stringtranslate.com

Джим Капальди

Никола Джеймс Капальди (2 августа 1944 – 28 января 2005) [1] был английским певцом, автором песен и барабанщиком. Его музыкальная карьера длилась более четырех десятилетий. Он стал соучредителем прогрессив-рок -группы Traffic в 1967 году вместе со Стивом Уинвудом , с которым он написал большую часть материала группы. Он был введен в Зал славы рок-н-ролла как часть первоначального состава Traffic. [2]

Капальди также выступал с Джими Хендриксом , Эриком Клэптоном , Джорджем Харрисоном , Элвином Ли , Кэт Стивенс и Майлоном ЛеФевром , а также писал тексты для других исполнителей, таких как « Love Will Keep Us Alive » и «This is Reggae Music». Как сольный исполнитель он записал более полудюжины хитов в чартах разных стран, наиболее известными из которых являются « That's Love », а также его кавер на « Love Hurts ».

Карьера

Ранние года

Капальди родился Никола Джеймс Капальди в Ившеме, Вустершир , [2] в семье англичан Мари (урожденной Кушье) и Николаса Капальди. Его отец родился Никола Капальди в 1913 году в Ившеме в семье итальянцев. В детстве Капальди учился игре на фортепиано и вокалу у своего отца, учителя музыки, а в подростковом возрасте играл на барабанах со своими друзьями. В 14 лет он основал группу The Sapphires и стал ее ведущим вокалистом. [3] В 16 лет он поступил учеником на фабрику в Вустере , где познакомился с Китом Миллером и Дэйвом Мэйсоном . [3] В 1963 году он сформировал группу Hellions, [2] с Мэйсоном на гитаре и Гордоном Джексоном на ритм-гитаре, а сам Капальди переключился на барабаны. В августе 1964 года Таня Дэй взяла Hellions в Star-Club в Гамбурге, Германия, в качестве своей группы поддержки. Группа Спенсера Дэвиса остановилась в том же отеле, что и Хеллионы, и именно там Стив Уинвуд подружился с Капальди и Мэйсоном.

Вернувшись в Вустер, Hellions оказали поддержку приезжим исполнителям, включая Адама Фейта и Дэйва Берри . К концу 1964 года они обосновались в лондонском клубе Whisky a Go Go. В 1964–65 годах группа выпустила три сингла, но ни один из них не попал в чарты. [4] Позже в том же году к группе присоединился барабанщик Джон «Поли» Палмер , а Капальди стал ведущим вокалистом. [5]

The Hellions вернулись в Вустер в 1966 году, где сменили название на Revolution, выпустив четвертый сингл, который также не попал в чарты. Разочарованный, Дэйв Мейсон покинул группу. Капальди заменил Мэйсона на Лютера Гросвенора и переименовал группу в Deep Feeling. [2] Капальди, Джексон и Палмер написали для группы оригинальные песни, которые были тяжелее, чем репертуар Hellions. Они давали концерты в Бирмингеме и окрестностях Блэк-Кантри ; бывший менеджер Yardbirds Джорджио Гомельски предложил им контракт на запись. [5] Они записали несколько студийных треков с 1966 по 1968 год, которые оставались неизданными до 2009 года, когда на Sunbeam Records был выпущен альбом Pretty Colors .

Первый успех

Капальди и группа часто выступали в Лондоне, а Джими Хендрикс играл с ними на гитаре в клубе «Наклз» в качестве неизвестного музыканта. Вернувшись в Бирмингем, Капальди время от времени присоединялся к своим друзьям Мэйсону, Уинвуду и Крису Вуду для импровизированных выступлений после закрытия в клубе The Elbow Room на Астон-Хай-стрит. [6] В начале 1967 года они официально оформили это соглашение, сформировав Traffic , и Deep Feeling распались.

Новая группа подписала контракт с Island Records и арендовала тихий коттедж в Астон-Тирролде , Беркшир, чтобы писать и репетировать новый материал. [6] Коттедж не оставался тихим, и его часто посещали Эрик Бердон , Эрик Клэптон и Пит Таунсенд , а также Тревор Бертон (из The Move ) и многие другие.

