Карлос Умберто Сантана Барраган [1] ( испанский: [ˈkaɾlos umˈbeɾto sanˈtana βaraˈɣan] ⓘ ; 20 июля 1947) — американский гитарист, наиболее известный как один из основателей рок-группыSantana. Родившийся и выросший в Мексике, где он развил свой музыкальный опыт, он прославился в конце 1960-х и начале 1970-х годов в Соединенных Штатах с группой Santana, которая стала пионером в слияниирок-н-роллаилатиноамериканского джаза. Его звучание отличалось его мелодичными,блюзелиниями, сочетающимися с латиноамериканскими и африканскими ритмами, сыгранными наударныхинструментах, которые обычно не слышны вроке, таких кактимбалыиконги. В конце 1990-х годов он пережил возрождение популярности и признание критиков.
В 2015 году журнал Rolling Stone поместил Сантану на 20-е место в списке 100 величайших гитаристов. [3] В 2023 году журнал Rolling Stone назвал его 11-м величайшим гитаристом всех времен. [4] Он выиграл 10 премий «Грэмми» и три премии Latin Grammy Awards , [5] и был введен вместе со своей одноименной группой в Зал славы рок-н-ролла в 1998 году. [6]
Сантана родился в Аутлан-де-Наварро в Халиско , Мексика, 20 июля 1947 года. Он научился играть на скрипке в пять лет и на гитаре в восемь лет под опекой своего отца, который был музыкантом мариачи . [7] Его младший брат Хорхе также стал профессиональным гитаристом.
Семья переехала из Аутлана в Тихуану , на границе с США. Рок-н-ролльная карьера Карлоса началась в городском парке: Parque Teniente Guerrero , его мать водила его на концерт Tj's, пионера рок-н-ролльной группы из города. TJ (ти-джей) — прозвище Тихуаны. Их основал Хавьер Батис. В 12 лет Карлос стал роуди и со временем присоединился к ним в качестве бас-гитариста, потому что Батис играл на гитаре. Позже он ушел, чтобы играть на гитаре в другой барной группе. [8] Tj's и Батис превратили Карлоса в блюз. Особенно понравился Ти-Боун Уокер, Мадди Уотерс, Би Би Кинг, Чак Берри, Хаулин Вульф и Джеймс Браун.
Затем Сантаны переехали в Сан-Франциско , где у его отца была постоянная работа. [7] [9] [10] [11] В октябре 1966 года Сантана основал группу Santana Blues Band . К 1968 году группа начала включать в свой электрический блюз различные влияния. Позже Сантана сказал: «Если бы я пошел в какую-нибудь кошачью комнату, он бы слушал Слая [Стоуна] и Джими Хендрикса ; другого парня из « Стоунз» и «Битлз» . Другой парень слушал бы Тито Пуэнте и Монго Сантамарию . Другой парень слушал бы Майлза [Дэвиса] и [Джона] Колтрейна ... для меня это было как в университете». [12]
Примерно в восьмилетнем возрасте Сантана «подпала под влияние» таких блюзовых исполнителей, как Би Би Кинг , Хавьер Батис, Майк Блумфилд и Джон Ли Хукер . Джазовая гитарная игра Габора Сабо в середине 1960-х также сильно повлияла на игру Сантаны. Действительно, композиция Сабо «Gypsy Queen» использовалась как вторая часть обработки Сантаной 1970 года композиции Питера Грина « Black Magic Woman », почти вплоть до идентичных гитарных партий . Инструментальный альбом Сантаны Shape Shifter 2012 года включает песню «Mr. Szabo», исполненную в честь Сабо. Сантана также считает, что Хендрикс, Блумфилд, Хэнк Марвин и Питер Грин оказали большое влияние; он считал Блумфилда своим прямым наставником, написав о ключевой встрече с Блумфилдом в Сан-Франциско в предисловии, которое он написал к биографии Блумфилда 2000 года « Майкл Блумфилд: Если вы любите этот блюз – устная история» . [13] В возрасте от 10 до 12 лет он подвергся сексуальному насилию со стороны американца, который перевез его через границу. [14] Сантана жил в округе Миссии , окончил среднюю школу Джеймса Лика и покинул среднюю школу Миссии в 1965 году. Он был принят в Калифорнийский государственный университет, Нортриджский государственный университет и Государственный университет Гумбольдта , но решил не посещать колледж. [15]
«60-е годы были скачком в человеческом сознании. Махатма Ганди , Малкольм Икс , Мартин Лютер Кинг-младший , Че Гевара , Мать Тереза , они возглавили революцию сознания. «Битлз » , « Дорз» , Джими Хендрикс создали темы революции и эволюции. Музыка была похожа на Дали , с множеством красок и революционным подходом. Современная молодежь должна пойти туда, чтобы найти себя».
