Никола Джеймс Капальди (2 августа 1944 – 28 января 2005) [1] был английским певцом, автором песен и барабанщиком. Его музыкальная карьера длилась более четырёх десятилетий. Он стал одним из основателей прогрессивной рок- группы Traffic в 1967 году вместе со Стивом Уинвудом , с которым он написал большую часть материала группы. Он был включён в Зал славы рок-н-ролла как часть оригинального состава Traffic. [2]
Капальди также выступал с Джими Хендриксом , Эриком Клэптоном , Джорджем Харрисоном , Элвином Ли , Кэт Стивенс и Майлоном Лефевром , а также писал тексты песен для других исполнителей, таких как « Love Will Keep Us Alive » и «This is Reggae Music». Как сольный исполнитель он записал более полудюжины хитов в чартах разных стран, наиболее известными из которых являются « That's Love », а также его кавер-версия « Love Hurts ».
Капальди родился под именем Никола Джеймс Капальди в Ившеме, Вустершир , [2] в семье англичан Мари (урожденной Кушье) и Николаса Капальди. Его отец родился под именем Никола Капальди в 1913 году в Ившеме у итальянских родителей. В детстве Капальди учился игре на фортепиано и вокалу у своего отца, учителя музыки, а к подростковому возрасту играл на барабанах со своими друзьями. В 14 лет он основал группу Sapphires и был их ведущим вокалистом. [3] В 16 лет он поступил учеником на фабрику в Вустере , где познакомился с Китом Миллером и Дэйвом Мейсоном . [3] В 1963 году он основал Hellions, [2] с Мейсоном на гитаре и Гордоном Джексоном на ритм-гитаре, в то время как сам Капальди переключился на барабаны. В августе 1964 года Таня Дэй взяла Hellions в Star-Club в Гамбурге, Германия, в качестве своей группы поддержки. Группа Spencer Davis остановилась в том же отеле, что и Hellions, и именно там Стив Уинвуд подружился с Капальди и Мейсоном.
Вернувшись в Вустер, Hellions поддерживали приезжих исполнителей, включая Адама Фейта и Дэйва Берри . К концу 1964 года у них была лондонская резиденция в клубе Whisky a Go Go. В 1964–65 годах группа выпустила три сингла, но ни один из них не попал в чарты. [4] Позже в том же году к группе присоединился Джон «Поли» Палмер на ударных, а Капальди стал ведущим вокалистом. [5]
Hellions вернулись в Вустер в 1966 году, где они сменили название на Revolution, выпустив четвертый сингл, который также не попал в чарты. Разочарованный, Дэйв Мейсон покинул группу. Капальди заменил Мейсона на Лютера Гросвенора и переименовал группу в Deep Feeling. [2] Капальди, Джексон и Палмер написали оригинальные песни для группы, которые были тяжелее репертуара Hellions. Они играли концерты в Бирмингеме и прилегающем районе Black Country ; бывший менеджер Yardbirds Джорджио Гомельски предложил им контракт на запись. [5] Они записали несколько студийных треков с 1966 по 1968 год, которые оставались неизданными до 2009 года, когда альбом Pretty Colours был выпущен Sunbeam Records.
Капальди и группа часто выступали в Лондоне, а Джими Хендрикс играл с ними на гитаре в клубе Knuckles в качестве неизвестного музыканта. Вернувшись в Бирмингем, Капальди время от времени присоединялся к своим друзьям Мейсону, Уинвуду и Крису Вуду для импровизированных выступлений после работы в клубе The Elbow Room на Астон-Хай-стрит. [6] В начале 1967 года они формализовали эту договоренность, сформировав Traffic , а Deep Feeling распались.
Новая группа подписала контракт с Island Records и арендовала тихий коттедж в Астон-Тирролде , Беркшир, чтобы писать и репетировать новый материал. [6] Коттедж не оставался тихим, и к нему часто приезжали гости, среди которых были Эрик Бердон , Эрик Клэптон и Пит Таунсенд , а также Тревор Бертон (из The Move ) и многие другие.
Капальди написал текст для первого сингла Traffic « Paper Sun », который появился в британском чарте синглов на 5-м месте летом 1967 года. Это было начало его сотрудничества в написании песен с Уинвудом, которое впоследствии создало подавляющее большинство песен Traffic: за исключением «No Face, No Name, No Number», Капальди сначала написал текст, а затем передал его Уинвуду для написания музыки. [7]
Несмотря на свою ключевую роль в написании материала группы, Капальди редко исполнял ведущие вокальные партии в Traffic, а его тексты почти всегда были ориентированы на проникновенный голос Уинвуда, а не на его собственный, более жесткий вокальный стиль.