Капальди написал текст для первого сингла Traffic " Paper Sun ", который летом 1967 года появился в британском чарте синглов под номером 5. Это было началом сотрудничества между ним и Уинвудом в области написания песен, которое привело к созданию подавляющего большинства песен Traffic: With За исключением «No Face, No Name, No Number», Капальди сначала писал текст, а затем передавал его Уинвуду для написания музыки. [7]

Несмотря на свою ключевую роль в написании материала группы, Капальди редко пел вокал с Traffic, и его тексты почти всегда были ориентированы на задушевный голос Уинвуда, а не на его собственный, более жесткий вокальный стиль.

Еще два сингла Traffic были успешно выпущены в 1967 году, а в декабре группа выпустила альбом Mr. Fantasy . После еще одного альбома Traffic группа распалась. [6]

Возрождение дорожного движения

Капальди (в центре) в рекламе альбома Billboard Magazine John Barleycorn Must Die в 1970 году.

Капальди сформировал еще одну группу с Мэйсоном, Вудом и Миком Уивером , но творческая напряженность, из-за которой Мэйсон покинул Traffic, сохранялась, и образовавшийся квартет просуществовал только до марта 1969 года. В январе 1970 года Капальди и Вуд присоединились к Уинвуду в студии для записи сольного альбома Уинвуда. . Эти сессии были настолько успешными, что они втроем реформировали Traffic, чтобы выпустить альбом John Barleycorn Must Die . Затем они гастролировали по Великобритании и США в расширенном составе, в результате чего были выпущены хитовые альбомы Welcome to the Canteen и The Low Spark of High Heeled Boys . Заглавный трек последнего, циничный трактат о музыкальной индустрии, оказался одним из самых известных текстов Капальди. Вдобавок "Rock and Roll Stew (part 1)", редкий экземпляр песни Traffic с Капальди на ведущем вокале, не имел большого успеха в США. [8]

Последние годы движения, первые сольные годы

Движение на сцене в 1973 году. Капальди находится в центре пяти музыкантов на этой фотографии, несколько скрыт на заднем плане.

Поскольку Traffic был в перерыве из-за борьбы Стива Уинвуда с перитонитом , Капальди записал сольный альбом Oh How We Danced в 1972 году. Этот набор содержал широкий спектр музыкальных стилей и включал вклад гитариста Free Пола Коссоффа , ритм-секции Muscle Shoals и нескольких члены Трафика. Он был хорошо принят критиками и имел скромный успех в США, что побудило Капальди продолжить сольную карьеру наряду с работой с Traffic.

После еще двух альбомов с Traffic группа взяла небольшой перерыв, позволив Капальди записать Whale Meat Again , который оказался чуть менее успешным, чем его дебют, как с точки зрения рецензий, так и с точки зрения продаж. Заглавный трек представлял собой совершенно жёсткую и непримиримую тираду защитников окружающей среды; Агрессивные песни на социально-политическую тематику стали постоянной темой в творчестве Капальди. Он начал работу над своим третьим сольным альбомом Short Cut Draw Blood одновременно с записью When the Eagle Flies with Traffic. Когда группа отправилась в тур в поддержку, ранний сингл с Short Cut " It's All Up to You " вошел в топ-40 Великобритании. [9] Хотя это был первый крупный сольный хит Капальди, он оказался лишь прелюдией к главному альбому. успех. После тура Traffic распались, и Капальди сосредоточил все свои усилия на сольной карьере. В следующем году появился Short Cut Draw Blood . В октябре 1975 года сингл с альбома, кавер-версия песни The Everly Brothers « Love Hurts », достиг четвёртого места в британском чарте [9] и попал в чарты всего мира. Многие считают этот альбом его шедевром, в котором затрагиваются такие проблемы, как окружающая среда, коррупция в правительстве и наркотики. Он также начал очень короткую актерскую карьеру, снявшись в редко встречающемся 30-минутном короткометражном фильме Short Ends (1976), режиссером которого была Эстер Андерсон , с Джуди Гисон и Хилари Бейкер в главных ролях .