- Карлос Сантана [16]
Сантана находился под влиянием популярных художников 1950-х годов, таких как Би Би Кинг , Ти-Боун Уокер , Хавьер Батиз [17] и Джон Ли Хукер . [18] Вскоре после того, как он начал играть на гитаре, он присоединился к местным группам на «Стрипе Тихуана», где он смог начать развивать свое собственное звучание. [18] Он также познакомился с множеством новых музыкальных влияний, включая джаз и народную музыку , и стал свидетелем растущего движения хиппи с центром в Сан-Франциско в 1960-х годах. После нескольких лет работы посудомойщиком в Tic Tock Drive-In No2 и уличной работы , чтобы заплатить за Gibson SG , заменивший разрушенный Gibson Melody Maker , [19] Сантана решил стать музыкантом на полную ставку. В 1966 году он был выбран вместе с другими музыкантами для создания специальной группы, которая заменила бы группу пьяного Пола Баттерфилда , который должен был отыграть воскресный утренник в Fillmore Auditorium Билла Грэма . Грэм выбрал замену из числа музыкантов, которых он знал прежде всего благодаря своим связям с Butterfield Blues Band , Grateful Dead и Jefferson Airplane . Игра Сантаны на гитаре привлекла внимание как публики, так и Грэма. [20]
В том же году он и другие уличные музыканты Дэвид Браун (бас-гитара), Маркус Мэлоун (перкуссия) и Грегг Роли (вокал, Hammond Organ B3 ) сформировали Santana Blues Band. [21]
.png/1280px-Santana_(1971).png)
Группа Сантаны подписала контракт с Columbia Records , которая сократила свое название до просто « Сантана ». [22] В январе 1969 года он отправился в студию, чтобы записать свой первый альбом, а в мае, наконец, записал треки, которые стали его первым альбомом. Участники не были удовлетворены релизом, уволили барабанщика Боба Ливингстона и добавили Майка Шрива , который имел большой опыт как в джазе, так и в роке. Тогда группа потеряла перкуссиониста Маркуса Мэлоуна , которому было предъявлено обвинение в непредумышленном убийстве. Вместо него вновь зачислили Майкла Карабелло, приведя с собой опытного никарагуанского перкуссиониста Хосе Чепито Ареаса .
Крупный промоутер рок-музыки Билл Грэм , поклонник латиноамериканской музыки, который был поклонником Сантаны с момента ее создания, организовал выступление группы на Вудстокском фестивале музыки и искусства еще до того, как был выпущен ее дебютный альбом. Его сет стал одним из сюрпризов фестиваля, подчеркнутым одиннадцатиминутным исполнением пульсирующего инструментала " Soul Sacrifice ". Его включение в альбом фильмов и саундтреков Вудстока значительно увеличило популярность группы. Грэм также предложил Сантане записать песню Вилли Бобо « Evil Ways », так как он чувствовал, что она будет транслироваться по радио. Первый альбом группы, Santana , вышел в августе 1969 года и стал хитом, заняв 4-е место в чарте Billboard 200 США . [23]
Выступление группы в Вудстоке, а также последующий саундтрек и фильм представили их международной аудитории и получили признание критиков. Последовавший за этим внезапный успех оказал давление на группу, подчеркнув разные музыкальные направления, в которых начали двигаться Роли и Сантана. Роли, как и некоторые другие участники группы, хотел подчеркнуть базовое звучание хард-рока , которое с самого начала было ключевым компонентом в создании группы. Сантана, однако, все больше интересовался выходом за рамки своей любви к блюзу и року и хотел больше джазовых, неземных элементов в музыке. Он увлекся Габором Сабо , Майлзом Дэвисом , фараоном Сандерсом и Джоном Колтрейном , а также развивал растущий интерес к духовности . В то же время у Chepito Areas случилось едва не смертельное кровоизлияние в мозг , и Сантана надеялся продолжить работу, найдя временную замену (сначала Вилли Бобо , затем Coke Escovedo ), в то время как другие участники группы, особенно Майкл Карабелло, считали, что это было неправильно выступать публично без Районов. Образовались клики, и группа начала распадаться.