Еще два сингла Traffic были успешно выпущены в 1967 году, а в декабре группа выпустила альбом Mr. Fantasy . После еще одного альбома Traffic группа распалась. [6]
Капальди сформировал еще одну группу с Мейсоном, Вудом и Миком Уивером, но творческие противоречия, из-за которых Мейсон покинул Traffic, сохранились, и получившийся квартет просуществовал только до марта 1969 года. В январе 1970 года Капальди и Вуд присоединились к Уинвуду в студии, чтобы записать сольный альбом Уинвуда. Эти сессии были настолько успешными, что трое из них реформировали Traffic, чтобы выпустить альбом John Barleycorn Must Die . Затем они гастролировали по Великобритании и США с расширенным составом, который продолжил выпускать хитовые альбомы Welcome to the Canteen и The Low Spark of High Heeled Boys . Заглавный трек последнего, циничный трактат о музыкальной индустрии, оказался одним из самых известных текстов Капальди. Кроме того, «Rock and Roll Stew (part 1)», редкий пример песни Traffic с Капальди на вокале, стал небольшим хитом в США. [8]
Пока Traffic был на перерыве из-за борьбы Стива Уинвуда с перитонитом , Капальди записал сольный альбом Oh How We Danced в 1972 году. Этот набор содержал широкий спектр музыкальных стилей и включал вклады гитариста Free Пола Коссоффа , Muscle Shoals Rhythm Section и нескольких участников Traffic. Он был хорошо принят критиками и оказался скромным успехом в США, вдохновив Капальди заняться сольной карьерой параллельно с работой с Traffic.
После еще двух альбомов с Traffic группа взяла небольшой перерыв, позволив Капальди записать Whale Meat Again , который был немного менее успешным, чем его дебютный альбом, как с точки зрения отзывов, так и продаж. Заглавный трек был полностью хард-роковой и бескомпромиссной тирадой защитника окружающей среды; агрессивные песни на социально-политическую тематику стали повторяющейся темой в творчестве Капальди. Он начал работу над своим третьим сольным альбомом Short Cut Draw Blood , одновременно записывая When the Eagle Flies с Traffic. Когда группа отправилась в тур в поддержку альбома, ранний сингл с Short Cut , « It's All Up to You », попал в UK Top 40. [9] Хотя это был первый крупный сольный хит Капальди, он оказался лишь прелюдией к главному успеху альбома. Traffic распалась после тура, оставив Капальди сосредоточить все свои усилия на сольной карьере. Short Cut Draw Blood появился в следующем году. В октябре 1975 года сингл с альбома, кавер-версия песни The Everly Brothers " Love Hurts ", достиг четвертого места в британском чарте [9] и попал в мировые чарты. Многие считают этот альбом его шедевром, в нем поднимаются такие проблемы, как окружающая среда, коррупция в правительстве и наркотики. Он также начал очень короткую актерскую карьеру, появившись в редко показываемом 30-минутном короткометражном фильме Short Ends (1976), режиссером которого была Эстер Андерсон , а также в главных ролях снялись Джуди Гисон и Хилари Бейкер.
Однако события сложились так, что Капальди не смог укрепить свою сольную славу. Он начал работать над своим следующим альбомом Play it by Ear , параллельно выступая в качестве основного соавтора первого сольного альбома Стива Уинвуда . Play it by Ear занял необычно много времени для записи, и в то же время его давние отношения с Island Records развалились. [10] В результате альбом был отменен, хотя предварительный сингл «Goodbye My Love» (никакой связи с «Goodbye Love» из предыдущего альбома Капальди) уже был выпущен. Позже Капальди описал свой уход с Island Records как «прыжок в пустыню». [11] Из-за этих задержек, спустя два года после Short Cut Draw Blood вышел еще один альбом Джима Капальди.
В это время Капальди написал саундтрек к отмеченному наградами фильму «The Contender», его последнюю запись с Muscle Shoals Rhythm Section в качестве бэк-группы, и соответственно собрал новую бэк-группу для себя под названием Contenders. Группа состояла из Пита Бонаса (гитара), Криса Паррена (разные клавишные), Рэя Аллена (саксофон, бэк-вокал, перкуссия) и Фила Капальди (бэк-вокал, перкуссия). Бонас был особенно значимым соавтором и будет соавтором многих песен Капальди. Группа в основном поддерживала его в туре; только один альбом, Electric Nights , включал Contenders в каждом треке. При поддержке своего нового лейбла, RSO Records , Капальди начал рисковать в диско . Его первый альбом с лейблом, The Contender , был выпущен в США под названием Daughter of the Night и частично с другим набором песен. Однако сингл с этого альбома «Daughter of the Night», выпущенный по всему миру, не имел большого успеха.