На дискотеку и обратно

Однако события сговорились помешать Капальди укрепить свою сольную славу. Он начал работу над своим следующим альбомом Play it by Ear , а также был одним из основных соавторов первого сольного альбома Стива Уинвуда . Запись Play it by Ear заняла необычно много времени, а тем временем его давние отношения с Island Records развалились. [10] В результате альбом был отменен, хотя предварительный сингл «Goodbye My Love» (никакой связи с «Goodbye Love» из предыдущего альбома Капальди) уже был выпущен. Позже Капальди описал свой уход из Island Records как «прыжк в пустыню». [11] Из-за этих задержек, спустя два года после Short Cut Draw Blood появился еще один альбом Джима Капальди.

В это время Капальди написал саундтрек к отмеченному наградами фильму «The Contender», его последней записи с Muscle Shoals Rhythmsection в качестве его аккомпанирующей группы, и, соответственно, собрал для себя новую аккомпанирующую группу под названием Contenders. В состав группы входили Пит Бонас (гитара), Крис Паррен (разные клавишные), Рэй Аллен (саксофон, бэк-вокал, перкуссия) и Фил Капальди (бэк-вокал, перкуссия). Бонас был особенно важным соавтором и соавтором многих песен Капальди. Группа в основном поддерживала его в туре; только на одном альбоме, Electric Nights , Contenders присутствовали на каждом треке. При поддержке своего нового лейбла RSO Records Капальди начал заниматься дискотекой . Его первый альбом на лейбле The Contender был выпущен в США под названием Daughter of the Night и с частично другим набором песен. Однако сингл "Daughter of the Night" с альбома, вышедший на международном уровне, не оказал большого влияния.

Следующий альбом, «Electric Nights» 1979 года , оказался более успешным. "Shoe Shine", сочетающий в себе диско-ритмы и мелодии с гневным вокалом и текстами о бедности и лишениях, достигла 11-го места во Франции [12] , а также вошла в чарт Billboard Dance Music/Club Play Singles. [13] Однако, несмотря на то, что наряду с песнями с привкусом диско, Капальди не сохранил любви к своим двум альбомам, несмотря на то, что в него вошли как хард-рокеры, такие как «Elixir of Life» и «Hotel Blues», так и такие жалобы, как «Short Ends» и «Wild Geese». с RSO, позже сказав, что «откровенно говоря, они похоронены под кучей дискотеки». [10]

Снова сменив звукозаписывающий лейбл, Капальди полностью отказался от элементов диско в своих следующих двух альбомах, The Sweet Smell of... Success (1980) и Let the Thunder Cry (1981). Альбомы были поровну разделены между мягким поп-музыкой и озлобленным хард-роком, с "Success" с мрачной кавер-версией до и после, а некоторые треки включали в себя латиноамериканское влияние нового дома Капальди, Бразилии. Однако, хотя "Child in the Storm" достиг 75-го места в Нидерландах, [14] там не было ничего похожего на главный хит, даже народная аранжировка "The Low Spark of High-Heeled Boys" группы Traffic.

Альбом Let the Thunder Cry был выпущен в Бразилии компанией Young/RGE в начале 1981 года и породил там два больших хита: "Old Photographs", кавер-версию "Casinha branca", первоначально записанную Гилсоном в 1979 году; и «Музыка Фавелла». "Old Photographs" стала хитом после того, как в конце 1981 года она была включена в международный саундтрек к мыльной опере Rede Globo " Brilhante ". "Favella Music" также стала хитом в конце 1981 года.