Объединив интерес, вызванный их первым альбомом, и их высоко оцененное живое выступление на фестивале Вудсток в августе 1969 года, группа выпустила свой второй альбом Abraxas в сентябре 1970 года. В альбоме сочетаются рок, блюз, джаз, сальса и музыка. другие влияния были очень хорошо приняты, продемонстрировав музыкальное взросление их первого альбома и улучшив раннее звучание группы. Абраксас включил в себя два самых устойчивых и известных хита Сантаны: « Oye Como Va » и « Black Magic Woman/Gypsy Queen ». Абраксас провел шесть недель на первом месте в чарте Billboard в конце 1970 года. [ 24] Альбом оставался в чартах 88 недель и стал 4-кратным платиновым в 1986 году . 205 место в списке 500 величайших альбомов всех времён по версии журнала Rolling Stone. [26]
Вундеркинд -гитарист- подросток из Сан-Франциско Нил Шон присоединился к группе Santana в 1971 году, как раз вовремя, чтобы завершить работу над третьим альбомом Santana III . Теперь группа могла похвастаться мощной игрой с двумя ведущими гитарами, что придало альбому более жесткое звучание. Звучанию группы также помогло возвращение выздоровевшего Chepito Areas и помощь Coke Escovedo в секции ударных. Дальнейшему улучшению звучания группы способствовала поддержка духовой секции популярной группы Bay Area Tower of Power , Луиса Гаски из Мало и других сессионных музыкантов , которые добавляли как перкуссию, так и вокал, придавая музыке больше энергии. Santana III добилась еще одного успеха: она заняла первое место в чартах альбомов, было продано два миллиона копий и выпущен хит « No One to Depend On ».
Однако напряжение между участниками группы продолжалось. Помимо музыкальных разногласий, проблемой стало употребление наркотиков, и Сантана был глубоко обеспокоен тем, что это влияет на выступление группы. Coke Escovedo призвала Сантану взять на себя больший контроль над музыкальным направлением группы, к большому разочарованию некоторых других, которые думали, что группа и ее звучание были коллективным усилием. Кроме того, финансовые нарушения были выявлены во время правления Стэна Маркама, которого Билл Грэм критиковал как некомпетентного. Растущее недовольство между Сантаной и Майклом Карабелло из-за проблем с образом жизни привело к его отъезду в плохих отношениях. Джеймс Минго Льюис был нанят в последнюю минуту в качестве замены на концерте в Нью-Йорке. Дэвид Браун позже ушел из-за проблем со злоупотреблением психоактивными веществами. Тур по Южной Америке был прерван в Лиме, Перу, из-за неуправляемых фанатов и студенческих протестов против политики правительства США.
В январе 1972 года Сантана, Шон, Эсковедо и Льюис присоединились к бывшему барабанщику Band of Gypsys Бадди Майлзу на концерте в кратере Diamond Head на Гавайях , который был записан для альбома Carlos Santana & Buddy Miles! Жить! , что стало золотым рекордом.
В начале 1972 года Сантана и остальные участники группы приступили к работе над своим четвертым альбомом «Каравансарай» . Во время студийных сессий Сантана и Майкл Шрив пригласили других музыкантов: перкуссионистов Джеймса Минго Льюиса и ветерана латино-джаза, Армандо Перасу, заменяющего Майкла Карабелло, и басистов Тома Ратли и Дуга Рауха, заменяющего Дэвида Брауна . На клавишных также помогали Венди Хаас и Том Костер . С тревожным наплывом новых музыкантов в студию Грегг Роли и Нил Шон решили, что пришло время уйти после завершения работы над альбомом, хотя оба участвовали в записи. Роли вернулся домой в Сиэтл; позже он и Шон стали членами-основателями Journey .
Появление «Караван-сарая» в 1972 году ознаменовало собой сильное изменение музыкального направления в сторону джаз-фьюжн . Альбом получил похвалу критиков, но исполнительный директор CBS Клайв Дэвис предупредил Сантану и группу, что это подорвет положение группы в списке « 40 лучших ». Тем не менее, с годами альбом достиг платинового статуса. Трудности, через которые Сантана и группа прошли в этот период, были описаны в статье Бена Фонг-Торреса « Rolling Stone» 1972 года «Воскрешение Карлоса Сантаны».
В 1972 году Сантана заинтересовался новаторской фьюжн-группой Mahavishnu Orchestra и ее гитаристом Джоном Маклафлином . Зная об интересе Сантаны к медитации, Маклафлин познакомил Сантану и его жену Дебору со своим гуру Шри Чинмоем . Чинмой принял их в ученики в 1973 году. Сантане дали имя Девадип , что означает «Светильник, свет и око Бога». Сантана и Маклафлин вместе записали альбом Love, Devotion, Surrender (1973) с участниками Сантаны и оркестра Махавишну, а также с перкуссионистом Доном Алиасом и органистом Ларри Янгом , оба из которых вместе с Маклафлином выступали на альбоме Майлза Дэвиса . Классический альбом 1970 года Bitches Brew .
В 1973 году Сантана, получив законные права на название группы, Сантана , сформировал новую версию группы с Армандо Пераса и Чепито Ареасом на ударных, Дугом Раухом на басу, Майклом Шривом на барабанах, а также Томом Костером и Ричардом Кермодом на клавишных. . Позже Сантане удалось пригласить джазового вокалиста Леона Томаса для тура в поддержку Caravanserai в Японии 3 и 4 июля 1973 года, который был записан для живого, обширного, энергичного фьюжн-альбома на тройном виниле 1974 года Lotus . CBS Records не разрешит его выпуск, если материал не будет сокращен. Сантана не согласился на эти условия, и Lotus был доступен в США только как дорогой импортный набор из трех пластинок. Позже группа отправилась в студию и записала «Welcome» (1973), что еще больше отразило интерес Сантаны к джаз-фьюжн и его растущую приверженность духовной жизни Шри Чинмоя.