Следующий альбом Electric Nights 1979 года был более успешным. «Shoe Shine», сочетавший в себе ритмы и мелодии диско с сердитым ведущим вокалом и текстами о бедности и лишениях, достиг 11-го места во Франции [12] , а также вошел в чарт танцевальной музыки/клубных синглов Billboard. [13] Однако, несмотря на включение в него как хард-роковых песен, таких как «Elixir of Life» и «Hotel Blues», так и плачей, таких как «Short Ends» и «Wild Geese», наряду с диско-нотациями, Капальди не сохранил никакой симпатии к своим двум альбомам с RSO, позже сказав: «Честно говоря, они были погребены под грудой диско». [10]
Снова сменив лейбл, Капальди полностью отказался от элементов диско в своих следующих двух альбомах, The Sweet Smell of... Success (1980) и Let the Thunder Cry (1981). Альбомы были равномерно распределены между мягким поп-музыкой и озлобленным хард-роком, с "Success", щеголяющим болезненным кавером до/после, и некоторыми треками, включающими латинское влияние из нового дома Капальди, Бразилии. Однако, хотя "Child in the Storm" достиг 75-го места в Нидерландах, [14] не было ничего похожего на крупный хит, даже фолк-аранжировка "The Low Spark of High-Heeled Boys" группы Traffic.
Альбом Let the Thunder Cry был выпущен в Бразилии компанией Young/RGE в начале 1981 года и породил там два больших хита: «Old Photographs», кавер-версию «Casinha branca», первоначально записанную Gilson в 1979 году; и «Favella Music». «Old Photographs» стал хитом после того, как был включен в международный саундтрек мыльной оперы Rede Globo Brilhante в конце 1981 года. «Favella Music» также стал хитом в конце 1981 года.
Капальди и Уинвуд поддерживали рабочее партнерство с момента распада Traffic , внося вклад почти во все сольные альбомы друг друга. В своем восьмом сольном альбоме Капальди привлек своего старого партнера в качестве основного соавтора. Впервые Капальди сам играл на большинстве барабанов, и он продолжал делать это на будущих сольных альбомах. Однако большинство треков на Fierce Heart были смикшированы так, чтобы сделать акцент на синтезаторах, часто приглушая вокал Капальди. Этот тяжелый синт-поп-саунд был именно тем, что искала аудитория 1980-х годов, и « That's Love » стал его самым большим хитом в США, поднявшись на 28-е место летом 1983 года. [15] Другой сингл с альбома, «Living on the Edge», добрался до 75-го места, [16] в то время как альбом добрался до 91-го места в Billboard 200. [ 13]
На этот раз Капальди смог быстро выпустить продолжение, но, несмотря на его недавний успех и выступления Стива Марриотта , Сноуи Уайта и Карлоса Сантаны , One Man Mission 1984 года не стал хитом. Альбом больше склонялся к хард-року, чем Fierce Heart , но драм-машины и синтезаторы оставались основными компонентами. В 1988 году Капальди выпустил Some Come Running . Хотя альбом не оправдал коммерческих ожиданий, он достиг 183-го места в США [13] и 46-го места в Швеции [17 ], а также получил два хит-сингла в Нидерландах. Хотя Эрик Клэптон и Джордж Харрисон появились в "Oh Lord, Why Lord", именно "Something so Strong" стал его самым большим хитом в Нидерландах, войдя в топ-40 [18] и выведя сам альбом в чарты. [19]
Some Come Running по сути ознаменовал конец сольной карьеры Капальди. Он не записывал других сольных альбомов в течение более чем десятилетия, хотя сборник лучших хитов Prince of Darkness был выпущен в 1995 году и попал в чарты Нидерландов. [19]
Успех Капальди как поэта-песенника продолжался на протяжении всей его жизни. В 1990 году «One and Only Man», песня Стива Уинвуда, для которой Капальди написал текст, вошла в двадцатку лучших в США. [20] Он был пятикратным победителем премии BMI /Ascap Awards за «самые исполняемые композиции в Америке», а продажи песен, написанных или написанных им в соавторстве, превысили 25 миллионов копий. [21] Он считал Боба Марли своим другом, и они путешествовали вместе, пока Марли писал альбом Catch A Fire . [22] Капальди написал текст песни «This Is Reggae Music».