Вернуться к славе

Капальди и Уинвуд поддерживали рабочее партнерство после распада Traffic , внося свой вклад почти во все сольные альбомы друг друга. При создании своего восьмого сольного альбома Капальди привлек своего старого партнера в качестве основного соавтора. Впервые Капальди сам играл на большей части барабанов и будет продолжать делать это на будущих сольных альбомах. Однако большинство треков на Fierce Heart были смикшированы, чтобы сделать акцент на синтезаторах, часто приглушая вокал Капальди. Этот тяжелый синтезаторный поп-саунд был именно тем, что искала публика 1980-х годов, и " This's Love " стал его самым большим хитом в США, поднявшись на 28-е место летом 1983 года. [15] Еще один сингл с альбома, "Living on the Edge», добрался до 75-го места [16] , а альбом добрался до 91-го места в Billboard 200 . [13]

На этот раз Капальди смог быстро выпустить продолжение, но, несмотря на его недавний успех и выступления Стива Марриотта , Сноуи Уайта и Карлоса Сантаны , One Man Mission 1984 года не стала хитом. Альбом больше склонялся к хард-року, чем к Fierce Heart , но основными компонентами оставались драм-машины и синтезаторы. В 1988 году Капальди выпустил альбом Some Come Running . Хотя альбом не оправдал коммерческих ожиданий, он достиг 183-го места в США [13] и 46-го места в Швеции [17] , а в Нидерландах он достиг двух хит-синглов. Хотя Эрик Клэптон и Джордж Харрисон появились на "Oh Lord,Why Lord", именно "Something so Strong" стал его самым большим хитом в Нидерландах, войдя в топ-40 [18] и выведя сам альбом в чарты. [19]

Some Come Running по сути ознаменовал конец карьеры Капальди как сольного исполнителя. Он не записывал еще один сольный альбом более десяти лет, хотя сборник лучших хитов Prince of Darkness был выпущен в 1995 году и попал в чарты Нидерландов. [19]

Сотрудничество

Успех Капальди как автора текстов продолжался на протяжении всей его жизни. В 1990 году песня Стива Уинвуда «One and Only Man», текст которой написал Капальди, вошла в двадцатку лучших в США. [20] Он был пятикратным лауреатом премии BMI /Ascap Awards за «самые исполняемые композиции в Америке», а продажи песен, написанных или написанных им в соавторстве, превысили 25 миллионов экземпляров. [21] Он числил Боба Марли среди своих друзей, и они путешествовали вместе, пока Марли писал альбом Catch A Fire . [22] Капальди написал текст к «This Is Reggae Music».

Капальди был известен своим сотрудничеством с другими музыкантами. В 1973 году он играл на барабанах на концерте Эрика Клэптона Rainbow Concert и на некоторых студийных сессиях Клэптона. Капальди сотрудничал с Робертом Калвертом из Hawkwind над его получившим признание критиков сольным альбомом 1974 года Captain Lockheed and the Starfighters , участвуя в качестве вокалиста в театральных частях концептуального альбома между песнями. В 1980-х Капальди сотрудничал с Карлосом Сантаной, внося песни и идеи в проекты Сантаны, а в 1990-х он написал в соавторстве (с Полом Карраком ) песню « Love Will Keep Us Alive », которая в конечном итоге была использована в успешном альбоме Eagles « Hell Freezes». Над альбомом. В 1993 году Traffic реформировались и гастролировали по США и Великобритании. Капальди и Уинвуд записали новый альбом Far from Home без других участников группы. В 1998 году он снова объединился с Мэйсоном в обширном туре по Америке. [ нужна цитата ]

Последние годы

В 2001 году в одиннадцатом сольном альбоме Капальди Living on the Outside приняли участие Джордж Харрисон , Стив Уинвуд , Пол Уэллер , Гэри Мур и Ян Пейс . Джордж Харрисон сыграл на гитаре в треке «Anna Julia», английском переводе песни бразильской группы Los Hermanos . Оба брата Капальди играли на Концерте Джорджа в 2002 году.

Личная жизнь

Капальди женился на уроженке Бразилии Анинье Э.С. Кампос в 1975 году в церкви Всех Святых в Марлоу [23] и в 1976 году гастролировал со своей группой Space Cadets, а затем переехал в Бразилию в 1977 году.

У него было две дочери: Табита 1976 года рождения и Таллула 1979 года рождения. Семья Капальди жила в регионе Баия в Бразилии до начала 1980 года, и пока там он активно занимался проблемами окружающей среды . У них были дома в Марлоу, Бакингемшир , и Ипанеме , Рио-де-Жанейро. [23] Трек «Favela Music» из его альбома 1981 года Let The Thunder Cry возник из-за его любви к Бразилии и работы с несколькими бразильскими композиторами.