Затем последовало сотрудничество с вдовой Джона Колтрейна , Элис Колтрейн , «Освещение» (1974). Альбом погрузился в авангардный эзотерический фри-джаз , восточно-индийские и классические влияния с другими бывшими участниками Майлза Дэвиса Джеком ДеДжонеттом и Дэйвом Холландом . Вскоре после этого Сантана снова заменил участников своей группы. На этот раз Кермод, Томас и Раух покинули группу, и их заменили вокалист Леон Патилло (впоследствии успешный современный христианский исполнитель) и вернувшийся басист Дэвид Браун. Он также нанял в состав сопрано-саксофониста Жюля Бруссарда. Группа записала один студийный альбом Borboletta , который был выпущен в 1974 году. Барабанщик Леон «Ндугу» Чанклер позже присоединился к группе в качестве замены Майкла Шрива , который ушел, чтобы заняться сольной карьерой.
К этому времени ответственность за дела группы взяла на себя управляющая компания Билла Грэма . Грэм критически относился к переходу Сантаны в джаз и чувствовал, что ему нужно сосредоточиться на том, чтобы вернуть Сантану в чарты с резким, уличным этническим звучанием, которое сделало их знаменитыми. Сам Сантана видел, что направление группы отталкивает многих фанатов. Хотя альбомы и выступления получили хорошие отзывы критиков в кругах джаза и джаз-фьюжн , продажи резко упали.
Сантана вместе с Томом Костером , продюсером Дэвидом Рубинсоном и Чанклером сформировали еще одну версию Сантаны , добавив к ней вокалиста Грега Уокера. Альбом 1976 года Amigos , в который вошли песни «Dance, Sister, Dance» и «Let It Shine», имел сильное фанковое и латиноамериканское звучание. Альбом получил широкое распространение на рок-станциях FM, ориентированных на альбомы , с инструментальной песней "Earth's Cry Heaven's Smile " и вновь представил Сантану в чартах. В 1976 году журнал Rolling Stone опубликовал вторую статью о Сантане под названием «Сантана возвращается домой». В феврале 1976 года Сантане были вручены пятнадцать золотых дисков в Австралии, что соответствует объему продаж, превышающему 244 000 экземпляров. [27]
Альбомы, задуманные в конце 1970-х, следовали той же формуле, хотя и с некоторыми изменениями в составе. Среди новых сотрудников был нынешний перкуссионист Рауль Реков, который присоединился к группе в начале 1977 года. Наиболее заметным из коммерческих достижений группы той эпохи была версия хита Zombies 1960-х годов " She's Not There " на двойном альбоме 1977 года Moonflower .
За это время Сантана записала два сольных проекта: Oneness: Silver Dreams – Golden Reality , в 1979 году и The Swing of Delight в 1980 году, в которых участвовали Херби Хэнкок , Уэйн Шортер , Рон Картер и Тони Уильямс .
Давление и искушение стать известным рок-музыкантом и требования духовного образа жизни, которых требовали гуру Шри Чинмой и его последователи, находились в противоречии и оказали значительное влияние на образ жизни и брак Сантаны. Он все больше разочаровывался в том, что, по его мнению, было необоснованными правилами, которые Чинмой навязал его жизни, и в частности в своем отказе позволить Сантане и Деборе создать семью. Он также чувствовал, что его слава используется для повышения известности гуру. Сантана и Дебора в конце концов разорвали отношения с Чинмоем в 1982 году.
Сантана и группа выпустили еще больше радио-синглов. «Winning» 1981 года (от Zebop! ) и «Hold On» (римейк песни канадского исполнителя Яна Томаса ) 1982 года вошли в двадцатку лучших. После разрыва со Шри Чинмоем Сантана отправился в студию, чтобы записать еще один сольный альбом с Китом Олсоном и легендарным R&B-продюсером Джерри Векслером . Альбом 1983 года Havana Moon вновь посетил ранний музыкальный опыт Сантаны в Тихуане с песней Бо Диддли « Who Do You Love » и заглавной песней «Havana Moon» Чака Берри . Среди гостей альбома были Букер Т. Джонс , группа Fabulous Thunderbirds , Уилли Нельсон и даже оркестр мариачи отца Сантаны . Сантана снова отдал дань уважения своим ранним рок-корням, написав музыку к фильму « Ла Бамба» , основанному на жизни легенды рок-н-ролла Ричи Валенса , с Лу Даймондом Филлипсом в главной роли .
