, Dyn Amo (1972), снятый в стрип-клубе Сохо, с актерским составом, включая Дженни Ранакр , получил высокую оценку в зарождающейся феминистской прессе второй волны и был показан в Electric Cinema Club .
Примерно в это же время Двоскин начал сотрудничать с The Other Cinema, дистрибьюторским коллективом, который занимался фильмами британских независимых, режиссеров из стран третьего мира и европейскими фильмами, слишком далекими от артхаусного круга. В 1977 году он сотрудничал с BBC в документальном фильме о его надвигающейся кончине. Ряд его фильмов с начала 1970-х годов, включая Behindert (1974), первый фильм, в котором прямо говорилось о его жизни как инвалида, были сняты для немецкой телекомпании ZDF .
Около 1980 года Двоскин был соучредителем киноколлектива Spectre, предназначенного для производства фильмов для Channel 4 , в который входили Вера Нойбауэр , Саймон Хартог , Анна Эмброуз, Майкл Уайт, Джон Эллис , Фил Маллой , Таддеус О'Салливан и Кит Гриффитс. В 1984 году Анна Эмброуз сняла документальный фильм о Двоскине для Channel 4 с участием Малви, Дургната и других, который был показан как часть сезона его фильмов.
В 1980-х годах Двоскин занялся созданием личных документальных фильмов: «Тени от света » (1983) о фотографе Билле Брандте и «Балет черный» (1986) о пионерской черной британской танцевальной труппе Ballets Nègres . Фильм «Лицо нашего страха» , посвященный отношению к инвалидности, был заказан Channel Four , Великобритания, и показан в 1992 году. [8]
В 1994 году Двоскин снял автобиографический фильм Trying to Kiss the Moon , используя домашние видео, которые его отец снял до того, как заболел полиомиелитом. Его следующий заказной фильм Pain Is (1997), снятый для Arte/ZDF , стал его последним; Двоскин, признанный авангардист, никогда не подходил для телевидения, а это средство массовой информации становилось все более форматоориентированным.
В 2000 году Двоскин вернулся в андеграунд с фильмом «Одурманенные моей болезнью» , первым из его фильмов, снятых с использованием цифровых технологий. Это положило начало необычайному циклу неоандеграундных фильмов, в частности, пропагандируемых французским журналом Trafic и его редактором Рэймоном Беллором , кульминацией которого стал фильм «Солнце и Луна» , версия истории «Красавица и чудовище», снятый в 2007 году с Хельгой Вретман, давней сотрудницей Двоскина Беатрис «Трикси» Кордуа-Шёнхерр и самим Двоскиным.
Двоскин написал две книги: «Film Is... » о андеграундном/экспериментальном/авангардном кино в 1975 году (опубликована Питером Оуэном, Великобритания, и Overlook Press, США) и « Ha Ha!» , смесь текста и коллажей фотографий, вдохновлённая основателем «Патафизики» Альфредом Жарри , в 1993 году (опубликована The Smith, Нью-Йорк). [9]
Он был уважаемым преподавателем и лектором, занимал должности в Лондонском колледже печати и Королевском колледже искусств в Лондоне; Институте искусств Сан-Франциско и Государственном университете Сан-Франциско в США; Женевском университете и Высшей школе визуальных искусств в Швейцарии .
Фильмы Двоскина демонстрировались по всему миру, включая фестивали в Каннах , Берлине , Роттердаме , Торонто , Лукарно , Пезаро , Мангейме , Оберхаузене , Сиднее , Мельбурне , Гамбурге , Сан-Франциско , Турине , Риге , Мадриде , Барселоне , Бенальмадене и других местах.
Ретроспективы его работ проходили в Нью-Йорке, Лондоне, Мадриде, Барселоне, Париже , Брюсселе, Сан-Франциско, Женеве, Люцерне , Дине , Берлине, Марселе (1995), Бильбао (1996), Страсбурге (2002), Париже/Пантене (2004), Роттердаме (2006), Лукке (2006), Брюсселе (2006), Люссасе (2008), Лондоне (2009) и Берлине (2009).
Среди наград — приз L'Âge d'or , присужденный Брюссельским кинофестивалем в 1982 году, престижная стипендия DAAD (Берлин) в 1974 году и стипендия Rockefeller Media в 1994 году.
Работы Двоскина представлены в Лондоне галереей Vilma Gold. [10] Его работы и архив в настоящее время являются частью финансируемого AHRC исследовательского проекта (2018-2021), базирующегося в Университете Рединга.