Капальди был другом и сторонником Лондонской школы самбы и по крайней мере один раз играл с батареей . Он много занимался благотворительной деятельностью для организаций в Бразилии, таких как благотворительная организация Associação Beneficiente São Martinho в Лапе, Рио-де-Жанейро , которую LSS также поддерживала в период с 1994 по 2001 год. Его жена также была Порта Бандейра (знаменосец). LSS на карнавальных парадах в Ноттинг-Хилле в 1994 и 1995 годах. [24]

Помимо своей музыкальной и экологической активности, Капальди также помогал своей жене в ее работе с Jubilee Action по помощи бразильским беспризорным детям . Благодаря этой благотворительной деятельности Капальди и его жена были гостями Тони Блэра в загородном доме премьер-министра Чекерс . Он оставался профессионально активным до тех пор, пока его последняя болезнь не помешала ему работать над планами реюнион-тура Traffic в 2005 году. Он умер от рака желудка в Вестминстере, Лондон, 28 января 2005 года в возрасте 60 лет .

Дань уважения

После его смерти было выпущено несколько трибьютов в честь жизни и музыки Капальди под названием Dear Mr Fantasy . Первым был трибьют-концерт, который состоялся в Roundhouse в Камден-Тауне, Лондон, в воскресенье, 21 января 2007 года. Среди гостей были Билл Вайман (Rolling Stones), Джон Лорд (Deep Purple), Гэри Мур (Thin Lizzy), Стив Уинвуд ( Traffic), Кэт Стивенс (он же Юсуф Ислам), Джо Уолш (The Eagles), Пол Уэллер (The Jam), Пит Тауншенд (The Who), брат Джима Фил и многие другие. Выступления были поровну разделены между сольными песнями Капальди и его работой с Traffic. Вся прибыль пошла на благотворительную организацию Jubilee Action Street Children Appeal. В том же году запись концерта была выпущена на двойном компакт-диске.

Второй такой трибьют, Dear Mr. Fantasy: The Jim Capaldi Story , представляет собой бокс-сет из четырех дисков, выпущенный в июле 2011 года. [25] Хотя незначительное большинство треков взято из сольных альбомов Капальди, в него также вошли некоторые его работы. с Hellions, Deep Feeling и Traffic, несколько редких треков, не входящих в альбом, и более десяти ранее не издававшихся записей, включая песню, написанную в соавторстве с Джорджем Харрисоном в 1997 году. Коробка также была упакована с обширными аннотациями. , составив ряд фотографий и очерков.

Третья и последняя дань уважения - это книга рукописных текстов Капальди, выпущенная в ноябре 2011 года. Идея коробочного набора и книги текстов была задумана Капальди незадолго до его смерти, а их выпуски были подготовлены его вдовой во исполнение последнего завета. пообещай ему. [26]

Сольная дискография

Студийные альбомы

Сборники альбомов

Одиночные игры

(«Love Hurts» также занял 137-е место в рейтинге 200 лучших канадских песен 1976 года [36] ).

Примечания

  1. ^ Позиция в чарте взята из официального британского «Списка разрушителей».