Группа Santana вернулась в 1985 году с новым альбомом Beyond Appearances , а два года спустя — с Freedom . Freedom — пятнадцатый студийный альбом Сантаны. К этой записи у Сантаны было девять участников, некоторые из которых вернулись после того, как были в группе в предыдущих версиях, включая вокалиста альбома Бадди Майлза. Freedom отошла от более попсового звучания предыдущего альбома Beyond Appearances и вернулась к оригинальному латиноамериканскому року группы.
Устав от попыток успокоить руководителей звукозаписывающих компаний шаблонными хитовыми пластинками, Сантана с большим удовольствием джемовал и выступал в качестве гостя с такими знаменитостями, как джаз-фьюжн-группа Weather Report , джазовый пианист Маккой Тайнер , легенда блюза Джон Ли Хукер , Фрэнк Франклин, Living Цветной гитарист Вернон Рид и западноафриканский певец Салиф Кейта . Позже он и Микки Харт из Grateful Dead записали и выступили с нигерийским барабанщиком Бабатунде Олатунджи , который задумал один из знаменитых барабанных джемов Сантаны 1960-х годов « Jingo ». В 1988 году Сантана организовал воссоединение с бывшими участниками группы Сантана для серии концертов . CBS Records выпустили 20-летнюю ретроспективу достижений группы с Viva Santana! двойной сборник компакт-дисков. В том же году Сантана сформировала полностью инструментальную группу с участием легенды джаза Уэйна Шортера, играющего на теноре и сопрано-саксофоне. В состав группы также входили Патрис Рашен на клавишных, Альфонсо Джонсон на басу, Армандо Пераса и Чепито Ареас на ударных, а также Леон «Ндугу» Чанклер на барабанах. Они недолго гастролировали и получили большое признание музыкальной прессы, которая сравнила этот альбом с эпохой « Караван-сарая» (1972). Сантана выпустила еще одну сольную пластинку Blues for Salvador (1987), получившую премию Грэмми за лучшее инструментальное рок-исполнение .
В 1990 году Сантана спустя двадцать два года покинула Columbia Records и подписала контракт с Polygram . В следующем году он появился в качестве гостя на альбоме Оттмара Либерта Solo Para Ti (1991), в песнях «Reaching out 2 U» и в кавере на свою собственную песню «Samba Pa Ti». В 1992 году Сантана нанял джем-группу Phish на разогрев. [28] Во время своего турне 1992 года Сантана регулярно приглашал некоторых или всех участников Phish поиграть с его группой во время его выступлений в качестве хедлайнеров. [29] [30] Фиш также гастролировал с Сантаной по Европе в 1996 году. [30]
Сантана начал 1990-е с нового альбома Spirits Dancing in the Flesh в 1990 году. За ним последовали Milagro в 1992 году, концертный альбом Sacred Fire в 1993 году и Brothers (сотрудничество с его братом Хорхе и племянником Карлосом Эрнандесом) в 1994 году, но продажи были относительно плохими. Сантана много гастролировал в течение следующих нескольких лет, но новых альбомов больше не выпускалось, и в конце концов у него даже не было контракта на запись. Однако Клайв Дэвис из Arista Records , который работал с Сантаной в Columbia Records , подписал с ним контракт и призвал его записать звездный альбом с преимущественно молодыми артистами. Результатом стал фильм «Сверхъестественное» 1999 года , который включал в себя сотрудничество с Everlast , Робом Томасом из Matchbox Twenty , Эриком Клэптоном , Лорин Хилл , Вайклефом Джином , СиЛо Грин , Маной , Дэйвом Мэтьюзом , Кей Си Портером , Джей Би Эклом и другими.
Однако главный сингл привлек внимание как фанатов, так и музыкальной индустрии. " Smooth ", динамичный номер ча-ча-ча -ча-стоп, написанный и исполненный в соавторстве с Робом Томасом из Matchbox Twenty , пронизан гитарными вставками и партиями Сантаны. Энергия трека сразу же проявилась на радио, и его крутили на станциях самых разных форматов. "Smooth" продержался двенадцать недель на первом месте в Billboard Hot 100, став при этом последним синглом №1 1990-х. Музыкальное видео, действие которого происходит на жаркой улице района , также пользовалось большой популярностью. «Сверхъестественное» заняло первое место в чартах альбомов США, а следующий сингл « Maria Maria » с участием R&B -дуэта Product G&B также стал номером один, проведя там десять недель весной 2000 года. В итоге «Сверхъестественное» было продано более 15 миллионов экземпляров. копий в США и получил 8 премий Грэмми , включая «Альбом года», что сделало его самым успешным альбомом Сантаны.
Карлос Сантана, наряду с классическим составом Сантаны из их первых двух альбомов, был введен в Зал славы рок-н-ролла как индивидуальное лицо в 1998 году. Он исполнил "Black Magic Woman" с автором песни, основателем Fleetwood Mac Питером Грином. . Грин был введен в должность в ту же ночь.