Капальди был отмечен за масштаб своего сотрудничества с другими музыкантами. В 1973 году он играл на барабанах на концерте Эрика Клэптона Rainbow и на некоторых студийных сессиях Клэптона. Капальди сотрудничал с Робертом Калвертом из Hawkwind над его получившим признание критиков сольным альбомом 1974 года Captain Lockheed and the Starfighters , выступая в качестве вокального актера в театральных разделах между песнями концептуального альбома. В 1980-х годах Капальди сотрудничал с Карлосом Сантаной, внося песни и идеи в проекты Сантаны, а в 1990-х годах он написал в соавторстве (с Полом Кэрраком ) песню « Love Will Keep Us Alive », которая в конечном итоге была использована в успешном альбоме Eagles Hell Freezes Over . В 1993 году Traffic воссоединились и гастролировали по США и Великобритании. Капальди и Уинвуд записали новый альбом Far from Home без других участников группы. В 1998 году он снова объединился с Мейсоном для масштабного американского турне. [ необходима цитата ]
В 2001 году одиннадцатый сольный альбом Капальди Living on the Outside был записан при участии Джорджа Харрисона , Стива Уинвуда , Пола Уэллера , Гэри Мура и Яна Пейса . Джордж Харрисон играл на гитаре в треке «Anna Julia», английском переводе песни бразильской группы Los Hermanos . Оба брата Капальди играли на концерте для Джорджа в 2002 году.
Капальди женился на бразильянке Анинье Эс Кампос в 1975 году в церкви Всех Святых в Марлоу [23] и в 1976 году гастролировал со своей группой Space Cadets, прежде чем в 1977 году переехал в Бразилию.
У него было две дочери, Табита, родившаяся в 1976 году, и Таллула, родившаяся в 1979 году. Капальди жили в регионе Баия в Бразилии до начала 1980 года, и пока он был там, он был активно вовлечен в проблемы окружающей среды . Они содержали дома в Марлоу, Бакингемшир , и Ипанеме , Рио-де-Жанейро . [23] Трек "Favela Music" на его альбоме 1981 года Let The Thunder Cry возник из его любви к Бразилии, и он работал с несколькими бразильскими композиторами.
Капальди был другом и сторонником Лондонской школы самбы и играл с bateria по крайней мере один раз. Он сделал много благотворительной работы для организаций в Бразилии, таких как благотворительная организация Associação Beneficiente São Martinho street children's charity в Лапе, Рио-де-Жанейро , которую LSS также поддерживала в период с 1994 по 2001 год. Его жена также была Porta Bandeira (знаменосцем) LSS на парадах Notting Hill Carnival в 1994 и 1995 годах . [24]
Помимо своей музыкальной и экологической деятельности, Капальди также помогал своей жене в ее работе с Jubilee Action, чтобы помочь бразильским беспризорным детям . Благодаря этой благотворительной деятельности Капальди и его жена были гостями Тони Блэра в загородном доме премьер-министра , Чекерс . Он оставался профессионально активным, пока его последняя болезнь не помешала ему работать над планами воссоединения Traffic в 2005 году. Он умер от рака желудка в Вестминстере, Лондон, 28 января 2005 года в возрасте 60 лет. [2]
После его смерти вышло несколько трибьютов в честь жизни и музыки Капальди под названием Dear Mr Fantasy . Первым был трибьют-концерт, который состоялся в Roundhouse в Кэмден-Тауне, Лондон, в воскресенье, 21 января 2007 года. Среди гостей были Билл Уайман (Rolling Stones), Джон Лорд (Deep Purple), Гэри Мур (Thin Lizzy), Стив Уинвуд (Traffic), Кэт Стивенс (он же Юсуф Ислам), Джо Уолш (The Eagles), Пол Уэллер (The Jam), Пит Таунсенд (The Who), брат Джима Фил и многие другие. Выступления были поровну поделены между сольными песнями Капальди и его работой с Traffic. Вся прибыль пошла в благотворительный фонд The Jubilee Action Street Children Appeal. Запись концерта была выпущена в виде двойного CD в том же году.
Вторая такая дань уважения, Dear Mr. Fantasy: The Jim Capaldi Story , представляет собой коробочный набор из четырёх дисков, выпущенный в июле 2011 года. [25] Хотя небольшое большинство треков взято из сольных альбомов Капальди, в него также вошли некоторые из его работ с Hellions, Deep Feeling и Traffic, несколько редких неальбомных треков и более десяти ранее не издававшихся записей, включая песню, написанную совместно с Джорджем Харрисоном в 1997 году. [26] Коробка также была упакована с обширными аннотациями, включающими ряд фотографий и эссе.
Третий и последний трибьют — книга рукописных текстов песен Капальди, выпущенная в ноябре 2011 года. Идеи коробочного набора и книги текстов песен были задуманы Капальди незадолго до его смерти, а их выпуск был подготовлен его вдовой во исполнение последнего обещания, данного ему. [26]
(«Love Hurts» также занял 137-е место в канадском рейтинге 200 лучших песен 1976 года [36] )