Рекомендации

  1. ^ Робертс, Дэвид (2006). Британские хит-синглы и альбомы (19-е изд.). Лондон, Великобритания: Книга рекордов Гиннеса. п. 92. ИСБН 1-904994-10-5.
  2. ^ abcde «С января по июнь 2005 г.». Thedeadrockstarsclub.com . Проверено 1 мая 2011 г.
  3. ^ аб (1983). "Pre-Traffic", пресс-кит Fierce Heart .
  4. ^ Джойнсон, Вернон (1995). Гобелен наслаждений. Архивировано 25 августа 2011 года в Wayback Machine . Лондон: Пограничные книги. См. запись о «Геллионах».
  5. ^ аб (2011). В книге «Дорогой мистер Фэнтези: История Джима Капальди» (стр. 32–43) [буклет на компакт-диске]. Лондон: Freedom Songs Ltd.
  6. ^ abc Блэк, Джонни (май 1997 г.). Характеристика: Стив Уинвуд. Архивировано 28 сентября 2011 года в Wayback Machine , Mojo .
  7. Перроне, Пьер (29 января 2005 г.). Джим Капальди: барабанщик-экстраверт, певец и автор песен рок-группы Traffic, The Independent .
  8. ^ Трафик в чартах США, Allmusic. Проверено 9 августа 2011 г.
  9. ^ ab Джим Капальди в британских чартах, The Official Charts. Проверено 11 августа 2011 г.
  10. ^ Аб Капальди, Джим (1983). «Конец пробок, соло и Бразилии», пресс-кит Fierce Heart .
  11. ^ (19 ноября 1988 г.). Радиоинтервью с Джимом Капальди. Архивировано 31 августа 2011 года в Wayback Machine , Хранилище Вольфганга.
  12. ^ (1983). «Сольная карьера Джима Капальди», пресс-кит Fierce Heart .
  13. ^ abc Джим Капальди в чартах США, Allmusic. Проверено 11 августа 2011 г.
  14. ^ Подробности "Дитя в шторме", swedishcharts.com. Проверено 13 августа 2011 г.
  15. ^ История чарта "This's Love", Billboard.com. Проверено 14 августа 2011 г.
  16. ^ История чарта "Living on the Edge", Billboard.com. Проверено 14 августа 2011 г.
  17. ^ Джим Капальди в шведских чартах, swedishcharts.com; получено 2 сентября 2011 г.
  18. ^ Синглы Джима Капальди в голландских чартах, GfK: Dutch Charts. Проверено 2 сентября 2011 г.
  19. ^ альбомы Джима Капальди в голландских чартах, GfK: Dutch Charts; получено 2 сентября 2011 г.
  20. ^ История чарта "One and Only Man", Billboard.com. Проверено 28 сентября 2011 г.
  21. Амтер, Чарли (28 января 2005 г.). Барабанщик дорожного движения умер в возрасте 60 лет, E! В сети.
  22. ^ (2011). В книге «Дорогой мистер Фэнтези: История Джима Капальди» (стр. 4–9) [буклет на компакт-диске]. Лондон: Freedom Songs Ltd.
  23. ^ аб Уильямс, Ричард (29 января 2005 г.). Некролог: Джим Капальди, The Guardian.
  24. ^ "Джим Капальди - Некролог" . Londonschoolofsamba.co.uk . 29 марта 2013 года . Проверено 15 октября 2019 г.
  25. Верналлс, Ричард (30 июня 2011 г.). «Вспоминая всю жизнь в музыке», The Evesham Journal.
  26. ^ аб (2011). "Настоящий мистер Фэнтези". Архивировано 4 марта 2016 г. в Wayback Machine.
  27. ^ Аб Кент, Дэвид (1993). Австралийский картографический справочник 1970–1992 годов (иллюстрированное издание). Сент-Айвс, Новый Южный Уэльс: Австралийский картографический справочник. п. 54. ИСБН 0-646-11917-6.
  28. ^ «Джим Капальди: Billboard 200». Рекламный щит . Проверено 8 апреля 2020 г.
  29. ^ «Неделя, начинающаяся 17 апреля 1989 г.» . Проверено 11 февраля 2022 г.
  30. ^ «Джим Капальди: Горячие 100». Рекламный щит . Проверено 8 апреля 2020 г.
  31. ^ «Джим Капальди: Современник для взрослых». Рекламный щит . Проверено 8 апреля 2020 г.
  32. ^ "Джим Капальди: Мейнстрим-рок". Рекламный щит . Проверено 8 апреля 2020 г.
  33. ^ «Джим Капальди: Великобритания». Рекламный щит . Проверено 8 апреля 2020 г.
  34. ^ «100 лучших синглов RPM — 22 марта 1975 г.» (PDF) .
  35. ^ «100 лучших синглов RPM — 3 апреля 1976 г.» (PDF) .
  36. ^ «200 лучших RPM 1976 г. - 8 января 1977 г.» (PDF) .

Внешние ссылки