В 2000 году «Сверхъестественное» выиграло девять премий «Грэмми» (восемь лично Сантане), в том числе «Альбом года» , «Запись года» за «Smooth» и « Песню года» за Томаса и Итаала Шура . В благодарственных речах Сантана описал его чувства по поводу места музыки в духовном существовании. Позже в том же году на церемонии вручения премии Latin Grammy Awards он выиграл три награды, включая «Запись года» . В 2001 году навыки игры на гитаре Сантаны были отражены в песне Майкла Джексона «Whatever Happens» из альбома Invincible .
В 2002 году Сантана выпустила альбом Shaman , вновь посетив формат Supernatural с приглашенными артистами, включая Citizen Cope , POD и Seal . Хотя альбом не имел такого безудержного успеха, как его предшественник, он произвел на свет два радио-хита. « Игра в любовь » с участием Мишель Бранч поднялась на пятое место в Billboard Hot 100 и провела много недель на вершине чарта Billboard Adult Contemporary, а « Why Don't You & I », написанная Чадом Крегером и при его участии , из группа Nickelback (оригинал и ремикс с Алексом Бэндом из группы The Calling были объединены для достижения результатов в чартах), которая достигла восьмого места в Billboard Hot 100. "The Game of Love" получила премию Грэмми за лучшее поп-сотрудничество с Вокал . В том же году он был занесен в Международный зал славы латиноамериканской музыки . [31]
В начале августа 2003 года Сантана был назван пятнадцатым в списке журнала Rolling Stone «100 величайших гитаристов всех времен». В 2004 году Сантана была признана «Человеком года» Латинской академией звукозаписи . [32]
21 апреля 2005 года Сантана была удостоена звания « Икона BMI» на 12-й ежегодной церемонии вручения наград BMI Latin Awards. Сантана был первым автором песен, получившим награду BMI Icon на церемонии Latin Awards компании. Эта честь удостоена творца, который оказал «уникальное и неизгладимое влияние на поколения создателей музыки». [33]
В 2005 году Херби Хэнкок снова предложил Сантане совместно работать над альбомом, используя формулу «Сверхъестественное» . Possibilities был выпущен 30 августа 2005 года с участием Карлоса Сантаны и Анжелики Киджо в песне "Safiatou". Также в 2005 году латиноамериканская звезда Шакира пригласила Сантану сыграть софт-роковую гитарную балладу « Illegal » на ее втором англоязычном студийном альбоме Oral Fixation, Vol. 2 .
Альбом Сантаны 2005 года All That I Am состоит в основном из сотрудничества с другими артистами; в первом сингле, бодром « I'm Feeling You », снова участвовали Мишель Бранч и The Wreckers . Среди других музыкантов, присоединившихся на этот раз, были Стивен Тайлер из Aerosmith , Кирк Хэммет из Metallica , хип-хоп исполнитель/автор песен/продюсер will.i.am , гитарист/автор песен/продюсер Джордж Паджон , звезда хип-хопа/регги Шон Пол и певец R&B. Джосс Стоун . В апреле и мае 2006 года Сантана гастролировал по Европе, где продвигал группу своего сына Сальвадора Сантаны на разогреве.
В 2007 году Сантана появилась вместе с Шейлой Э. и Хосе Феличиано на альбоме Глории Эстефан 90 Millas , на сингле « No Llores ». Он также снова объединился с Чадом Крегером для записи хита « Into the Night ». Он также играл на гитаре в хите Эроса Рамазотти «Fuoco nel fuoco» из альбома e² .
Сообщалось, что в 2008 году Сантана работал со своим давним другом Марсело Виейрой над своим сольным альбомом Acoustic Demos , который был выпущен в конце года. В него вошли такие треки, как "For Flavia" и "Across the Grave", последний, как говорят, содержит тяжелые мелодичные риффы Сантаны.
Сантана выступила на финале American Idol Finale 2009 года с 13 лучшими финалистами, в которых снимались многие артисты, такие как KISS, Queen и Род Стюарт. 8 июля 2009 года Сантана появился на Олимпийском стадионе в Афинах со своей звездной группой из 10 человек в рамках своего европейского тура «Supernatural Santana – A Trip Through the Hits». 10 июля 2009 года он также выступил на стадионе Филиппа II в Скопье . Сантана с 2,5-часовым концертом и 20 000 человек появилась впервые в этом регионе. «Сверхъестественное Сантана – Путешествие сквозь хиты» играли в отеле Hard Rock в Лас-Вегасе, где играли до 2011 года.
Сантана показана как игровой персонаж в музыкальной видеоигре Guitar Hero 5 . Концертная запись его песни «No One to Depend On» включена в игру, выпущенную 1 сентября 2009 года. [34] Совсем недавно, в 2011 году, три песни Сантаны были предложены в качестве загружаемого контента (DLC) для программного обеспечения для обучения игре на гитаре. Роксмит : «Oye Como Va», «Smooth» и «Женщина-черная магия/Цыганская королева». В том же году Сантана получила премию Billboard Latin Music Lifetime Achievement Award . [35]
В 2007 году Сантана вместе с шеф-поваром Роберто Сантибаньесом открыли сеть высококлассных мексиканских ресторанов под названием «Мария Мария». Рестораны были расположены в Темпе, Аризона , Милл-Вэлли , Уолнат-Крик , Данвилле , Сан-Диего, Остине, Техас , и Бока-Ратон, Флорида . [36] По состоянию на 2021 год единственное открытое место находится в Уолнат-Крик. [37]
В 2012 году Сантана выпустила альбом Shape Shifter , состоящий в основном из инструментальных треков. 23 февраля 2013 года на сайте Ultimateclassicrock.com было публичное объявление о воссоединении оставшихся в живых участников (за исключением Хосе «Чепито» Ареса) группы Santana, записавшей Santana III в 1971 году. Следующий альбом назывался Santana IV. 6 мая 2014 года вышел его первый испаноязычный альбом [38] Corazón .
12 сентября 2015 года Сантана выступила в составе группы басиста Grateful Dead Фила Леша Phil Lesh and Friends на третьем ежегодном фестивале Lockn' Festival . Он продолжал выступать наставником для молодого поколения джем-исполнителей, таких как Дерек Тракс и Роберт Рэндольф . [39]
В 2016 году Карлос Сантана воссоединился с бывшими участниками группы Santana Греггом Роли, Майклом Карабелло, Майклом Шривом и Нилом Шоном, выпустив альбом Santana IV , и группа отправилась в краткий тур. Полный сет из этого состава был снят в House of Blues в Лас-Вегасе и выпущен в виде концертного альбома и DVD под названием Live at the House of Blues Las Vegas .
В 2017 году Сантана сотрудничала с Isley Brothers и выпустила альбом The Power of Peace 28 июля 2017 года.
В декабре 2018 года Сантана опубликовала на YouTube урок игры на гитаре в рамках образовательной онлайн-серии MasterClass. [40]
В октябре 2019 года Сантана участвовала в песне американского рэпера Tyga «Mamacita» вместе с американским рэпером YG . Премьера клипа на песню состоялась на YouTube 25 октября.
В марте 2020 года «Чудесное мировое турне Сантаны» было отменено из-за пандемии COVID-19 . [41]
В августе 2021 года Сантана подписал новый глобальный контракт с BMG на выпуск своего нового полноформатного студийного альбома Blessings and Miracles . [42] В том же месяце он выступил в Центральном парке Нью-Йорка вместе с Робом Томасом и Вайклефом Джином . [43]
Сантана играл на красном Gibson SG Special со звукоснимателями P-90 на фестивале в Вудстоке (1969). В течение 1970–1972 годов, между выпуском Abraxas (1970) и Santana III 1971 года, он использовал разные Gibson Les Paul и черный Gibson SG Special . В 1974 году он играл и рекламировал Gibson L6-S Custom . Это можно услышать на альбоме Borboletta (1974). С 1976 по 1982 год его основной гитарой была Yamaha SG 175B , а иногда и белая Gibson SG Custom с тремя звукоснимателями с открытой катушкой. В 1982 году он начал использовать изготовленную на заказ гитару PRS Custom 24. В 1988 году компания PRS Guitars начала производить фирменные модели гитар Santana, на которых Сантана с тех пор играл в различных версиях (см. Ниже).
Сантана в настоящее время использует гитару модели Santana II, оснащенную никелированными звукоснимателями PRS Santana III, тремоло и струнами D'Addario калибра 0,009–042 . Он также играет на гитаре PRS Santana MD "The Multidimension". [44] Гитары Santana имеют грифы, изготовленные из цельного куска красного дерева, с накладками из палисандра (некоторые из них имеют очень популярный бразильский палисандр ). [45]
Модели Santana Signature:
Сантана также использует классическую гитару Alvarez Yairi CY127CE с натяжными нейлоновыми струнами Alvarez [46] , а в последние годы (с 2009 года) он использует изготовленную на заказ полуполую гитару "Model-T" Jazz Electric Nylon Тору Ниттоно. [47]
Сантана не использует много педалей эффектов . Его гитара PRS подключена к педали Mu-Tron Wah-Wah (или, в последнее время, к вау Dunlop 535Q [48] и педали задержки T-Rex Replica , [48] [49], а затем через специальный переключатель усилителя Jim Dunlop. который, в свою очередь, подключен к различным усилителям или кабинетам.
Предыдущие установки включали Ibanez Tube Screamer [50] сразу после гитары. Он также известен тем, что использовал дисторшн Electro-Harmonix Big Muff для своего знаменитого сустейна. В песне «Stand Up» из альбома Marathon (1979) Сантана использует разговорный ящик Heil в гитарном соло. Он также использовал аудиопереключатель Audiotech Guitar Products 1x6 для монтажа в стойку на репетициях тура «Live Your Light» 2008 года.
Сантана использует два разных медиатора: большой треугольный Dunlop, который он использовал много лет, и V-Pick Freakishly Large Round.
Отличительный гитарный тон Сантаны создается фирменными гитарами PRS Santana, подключенными к нескольким усилителям. Усилители состоят из Mesa Boogie Mark I, Dumble Overdrive Reverb и, совсем недавно, усилителя Bludotone. Сантана сравнивает тональные качества каждого усилителя с тембрами певца, воспроизводящими тембры головы/носа, грудные и брюшные тоны. На педалборде Карлоса установлен трехпозиционный переключатель усилителя, позволяющий ему переключаться между усилителями. Часто уникальные тембры каждого усилителя смешиваются, дополняя друг друга, создавая более насыщенный звук.
Он также поместил «Буги» в Mesa Boogie. Сантане приписывают создание популярного названия усилителя Mesa, когда он попробовал его и воскликнул: «Эта маленькая штучка действительно Boogies!» [51]
В частности, Santana сочетает в себе головку Mesa/Boogie Mark I, проходящую через кабинет Boogie, с динамиками Altec 417-8H (или недавно JBL E120s), а также ревербератор Dumble Overdrive и/или Dumble Overdrive Special, проходящий через кабинет Brown или Marshall 4x12 с Колонки Celestion G12M «Greenback» в зависимости от желаемого звучания. Микрофоны Shure KSM-32 используются для улавливания звука, идущего на громкоговоритель . Кроме того, усилитель Fender Cyber-Twin чаще всего используется дома.
В начале своей карьеры Сантана использовал транзисторный усилитель GMT и Fender Twin Silverface . Установка GMT 226A использовалась на концерте в Вудстоке, а также во время записи дебютного альбома Сантаны. В это время Сантана также начал использовать Fender Twin, который также использовался на дебюте, а затем и на записи Abraxas.
В 1965 году Сантана стал натурализованным гражданином США . [52]
Открыв для себя Чинмоя и Йогананду в 1972 году, Сантана отказался от марихуаны до 1981 года . [53] В 2020 году Сантана запустил свой собственный бренд каннабиса под названием Mirayo, который чтит «духовное и древнее латинское наследие растения». [54]
С 1973 по 2007 год он был женат на Деборе Кинг , дочери блюзового музыканта Сондерса Кинга . У них трое детей, Сальвадор , Стелла и Анжелика, [55] и они являются соучредителями Фонда Милагро («Чудо»), некоммерческой организации, которая предоставляет финансовую помощь для образовательных, медицинских и других нужд. [56] [57] В 2000 году он заявил, что общается с ангелом Метатроном . [58] В 2007 году Кинг подал на развод после 34 лет брака, сославшись на непримиримые разногласия. [59] 9 июля 2010 года Сантана сделал предложение своей гастролирующей барабанщице Синди Блэкман на сцене во время концерта в Тинли-парке, штат Иллинойс . Они поженились в декабре 2010 года [60] [61] и в настоящее время живут в Лас-Вегасе . [62]
Сантана перенес операцию на сердце в декабре 2021 года. Ему потребовалась неотложная медицинская помощь на сцене концерта в музыкальном театре Pine Knob в Мичигане 5 июля 2022 года, но он смог прийти в сознание, когда ему помогли сойти со сцены. [63] В заявлении его публициста позже было объявлено, что он потерял сознание от жары и обезвоживания, но находится под наблюдением в местной больнице и скоро поправится. Его шоу, запланированное на следующий день, было отложено. [64] 8 июля 2022 года управляющая компания Сантаны заявила, что отложит следующие шесть концертов из «излишних мер предосторожности для здоровья артиста». [65]
4 ноября 2014 года были опубликованы его мемуары «Универсальный тон: освещая мою историю» . [38] [66] ISBN 978-0-31624-492-3
Когда в 1955 году семья переехала в быстро развивающийся город Тихуана, 8-летний Карлос взял в руки гитару, изучая и подражая звукам Би Би Кинга, Ти-Боуна Уокера и Джона Ли Хукера. Вскоре он начал играть с местными группами, такими как «TJ's», где он добавил свой уникальный оттенок и атмосферу к популярным песням рок-н-ролла 50-х. Продолжая играть с разными группами на оживленном «Стрипе Тихуана», он начал совершенствовать свой стиль и звучание.
Так я начал свою карьеру посудомойщика в ресторане Tic Tock Drive In. Я работал на улице 3-й и Кинг
Сансо, Рон, предисловие Карлоса Сантаны
Детская литература
